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MEXICANO
Su enseñanza en la Educación Básica
INDICE
2
PÁG.
1.- Encuadre _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _3
2.- Antecedentes Históricos del Marco Legal _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _6
3.- Cartel del LC Aniversario _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 8
4.- Marco Legal _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 9
5.- Marco Histórico _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 15
6.-Cronología del Himno Nacional y sus Autores _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _21
7.- Biografía de don Francisco González Bocanegra _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 24
8.- Biografía de don Jaime Nunó Roca _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _26
9.- Presidencias del General Antonio López de Santa Anna _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _29
10.- Dramatización del Himno Nacional Mexicano _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 30
11.- Metodología _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 34
12.- El Aparato Respiratorio _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 35
13.- Impostación de la Voz _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 44
14.- Ejercicios de Dicción y Trabalenguas _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 46
15.- Modelo Didáctico del Texto _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 50
16.- Vocabulario del Himno Nacional _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 51
17.- Valores Rítmicos en orden de aparición _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 52
18.- Modelo Rítmico-Silábico _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 53
19.- Modelo Melódico _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 56
20.- Ejercicios de Canto _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 59
21.- Vocalizaciones _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 62
22.- El Director de Coro _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 80
23.- Formato de Evaluación _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 84
24.- Modelo para jurado _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 85
25.- Versión en Náhuatl _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 86
26.- Escala Estimativa de Evaluación_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 87
27.- Bibliografía _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 92
ENCUADRE
(Definición del marco teórico dentro del cual se desarrollará su estudio)
El objetivo general del encuadre es que los alumnos tengan claro qué se
va a hacer, para qué se va a hacer y cómo se va a hacer, y que acepten y se
comprometan conscientemente con esos lineamientos. Se trata de establecer un
acuerdo formal entre las partes que rija o norme la actividad que se desarrollará.
Como técnica de trabajo, se integra por las siguientes actividades:
Cadena de presentaciones.
Esta segunda técnica se aplica a grupos cuyos integrantes ya se conocen
entre sí. Se realiza desde el principio en sesión plenaria, sentados en
círculo, de tal forma que todos se puedan ver de frente.
El asesor explica que como él no los conoce, les pedirá que se presenten;
pero como ellos ya se conocen entre sí entonces cada uno presentará a
otra persona, a la que mejor conozca. Una vez que alguien presenta a
otro, el que es presentado, a su vez, presenta a otra persona, y así se
sigue enlazando la cadena de presentaciones, hasta que todos los
participantes han sido presentados. Si alguien presenta a la persona que
había iniciado la cadena y se cierra el círculo, se vuelve a abrir otra
cadena, hasta que todos hayan sido presentados. Al final, el asesor repite
los nombres de todos los participantes, para demostrar que ha puesto
atención y que se interesa en ellos.
2. ANALISIS DE EXPECTATIVAS.
I. ¿Qué espero de esta reunión?
II. ¿Qué quiero que suceda en ella?
III.¿Qué quiero que no suceda?
IV.¿Qué estoy dispuesto (a) a aportar para lograrlo?
V. ¿Qué espero del conductor?
5. PRUEBA DE DIAGNÓSTICO
MARCO LE GAL
Capítulo Quinto
DE LA EJECUClÓN Y DIFUSION DEL HIMNO NACIONAL
Artículo 41. Del tiempo que por ley le corresponde al Estado en las
frecuencias de radio y en los canales de televisión, en los términos legales de la
materia, se incluirán en su programación diaria al inicio y cierre de las
Capítulo Sexto
DISPOSICIONES GENERALES
Artículo 54. Las autoridades educativas dictarán las medidas para que en
todas las instituciones del Sistema Educativo Nacional, se profundice en la
enseñanza de la historia y significación de los símbolos patrios. Convocará y
regulará, asimismo, en los términos del reglamento correspondiente, concursos
nacionales sobre los símbolos patrios de los Estados Unidos Mexicanos
CAPÍTULO ESPECIAL
De la Letra y Música del Himno Nacional
Artículo 57. La letra oficial del himno Nacional es el siguiente:
CORO
CORO
Mexicanos, al grito de guerra III
El acero aprestad y el bridón,
Y retiemble en sus centros la tierra Antes, patria, que inermes tus hijos
Al sonoro rugir del cañón. Bajo el yugo su cuello dobleguen.
Tus campiñas con sangre se rieguen,
I Sobre sangre se estampe su pie.
Ciña ¡oh patria! tus sienes de oliva Y tus templos, palacios y torres
De la paz el arcángel divino, Se derrumben con hórrido estruendo,
Que en el cielo tu eterno destino Y sus ruinas existan diciendo:
Por el dedo de Dios se escribió. De mil héroes la patria aquí fue.
MARCO HISTÓRICO
El primer concurso a nivel nacional fue convocado por la Academia de Letrán que
lanzó la convocatoria el 14 de agosto de 1849. La Junta Revisora, integrada por
los señores Juan Manuel Lacunza, don Joaquín Pesado, don Manuel Carpio, don
Andrés Quintana Roo y don Alejandro Arango y Escandón revisó dieciséis
composiciones poéticas aprobando la de don Andrés Davis Bradburn (México,
1830-1894), hijo de uno de los oficiales ingleses venidos al país con el insigne
general navarro Francisco Javier mina. La música fue compuesta por el vienés
Henry Herz.
El 12 de noviembre de 1853
Fue expedida la Convocatoria por el supremo Gobierno en estos términos:
(Letra triunfadora del Concurso, tal como salió publicada en el Diario oficial)
El resultado definitivo del concurso fue publicado en el Diario Oficial el día 15 del
mismo mes pero con fecha del día 12, en esta forma:
“Ministerio de Fomento, Colonización, Industria y Comercio.
De orden del E. S., y para los efectos consiguientes, se hace saber que,
habiéndose nombrado, por esta Secretaría, una Comisión, compuesta de los
Profesores de Música don José Antonio Gómez, don Agustín Balderas y don
Tomás león, para que examinaran las composiciones que se presentaron, en
virtud de la Convocatoria respectiva, y calificara cuál de ellas merecía la
preferencia y pudiera adoptarse como Himno nacional, se pasaron a dicha
Comisión, quince, quedando depositadas en el archivo, y en riguroso secreto, los
pliegos cerrado que contenían los nombre de sus respectivos autores.
Verificado el examen y la calificación correspondientes, la Comisión remitió su
dictamen, dando el primer lugar, por unanimidad, a la composición que llevaba
por epígrafe: “Dios y Libertad”. En consecuencia, se procedió a abrir el pliego
cerrado correspondiente, y resultando ser de don Jaime Nunó, se le declara, a
nombre de S. A. S., el General Presidente, autor del Himno que el gobierno
adopta como Nacional.
Méjico, agosto 12 de 1854.- M. Lerdo de Tejada.”
Nació en San Luis Potosí, el 8 de enero de 1824, hijo del gaditano don
José González Yáñez y de doña María Francisca Bocanegra y Villalpando,
oriunda del Real de Pinos, Aguascalientes y prima de don José María Bocanegra,
que figuró prominentemente en la política del México apenas independiente.
En 1829 su familia salió al destierro para Cádiz, España, muy cerca de la
orilla del mar. En 1836 ya está de regreso en San Luís Potosí en la cual completa
su instrucción y muestra los primeros síntomas de su afición literaria.
El año de 1846 lo encuentra radicado en la capital de la República, tenía 22
años, acompañando a su madre ya viuda y tratando de abrirse paso como
literato.
Aquí conoce a su prima por el lado materno Guadalupe González del Pino y
Villalpando, a quien dedica las mejores flores de su inspiración romántica,
designándola con el nombre poético de “Elisa”. Llegó a ser “individuo de número”
de la gloriosa Academia de San Juan de Letrán y cuando en 1849 surgió el Liceo
Hidalgo, fue llamado a formar parte de la primera mesa directiva como vocal para
ser encumbrado más tarde a la presidencia del mismo.
En noviembre de 1853 se publicó la convocatoria para la composición de
“un canto verdaderamente patriótico” y que pudiera llegar a ser “constantemente
el Himno Nacional”. Como él se negaba a presentarse al certamen, su novia,
tenaz y astuta, lo encerró en una pieza de su casa que era el número seis de la
calle de Santa Clara (hoy Tacuba) y se negó a abrir la puerta mientras no hubiera
recibido por debajo de ella, la composición que iría al concurso, el cual ganó.
Se casó con su musa el 8 de junio de 1854. Tuvieron cuatro hijas: Elisa,
Guadalupe, Ángela y María de la Luz. Desde entonces, las mil bocas de la fama
repitieron el nombre de Francisco. El poeta don José Zorrilla, visitando México,
se honró con su amistad; sus discursos cívicos fueron enormemente aplaudidos;
su drama vasco Núñez de Balboa fue interpretado en el primer escenario del país
por lo más granado de los actores de la época en México. Fue director del Diario
Oficial.
El Himno Nacional Mexicano fue interpretado por primera vez, el 15 de
septiembre de 1854, pronunciando el discurso oficial conmemorativo de la
Independencia, don francisco González Bocanegra.
Libertad” agregándole solamente sus iniciales “J. N.”. El exterior del sobre
ostentaba por toda contraseña, las palabras “Número 10” que no aparecía en la
composición.
Ganó el concurso y se publicó un aviso el 10 de agosto para que el
laureado se presentara y demostrara ser el autor de la composición premiada.
Identificado como el autor de la composición y proclamado su triunfo, se le pidió
con urgencia que instrumentara él mismo su obra tanto para banda militar como
para orquesta, a fin de poderla estrenar en las próximas fiestas patrias. El 15 de
septiembre de 1854 fue entonado por primera vez en el gran teatro de Santa
Anna. Francisco González Bocanegra pronunció el discurso oficial
conmemorativo de la Independencia.
Después de la caída de Santa Anna, don Jaime Nunó se regresó a la
Habana a principios de 1856, dedicándose al concertismo al lado de nombres tan
ilustres como el pianista Thalberg y el compositor Gottschalk, en cuya compañía
viajó por los estados Unidos como director de orquesta para después vivir algún
tiempo en Nueva York, a donde fueron a ofrecerle el puesto de director de
orquesta de una gran compañía de ópera italiana, que hizo extensa gira a partir
de 1860.
En 1864, durante el Imperio de Maximiliano, esta compañía actuó en
México. Terminada la gira en 1869 se radicó definitivamente en Buffalo, volviendo
a su ocupación de profesor y organista, escribiendo más de 50 obras de música
religiosa.
Se casó en 1873 con su discípula Cecilia Remington naciendo dos hijos:
Jaime y Cristina.
En 1901, Buffalo fue teatro de la gran Exposición Panamericana y uno de
los miembros de la Delegación Mexicana lo reconoció y dio aviso a sus
superiores. Jaime Nunó Roca se vio rodeado de ardiente afecto por toda la
Delegación y por la colonia mexicana en forma de serenata y culminó el siguiente
15 de septiembre en México con grandiosos festejos. El 23 de noviembre
presenció la traslación de los restos de don Francisco González Bocanegra al
Panteón Dolores y depositó una corona en su nueva tumba.
Fue invitado a presidir las festividades del cincuentenario del Himno
Nacional pero fue recibido fríamente por los círculos oficiales, en contraste con la
calurosa recepción de tres años antes. Se dice que gran parte de esa frialdad se
debió a la moda positivista de aquellos años que vio con malos ojos las
convicciones abiertamente religiosas de don Jaime Nunó Roca.
Prometió regresar en 1910 para asistir a los festejos del Centenario de la
Independencia pero la muerte le sobrevino el 18 de julio de 1908, en Auburndale,
del barrio de Bayside, Municipio de Queen, de la Cd. De New York, al lado de su
hijo James, cuyo apoyo económico tuvo que buscar en los últimos días de su
vida. Su cadáver embalsamado, fue inhumado en el cementerio de Forest Lawn,
en Buffalo.
En 1942, sus restos fueron trasladados a México y reposan definitivamente
en la Rotonda de los Hombres Ilustres, al lado del poeta que inspiró con sus
versos la música inmortal de nuestro glorioso HIMNO NACIONAL MEXICANO.
1834-1835
4- Del 24 de abril de 1834 al 27 de enero de 1835.
1835-1839
5- Del 18 de marzo de 1835 al 9 de julio de 1839.
1841-1842
6- Del 9 de octubre de 1841 al 25 de octubre de 1842.
1842-1843
7- Del 5 de marzo de 1842 al 3 de octubre de 1843.
1843- 1844
8- Del 4 de junio de 1843 al 11 de septiembre de 1844.
1847
9- Del 21 al 31 de marzo.
9- Del 20 de mayo al 15 de septiembre.
1853-1855
11- Del 20 de abril de 1953 al 9 de agosto de 1855.
LA PATRIA (vestida con los colores de la Bandera y con las manos atadas por
cadenas)
HIDALGO (seguido por otros insurgentes, entre ellos El Pípila)
ESCENARIO
(La escena tendrá dos planos, en el superior las figuras simbólicas: abajo queda
visible la pieza de la casa, en que hay un escritorio y otros muebles)
II
III
(La escena se transforma con una luz brillante y aparecen nuevamente las figuras
de los héroes, HIDALGO y demás INSURGENTES, y se hace tremolar la
Bandera. (Fondo musical: Marcha de Zacatecas.)
FRANCISCO.- ¡Patria! ¡Patria! tus hijos te juran
exhalar en tus aras su aliento,
si el clarín con su bélico acento
los convoca a lidiar con valor.
ARCÁNGEL.-(a la PATRIA): ¡Para ti las guirnaldas de oliva!
FRANCISCO.- ¡Un recuerdo para ellos de gloria!
INSURGENTES.- ¡Un laurel para ti de victoria!
PATRIA.- ¡Un sepulcro para ellos de honor!
(Se apaga la luz y desaparecen HIDALGO, los INSURGENTES, el ARCÁNGEL y
la PATRIA…)
FRANCISCO.- (se levanta): ¡Qué grande inspiración!, las glorias de la Patria me
han hecho escribir. Está acabada la poesía. ¡Guadalupe, Guadalupe, ábreme ya!
METODOLOGÍA
I. PREPARACIÓN FÍSICO-MUSCULAR:
1. Extender el brazo derecho lo más alto posible. (prender el foco).
2. Extender el brazo izquierdo, igual.
3. Extender los dos brazos juntos, haciendo lo mismo. (prender dos
focos).
4. Movimiento circular de los hombros. (Hacia delante y hacia atrás).
5. Movimiento circular de la cabeza. (Hacia la derecha y hacia la
izquierda).
PRODUCTO: Columna recta y relajamiento corporal.
II. EJERCICIOS DE RESPIRACIÓN Y RITMO:
1. Tomar aire por la boca, como si fuera a través de dos popotes y soltarlo
con sss. (manos en la cintura).
2. Repetir con sss... el ritmo del Coro y líneas rítmicas difíciles.
PRODUCTO: Respiración abdominal profunda, movimiento del abdomen (sss) y
aprender motivo rítmico.
EL APARATO RESPIRATORIO
“Chi sa ben respirare, sa ben cantare” “Quien sabe respirar bien, sabe cantar
bien”
La respiración es al cantante lo que el arco al violinista. Es imposible ser
buen violinista sin tener un buen golpe de arco. De igual modo, no se es buen
cantante si no se posee un perfecto control de la respiración.
El aliento puede ser, en efecto, comparado al arco, que sostiene el sonido y
le da su amplitud, su fuerza, su suavidad y su flexibilidad.
El estudio de la respiración es, pues, la base de la técnica vocal; sería vano
tratar de suprimirlo, ya que ello equivaldría a construir sobre arena.
Gracias a una buena respiración:
A B
Figura 1.
A B
Figura 2.
A) Glotis abierta durante la respiración.
1. Lengua. 2. Epiglotis. 3. Cuerdas vocales superiores. 4. Cuerdas
vocales inferiores. 5. Abertura de la glotis.
B) Glotis cerrada durante la fonación.
Al pasar por la laringe, se abre la glotis apartándose uno de otro los dos
repliegues de ambos lados llamados "cuerdas vocales" (Fig. 2 A y B) y se
introduce en la tráquea, que es una especie de tubo formado por anillos
cartilaginosos, para impedir que se hundan las paredes durante la respiración. En
la entrada de los pulmones se dividen en dos troncos llamados bronquios. El aire
se esparce a través de los bronquios, que se subdividen en varios canales hasta
llegar a los pulmones. Estos son unas masas esponjosas por donde circulan los
vasos capilares llenos de sangre mezclada con ácido carbónico. El oxígeno, que
introduce en los pulmones el aire respirado, transforma el gas viciado por el ácido
carbónico. Los pulmones se hallan dentro de la caja torácica.
La caja torácica está formada por doce costillas, a ambos lados, sujetas por
detrás en la columna vertebral. En la parte delantera sólo se encuentran siete
fijas al esternón; tres por un cartílago y dos que flotan libres hacia adelante. Por
esto la parte inferior del tórax tiene un mayor movimiento. Al respirar el aire, las
costillas se separan, dilatándose la caja torácica. Los músculos que la cubren le
permiten los movimientos necesarios de aspiración y espiración.
La caja torácica está separada del abdomen por el músculo transversal: el
diafragma. Tiene forma de bóveda dirigida hacia el pecho. El diafragma se baja
en la aspiración para dejar paso libre a los pulmones, que se dilatan en todas
dimensiones, y sube al espirar.
Hay tres formas de respiración:
presione muy suavemente con el diafragma, procurando que todo el aire que
salga se convierta en sonido, evitando pérdida alguna antes de empezar.
La pérdida del aire es más frecuente en las vocales abiertas, por eso es
preferible empezar los ejercicios de corrección por las vocales i, e y u. Después
se sigue con las vocales o y a.
Conviene:
a) que para cantar, los integrantes del coro no se hallen cansados. Evitar
que antes de cantar hagan esfuerzos desacostumbrados, como son largas
excursiones, o las ordinarias pero bajo un sol devorador, carreras, natación, etc.
El juego común de correr y saltar, si no es violento, no ofrece dificultad.
b) Abstenerse de los alimentos de difícil digestión, y que la ejecución
tenga lugar después de una comida, pues es imposible que salga con
perfección.
c) Que el integrante tenga buena alimentación y goce de buena salud. Su
buen desarrollo físico ayudará muchísimo a tener una buena caja torácica y
buenos órganos fonadores y, en conjunto, su salud influirá en la voluntad y en la
alegría del trabajo.
Además, la falta de presión suele ocurrir por falta de una buena técnica
respiratoria. En tal caso, conviene insistir en los ejercicios respiratorios
adaptados, sobre todo para poner en juego el movimiento del diafragma.
LA RESPIRACIÓN DIAFRAGMÁTICA
IMPOSTACIÓN DE LA VOZ
boca. Esta, se adquiere mediante una buena articulación. Ella es uno de los
medios más eficaces para dar a la voz la sonoridad bella y redonda.
Las consonantes articuladas sin pereza ayudan al buen inicio del sonido y
las vocales la difunden. Por eso conviene hacer los ejercicios de emisión con
todas las vocales y consonantes apropiadas.
Para lograr que la sonoridad de la voz sea redonda, es conveniente que las
notas centrales, las de la tesitura, se canten con el timbre de la o y con el de u ,
en las agudas. De este modo se evita que la laringe suba demasiado en las notas
agudas y por consiguiente, que se produzca un rompimiento de la voz o que se
canten con voz de grito.
EJERCICIOS DE IMPOSTACIÓN
EJERCICIOS DE DICCIÓN
EJERCICIOS DE TRABALENGUAS
____ larga
acento
sinalefa
VOCABULARIO DEL HIMNO NACIONAL MEXICANO
RESONANCIA DE LA VOZ
Ejercicio 1.
Empezar a ejercitar suavemente la resonancia de la M a fin de que adquiera
sonoridad y claridad. Evitar que se produzca alguna distorsión en la voz; que no
sea engolada ni quebrada sino muy vibrante. Manténganse los labios cerrados
pero sin violencia. La vibración o resonancia será buena si al cantar el niño nota
cierto cosquilleo en los labios en el momento de la vibración.
Ejercicio 2.
Cuando se dé bien la resonancia se unirá a la M la vocal U en un
“crescendo”. Es muy probable que al principio la sonoridad de la U sea pobre,
defectuosa o engolada. Procúrese con gran cuidado que salga lo más pura
posible, suave, flautada, sin violencia. Para lo cual, al pronunciar la U insístase
en dirigir la voz hacia adelante, de manera que resuene en los mismos labios. De
esta suerte adquirirá la misma resonancia de la M.
Para la buena pronunciación de la U no basta adelantar un poco hacia fuera
los labios; conviene que la mandíbula inferior baje notablemente. Así la
capacidad inferior se ensancha facilitando la resonancia. Comprobar si hay
suficiente descenso colocando la mano en el mentón.
Ejercicio 3 (a-f).
Con este ejercicio se aprende más detalladamente la buena emisión de la U
con la buena sonoridad sacada de la resonancia de la M. Se puede aplicar con
todas las vocales.
El proceso consiste en alargar la consonante -acortar la vocal y en acortar
la consonante- alargar la vocal. En a) la vocal U se canta tan solo un instante
precedida y seguida de la resonancia. Al cantarla tan rápidamente y en medio de
tanta resonancia, muy difícil será que no se emita con su misma sonoridad. En
los demás ejercicios ( b-e ), la U va adquiriendo más duración y por ende también
más carácter.
El alumno debe darse cuenta de la belleza de la buena sonoridad de la
vocal U, al conservarla a medida que se vaya alargando su duración en los
ejercicios b-e.
En la práctica a fin de que el alumno sepa el momento de empezar y
terminar la emisión de la U, el profesor indicará con un abrir o cerrar de mano.
Cuando se ha practicado bien el ejercicio 3f en el que se aprende a emitir
la u con suavidad y resonancia se practica el 4.
Ejercicio 4.
Para acostumbrar al niño a la voz de cabeza, sírvase de la U con la
resonancia de la M al empezar y terminar el ejercicio durante el primer tiempo.
Todos los ejercicios se alternarán sirviéndose indistintamente de la M o la
N.
En los ejercicios de notas largas, en los que se canta Mum o Nun, la U
siempre es corta para hacer resonar todo el tiempo posible la M o N finales.
Se ha de procurar que al cantar la U, los labios salgan un poco hacia
afuera y baje la mandíbula inferior. Exíjase desde el principio que cada vocal
tenga su sonido propio. Puede ocurrir que pronuncien la U como una O.
¡CUIDADO!
EL DIRECTOR DE CORO
CUALIDADES.
CONOCIMIENTOS BÁSICOS.
Consideremos ahora los conocimientos técnicos que debe poseer el director para
el mejor desarrollo de su labor.
SOLFEO:
a) Dominio de la figuración
b) Compases de combinación binaria y ternaria
c) Claves
d) Tonalidades y elementos de su armadura
e) Conocimiento de la composición de los acordes y sus enlaces (Armonía)
f) Buen concepto de la tonalidad
g) Ideas generales de la técnica rítmica
h) Matices y acentos (Dinámica)
i) Conocimiento claro de la indicación metronómica, Aire o "Tempo" de la
obra (Agógica)
j) Teoría y práctica del transporte
PIANO:
TECNICA DE DIRECCION
COLOCACION:
Huir del agarrotamiento. Las piernas en posición natural sin otra misión que
sustentar el cuerpo, evitando movimientos que intenten reforzar el ritmo de los
brazos. Tronco y cabeza en disposición elástica, prescindiendo de movimientos
inútiles.
BRAZOS Y MANOS:
Sin pretender definir exhaustivamente los gestos que debe adoptar la mano
izquierda para expresar matices y acentos, sólo como orientación, se indican los
más comunes:
Hecha la selección inicial, estudiará las canciones tan rigurosamente como si las
tuviera él que interpretar de memoria y como solista lo que le permitirá hacer, con
seguridad, las correcciones necesarias. Cuando la partitura conste de más de
una voz, estudiará, en la misma forma, las correspondientes líneas melódicas
que la compongan.
NORMAS DE INTERPRETACION
Se entiende por buena interpretación de una partitura a "la reproducción fiel del
pensamiento del autor".
Para expresar sus intenciones, el autor emplea una serie de signos o términos
que sirven para detallar y aclarar todo lo que se refiere a movimiento y a
"sonido".
10
ESCALA ESTIMATIVA PARA LA CALIFICACION
DE COROS CONCURSANTES
EN LA INTERPRETACION DEL HIMNO NACIONAL
Matiz
Dicción
Texto
Ritmo
Entonación
Calidad sonora
Acompañamiento
MATIZ
Son los diversos grados de intensidad y fuerza que los sonidos puedan
experimentar en un pasaje musical:
Para poder calificar, se deberá atender a las diferentes intenciones que hace el
coro para diferenciar lo fuerte de lo suave. Hay ocasiones en que el fuerte no
resulta tan fuerte, ni el suave tan quedo como queremos; habrá que poner mucha
atención para encontrar estas diferencias de matiz en la partitura.
Otro elemento que interviene en el MATIZ es el acento, que no es otra cosa que
la intensidad que se da al sonido para resaltar su importancia rítmica, tonal o
expresiva; es un signo que se coloca encima o debajo de una nota que se debe
atacar, para luego continuar con la intención que lleva la frase de que se trate.
CORO
gue ---------------- en Mexicanos, al gritoo de guerra
ón ----------------- en El acero aprestad y el bridóon,
rra ----------------- en Y retiemble en sus centros la tierra
I ESTROFA
vi ----------------- en De la paaz el arcáangel diviino,
no ---------------- en Que en el cielo tu eteerno destiino
sue --------------- en Profanaar con su plaanta tu sueelo,
tria --------------- en Piensa ioh patria
da ---------------- en querida! que el cieelo
Il ESTROFA
so ---------------- en De la paatria manchaar los blasoones,
nes -------------- en ¡Guerra, guerra! los paatrios pendoones
true --- --------- en Los cañoones horríisonos trueenen,
cos - ----------- en Y los ecos
ros ---------------- en sonoros resueenen
III ESTROFA
ble ---------------- en Bajo el yuugo su cueello dobleeguen,
guen ------------- en Tus campiñas con saangre se rieeguen,
true -------------- en Se derruumben con hóorrido estrueendo,
nas -------------- en Y sus ruinas
tan --------------- en existan dicieendo:
IV ESTROFA
lie -------------- en Exhalaar en tus aaras su alieento,
to ---------------- en Si el clarín con su béelico acento
glo -------------- en ¡Un recueerdo para ellos de glooria!!
pa -------------- en ¡Un laurel para
de --------------- en ti de victooria!
DICCIÓN
Es la correcta producción de cada uno de los sonidos que forman el idioma, sean
aislados o combinados, dando a cada uno de ellos exactamente el valor que les
corresponde.
Para hablar con claridad es necesario evitar vicios en el momento de emitir las
palabras.
I ESTROFA
Ciña ioh patria! ---------- se convierte en Ciño
de la paz el arcángel --- se intercala la d y se oye de la paz del arcángel
dedo de Dios ------------ se pierde la vocalización deeedo y la s de Dios
su planta tu suelo ------ se intercalan eses
te dio ----------------------- se suaviza la t convirtiéndose en d
II ESTROFA
tregua ---------------------- se suaviza la g convirtiéndose en h
pendones ------------------se convierte en tendones
empapad -------------------desaparece la d final
truenen --------------------- se convierte en suenen
libertad ----------------------desaparece la d final
III ESTROFA
que inermes ------------ se convierte en quinermes
su pie --------------- ----- se convierte en su piel
hórrido estruendo -------se convierte en hórridos truenos
héroes ---------------------se convierte en hérues
IV ESTROFA
en tus aras -------------- con tus alas o en tus alas
bélico ---------------------- bérico
lidiar -----------------------libiar
oliva -------------------- olivo
sepulcro ----------------- sepulto
de honor ----------------- dionor y desaparece la r final
Estos vicios tienen mucho qué ver con la enseñanza y comprensión del texto, que
deberá ser trabajado en el aula cuidadosamente evitando caer en descuidos al
momento de estar practicando la dicción.
TEXTO
aprestar
de la paz del arcángel
sus plantas su suelo
querida del cielo
hijo de Dios, entre otras.
Así como el orden correcto de las estrofas.
RITMO
ENTONACION
La respiración deficiente. Produce que el coro cale; es decir, que las voces no
llegan a los sonidos que se están oyendo en la pista o acompañamiento, se oyen
desajustados. calar también significa pasarse de la entonación.
CALIDAD SONORA
No se trata de que los alumnos pongan de una u otra manera la boca, sino de
que el sonido salga con menos dificultad. si es necesario determinar qué tipo de
posición de la boca será la más correcta, que sea la que forme un pequeño
óvalo, la más natural posible.
Para calificar este aspecto basta escuchar atentamente cómo se llega a los
sonidos tanto graves como medios y agudos. ¿Con dificultad y sin ganas? o con
facilidad y ligereza.
ACOMPAÑAMIENTO
BIBLIOGRAFÍA
Alvarez.
7. La Voz del Niño Cantor. Dom Ireneo Mª Segarra. Ed. Polyglophone CCC.
EDAMEX.