Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
de Arte.
1. ¿Qué es el arte?
Preámbulo. Arte e Historia del arte
1.1- Definición e>mológica y semán>ca - Definiciones históricas
1.2- Caracterís>cas generales del arte
1.3- Definición general
1.3.1- Ar>ficialidad
1.3.2- Esté>co
1.3.2.1-Evolución histórica del concepto de esté>ca
Período Clásico
Roman>cismo
Vanguardias
1.3.3- Intencionalidad
1.3.3.1-El arte como signo
1.3.3.2-Interpretación de la intencionalidad
Objeto prác>co-arte. Erwin Panofsky
1.3.3.3- La esté>ca del objeto encontrado y el arte casual
1.3.4 Originalidad
1.3.4.1-Innovación
1.3.4.2-Autoría
1.3.4.3-Reproducción. El aura
“Los niños acostumbran creer que las estrellas deben ser estrelladas, aunque
realmente no lo son. Las personas que insisten en que el cielo de un cuadro >ene que
ser azul, y las hierbas verdes, no se conducen de manera diferente que los niños. Se
indignan si ven otros colores en un cuadro, pero si procuramos olvidar cuanto hemos
oído acerca de las verdes hierbas y los azules cielos, y contemplamos las cosas como si
acabáramos de llegar de otro planeta en un viaje de descubrimiento y las viéramos por
primera vez, encontraríamos que las cosas pueden adoptar las coloraciones mas
sorprendentes.”
GOMBRICH, Ernst. La Historia del Arte. Phaidon, Londres, 1997, ppp.28-29.
Preámbulo. Arte e Historia del arte
El arte es el objeto de estudio de la historia del arte
La historia del arte se ocupa de estudiar aquellas obras que considera
más representa>vas o merecedoras de ser resaltadas, por diferentes
mo>vos, sobre el conjunto de manifestaciones ar`s>cas.
La historia del arte es el discurso-narración subje>vo que establecen los
historiadores del arte.
No hay una única construcción de la historia del arte sino tantas como
historiadores del arte.
Ranking en función del numero de paginas dedicadas en las obras más importantes de historia
del arte
-The Dic2onry of art ( 1996 revisado en 1998)
s. XVI-XVIII. Miguel Ángel, Rembrandt, Caravaggio, Leonardo y Rubens
-Dic2onaire cri2que et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graverus de E.
Benezit:
Goya, La Tour, Caravaggio, Miguel Ángel y Wakeau
-Enciclopedia universale dell’arte
(todos son italianos) Miguel Ángel, Ticiano, Leonadro, Rafael y Bernini
James Elkins también hizo cuentas y en 1999 revisó dos décadas de entrada de la Bibliography
of the History of art, una de las más amplias bases de datos de esta disciplina. Buscó los ar>stas
más citados, aquellos sobre los que más se había escrito. Encontró que existe un canon de
ar>stas que se estudian mucho más que otros. Los diez más citados fueron, por este orden:
1 Picasso
2 Durero
3 Rubens
4 Miguel Ángel
5 Leonardo
6 Rafael
7 Rembrandt
8 Ticiano
9 Goya
10 Palladio
En la historia del arte occidental el arte ruso solo engloba aquel que hace referencia a las
vanguardias ar`s>cas, no se estudia el realismo sovié>co ni el arte posterior a 1925 con Stalin.
La caligrasa china >ene 5.000 años de an>güedad, >ene un Jeroglífico del templo de Karnak en honor a la reina Hatshetsup.
contenido filosófico y ar`s>co. Está considerada al mismo nivel 1490-1468 a.C.
ar`s>co que la pintura
P a r i s 2 5 a b r i l 1 8 7 4 .
Boulevard des Capucines,
estudio Nadar.
Auguste Renoir. La bailarina. 1874
Camille Pissarro. Helada blanca. 1873
Alfred Sisley. Camino. 1873
Claude Monet. Boulevard des
Capucines. 1873-1874. zoom
Paul Cezanne. La casa del ahorcado. 1873
Claude Monet. Impresión, sol naciente. 1872.
Vincent Van Gogh. Habitación de Arles.1888
En vida del pintor se limitaron a tres las obras vendidas: La viña roja comprada por Anna Bosch por la suma de 400 francos; Puente de Clichy,
adquirido por 250 francos según el libro de ventas de la Casa Boussod y Valadon y finalmente un Autorretrato a los marchantes Sulley y Lori de
Londres
En 1926 tuvo lugar un juicio en Estados Unidos que arrojó mucha luz sobre lo que se
consideraba arte entonces y cómo el arte contemporáneo había trastocado muchos criterios.
En 1926 un funcionario del puerto de aduanas de Nueva York declaró que un objeto de bronce
esculpido por Brancusi era simplemente un utensilio de cocina y por lo tanto debía pagar otro
arancel de importación.
Se trataba de la obra Bird in space enviada por Brancussi desde París para tomar parte en una
exposición de Marcel Duchamp. Como la esucltura en cues>ón no se adaptaba a la clasificación
de obra ar`s>ca en concreto a la de escultura (obras esculpidas que reproducen imitaciones de
objetos naturales, mayoritariamente la forma humana) los funcionarios de aduanas
consideraron la obra en la sección de “Objetos culinarios o materiales de hospital” aplicándole
el arancel correspondiente
El caso llego a juicio y el juez es>mó oportuno abrir un debate en el que se invitó a expertos en
el ámbito ar`s>co a manifestar su opinión.
Finalmente el juez resolvió que: NINGUNA DEFINICIÓN DEL ARTE PUEDE RESISTIR AL PASO DEL
TIEMPO la idea de arte había cambiado y nada tenía que ver ya con la vieja idea de arte como
mimesis.
America, Marzo 13, 1927
En el año 2010 la Comisión Europea revocó una sentencia tomada por el Tribunal fiscal de Gran
Bretaña negándose a clasificar las obras de Dan Flavin y Bill Viola como obras de arte, por lo que
la galería Haunch of Venison que quería enviar la obra de estos ar>stas a Estados Unidos tuvo
que pagar el IVA como mercancía 20%, sin la excepción arancelaria aplicada a las obras de arte
que era solo del 5%.
S e t r a t a b a d e s e i s
instalaciones de video de
Bill Viola desmontadas y
una escultura de tubos
de neón de Dan Flavin,
que fueron clasificados
por la Unión Europea
como “accesorios para la
iluminación”
En 2012 se produjo un fenómeno que supuso un gran revuelo en torno a la naturaleza del arte
Ecce Homo. Borja. Intervención
Guido Reni. Ecce homo. 1639.
Intervenciones históricas
famosas
KULTERMANN, Udo, Historia de la Historia del Art. El camino de una ciencia, Akal, Madrid, 1996,
p.26.
Juan Pérez Cas>el. Bóveda barroca.
1674-1682
E l m e r c a d o
( c o m e r c i a n t e s ,
g a l e r i s t a s , El gran público
coleccionistas)
“No existe, realmente, el arte. Tan sólo hay ar>stas. Éstos eran en otros
>empos hombres que cogían >erra coloreada y dibujaban toscamente
las formas de un bisonte sobre las paredes de una cueva; hoy, compran
sus colores y trazan carteles para las estaciones de metro. Entre unos y
otros han hecho muchas cosas los ar>stas. No hay ningún mal en llamar
arte a todas estas ac>vidades, mientras tengamos en cuenta que tal
palabra puede significar muchas cosas dis>ntas, en épocas y lugares
diversos, y mientras advirtamos que el Arte con A mayúscula >ene por
esencia ser un fantasma y un ídolo.”
Ernst Gombrich. La Historiador del Arte. Phaidon, New York, 1997. p.15.
“El arte puede ser malo, bueno o indiferente, pero, sin
importar el adje>vo que se use, debemos llamarlo arte, y el
arte malo sigue siendo arte del mismo modo que un mal
sen>miento sigue siendo un sen>miento.”
Marcel Duchamp
1-El arte es un fenómeno de carácter universal que afecta, por
consiguiente a todas las personas, a todas las sociedades y a
todas las culturas