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Ficaríamos muito gratos se você pudesse reconhecer em versão impressa e on-line principais
apoiantes do pavilhão em sua cobertura do projeto:
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Projetos recentes por Francis Kere Passado
Pavilhões 2000 - 2016
Diébédo Francis Kéré, o arquiteto premiado de Gando, Burkina Faso, projetou o Serpentine
Pavilion 2017, respondendo à breve com uma estrutura ousada, inovadora que traz seu senso
característico de luz e vida para os gramados de Kensington Gardens.
Kéré, que lidera a prática baseada em Berlim Kéré Arquitetura, é o arquiteto 17 para aceitar o convite
do Serpentine para projetar um pavilhão temporário em suas terras. Esta comissão anual convida um
arquiteto internacional para construir sua primeira estrutura na Inglaterra (no momento do convite).
Desde o seu lançamento em 2000, tornou-se um dos eventos mais esperados no calendário cultural
global e uma atração levando visitante durante a temporada de verão de Londres da cultura. Director
Artístico Serpentine Hans Ulrich Obrist e CEO Yana Peel selecionou o arquiteto, com assessores
David Adjaye e Richard Rogers.
Inspirado pela árvore que serve como um ponto de encontro central para a vida em Gando, Francis
Kéré projetou um pavilhão que busca conectar seus visitantes com a natureza - e uns aos outros. Um
telhado expansivo, apoiado por uma estrutura de aço central, imita copa de uma árvore, permitindo que
o ar circule livremente, oferecendo abrigo contra chuva e calor do verão de Londres. Kéré abraçou o
clima britânico em seu design, criando uma estrutura que se envolve com a sempre mudando o clima
de Londres de forma criativa.
O Pavilhão tem quatro pontos de entrada separados com um pátio ao ar livre no centro, onde os visitantes
podem sentar e relaxar durante os dias ensolarados. No caso de chuva, um óculo funis água que se acumula
no telhado em um efeito cascata espectacular, antes de ser evacuado através de um sistema de drenagem no
chão para posterior utilização em irrigação do parque nas proximidades. Tanto o telhado e as paredes são
feitas de madeira. De dia, eles agem como sombreamento, criando piscinas de sombras malhados. À noite, as
paredes tornam-se uma fonte de iluminação como pequenas perfurações brilham com o movimento e atividade
de dentro.
Kéré está empenhada em projeto socialmente engajada e ecológico em sua prática, como evidenciado
por sua premiada a escola primária em Burkina Faso, seus pioneiros mostra museu de solo em
Munique e Filadélfia, e sua instalação imersiva em 2014 de exposições espaços Sensing na Royal
Academy de Londres.
Inspirado por histórias de encontro, debate e da comunidade de Kere, o Serpentine Pavilion 2017 vai
acolher uma nova série de palestras semanais piquenique comunidade, Radical Kitchen. Em oito
quartas-feiras em julho e agosto, um grupo ou campanha organização diferente Londres vai reunir no
Pavilhão de partilhar as suas receitas para a criação de mudanças sociais significativas. Forjar uma
conexão com os alimentos, estes piqueniques será co-organizado e servidos por Mazi Mas, um restaurante
pop-up e empresa social premiado dirigido por mulheres migrantes, que procura descobrir os sabores da
Londres moderna para todos.
O Pavilhão é também a plataforma para um novo verão de Parque Nights, série anual da
Serpentine de encontros experimentais e interdisciplinares. Profissionais nas áreas de arte,
arquitetura, música, cinema, filosofia e tecnologia têm sido contratado para criar um trabalho novo,
site-specific em resposta a estrutura do Kéré, oferecendo maneiras originais de experimentar
arquitetura e performance.
Agora em seu terceiro ano, Construa seu próprio pavilhão, a plataforma digital e campanha
arquitetura nacional concebida com financiamento de apoio de Bloomberg Philanthropies, convida
os jovens a considerar a relação entre arquitetura e espaço público, fazer perguntas críticas sobre o
futuro das suas cidades e para projetar as cidades em que eles gostariam de viver . Da Serpentine Arquitetura
Family Pack, projetado pelo artista Katie Schwab, é uma oportunidade para as crianças e suas
famílias a experimentar de Francis Kéré 2017 Pavilhão de perspectivas lúdicas e originais.
No ano passado, Pavilion, uma estrutura 'muro descompactou' por Bjarke Ingels Grupo (BIG), foi
visitado por mais de 250.000 pessoas. estrutura do BIG foi um dos pavilhões mais visitados até à
data, tendo o primeiro lugar O Art Newspaper' s exposições arquitetura e design mais visitados no
mundo, em 2016.
Diébédo Francis Kéré, arquitecto do 17 º Serpentine Pavilion, disse: “Como arquiteto, é uma honra trabalhar
em um grande parque tal, especialmente sabendo a longa história de como os jardins evoluiu e mudou para o que
vemos hoje. Cada caminho e árvore, e até mesmo o lago Serpentine, todos foram cuidadosamente projetados.
Estou fascinado pela forma como esta paisagem artificial ofereceu uma nova maneira para as pessoas na cidade
para apreciar a natureza. Em Burkina Faso, estou acostumado a ser confrontado com o clima e paisagem natural
como uma dura realidade. Por esta razão, eu estava interessado em como a minha contribuição para este Park
Royal poderia não só melhorar a experiência do visitante da natureza, mas também provocar uma nova maneira
para que as pessoas se conectam uns com os outros “.
Serpentine Galerias CEO, Yana Peel, e Diretor Artístico, Hans Ulrich Obrist, disse: “Pavilhão de
Francis Kéré destaca o poder da simplicidade, reduzindo a arquitetura de seus elementos fundamentais,
modeladas em harmonia com o contexto natural de Kensington Gardens. Este Pavilhão será um espaço
de conversação, colaboração e intercâmbio. Nós compartilhamos a crença de Kéré que a arquitectura, no
seu melhor, pode melhorar a nossa criatividade coletiva e senso de comunidade, e empurrar as pessoas
para tomar o futuro nas suas próprias mãos “.
Richard Gnodde, Vice-Presidente do Goldman Sachs Group Inc. e CEO da Goldman Sachs
International, disse: “Estamos muito satisfeitos em apoiar o programa Pavilhão de Verão da Serpentine
para um terceiro ano consecutivo. O projeto de Francis Kéré este ano promete celebrar a diversidade,
vitalidade e potencial de colaboração das comunidades, algo que valorizamos profundamente no Goldman
Sachs.”
David Glover, Consultor Técnico, disse: " O Serpentine Pavilion é sobre a oportunidade de usar
materiais e técnicas diárias de formas inovadoras e criativas que desafiam a nossa percepção da
arquitetura. Francis Kéré e sua equipe têm conseguido isso através da criação de um pavilhão que,
através do uso da cor e da forma, vai se transformar continuamente sob a influência da luz, sombra,
seus usuários eo parque circundante para surpreender e encantar o visitante.”
Biografia do arquiteto
Diébédo Francis Kéré é o principal arquitecto em Kéré Arquitetura com sede em Berlim, fundada em
2005. Kéré nasceu em 1965 em Gando, Burkina Faso, África Ocidental e treinados na Universidade
Técnica de Berlim. Kéré Arquitetura tem sido reconhecido nacional e internacionalmente com
prémios, incluindo o Prémio Aga Khan para a Arquitectura (2004) para seu primeiro edifício, uma
escola primária em Gando, Burkina Faso; Prêmio Global locus para Arquitetura Sustentável (2009);
Ouro Prêmio Global Holcim (2011 e 2012); Green Planet Award Architects (2013); Schelling Award
Foundation Architecture (2014); eo Prêmio Hudson Kenneth - Museu Europeu do Ano (2015).
Projetos desenvolvidos por Francis Kéré abrangem países, incluindo Burkina Faso, Mali,
China, Moçambique, Quénia, Togo, Sudão, Alemanha e Suíça. Ele tem ensinado
internacionalmente, incluindo a Universidade Técnica de Berlim, e ocupou cátedras na Harvard
Graduate School of Design e Accademia di Architettura di Mendriso na Suíça.
O projeto proposto para o 2017 Serpentine Pavilion é concebido como um micro cosmos - uma estrutura
de comunidade dentro Kensington Gardens que funde referências culturais do meu país de origem,
Burkina Faso, com técnicas de construção experimentais. Minha experiência de crescer em uma aldeia
remota do deserto instilou uma forte consciência das implicações sociais, sustentáveis e culturais de
design. Eu acredito que a arquitetura tem o poder de surpreender, unir e inspirar, tudo ao mesmo tempo
mediando aspectos importantes como a comunidade, ecologia e economia.
Em Burkina Faso, a árvore é um lugar onde as pessoas se reúnem, onde as atividades diárias jogar fora sob a
sombra dos seus ramos. Meu projeto para o Serpentine Pavilion tem uma grande cobertura sobre-pendurado
telhado feito de aço com uma pele transparente que cobre a estrutura, que permite que a luz solar para entrar
no espaço ao mesmo tempo, protegendo-o da chuva. elementos de sombreamento de madeira linha do lado
de baixo do telhado para criar um efeito de sombra dinâmica nos espaços interiores. Esta combinação de
características promove uma sensação de liberdade e comunidade; como a sombra dos ramos da árvore, o
Pavilhão torna-se um lugar onde as pessoas podem se reunir e compartilhar suas experiências diárias.
Fundamental à minha arquitetura é uma sensação de abertura. No pavilhão isto é conseguido pelo
sistema de parede, que é composta por blocos de madeira pré-fabricados montados em módulos
triangulares com pequenas aberturas, ou aberturas, entre eles. Isto dá uma leveza e transparência ao
recinto edifício. A composição das paredes curvas é dividido em quatro elementos, criando quatro
diferentes pontos de acesso para o pavilhão. Separado da copa do telhado, estes elementos permitem
que o ar circule livremente por toda parte.
No centro do pavilhão é uma grande abertura na copa, a criação de uma conexão imediata com a natureza. Em
tempos de chuva, o telhado torna-se um funil de canalização de água para dentro do coração da estrutura. Esta
coleção chuva atua simbolicamente, com destaque para a água como um recurso fundamental para a
sobrevivência humana e prosperidade.
À noite, a copa torna-se uma fonte de iluminação. perfurações de parede irá dar visões de movimento
e actividade no interior do pavilhão para aqueles que estão fora. Na minha aldeia natal de Gando
(Burkina Faso), é sempre fácil de localizar uma celebração à noite por subir para terras mais altas e
procurando a fonte de luz na escuridão circundante. Esta pequena luz torna-se maior à medida que
mais e mais pessoas chegam para participar do evento. Desta forma, o Pavilhão vai se tornar um farol
de luz, um símbolo de contar histórias e união.
datas
• 23 junho - 19 novembro 2017
Dimensões da Pavilion
• A pegada do pavilhão é definido por uma elipse em forma de oval. No centro do
telhado pavilhão é uma abertura oval onde um funil de drenagem interna evacua a
água do telhado para um pátio central.
Pegada
• 330m²: Construindo pegada
Heights
• 4.7m: altura do teto interna Max
• 2.7m: altura do teto interna Min
• 2,4m ponto mais baixo do funil de drenagem interna
Estrutura e materiais
• O pavilhão é composto por 4 paredes de madeira modulares e uma estrutura de telhado fardo de aço com
soleil madeira brise (sol sombra) painéis de teto e protecção contra as intempéries folha de policarbonato.
• O sistema consiste de parede 520 módulos triangulares feitas de elementos de madeira 75x200mm
empilhadas de comprimentos variáveis.
• A estrutura da cobertura de aço é constituída por 2567 metros lineares de 25x25mm e 40x25mm
tubo quadrado oco.
• O tecto brise soleil consiste de 420 painéis feitos de elementos de madeira com 40
mm 20x40mm centros.
• O pavilhão fica sobre uma plataforma de betão vazado com canais de drenagem por
baixo todas as quatro paredes e no pátio central.
• Quatro entradas fornecer rotas diretas a partir do interior para o exterior do Pavilhão.
Programa Pavilion
• Radical Cozinha, uma nova série de negociações piquenique na hora do almoço, com grupos comunitários que
compartilham do alimento e idéias para a construção de mudança social, terá lugar no dia oito quartas-feiras em
julho e agosto.
ARQUITETO PAVILHÃO
Francis Kéré
ADMINISTRAÇÃO DO PROJECTO
LÍDER DO PROJETO
Julie Burnell, Chefe de Construção e Edifícios Serpentine
Galerias
PROJETO CURADOR
Melissa Blanchflower, Curador Amira
Gad, curador
Joseph Constable, curador assistente
Serpentine Galerias
CONSULTOR TÉCNICO
David Glover
Consultores Técnicos
AECOM
Jon Leach Amy Koerbel
Michael Orr Jack
Wilshaw Katja
Leszczynska Sam
Saunders Ulrich
Groenewald
CONSTRUÇÃO
Stage One criativa Services Ltd
Tiff Blakey Ted
Featonby Tim
Leigh
Mark Johnson
Steve Kearney
ASSESSORIAS DE PROJETOS
David Adjaye
Arquiteto e Trustee, Board of Trustees Serpentine
Richard Rogers
Architect
Hassan Lashkariani
Gabinete do Conselho Municipal de Westminster Distrito Surveyor (Controle de Edifício)
Jenny Wilson
Westminster City Council (Licensing Authority)
David Nevitt
Westminster City Council (Environmental Health Officer)
Título
Autores David
Adjaye Jeanne
Gang Lesley
Lokko
Kerry James Marshall
Mohsen Mostafavi Hans
Ulrich Obrist
Editors
Melissa Blanchflower
Joseph Constable
Paperback
Format
Editor
Serpentine Galerias e Koenig Books
ISBN
978-1-908617-45-3
O Serpentine tem o prazer de apresentar este novo catálogo, por ocasião do de Francis Kéré
Serpentine Pavilion 2017, o 17º na série de comissão anual de arquitectura as Galerias.
Concebida como uma extensão da serpentina pavilhão através da sua forma e o conteúdo,
este catálogo reúne textos por um rol estimado de contribuinte do mundo da arte e
arquitectura com uma matriz de material visual - in-situ imagens, esboços, desenhos,
diagramas, imagens compostas e fotografias de processo - para criar um acompanhamento
rico e dinâmico para Pavilhão de Kéré. O texto de Lesley Lokko, 'Warp, Trama, Wend',
examina a obra de Kéré através da lente da linguagem e tradução, enquadrando identidades
africanas e europeias do arquiteto em torno de seu vernáculo arquitectónico único. Dois
textos adicionais por Jeanne Gang e Mohsen Mostafavi incidem especificamente sobre a
concepção do Pavilhão de Kéré no contexto de seus projetos anteriores. A publicação
também inclui uma série de correspondência e-mail impresso entre Kéré e artista, Kerry
James Marshall,
Serpentine Pavilhões 2000 -
2017 Principais fatos
Cada verão, o Serpentine convida um arquiteto de renome internacional para criar sua primeira
estrutura construída na Inglaterra. A comissão Pavilhão tornou-se um site internacional para a
experimentação arquitectónica e apresentou projetos por alguns dos maiores arquitetos do mundo. A
seleção, feita pelo diretor artístico Serpentine Hans Ulrich Obrist e CEO Yana Peel juntamente com
conselheiros David Adjaye e Richard Rogers, é liderado pelo núcleo pensamento curatorial do
Serpentine. O objetivo é escolher arquitetos que consistentemente se estendem os limites da prática
arquitetônica contemporânea e para introduzir estes profissionais a um público mais vasto.
A breve é a concepção de um pavilhão de 300 metros quadrados, que é usado como um espaço de
café e reunião de dia e um fórum para a aprendizagem, debate e entretenimento à noite. Desde a
sua criação o Pavilhão tornou-se uma casa estabelecido para programas públicos experimentais da
serpentina. Não há orçamento para o projeto: é realizado através de patrocínio, apoio em espécie e
a venda do Pavilhão. A comissão foi concebido pelo ex-Serpentine Galerias Diretor, Julia
Peyton-Jones, em 2000, com Zaha Hadid, que projetou o Pavilhão inaugural.
• estruturas temporárias marco projetados por arquitetos de renome internacional que ainda
não tenham completado uma estrutura na Inglaterra (no momento do convite)
• Serpentine Pavilion arquitetos até à data: Bjarke Ingels Group (BIG), 2016; selgascano,
2015; Smiljan Radić, 2014; Sou Fujimoto, 2013; Herzog & de Meuron e Ai Weiwei, 2012;
Peter Zumthor, 2011; Jean Nouvel, 2010; Kazuyo Sejima e Ryue Nishizawa da SANAA,
2009; Frank Gehry, 2008; Olafur Eliasson e Kjetil Thorsen, 2007; Rem Koolhaas e Cecil
Balmond Arup, 2006; Álvaro Siza e Eduardo Souto de Moura com Cecil Balmond, Arup,
2005; MVRDV com Arup, 2004 (não realizada); Oscar Niemeyer, 2003; Toyo Ito com Arup,
2002; Daniel Libeskind com Arup, 2001; Zaha Hadid de 2000
Criando um senso de comunidade era a intenção de Kéré para o 2017 Serpentine Pavilion. Como
engenheiros, nosso papel é fornecer as soluções técnicas que transformam sua visão arquitetônica em um
espaço funcional, onde as pessoas podem se reunir.
A visão do arquiteto é um dos comunidade e conectar as pessoas com a natureza. Criamos uma
estrutura exposta usando uma paleta simples de materiais tradicionais táteis que incentiva os
visitantes a se envolver com eles. Durante todo o processo de design, nosso foco foi criar alegria
para as pessoas que visitam o Pavilhão.
Nós desenvolvemos nosso próprio modelo paramétrico digital do estrutura do dossel, permitindo a geometria
do telhado e do espaçamento das vigas do teto a ser ajustado delicadamente para melhor atender a visão de
arquitetura e criar vistas impressionantes do interior do Pavilhão. Usando ferramentas desenvolvidas
in-house, o modelo foi transferida para um ambiente virtual imersivo para que pudéssemos nos colocar em
uma simulação em escala real da estrutura acabada, que ajudaram a moldar o design em torno de uma
perspectiva de escala humana.
Para Kéré, é importante o Pavilhão se torna um farol de luz durante a noite. Nós trabalhamos em estreita
colaboração com o arquiteto e empreiteiro para criar visualizações dos desenhos finais, o que nos
permite prever o clima eo ambiente a partir de vários pontos de vista para criar um brilho sutil e
convidativo.
Apenas quatro materiais foram utilizados para construir o pavilhão - aço, madeira, betão e policarbonato -
para criar uma luz, estrutura exposta. Cada material foi projetado para baixo a um mínimo, com todos os
detalhes que exigem muita atenção. Cada componente foi cuidadosamente alinhados e refinado para criar
uma simplicidade puro que esconde a geometria elíptica complexo da estrutura.
Conexão com a natureza é um tema chave do design do arquiteto. Kéré inspirou-se das árvores
da sua aldeia natal e a estrutura foi projetada para imitar isso. O telhado projecta para fora de
modo a formar uma copa para abrigo dos elementos e o funil formado pelas colunas centrais
canais de água no coração da estrutura quando chove. Nós introduzimos um metro sistema de
drenagem escondido que mantém a água até que se dissipa com a paisagem circundante.
O desafio de engenharia de entregar o Pavilhão é ainda intensificado por prazos apertados do projeto:
temos apenas 20 semanas a partir nomeação do arquiteto para o dia de abertura, ea partir do momento
da primeira pá atinge o chão do pavilhão deve ser construído em apenas sete semanas. Este ritmo
acelerado exige um processo de design circular como toda a gente reúne para realizar a visão
arquitetônica. Trabalhando de perto com Stage One durante a fabricação, planejamos uma seqüência de
construção exata para a coleta complexo do dossel de nós para ajudar a minimizar o tempo no local. Por
trás do sucesso do projeto encontra-se um compromisso com a colaboração de todos os envolvidos.
As paredes independentes são exclusivas para o projeto, usando módulos de madeira triangulares como
um jogo de construção em madeira moderno e mais tradicional de construção de tijolos Londres. borda
ligado na borda, os painéis combinam-se para proporcionar abrigo, mas os espaços entre os painéis de
criar uma conexão visual lúdica de dentro para fora.
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A Goldman Sachs Group, Inc. é uma das principais banco de investimento mundial, valores mobiliários
e gestão de investimentos, que fornece uma ampla gama de serviços financeiros a uma base de
clientes substancial e diversificada que inclui corporações, instituições financeiras, governos e
indivíduos. Fundado em
1869, a empresa está sediada em Nova York e mantém escritórios em todos os principais centros financeiros ao
redor do mundo.
goldmansachs.com
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Consultor técnico
David Glover
David Glover traz uma continuidade e experiência únicas de design para este ano Serpentine Pavilion.
Tendo trabalhado em dez dos últimos treze Pavilhões e o Summer Houses 2016, Glover tem uma
compreensão singular de como a cueca do parques reais de serpentina e combinam-se com a
necessidade de projetar e construir o Pavilhão no prazo de seis meses de ser encomendado. Este ano, a
Serpentine Pavilion tem utilizado com sucesso materiais e técnicas diárias de formas inovadoras e
criativas que desafiam a nossa percepção da arquitetura. Francis Kéré e sua equipe têm conseguido
isso através da criação de um pavilhão que, através do uso da cor e da forma, vai se transformar
continuamente sob a influência da luz, sombra, as pessoas eo parque circundante para surpreender e
encantar o visitante.
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Assessores técnicos
AECOM presta consultoria criativa e técnica para alguns dos desenvolvimentos e projetos mais empolgantes
do mundo. Nós projetar, construir, financiar e operar soluções de projeto especializados para governos,
empresas e organizações em mais de 150 países. Como uma empresa totalmente integrada, nos
conectamos conhecimento e experiência em toda a nossa rede global de especialistas para ajudar os
clientes a resolver seus desafios mais complexos. De edifícios de alto desempenho e de infra-estrutura, para
as comunidades e ambientes resilientes, para nações estáveis e seguros, nosso trabalho é transformadora,
diferenciada e vital. Veja como nós entregamos o que os outros só posso imaginar a aecom.com e @AECOM
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Apoiado por
Stage One é uma construção e fabricação empresa criativa, trabalhando dentro das
indústrias de arquitetura, teatro e eventos. Eles são fabricantes e inovação reside na sua
essência. Este é o nono ano Stage One entregou o Serpentine Pavilion.
www.stageone.co.uk
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Patrocinadores ouro
Weil é líder no mercado para, serviços jurídicos internacionais sofisticados e age para muitas das
empresas mais bem sucedidas do mundo em seus assuntos de alto risco e transações. Fundada
em 1931, a empresa tem mais de 1.100 advogados em todos os EUA, Europa e Ásia. weil.com
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Patrocinadores prata
Gallowglass Saúde e Segurança fornece consultoria sobre a saúde ea gestão da segurança para
grandes eventos públicos e em locais proeminentes e locais. A empresa tem sido um fornecedor
preferencial para a Serpentine por quase 10 anos e estava intimamente envolvido com a abertura da
Serpentine Sackler Gallery em 2013.
GGH & S trabalha em estreita parceria com as Galerias Serpentine, em ligação entre os Parques Reais,
as galerias Serpentina e seus clientes. Além de fornecer um ambiente estável e seguro para os
visitantes e pessoas que trabalham no local antes, durante e depois dos eventos, GGH & S monitora
todos os aspectos da produção técnica.
gallowglasshs.com
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Patrocinadores bronze
Mineração, corte, processamento, design: Casone traz a pedra de pedreiras próprias, bem como
outros, em todo o mundo, e transforma-lo, com sabedoria e cuidado, em arquitetura e design. A
empresa, com sede em Firenzuola, administra seus depósitos de pedra nos distritos de Verona e
Carrara. Internacionalmente conhecida por Pietra Serena e florentino Pietra Forte, Casone
também trabalha em mármore, ônix e travertino.
Desde o levantamento topográfico para projetar, desde a instalação até o tratamento, Casone controla todas as
fases da produção, em todas as escalas, desde pequenas a grandes: revestimentos, pisos, design de interiores
como desenho urbano, público e arquitetura privado, espaços para exposições e para o bem-estar, e design de
edição limitada objetos.
DP9 é uma prática que conduz consultivo urbanismo, especializada em Londres. Ele aconselha sobre todos os
tipos de desenvolvimento, variando de Battersea Power Station e torres da cidade para projectos de artes
baseadas em como a Tate Modern eo Sackler Gallery Serpentine. Em particular, DP9 suporta o uso de um bom
design para criar melhores lugares. DP9 aconselhou em todos, mas os primeiros projectos Pavilion e aconselha
o Serpentine em outras questões de propriedade.
Peroni Nastro Azzurro, feito na Itália desde 1963 em um dos três cervejarias em Padova, Roma e Bari, oferece um
delicado equilíbrio de amargura e notas cítricas aromáticas com um acabamento surpreendentemente rápido e seco.
Uma das marcas de cerveja premium mais bem sucedidas do mundo, Peroni Nastro Azzurro é uma marca
verdadeiramente internacional, com presença em seis continentes, incluindo o Reino Unido, Austrália, Estados
Unidos e África do Sul, e continua a ser das marcas mais elegantes de cerveja no Reino Unido. thehouseofperoni.com
A água é fundamental para moldar o nosso mundo futuro, impactando diretamente na nossa sociedade e
no nosso ambiente. SDS é especializada em engenharia inovadora e sistemas de gestão de água de baixo
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construção com sede em Londres e que trabalham em todo o Reino Unido, especializada em controle da
pesquisa, levantamentos topográficos, sondagens de construção medidos, BIM, os modelos do Revit,
monitoramento estrutural, varreduras a laser 3D e de sair. SES estão mais uma vez o prazer de estar envolvido
com o fornecimento a perícia vistoria exigida na construção da mais recente pavilhão Serpentine.
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O Departamento Técnico é mais uma vez o prazer de estar envolvido com o Serpentine Pavilion. Somos um
empreiteiro elétrica especializada na prestação de geradores, interruptores, transformadores, cabos e iluminação para
eventos em todo o mundo. Nós fornecemos soluções de energia feitas sob medida através de nossos sistemas de
distribuição sob medida que são construídas especificamente para as necessidades de nossos clientes. Esta solução
de custo eficaz fornece um elevado grau de flexibilidade para o fornecimento de energia e equipamento fornecido em
cada projecto. Além disso, temos a capacidade para instalar soluções complexas para longo prazo ou instalações
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Criação de produtos e conceitos inovadores com grandes designers é a essência de Vitra. Eles são
desenvolvidos na Suíça e instalados em todo o mundo por arquitetos, empresas e usuários particulares
para construir espaços de inspiração para viver, trabalhar e fazer compras, bem como áreas públicas.
Com seus clássicos, Vitra representa design inovador do século 20. Hoje, na combinação de
conhecimento técnico e conceitual com a criatividade dos designers contemporâneos, Vitra pretende
continuar empurrando as fronteiras da disciplina de design. Um negócio de família há 80 anos, Vitra
acredita em relacionamentos com clientes, funcionários e designers, produtos duráveis, o crescimento
sustentável e o poder de um bom design duradouro.
O Campus Vitra é composto de edifícios por alguns dos arquitetos mais importantes do mundo,
incluindo o Vitra Design Museum, com suas exposições sobre design e arquitetura, arquivos de
design e uma coleção de móveis abrangente. As coleções inspirar os visitantes, informar o
processo de design e criar uma atmosfera em que a inovação floresce.
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Clientes