El barroco: La literatura del Barroco, o literatura barroca, es un estilo literario europeo que

se desarrolló durante el siglo XVII en Italia. Se caracteriza por el triunfo de la ornamentación, los
juegos de palabras, la búsqueda de la emoción y el placer estético. A diferencia del Renacimiento,
el Barroco se caracteriza por la idea del desengaño y por el pesimismo. Las temáticas frecuentes
en esta literatura son la vida como lucha, sueño o mentira y la fugacidad de los hechos humanos,
plasmadas en un estilo suntuoso y recargado. La literatura barroca hace uso desmedido de la
adjetivación, el hipérbaton, la elipsis, la metáfora, la perífrasis, la antítesis y las alusiones
mitológicas.

La literatura barroca se manifestó en diferentes maneras, desde el Eufuismo de los poetas

ingleses, el Preciosismo en Francia, el Marinismo en Italia, la Primera y Segunda escuela de Silesia
en Alemania y el Conceptismo y Culteranismo en España. Entre los escritores barrocos están, en
español Luis de Góngora, Francisco de Quevedo, Sor Juana, Bernardo de Balbuena; en catalán
Francesc Fontanella, Francesc Vicenç Garcia, Josep Romaguera; en portugués António Vieira,
Gregório de Matos, Francisco Rodrigues Lobo; en inglés, los poetas metafísicos John Donne,
George Herbert, Andrew Marvell, Henry Vaughan, y en alemán Andreas Gryphius y Angelus
Silesius.

En España el Barroco coincide con el Siglo de Oro. Dominan los temas amorosos, del honor, los
religiosos (con la contrarreforma en marcha) y la sátira. En poesía la polémica entre Conceptismo y
Culteranismo alterna con el descubrimiento de nuevas formas estróficas y la continuación del
soneto renacentista. La novela vive una época de máximo esplendor, con las obras de Cervantes y
gran cantidad de subgéneros (donde destaca la novela picaresca). En el teatro predominan las
comedias y los "autos sacramentales" o dramatizaciones de pasajes bíblicos. Pedro Calderón de la
Barca mezcla las normas de la comedia con los temas graves y hace evolucionar la tragedia
hispánica.

La comedia burlesca barroca en lengua catalana contenía una serie de elementos singulares y
característicos que la evidenciaban como un subgénero teatral diferente de lo que hasta ahora se
había clasificado como "comedia de enredo". La comedia burlesca es la parodia de las comedias
barrocas castellanas, es decir, una burla de los tópicos, personajes y de los recursos de la "comedia
nueva" que promovió Lope de Vega en su tratado Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo
(1609). La deformación de todos estos elementos tan característicos de la escena española, los
tópicos y los recursos escénicos eran entendidos por el público de la época como una manera
exagerada e incoherente de romper el modelo impuesto por el teatro castellano. Los personajes
nobles son ridiculizados, actúan de una manera inesperada por el público, utilizan un lenguaje
grosero, juegos de palabras que crean situaciones ridículas, no faltan las descripciones
escatológicas y grotescas ni los dobles sentidos obscenos. Incluye obras como La gala està en son
punt (1625) de autor anónimo, y La infanta Tellina i el rei Matarot y Los amors de Melisenda del
fraile Francesc Mulet.