Manolo Gallardo

Nacimiento 10 de junio de 1936

Ciudad de Guatemala
Nacionalidad guatemalteco
Educación
Alma máter
Universidad de San Carlos de Guatemala
Manolo Gallardo (n. Ciudad de Guatemala, 10 de junio de 1936) es un pintor, escultor, dibujante y
retratista que ha destacado dentro del arte guatemalteco.

Historia: Cuándo Manolo Gallardo estaba en primer grado de primaria lo castigaron por la
insolencia de acercarse al pizarrón a borrar un dibujo del profesor, lo que él le dijo fue: "Usted no
sabe dibujar, se lo haré yo". Su amor a la pintura es tan grande que se exigía y se exige mucho al
pintar. A pesar de que su padre no estaba de acuerdo a que él fuera pintor, luchó por lo que
quería. La técnica de Manolo Gallardo es un academicismo que aprendió en España, en la Escuela
de Bellas Artes de San Fernando, su pintura es muy realista, el trata de ser muy auténtico y
realista. Las obras de Manolo Gallardo son muy costosas ya que se inspira demasiado
realizándolas, el costo promedio de una de sus obras es de 20 mil dólares. Su pintura es polémica,
le gusta conmover a la gente y enviar un mensaje por medio de ella.

Biografía Manolo Gallardo estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas a mediados de la

década de 1950. Su primera exposiciòn fue en 1957 en el Instituto Guatemalteco Americano (IGA)
cuando sólo tenía 19 años y estaba estudiando medicina en la Universidad de San Carlos de
Guatemala, la cual estudio sólo dos años y después y se fue para España para seguir con su carrera
artística.1 Cuando le dijeron que tenía una beca en España se dirigió inmediatamente hacia ese
país europeo, pero al llegar ahí, se dio cuenta que no existía tal beca.; Su estilo es básicamente
realista y surrealista. Sus técnicas principales han sido el óleo, crayón, carboncillo y lápiz. Sus
temas han sido:

la escultura humana
bodegón
paisaje
retrato y
libre creatividad.
Gallardo también ha dedicado tiempo a la Escuela Nacional de Artes Plásticas de Guatemala, a la
Facultad de Humanidades de la Universidad de San Carlos de Guatemala y a la Academia Gallardo
de Guatemala.

Obras:
• Entre el cielo y el infierno
• Dios creando la Vía láctea
• Meditación y levitación
• Judas
• Cariño
• Autopsia
• La última Comida

Roberto Ossaye

Roberto Ossaye (Ciudad de Guatemala, 11 de enero de 1927 - Ciudad de Guatemala, 8 de

junio de 1954) fue un pintor y grabador guatemalteco. Falleció a los 27 años de edad, pero
logró ser uno de los grandes pintores del país centroamericano.

Historia: Nació en la Ciudad de Guatemala. En 1941 estudió en la Academia Nacional de las Bellas
Artes. Tuvo la oportunidad de estudiar becado por el gobierno de Guatemala para poder realizar
sus estudios en el Art Students League, en Nueva York, en compañía de su amigo Roberto
González Goyri.

En 1952 viajo a París donde estuvo viviendo por un tiempo. Es reconocido como representante del
movimiento pictórico latinoamericano, su estilo es de mucho ritmo, plasticidad y gran fuerza
expresiva. La pintura de este pintor guatemalteco, refleja intensa preocupación por el orden
social.

Obras
El Calvario- Mura
Manola Muerata- óleo
Máscaras- óleo
La Región de lo Fértil- óleo

Efraín Enrique Recinos Valenzuela (Quetzaltenango, 15 de mayo de 1928 - Ciudad de Guatemala,

2 de octubre de 2011) conocido como Efraín Recinos, fue un ingeniero, urbanista, pintor, escultor,
muralista, escenógrafo, inventor y homo universalis hasta el día de su fallecimiento, con aún
proyectos arquitectónicos en desarrollo. Destacó en el deporte; siendo plusmarquista nacional,
atleta olímpico en triatlón, seleccionado nacional de basketball y fondista. Ejerció también como
profesor de matemáticas y construcción, pero su legado máximo lo alcanza por su protagonismo
en la práctica y enseñanza de la arquitectura urbana, siendo uno de los precursores de esta en su
país.

Calificado como un Hombre Renacentista, Recinos nunca gustó de ser centro de atención, ni buscó
fama en su trabajo. No obstante, debido a la magnitud de su obra, la relevancia de su ingenio y el
tamaño de sus creaciones, Recinos no pasa desapercibido en el paisaje urbano, siendo sus obras
detalles característicos de la Ciudad Capital de Guatemala.
obras
Mural Poniente del Crédito Hipotecario Nacional
Murales interiores y exteriores de la Terminal Aérea “La Aurora”.
Mural de la Biblioteca Nacional.
Murales del Conservatorio Nacional de Música.
Murales, Fuente y Parque de la Industria.
Diseño y Construcción del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias.
Escultura en madera “La Marimba”, Museo de Arte Moderno Carlos Mérida.
Murales exteriores del Hotel Intercontinental, zona 10.
Guatemalita.
Murales de la Corte Suprema de Justicia.
La restauración y remodelación del Conservatorio Nacional de Música.
Parque infantil zona 18.

Rafael Rodríguez Padilla (sin retrato) fue un escultor y pintor, que nació en la capital de
Guatemala el 23 de enero de 1890 y se suicidó por motivos políticos el 24 de enero de 1929, a los
39 años de edad.

Estudió en Guatemala en el taller de Justo de Gandarias y con el escultor venezolano Santiago

González. Bajo la influencia de Jaime Sabartés fue otro de los artistas que viajó al extranjero para
conocer de cerca los movimientos de vanguardia. Viajó a Madrid, España donde ingreso a la
Academia de San Fernando para hacer estudios de pintura. Estudió con el escenógrafo, pintor y
escultor Luis Muriel y López. Primer representante de una familia de larga tradición artística, entre
los que se cuentan Jacobo Rodríguez Padilla, hijo suyo, Zipacná de León e Iván de León Rodríguez
(nietos) y Jorge de León (bisnieto) entre otras figuras artísticas muy conocidas en Guatemala.

Obras:
Desnudo en escorzo
Desnudo del reflejo
Retrato de Jaime Sabartés
Retrato de Dr. Manuel Morales
Retrato de Juana Padilla (Premio Centroamericano de pintura)
Retrato de Eduardo de La Riva
Retrato de Adalberto Saravia
Monumento de José Milla y Vidaurre
Monumento a Lorenzo Montúfar y Rivera Maestre
Monumento de Francisco Vela
Rudy Cotton es un artista visual guatemalteco (San Pedro Sacatepéquez, San Marcos, Guatemala,
1959). Empieza sus estudios en 1977, ingresando a la Universidad Popular en la sección de Artes
Plásticas que dirigía el Maestro Enrique Anleu Díaz.

En 1979 se traslada a la Escuela Nacional de Artes Plásticas donde continúa sus estudios de arte,
luego en 1980 inicia sus estudios de Arquitectura en la Universidad de San Carlos y es en 1982 que
el gobierno francés lo invita a viajar a Francia en donde asiste al taller de Michel Casse trabajando
algunos ensayos en directo sobre piedra litográfica. También visita el taller del grabador alemán J.
Friedlaender, reconocido maestro de la estampa a color. Ese mismo año se encuentra con el
crítico de arte francés Gastón Diehl, Fundador y Presidente del Salón de Mayo quien le invita a
participar dos veces en este evento, teniendo como escenario el Grand Palais (París, Francia),
reuniendo a lo más selecto del arte moderno y contemporáneo. En 1995 expone en el Palais de la
Berbie que abriga el Museo Toulouse Lautrec, en un homenaje de la ciudad de Albi, por sus diez
años albigenses. El texto del catálogo fue escrito por el crítico de arte, Gaston Diehl. Radicó
durante quince años en Francia. En el 2009, se gradúa de Licenciado en Artes visuales de la Escuela
Superior de Arte de la Universidad de San Carlos de Guatemala, con especialización en Pintura. Ha
realizado más de treinta muestras personales y participado en más de cien exhibiciones colectivas
tanto en Guatemala como en el extranjero. Sus obras se pueden encontrar en colecciones de
diferentes países de Europa, Asia y América.
Obras:
El dialogo
Cosmogonía maya
El árbol de la cruz