Folleto

NOVENO EGB
9no
ÁREA TÉCNICA MUSICAL

Instrumento Melódico
TROMPETA
ALUMNO:________________________________________________
Recopilación y diseño: Lic. Cristian Arcos. 2017-2018.

INSTRUMENTO MELÓDICO TROMPETA 9no EGB
INDICE Pág.
BLOQUE I
Técnica Ampliación de tesitura, flexibilidad y articulación:…………………………………………………………3
BLOQUE II
Intervalos, Escalas y Arpegios:……………………………………………………………………………………………..…11
BLOQUE III
Estudios con sincopa, contratiempo y adornos musicales:………………………………………………..………20
BLOQUE IV
Repertorio Básico:…………………………………………………………………………………………………………..……….25
BLOQUE V
Repertorio Popular:………………………………………………………………………………………………………………….29
BLOQUE VI
Improvisación:…………………………………………………………………………………………………………………………32
Hojas de trabajo:………………………………………………………………………………………………………………………33
2
BLOQUE I DESTREZA
Técnica Ampliación de Ejecutar con destreza ejercicios de flexibilidad
tesitura, flexibilidad y labial de acuerdo al nivel de dificultad
articulación
Flexibilidad: Proponemos una serie de ejercicios fáciles para
introducir al alumno en el trabajo de la flexibilidad. Están pensados
OBJETIVO para que los elementos que intervienen en la flexibilidad empiecen
a despertarse. Para conseguir lo hay que fijarse bien en las dos
Desarrollar la amplitud de frases que encabezan cada ejercicio. Es importante que el alumno
registro, agilidad, las lea antes de tocar los ejercicios.
flexibilidad y articulación
mediante ejercicios El tempo deberá ser el adecuado para que el alumno pueda tocar
técnicos que reafirmen la todo el compás o frase sin respirar o de una sola respiración. No
destreza requerida en la pasar al siguiente ejercicio si no está asimilada la forma de trabajar.
interpretación. Una vez trabajados los ejercicios deberían poder hacerse de nuevo,
esta vez a más velocidad. Uno de los objetivos, que a la vez nos
puede ayudar a mejorar los ejercicios, es que el alumno los toque de memoria para así estar más
atento a la columna de aire y a su sonido que no a las notas en sí.
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DESTREZA
• Poner en evidencia la ampliación gradual de la tesitura, y habilidad, ejecutando ejercicios en
registro: hasta el tercer bloque de sonidos
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DESTREZA
• Aplicar la articulación simple: legato, non legato, staccato, diferenciando su forma de ataque y efecto
sonoro.
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BLOQUE II DESTREZA
• Interpretar solventemente Intervalos de 2da a 5ta P en el instrumento,
Intervalos, Escalas y relacionando distancia, ubicación y afinación.
Arpegios.
OBJETIVO ¿Qué es un intervalo musical?

Interpretar intervalos,
escalas y arpegios, Un intervalo musical es simplemente la distancia que hay entre dos
con sostenidos y notas. Esta distancia se mide en tonos y semi tonos. Es importante saber
bemoles, los diferentes tipos que hay, así como el sonido a que se refieren. Estos
relacionando intervalos tienen el mismo valor sea cual sea el instrumento con el que
distancias, ubicación y se toquen. Suenan igual en una guitarra, piano, violín… tan solo cambia
afinación el timbre del sonido, pero no la distancia del intervalo.
INTERVALOS DE 2da
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INTERVALOS DE 3ra
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INTERVALOS DE 4ta
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INTERVALO DE 5ta
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DESTREZA
• Escalas Mayores hasta con dos alteraciones.
• Escalas menores hasta con dos alteraciones m natural, m armónica y pentáfona mayores.
• Arpegios en triadas Mayor, menor.
Escalas: Trabajaremos la memoria y la precisión rítmica, sin dejar de fijarnos en todo aquello que ya
se ha trabajado en los anteriores apartados, en cuanto a sonido y articulación. Al principio del
trabajo no debemos buscar velocidad, sino buena sincronización: respiración, emisión, claridad de
picado y sonido. En este primer libro hemos considerado que el metrónomo sea el propio
profesor, para evitar que el alumno tenga más cosas de las que estar pendiente. Pensamos que
era mejor esperar uno o dos cursos más para presentar el metrónomo como pieza básica del
trabajo técnico, para así asentar mejor los conceptos y forma de trabajo e introducir los
elementos de estudio como el propio metrónomo paulatinamente. Todas las escalas finalizarán
con una nota larga para poder gas- tar todo el aire que nos quede. También encontraremos al final
de cada escala una pequeña canción o melodía en la misma tonalidad para que así el alumno
pueda ver el sentido práctico de estudiar escalas. Finalmente se ha dejado un pequeño espacio
para la creatividad del propio alumno en la tonalidad trabajada.
Cada ejercicio podrá repetirse a más velocidad en caso de estar totalmente asimilado. La
velocidad dependerá de cada alumno i sus posibilidades. Recordar, una vez más, que no
se aconseja pasar al siguiente ejercicio si no tenemos asumida la forma de trabajarlo.
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ESCALAS MAYORES CON BEMOLES b
ESCALAS MENORES NATURALES CON SOSTENIDOS # y BEMOLES b
La menor natural
Mi menor natural
Si menor natural
Escalas menores armónicas
Las escalas menores armónicas son un tipo de escala menor ligeramente distintas que las escalas
menores naturales. Este tipo de escalas se construyen a partir de las escalas menores naturales
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solamente elevando un semitono la séptima nota de la escala. Debido a este cambio se forma un
intervalo de tono y medio entre los grados sexto y séptimo de la escala.
El patrón de intervalos entre notas que describe una escala menor armónica es el
siguiente:
Si menor(forma armónica)
Sol menor(forma armónica)
ESCALAS PETÁFONAS MAYORES
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BLOQUE III DESTREZA

• Interpretar síncopa y contratiempo de primera y segunda especie, compases simples en 2/4, 3/4 y 4/4,
Estudios con manteniendo los lineamientos técnicos establecidos.
sincopa, • Reproducir técnicamente adornos musicales (apoyatura simple), reconociendo su grafía y efecto
contratiempo y sonoro.
• Interpretar con solvencia ejercicios utilizando compases simples en 2/4, 3/4 y 4/4, con figuras simples
adornos musicales. y con punto.
OBJETIVO
Leer y ejecutar La síncopa o tiempo sincopado a veces se denomina tiempo roto y se
sincopas, ilustra mejor en los siguientes ejemplos, cuando ocurren pasajes o
contratiempos y frases sincopadas, el acento recae en la segunda nota de la medida.
adornos musicales
en compases simples
con denominador 4
para incorporarlas a
los elementos
técnicos de
interpretación
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Tresillo: Tiene una medida irregular y está

compuesto por tres figuras cuyo valor equivale a
dos de su misma clase.
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DESTREZAS
BLOQUE IV
• Aplicar dinámica súbita mf, f, p, codificando sin dificultad la simbología de la
Repertorio Básico
partitura.
• Emplear con criterio principios técnicos como: expresión articulación y lectura
OBJETIVO musical en el repertorio seleccionado
Interpretar repertorio • Determinar sin dificultad las diferencias entre el tempo lento y moderato a
didáctico aplicando través de la interpretación de repertorio.
principios técnicos de
articulación y
expresión para
desarrollar la
musicalidad en la A fin de mejorar tus habilidades como músico, avanzar en tu oficio y
ejecución volverte un virtuoso, debes saber leer partituras a primera vista. Leer a
instrumental primera vista es una parte importante de la mayoría de las audiciones y
una parte muy necesaria de poder seguir el ritmo de una orquesta, coro
o banda. Si aprendiste a tocar tu instrumento o cantar de oído, aprender a leer partituras a primera
vista te ayudará a convertirte en un músico e intérprete más confiado y efectivo.
A fin de mejorar tus habilidades como músico, avanzar en tu oficio y volverte un virtuoso, debes
saber leer partituras a primera vista. Leer a primera vista es una parte importante de la mayoría de
las audiciones y una parte muy necesaria de poder seguir el ritmo de una orquesta, coro o banda. Si
aprendiste a tocar tu instrumento o cantar de oído, aprender a leer partituras a primera vista te
ayudará a convertirte en un músico e intérprete más confiado y efectivo.
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BLOQUE V DESTREZAS
Repertorio Popular • Interpretar géneros musicales binarios y ternarios simples (san Juan, Aire típico)
incorporando los elementos técnicos trabajados.
Interpretar • Interpretar repertorio popular a dos voces (en diversas texturas) concientizando
repertorio popular su rol dentro del ensamble.
con textura • Analizar estructuralmente los elementos formales del repertorio a interpretarse
polifónica El Aire típico. - género musical mestizo por excelencia es parte de nuevas
(contrapunto de identidades culturales surgidas en la época colonial. Ya desde la época de la
segunda especie), colonia varios géneros musicales progresivamente experimentaron una etapa
incorporando de simbiosis entre varios estilos europeos con afán de tener géneros musicales
elementos que se relacione directamente con el estrato social, en este caso,
expresivos: con la élite burguesa de la época. Catalogado también como un “baile de salón”
dinámica (mf, f, p) y o “música de salón”; ya en la cultura mestiza este género se transfigura en un
agógica ritmo fundamental como baile nacional en las fiestas populares.
El Aire Típico ha sido apreciado y considerado como uno de los géneros representativos de la música
ecuatoriana por su carácter de evocación festiva. El aire típico es un género musical mestizo de la sierra
andina ecuatoriana, según Mario Godoy (2007) es una danza con texto, baile alegre y picaresco. En este
género también prevalece la tonalidad menor, y la pentafónica, generalmente se escribe en compás de 3/4
e incluso también se usa compás de 6/8.
Ritmo base:
El Sanjuanito. - género de tempo alegre, compás binario simple 2/4 y organizado en tonalidad menor,
constituye uno de los géneros más conocidos y populares específicamente en la región de la sierra en el
Ecuador. Su base rítmica consta de un reconocible pulso rítmico de dos negras, dos corcheras y una negra,
figura en una melodía alegre, repetitiva con variaciones.}
Tema característico es el “Pobre Corazón” (Luis, M, Gavilanez. D), composición que presenta una típica
melodía pentafónica que es acompañada con el bajo en conjunto con el bombo.
Ritmo base:
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LA VUETA DEL CHAGRA

AIRE TÍPICO
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BLOQUE VI DESTREZAS
Improvisación • Crear en tiempo real motivos melorítmicos con cinco sonidos de la escala de
estudio, manteniendo los lineamientos técnicos establecidos.
• Generar con criterio preguntas y respuestas en la interpretación a
OBJETIVO. tiempo real, enlazando ideas con sentido musical.
Improvisar ideas
La improvisación musical es la expresión más pura y espontánea que puedo
musicales conforme manifestar. La forma libre que la caracteriza la aleja de la interpretación por parte
a los parámetros del espectador y la separa significativamente de la música comercial.
establecidos en
La improvisación musical puede ser definida como: la creación musical en el curso
tiempo real para
de la ejecución y como el arte de ejecutar música espontáneamente, sin la ayuda
desarrollar la de una partitura o de la memoria, se la utiliza mas en la música de jazz y blues.
creatividad,
enlazando ideas con Finalmente, la improvisación, tema que pude enriquecer hablando sobre las
emociones del músico y la forma libre, a través de las canciones que emos
sentido musical.
estudiados podremos realizar nuestras improvisaciones, como veremos en el
gráfico, la escala de blues tiene seis notas (no los llamaremos grados pues no se trata a esta escala como un
concepto armónico sino más bien como una escala usada básicamente en la improvisación.
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Nombre:…………………………………………………………………………………..
Fecha:…………………………………………………………………………………….
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Nombre:…………………………………………………………………………………..
Fecha:…………………………………………………………………………………….
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Folleto

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ÁREA TÉCNICA MUSICAL

Recopilación y diseño: Lic. Cristian Arcos. 2017-2018.

OBJETIVO ¿Qué es un intervalo musical?

ESCALAS MAYORES CON BEMOLES b

ESCALAS MENORES NATURALES CON SOSTENIDOS # y BEMOLES b

Escalas menores armónicas

Sol menor(forma armónica)

ESCALAS PETÁFONAS MAYORES

BLOQUE III DESTREZA

Tresillo: Tiene una medida irregular y está

LA VUETA DEL CHAGRA

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