Paraná, lunes 5 de noviembre de 2018 CULTURA Y ESPECTÁCULOS 15

X X “TESTIGO, UNA DE TERROR RURAL”

Una oda teatral a la habilidad XXFicha Técnica

por contar historias cautivantes

Actúa: Toño López

Vestuario: Laly Mainardi -

Sastrería Teatral Municipal

Objetos: Jani Toscano

El unipersonal “Testigo, una de terror rural” ha sido la excusa perfecta para renovar la convicción en torno a que el
teatro sigue siendo un medio propicio para trasladar a los espectadores a parajes y situaciones aparentemente lejanos, Edición y Operación de
Sonido: Andres Main
cuando en realidad se producen desde los pliegues interiores de su sensibilidad. El espectáculo dio cuenta de una bien
lograda transposición genérica (de la literatura al teatro) y un intenso trabajo sobre cada uno de los aspectos de la Fotografía y Diseño Grá-
puesta en escena. fico: Eva Cabrera

Diseño de Luz y Dirección

X X Víctor Fleitas General: Juan Kohner

U n exigente desarrollo de ta-

lento interpretativo, habili-
dad comunicativa y capa-
cidad de dominio del espacio es-
cénico, el cuerpo y los tiempos del
relato se ve obligado a afrontar To-
ño López cada vez que se repone
“Testigo, una de terror rural”, bajo
dirección de Juan Kohner. La últi-
ma vez en Paraná, en la Sala Meta-
morfosis del Callejón de los sueños,
el elenco y equipo técnico lograron
conformar la atmósfera que preci-
sa el guión, un tapiz de situaciones
que amalgama climas, personajes y
estrategias narrativas de dos cuen-
tos de Sebastián Bordoski: El últi-
mo cajón y Testigo forzoso.
Al observar retrospectivamente
la puesta en escena, es difícil men-
cionar que está presente el “suspen-
so” sin caer en la tentación de aludir
aEdgar Allan Poe,Alfred Hitchcock,
eventualmente a Stephen King e in-
cluso a Narciso Ibáñez Menta, aun-
que las obras del estadounidense y
el español nacionalizado argentino,
probablemente sean más afines a
la idea de “terror”. En cualquier ca-
so, se alude a lo mismo: un tipo de
recurso narrativo que se propone
apoderarse de los sentidos del des-
tinatario hasta mantenerlo en una
agobiante expectativa sobre lo que
pueda llegar a ocurrirle a los per-
sonajes.
Lo habitual en la mejor lograda
escritura de suspenso, es que el texto
se complete en el destinatario, que
es donde habita una noción múl-
tiple de lo horrendo. Entonces, el
trabajo de quien cuenta (un libro,
un narrador, un actor) consiste en
liberar los perros hambrientos del
espanto, incluso de aquellos que
no sabíamos que vivían allí.
En “Testigo”, esta prescripción se
sostiene: el ser humano está inde-
fenso y a merced de un imprevis-
to que a su vez es fantástico, som-
brío, macabro, terrible y luminoso,
atractivo. Sentado cómodamente en
la platea, el público se cubre con la
piel del protagonista y hay un raro
placer que se juega en ese estar sin
querer irse ni quedarse, un vértigo
parecido al que se experimenta al
revivir una pesadilla.
Igual, en “Testigo” no hay escenas
de sangre, ni monstruos despiada-
dos, ni rencorosos aparecidos con
sed de venganza, ni designios fan-
El diseño lumínico es uno de los puntos altos de la puesta en escena.
tasmales que se hacen presentes en
la materialidad de lo representado.
En la discursividad teatral se pre-
para el terreno para que el desam-
paro ante la crueldad, el amor y la
muerte, y el dolor irracionalmente
infringido, tenga esa sensación de
lo inminente e induzca al morbo,
es decir, que el espectador se sien-
ta atraído por aquello que conside-
ra tenebroso e irracional.
Por cierto, la escritura de Bordos-
ki (la pieza se apoya en dos cuen-
tos suyos) le aporta una cepa com-
pletamente comarcana a la discur-
sividad, heredera tal vez de Hora-
cio Quiroga: ahí, la naturaleza no
es una entidad bucólica sino un
espacio que se repente se vuelve
hostil. Esa postal conocida, fami-
liar -con sus senderos, su espesa
vegetación, sus límites ajustada-
mente imprecisos, sus animales y
alimañas, los vecinos de siempre-,
se despliega repentinamente hacia
pasadizos emocionales secretos e
inesperados. Es como si, cada tanto,
el espíritu bestial del entorno bus-
cara poner las cosas en su lugar y,
en la repulsión de ese cosmos in-
finito y puntual, corriera riesgo el
microuniverso de cada individuo.
En “Testigo”, el desasosiego se
provoca a partir de dos historias
que funcionan como pilares so-
bre los que se soporta la discursi-
vidad teatral, a la vez que la orga-
niza. No son dos actos, pero la es-
trategia discursiva y el despliegue
de recursos permite identificar ca-
da zona con claridad.
En la primera, la desgracia es in-
dividual, se presenta como de ca-
sualidad, no es buscada aunque se
llegue a ella por pura curiosidad; es
volcánica y al derramar su conjuro
por la ladera inevitable distingue al
desdichado del resto de los morta-
les, lo marca como un maldito, lo
convierte en creyente de una ver-
dad impar, difícil de explicar y de
entender. Así, una serie de enca-
denamientos, hace que de la vida
anodina de un desdichado emerja
un elemento sobrenatural o inex-
plicable, que rompe las certezas y
nos anoticia de la existencia de otras
leyes y dimensiones. La idea de un
destino cruel merodea esa orilla.
Al compartirse el relato transfiere
parte de esa carga, aunque el mal
no se vea aliviado.
En la segunda, lo siniestro apa-
rece enmendado por la mayor pre-
sencia de un factor gracioso que lo
acerca al sketch, sumado a la amis-
tosa participación de lo compinche.
En efecto, la picaresca le da otro vo-
lumen a ese agradable estremeci-
miento de terror sobrenatural que
pueden provocarnos no entidades
tétricas, fantasmales, sino perso-
nas reales, de carne y hueso. Aquí
es más nítida la presencia de ras-
gos del costumbrismo en las des-
cripciones de lo que suele ocurrir
en las fiestas populares entre per-
sonas que se buscan hasta encon-
trarse y los familiares de alguna de
ellas que no se conforma con la fu-
gaz reunión, sino que buscan insti-
tucionalizar el vínculo en ciernes.
Dado que, mientras redime, el hu-
mor y la compañía del otro ante lo
infausto despresuriza las válvulas
de la intranquilidad y el sobresal-
to, la ubicación dentro del guión
de estas esencias narrativas extraí-
das de los cuentos “El último ca-
jón” y “Testigo forzoso” parece ser
la adecuada.
En lo específicamente teatral,
merece destacarse de “Testigo”: el
dispositivo de iluminación, reple-
to de pequeños detalles pero su-
jetos a la búsqueda de eficacia co-
municativa; la habilidad narrativa
de López y su pericia para decir y
ayudarse con la expresión corpo-
ral; su sentido del tempo y la cons-
trucción de un personaje que debía
resolver el desafío de portar relatos
totalmente diferentes, es decir, un
personaje distinto al de los cuen-
tos, pero que estuviese en condi-
ciones de abrazar a todos ellos en
una simbiosis verosímil.
Así, en medio de una escena des-
pojada, los paisajes fueron siendo
construidos por el desarrollo ac-
toral de López, algunos objetos de
los que echa mano y un diseño de
luces dispuesto para construir dis-
tintos planos. Curiosamente, inclu-
so aquellos que no saben qué es ser
parte de la exuberancia selvática ni
llegaron a imaginar que en ese vas-
to reino agreste podrían esconderse
casas repletas de misterio, por obra
y gracia de la discursividad teatral
desplegada se sintieron en medio
de esa atmósfera de calor, hume-
dad y muerte, atravesaron pasillos
de vegetación, pasadizos de ladri-
llos y revoque, salas con muebles
en cuyos cajones los aguardaba el
destino o claros donde tomar aire
mientras los persigue un padre ar-
mado, dispuesto a salvar el honor
familiar mancillado.
“Testigo, una de terror rural”
no parece perseguir el objetivo de
transmitir un mensaje preciso, de
adoctrinar; ni a nivel personal ni a
nivel político. Lo que no significa
que el espectador no pueda produ-
cir asociaciones disímiles, toda vez
que los relatos de horror, suspenso
o terror, como quiera llamárselos,
no procuran paralizar (aunque en
algún momento esta sensación nos
acorrale), sino que deben transfor-
marse en un antídoto, en el senti-
do de que preparan el alma contra
eventuales amenazas.
Sin dudas, al romper el esque-
ma de certezas que nos habitan
están en condiciones de producir
una contracoherencia política, de
cuestionar los lugares comunes y
hasta los estatutos de la correc-
ción, lo que convierte en transfor-
mador, movilizante, a un espectá-
culo que en primera instancia pa-
reciera perseguir el saludable an-
helo de entretener.