El diseño gráfico y el arte ¿qué comparten y en qué se

diferencian?
Al reflexionar sobre la disciplina elegida para desarrollarse profesionalmente, en la carrera de Diseño Gráfico
puede surgir el interrogante sobre su identificación con el arte y analizando se descubren coincidencias y
también singularidades diferentes.

La propuesta de la asignatura de Práctica Profesional III era reflexionar sobre temas vinculados a la disciplina
del diseño y plantear posibles campos de acción. Promediando su tercer año de la carrera de Diseño
Gráfico, Lorena Castillo Ríos decidió investigar sobre la auténtica esencia de la disciplina elegida para
desarrollar una trayectoria profesional y analizar si acaso se identificaba con el arte, en cuanto se lo entiende
como bellas artes.
Los pasos de la investigación de Lorena son los siguientes:

El DISEÑO GRÁFICO ¿ES ARTE?

- INTRODUCCION
El punto de partida para desarrollar esta tesina surge frente a la necesidad de responder a la pregunta sobre
si el diseño es arte o no. Para llegar a una posible respuesta comenzaremos plasmando y analizando el
significado de arte, citando ejemplos. Para luego hacer lo mismo con el significado diseño gráfico
ahondando en la profundidad concreta a lo que la actividad refiere. A partir de las definiciones de cada área
se pondrá en común y se analizarán similitudes y diferencias que se encuentran entre ellas. Como
consecuencia del desarrollo de estos tres aspectos se desembocará en una conclusión final.

- DEFINIENDO ARTE
Según la Real Academia Española, la palabra Arte deriva latín ars, artis y su significado está en relación con la
capacidad, habilidad para hacer algo, y a una manifestación humana mediante la cual se interpreta lo real o
se plasma una idea con recursos plásticos.
Pero para poder llegar a una definición más concreta de qué es arte, debemos tener en cuenta que esta
definición está atravesada por las múltiples interpretaciones que varían según las diferentes culturas y los
períodos históricos sociales.
Estos factores hacen que su definición no pueda ser enmarcada completamente y que quede de cierta
manera abierta a diferentes interpretaciones. Es por eso que su definición comienza a desestabilizar ya que
el vocablo arte, no solo puede aplicarse a una expresión personal, sino que también puede utilizarse como
sinónimo de capacidad, de talento en múltiples áreas, por eso en muchas ocasiones se habla de arte
culinario, artes marciales, entre otros.

Si hablamos de artes plásticas, la historia nos muestra que las encargadas de definir qué era arte de lo que
no, eran las Escuelas Tradicionales de Artes, los Críticos de Arte, etc. A medida que fue pasando el tiempo
estos límites se fueron ensanchando hasta llegar al Arte Contemporáneo en donde el propio artista es el que
define qué es arte, muchas veces convirtiéndose él mismo en obra de arte. Así la definición de arte ya no
está en manos exclusivas de los Críticos de Arte, de los Museos o de las Escuelas de Arte.

En este punto la definición de arte comienza a ser más compleja y pareciera ser que no existe una definición
única de arte que abarque de manera general el propio término.

- DEFINIENDO DISEÑO GRÁFICO

Según la Real Academia Española, el significado de la palabra Diseño proviene de la palabra italiana disegno.
En cuanto a su significado está relacionado con una traza o delineación, con un proyecto o plan que
configura algo, y con una concepción original de un objeto u obra destinados a la producción en serie.
Mientras que la palabra Gráfico, se refiere a representar mediantes figuras o signos. Hasta aquí se podría
decir que Diseño Gráfico sería un plan o proyecto de algo destinado a la producción en serie, logrado
mediante figuras o signos.
En este caso, tampoco podemos obviar que el concepto de diseño también guarda relación con la cultura, lo
histórico y lo social. Esta definición académica queda acotada para la actividad concreta que propone el
diseño gráfico.
Frascara propone un concepto de diseño refiriéndose al proceso de programar, proyectar, coordinar,
seleccionar y organizar factores y elementos que originan un objeto destinado a producir comunicación
visual. Este concepto lo amplía al referirse que es mucho más descriptible el término de diseño de
comunicación visual. Se incluyen así los tres elementos requeridos para definir esta actividad: un método: el
diseño; un objetivo: la comunicación, y un medio: la visión. Así se podría decir que el diseño de
comunicación visual es una actividad que concibe, programa, proyecta y realiza comunicaciones visuales,
producidas en general por medios industriales destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos
determinados. Este concepto, comparándola con lo que propone la real Academia Española, abarca y toma
en consideración aspectos que hacen a la actividad del diseñador gráfico. Así podemos lograr tener un
concepto preciso de lo que significa diseño gráfico.

- SIMILITUDES Y DIFERENCIAS
Como vimos anteriormente el diseño gráfico está destinado a resolver visualmente problemas de
comunicación planteados por un cliente. A diferencia del arte, pareciera ser que en esta disciplina la
expresión personal del diseñador no entraría en juego. Mientras que el arte pareciera ser una expresión
personal visual de su creador con el fin de provocar algo en su espectador y destinado muchas veces a ser
arte por sí mismo. Hasta aquí y con estos conceptos, ambas disciplinas quedarían por siempre separadas.
Pero estos aspectos no son absolutistas. Un diseñador no puede ser del todo objetivo, porque al tomar
determinadas decisiones frente a una pieza de diseño, entran en juego las propias connotaciones del
diseñador. Mientras que un artista muchas veces trabaja para determinados clientes; según la historia del
arte, los clientes de los artistas eran quienes le solicitaban las obras, como por ejemplo los mecenas, incluso
estos solicitaban modificar aspectos de sus propias obras. En efecto el artista también tiene que tratar con
un cliente. Esto ocurre porque, al igual que el diseño gráfico, el arte está sometido a un mercado.

Otra área que comparten es el espacio en donde pueden verse expuestas estas disciplinas. Tantos las obras
de arte como las piezas de diseño comparten ámbitos de divulgación, como por ejemplo los museos.
Entonces, ¿es que el diseño se vuelve arte?, ¿o que el arte se hace diseño? El diseño se trasforma en arte
cuando pasa a la historia y es observado desde esa perspectiva, vaciándola de la función comunicadora
inicial; por eso muchas piezas de diseño pueden verse en estos ámbitos; son valoradas desde el punto de
vista de su composición, del color, de la técnica empleada, etc. Tanto artistas como diseñadores crean
composiciones visuales usando una base de conocimiento compartido, ambos requieren habilidad y están
basados en el lenguaje visual. No solo comparten medios de divulgación, sino que en ocasiones comparten
medios de producción. Hoy en día el arte está cada vez más vinculado a la producción, hay artistas que
realizan obras para ser expuestas en galería y museos pero, a su vez, generan piezas pensadas para ser
reproducidas en medios industriales asociados a áreas del diseño.

En estos puntos hay un entrecruzamiento de aspectos que en un principio parecieran bien definidos para
cada área, pero que resultan compartidos para ambas.
Por otro lado, el desarrollo de nuevas tecnologías, analógicas y digitales, aportan tanto para el arte como al
diseño, un nuevo territorio donde proyectarse. El movimiento, el espacio y el tiempo son la base material de
nuevos formatos artísticos y de diseño. Nuevamente ambas disciplinas comparten espacios de
comunicación.

Un aspecto en donde se observan una marcada diferencia es que una obra de arte supone un mensaje en el
cual cada espectador construye su propio significado. Mientras que el resultado de una pieza de diseño
gráfico requiere que haya un mensaje único para ser entendido por el público a quien va dirigido. Ambos
transmiten mensajes, pero mientras que en diseño gráfico el mensaje es único, en el arte puede haber
múltiples mensajes tanto como espectadores.

- CONCLUSIÓN

El arte y el diseño comparten campos estéticos, visuales, de divulgación. La confusión de que el diseño es
arte surge a partir de estos campos compartidos. No podemos negar que el diseño se enriquece al observar
el arte, que aprende de este y viceversa. De hecho nació de éste. De ahí la dificultad de delimitar claramente
los límites de cada uno frente a una necesidad de alejarlos en polos opuestos. Además debemos considerar
que el diseño gráfico abarca y trabaja con múltiples disciplinas. El tratar de apartar ambos términos solo
hace que ambas disciplinas pierdan capacidad de enriquecimiento. Tenemos que considerar, que así como el
artista puede diseñar piezas gráficas, muchos diseñadores gráficos pueden crear obras de artes. Lo que no
significa que todas las obras de arte sean diseño, ni que todos los diseños sean arte. Lo que debe
entenderse es que esto se da porque comparten el lenguaje visual, el campo en el que se desarrollan. Los
dos crean mensajes visuales, pero uno intenta determinar un único mensaje para un público determinado;
mientras que el otro origina múltiples mensajes tantos como espectadores haya. Así como el diseño se
inmiscuye en campos propios del arte, el arte también lo hace en espacios propios del diseño. Por eso
intentar separarlos a toda costa como si fueran dos entes completamente diferentes es en vano. Lo más
enriquecedor de esto es la posibilidad de aprendizaje que puede lograrse entre una disciplina y la otra.
Ahora bien, ¿es el diseño el que se apropia de los terrenos del arte?... o ¿es el arte quien se apropia de la
concepción industrial y comercial del diseño?... Una cuestión para reflexionar.

BIBLIOGRAFÍA
- Jorge Frascara. El diseño de Comunicación
- Jorge Frascara. Diseño gráfico para la gente
- http://www.rae.es.
- www.foroalfa.com.ar.
Joan Costa. La eterna e inútil discusión.
José Luis García Fabela. El diseño gráfico como arte visual.
Andrés Gustavo Muglia. Las artes plásticas y el diseño.
RiqueNitzche .¿Cuál es la diferencia entre Arte y Diseño?
Armando Agustín Busquets Carballo. El diseño y la cultura estética.
Jacinto Salcedo. Fronteras: diseño y arte