La mise en scene es un antecedente para lo que ahora se denomina el arte cinemografico .

El
termino mise en scene , en sus orígenes se designaba como una práctica teatral , pero poco a poco
también fue utilizado en el cine . Según Melies , esto no fue una inovacion si no que fue una
continuación de lo ya trabajado en el teatro , como él decía :” es un trabajo absolutamente análogo a
la preparación de una pieza de teatro “ .

Con el cinema de atracción, se pudo observar que el uso de la cámara ayudaba a dar una nueva
visión al espacio escénico ya existente, era como el teatro pero visto desde un cuadro distinto .

En la Francia del siglo XVII , gracias a la influencia del los pensadores italianos renascentistas ,
surgio una dramaturgia que buscaba eficacio , belleza y energía en la palabra , lo cual no sucedia en
el teatro durante esa época. La escenografía era padronizada, la ropa y elementos eran usados una
y otra vez según las necesidades , demostrando que en escena la palabra era la que dominaba .
Diderot y Voltair se encuentran en contra de ese tipo de teatro y exigen un teatro mas realista , con
mas acción en el palco que ayude a las emociones y a las tramas , Voltaire pide un juego escénico
entre el personaje y los objetos que se exiten en escena .

El panorama social en esa época ayuda a estos cambios . En la Francia post-revolucion , los teatros
se van llenando de gente de todo tipo de clases . En el teatro popular , el drama toma un gran poder
y para poder desarrollarse como se debía se necesitaba ciertos efectos escénicos . Los acotres se
alejaban de la rigurosidad del teatro clásico , la exigencia de un rigor histórico logra que también los
trajes ya no sean los mismo de siempre si no que sean lo más realistas posibles . Para la
construcción de estas nuevas demandas , se necesitaba nuevas técnicas , nuevos espacios , nuevas
visiones de lo que debía acontecer y de esas demandas nace el Mise en escena .

Esta frase nace en Francia a comienzos del siglo XIX pero recién toma fuerza a finales del mismo.
Junto con el auge del realismo y simbolismo en el teatro el matteur en scene tiene un papel mas
importante , ya que el asumia toda la responsabilidad de lo que había en escena. Aunque el termino
ya existía , no poseía el mismo sentido ni peso que hoy conocemos , solo se trataba de alguien que
organizara lo que se mostraba . Pero la necesidad de que alguien esté pendiente y muestre su visión
de lo leído era más que evidente , existía la demanda de un “espectáculo visual “ .Con la corriente
historicista del siglo XIX , la realidad tomaba mucho más peso y en el teatro no era la excepción , por
lo que la concepción que tenemos como escenógrafo nació

El teatro comercial ,era la versión grande y extravagante del teatro popular .Los encargados del
desarrollo de este arte era a la par productores e metteurs en scene , por ende se encargaban de lo
financiero y lo artístico .

Durante el siglo XIX , el teatro se volcó mas en la majestuosidad del escenario que en el poder del
guion . Con el uso de efectos especiales , sobreposiciones entre otros recursos escénicos se fue
logrnado una experiencia visual inimaginable. Cada obra pedia un escenario diferente , ropa ,
decoraciones , luces , movimiento de actores según lo que esta quería dar a conocer el encargado
de ver y supervisar todo esto era el metteur en scene .
Todo lo que estaba creciendo y mejorando en el teatro, también serviría para su desarrollo en el cine
.mientras que en el teatro los actores debían tener gestos más grandes para que todos los pudieran
notar , en el cine , los gestos era más realistas y no tanto dramatizados El cine hereda todo lo
avanzado durante años por el teatro popular .El transporte del escenario a la tela .

El uso de la cámara y su movilidad ayuda a potenciar la actuación , por eso la necesidad de tener
varios puntos de vista de una sola escena le daba un nuevo nivel a la realización escénica , por lo
cual permitio a la mise en scene cinematográfica ser más que una técnica . Ya no solo era el acto
de colocar cosas en escena si no ,que dirigía el ritmo , los gestos de los actores , sus entradas y
salidas todo lo que se mostraría al publico .El termino metteur en scene surge cuando los filmes se
alargan y se complejizan. Este papel vendría hacer lo que ahora llamamos dirección de arte y
dirección de actores.

En conclusión el arte de la mise en scene , es el arte de explorar todas las posibilidade que se
presentan y saber como plasmarla en el escenario , no se ve pero sabemos que esta presente .