 Biografía:

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí Domenech nació el el 11 de mayo 1904 en Figueras,
Gerona. Su padre, Salvador Dalí i Cusí era un prestigioso notario, casado con Felipa Doménech.
Estos habían tenido otro hijo también llamado Salvador, que murió de meningitis. Este incidente
marcó a sus padres e hizo que vieran en él un gemelo del hijo perdido. Así, además de ponerle el
mismo nombre, le dieron excesivas atenciones y cuidados, lo que le otorgó a Dalí una difícil y
caprichosa personalidad.

Su afición a la pintura comenzó hacia 1914 cuando vió los cuadros impresionistas de un amigo de
su padre Ramón Pichot, y realiza un autorretrato titulado "Niño enfermo". Desde ese momento no
para de pintar e intereserse por movimientos artisticos de la época: impresionismo, puntillismo,
cubismo... Juan Gris le apasionaba, pero además de la pintura, y asistir a clase, leía todo lo que
podía, fundamentalmente filosofía: Spinoza, Descartes, Voltaire, Nietzsche, Kant. Así acumuló
conocimientos y experiencias que le llevarían a formular su metodología filosófica. Ya por
entonces su original aspecto creaba expectación.

Con 18 años conoce a García Lorca y a Luis Buñuel con quienes tendría una gran amistad. En esa
época pinta numerosos retatos, paisajes y bodegones y realiza exposiciones colectivas con
indudable éxito. Su especial personalidad comienza a surgir y tiene sus primeros problemas en la
Escuela de Bella Artes de San Fernando de donde es expulsado entre otros motivos por protestar
el nombramiento de un profesor.

En 1924 pasa las vacaciones con Federico García Lorca en Cadaqués y crece su amistad. Al año
siguiente, despues de su reingreso en la Escuela de San Fernando, realiza su primera exposición
individual en las Galerías Dalmau con 22 obras entre lienzos y dibujos. Pero su estancia en la
escuela dura poco, y a pesar de tener unas notas excelentes es expedientado y expulsado
definitivamente por su conducta, aspecto y comportamiento extravagante, después de haber
declarado incompetente al tribunal.

Comienza una nueva étapa con la segunda exposición en Galerías Dalmau en 1927 con veinte
lienzos y siete dibujos. En ese mismo año conoce a Pablo Picasso, que más tarde le calificaría
como "el último pintor renacentista que le queda al mundo". Pinta el Arlequín, y diseña los
decorados para la obra de su amigo Federico García Lorca, "Mariana Pineda". Pero quizás el hito
más importante de este pariodo de su vida fue la creación de su primera pintura surrealista "La
miel es más dulce que la sangre" que García Lorca tituló "El bosque de los aparatos". Colabora con
Luis Buñuel en dos películas "Un chien Andalou" y "La Edad de Oro". Más tarde se autodefiniría
como "el surrealismo soy yo".

Su vida privada también cambió después de conocer a Gala - Helena Deluviana Diakonoff -, su
futura esposa y musa. Gala fué fundemental en la vida posterior del artista, aparece en más de
cincuenta obras.

Antes de la Guerra Civil Española expone en Londres con éxito. Además es expulsado por André
Breton del movimiento surrealista por temas políticos, lo que provoca que vea el Estados Unidos
de America un nuevo y prometedor mercado. Realiza su primer viaje a Nueva York y publica unas
ilustraciones dedicadas esta ciudad con gran éxito.

Mezcla personajes políticos sin importarle su ideología, no critica ni alaba, expone: Hitler, Lenin...
En Agosto de 1936 matan a Lorca y le produce una profunda depresión, pinta e inventa la "Venus
de Milo con cajones". Vuelve a USA y realiza diversos y numerosos trabajos con escandalos
incluidos.

En plena Guerra Civil conoce a Freud en Londres, al que lee y admira. Sigue recibiendo influencias
por todo el mundo, viaja a Italia, estudia a Palladio y a los pintores renacentistas y barrocos.
En 1939 vuelve a Estados Unidos y la expectación es creciente, tanto por sus creaciones como por
sus excentricidades. Diseña los decorados y vestuario del Ballet de Montecarlo de gira por
América. Ha decidido cambiar su estilo pictorico, deja el surrealismo y se vuelve "clásico". Al
comenzar la Segunda Guerra Mundial regresa a España y poco tiempo después parte otra vez
para Estados Unidos, donde vive hasta 1948. Pinta obras como "La resurrección de la carne" o
"Autorretrato con tocino frito", realiza exposiciones - Museo de Arte Moderno de Nueva York - crea
decorados de ballets - El café de Chinitas -, ilustra libros - Macbeth, Mémoires fantastiques, Don
Quijote - y escribe su autobiografía: "La vida secreta de Salvador Dalí".

En los años 50, ya en Portlligat, su clasicismo pasa ser religioso. Estudia y pinta los grandes
temas de la cristiandad: "La Madona de Portlligat", el famoso "Cristo de San Juan de la Cruz",
"Corpus Hypercubicus", "Santiago el Mayor" y "La Última cena". Además continúa realizando obras
profanas como "Leda atómica", "El sueño de Cristobal Colón", "Cabeza rafaélica explotando",
"Joven virgen autosodomizada por su propia castidad" o "Galatea en las esferas".

En los sesenta sigue el mismo camino, un elaborado academicismo criticado por muchos como
vacío y mercantilista. En 1964 recibió por parte del Gobierno Español la Gran Cruz de Isabel La
Católica, ya que despues de su vida revolucionaria, excentrica y blasfema, se había convertido en
un ferviente católico e incluso admirador de la figura de Franco. Era el gran artista, políticamente
perfecto para oponer a Picasso, y el gobierno Español lo sabía.

En 1979 se abre una exposición antólogica en el Centro Ponpidou de Paris y Dalí ingresa en La
Academia de Bellas Artes Francesa.

Su búsqueda personal de técnicas "hiperestereocópicas" le llevó a una confusión cretiva que

concluyó en 1983 con "La cola de la golondrina", su última obra.

Su salud empeora después del indendio del Castillo de Pubol -donde residía- y se traslada a Torre
Galatea, donde moriría el 23 de Enero de 1989. Es enterrado en la cripta-mausoleo de su Teatro
Museo de Figueras.

 Obras de Dalí:

S. Dalí, Bodegón de peces, 1923, 50 x 55 cm, óleo sobre lienzo, Salvador Dalí
Museum, St. Petersburg (Florida)
Con comentario.

S. Dalí, Autorretrato cubista, 1923, 104 x 75 cm., Museo Nacional Centro de Arte
Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, Desnudo en Paisaje, 1923, 51 x 50 cm., óleo en cartón, Museo Nacional

Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, Retrato de Luis Buñuel, 1924, 68,5 x 58,5 cm., óleo en cartón, Museo
Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.
S. Dalí, Muchacha en la Ventana, 1925, 105 x 74,5 cm., óleo sobre cartón piedra,
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, Mujer de espaldas, 1925, 103 x 73,5 cm, óleo sobre lienzo, Museo Nacional
Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.

S. Dalí, La cesta de pan, 1926, óleo sobre lienzo,The Salvador Dal? Museum, St.
Petersburg, Florida.

S. Dalí, Arlequín, 1927, 196,5 x 150 cm., óleo sobre lienzo, Museo Nacional Centro
de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, Bodegón al claro de luna, 1927, 199 x 150 cm., óleo sobre lienzo, Museo
Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, Cuatro Mujeres de Pescadores de Cadaqués, 1928, 148 x 196 cm., óleo
sobre lienzo, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, El Gran Masturbador, 1929, 110 x 150 cm., óleo sobre lienzo, Museo
Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, Monumento Imperial a la Mujer Niña, 1929, 140 x 81 cm., óleo sobre
lienzo, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, El Hombre Invisible, 1930, 140 x 81 cm., óleo sobre lienzo, Museo Nacional
Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Con comentario.

S. Dalí, La Persistencia de la Memoria, 1931, 24 x 33 cm., óleo sobre lienzo,

Museum of Modern Art. New York
Con comentario.

S. Dalí, Sueño Causado por el Vuelo de una Abeja en Torno a una Granada un
Segundo antes de Despertar, 1931, 51 x 41 cm., óleo sobre lienzo, Foundación
Thyssen-Bornemisza, Thyssen Museum, Madrid.
Con comentario.
S. Dalí, Galarina, 1944/45, 64,1 x 50,2 cm., óleo sobre lienzo, Fundación Gala-
Salvador Dalí, Figueras
Con comentario.

S. Dalí, Leda Atómica, 1949, 60 x 44 cm., óleo sobre lienzo, Teatro-museo Dalí,
Figueras.
Con comentario.

S. Dalí, El Cristo de San Juan de la Cruz, 1951, 205 x 116 cm., óleo sobre lienzo,
Art gallery, Glasgow.
Con comentario.

S. Dalí, Galatea de las Esferas, 1952, 65,2 x 53,2 cm., óleo sobre lienzo, Fundación
Gala Salvador Dalí , Figueras.
Con comentario.

S. Dalí, Crucifixión o Corpus Hipercubicus, 1954, 194.5 x 124 cm., óleo sobre
lienzo, Metropolitan Museum, New York .
Con comentario.

S. Dalí, La Última Cena, 1955, 167 x 268 cm., óleo sobre lienzo, National Gallery of
Art, Washington, D.C.
Con comentario.

S. Dalí, Joven Virgen Autosodomizada por su Propia Castidad, 1955, óleo sobre
lienzo, Playboy collection, Los Angeles.
Con comentario.

S. Dalí, Dalí pintando a Gala de espaldas..., 1972-3, 60 x 60 cm, óleo sobre

lienzo,Fundación Gala Salvador Dalí , Figueras.

S. Dalí, El unicornio alegre, 1977, 28 x 42 cm, óleo sobre plata, Colección privada.

S. Dalí, La Piedad, 1982, 100,2 x 100 cm, óleo sobre lienzo, Fundación Gala Salvador
Dalí , Figueras.