Asignatura:

Diseño grafico

Participante:

Wellington Acosta

Matricula:

17-0911

Facilitador/a:

Gina Guzmán
Marzo, 2019, Santiago de los Caballeros, Rep. Dom.
Introducción
A continuación se presenta el siguiente documento el cual tiene como tema principal a
tratar, los objetivos, ventajas, desventajas, diferencias, similitud entre las diferentes
áreas en que se desarrolla el diseño gráfico.
A continuación se presentan las informaciones de maneras precisas y de forma más
detalladas.
Esta actividad consiste en realizar una investigación acerca de la importancia del
diseño gráfico en diferentes ámbitos, por ejemplo, en la sociedad, en la publicidad,
comunicación, educación. en la vida cotidiana, etc.

¿Qué vas a hacer?

1. Preparar un informe explicando los objetivos, ventajas, desventajas,
diferencias, similitud entre las diferentes áreas en que se desarrolla el diseño
gráfico. NO ES COPIAR Y PEGAR lo que encuentren, sino analizar, cruzar,
comparar esas informaciones.
MUY IMPORTANTE
Objetivo del diseño grafico
El diseño gráfico es una especialidad o profesión, cuyo objetivo es satisfacer
necesidades de comunicación visual. Se ocupa de organizar imagen y texto,
producidos en general por medios industriales, para comunicar un mensaje específico,
a un determinado grupo social y con objetivos claros y definidos.

Uno de los objetivos principales del diseño gráfico consiste en crear un producto gráfico
que pueda transmitir el mensaje de la marca de la empresa. En este sentido, debes
tener en cuenta que un buen diseñador gráfico conoce cuál es la fuente tipográfica
correcta que podrá satisfacer las necesidades de sus clientes, asimismo, busca crear
proporciones armónicas a través de la composición y la selección de los colores
adecuados.

De este modo, todo diseño que abarque una marca (banner, cartel, folleto desplegable,
memoria anual, etc.) debería ser capaz de aportar valor a los usuarios, los cuales,
deberán sentirse atraídos por el mismo. En este sentido, hay que destacar que el
diseño gráfico no hace referencia sólo a elementos decorativos, más bien, busca
comunicar un mensaje. Esto se logra a través de un ritmo narrativo, una buena
organización de la información (imágenes, textos) y la generación de un contexto que
permita transmitir la esencia de la marca.
Ventajas y desventajas

Ventajas

Tu competencia aún no conoce el poder del diseño

Muchas pymes andan todavía un poco despistadas. No le están prestando atención a

la parte visual de su negocio. Eso es una fantástica noticia, es una oportunidad para
diferenciarte.
Deja que los demás sigan aferrándose solo a beneficios racionales y ponte un paso por
delante con una propuesta más atractiva.

Una imagen de marca potente y bien definida te hace destacar entre la multitud. Te
asocia a valores emocionales.

El efecto contagio

Tu empresa se contagia de los valores que tiene tu imagen gráfica.

Si tienes un diseño profesional, tus clientes te percibirán como una empresa que
trabaja con profesionalidad. Si cuidas tu comunicación visual, le estás diciendo al
mundo que tu negocio cuida los detalles.

Solo tienes que fijarte en tu propio comportamiento como consumidor y verás que el
efecto del diseño está siempre ahí. Hace que veas una marca de una manera u otra.
Aunque a veces sea algo casi inconsciente.

Nuevos clientes se fijarán en ti

Internet nos da acceso a un montón de contenidos basados en la imagen. Hoy es You

tube, Pinterest o Instagram, pero mañana será cualquier otra cosa. Lo que se quiere
decir es que la gente cada vez tiene una mayor cultura visual.

¿En qué te afecta eso?

Si tu empresa es visualmente atractiva, clientes potenciales que antes no te hacían ni

caso se sentirán atraídos por tu negocio. Te sorprendería la cantidad de gente que
huye de una marca que no cuida su imagen. Sobre todo aquellas personas con gusto
por el diseño y que, como te comentaba un poco más arriba, cada vez son más.
Pero lo mejor de todo es que tus clientes actuales tendrán un nuevo motivo para seguir
contigo.

Cada cosa está en su sitio

El diseño gráfico no va solo de colores, tipografías e imágenes. Una de sus principales

funciones es organizar bien la información. Es decir, definir la jerarquía de los
mensajes.

Un buen diseño es aquel capaz de poner cada cosa en su sitio de forma armónica,
creando el orden de lectura adecuado. La correcta disposición de los titulares, las
imágenes y los textos en el folleto hace que tu mensaje principal se lea primero y los
secundarios se lean después. Eso garantiza que tu mensaje sea comprensible y le
llegue de forma correcta al receptor, también conocido como “tu cliente potencial”

En el mundo online es aún más evidente. La buena colocación de los botones y los
menús, por ejemplo, influye directamente en cómo el usuario se mueve por tu web.
Puede ser la diferencia entre quedarse o irse a otro sitio.

Desventajas

Limitaciones

Algunos diseñadores gráficos se decepcionan por la brecha entre sus expectativas y la

realidad. Entran en el diseño gráfico esperando una gran cantidad de libertad creativa y
espacio para adoptar nuevos enfoques. En realidad, los diseñadores gráficos
usualmente sirven a clientes (internos y externos) que tienen necesidades, expectativas
y demandas. Los diseñadores gráficos a menudo deben trabajar con las necesidades y
limitaciones de sus clientes y jefes para desarrollar resultados que agraden a una
variedad de personas.

Inestabilidad

Muchos diseñadores gráficos trabajan por cuenta propia o trabajan sobre una base
contractual. Además, muchos diseñadores gráficos internos que tienen un empleo
estable para las principales agencias y empresas descubren que durante tiempos de
crisis económica o de inestabilidad financiera, las empresas reducen sus presupuestos
de comercialización y el lanzamiento de nuevos productos. Esto afecta al sector
creativo y a menudo resulta en despidos y pérdida de empleos. El diseño gráfico es un
campo con subidas y bajadas. La gente que ama el trabajo debe planificar en base a
las fluctuaciones de los ciclos empresariales y los cambios económicos.

Algunas áreas del diseño gráfico, similitudes y diferencias.

Diseño publicitario

Una de las áreas del diseño gráfico es el diseño publicitario. En este caso particular, el
profesional se encarga del diseño de la publicidad en sus diferentes formas gráficas. El
diseño debe contar con un nivel intenso de persuasión visual de manera tal que el
anuncio pueda producir en el público determinadas acciones o emociones.

El diseño gráfico y el diseño publicitario pueden ser muy parecidos en cuanto a

técnicas u objetivos

La diferencia principal entre el diseño gráfico y el diseño publicitario es su objetivo: el

primero pretende transmitir un mensaje mediante un diseño creativo, que llame la
atención. El segundo, en cambio, tiene un objetivo más específico. Un diseño
publicitario se dirige a un público concreto, y pretende captar la atención de posibles
clientes mediante un mensaje.

Diseño editorial

Es otra de las áreas del diseño gráfico. Este área en particular enfoca su trabajo en el
diseño de publicaciones ya sean informativas, literarias o de entretenimiento. El diseño
editorial debe adaptarse a las características y preferencias de un público objetivo y
también a los requisitos de los editores y su presupuesto.

También podemos nombrar como área del diseño gráfico al diseño de identidad
corporativa. En este caso, la tarea del diseñador está enfocada en planificar y abocetar
la marca de la empresa o compañía. El diseño de identidad corporativa implica un
proceso de investigación e instrucción sobre los diferentes aspectos que conforman la
imagen y la identidad de una empresa.

El diseño editorial es la rama del diseño gráfico dedicada a la maquetación y

composición de publicaciones tales como revistas, periódicos o libros. El diseño gráfico
es una profesión y una especialidad cuya actividad consiste en concebir, organizar,
proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios
industriales y destinados a transmitir mensajes específicos a grupos sociales y con
objetivos claros y determinados. Algunas clasificaciones difundidas del diseño gráfico
son: el diseño gráfico publicitario, el diseño editorial, el diseño de identidad corporativa,
el diseño web, el diseño de envase, el diseño tipográfico, la cartelería, la señalética y el
llamado diseño multimedia, entre otros. De entre estas ramas, las actividades y
contenidos del curso están más relacionados con el diseño editorial y el diseño gráfico
publicitario.

Diseño web

Otra de las áreas del diseño gráfico es el diseño web. Esta es una de las áreas más
recientes y está en constante evolución, debido a lo efímero y volátil del mundo web. El
diseño web debe adaptar sus prácticas y formas de trabajo a las características del
medio, el cual ofrece tanto grandes oportunidades como limitaciones.

Cuando hablamos de Diseño, existen una tendencia general a considerar que todo es
lo mismo pero la realidad, es que no es así, aunque el diseño gráfico y el diseño web
son dos disciplinas íntimamente relacionadas, existe una amplia variedad de factores,
aspectos o características que los definen precisamente como eso, como dos
disciplinas diferentes: las tareas del diseñador gráfico no son las mismas que las del
diseñador web. Master diseño gráfico.

Ambas, diseño gráfico y diseño web, hunden sus raíces en el concepto de diseño en
general; ambas hacen uso de la creatividad de sus autores y ambas evolucionan con el
paso de años, adaptándose a las nuevas tecnologías y a las nuevas tendencias, tanto
en diseño en particular como sociales en generales.

También ambas encuentran sus más profundos orígenes en el Arte en tanto que
constituyen manifestaciones creativas capaces de despertar una amplia variedad de
sentimientos y emociones y, al igual que cualquier disciplina artística, diseño gráfico y
diseño web están íntimamente relacionadas con la comunicación pues en definitiva,
transmiten mensajes o facilitan su transmisión, o ambas cosas de forma simultánea,
aunque lo hacen más de un modo visual e impactante que textual. Pero a pesar de
estas similitudes, diseño gráfico y diseño web son disciplinas diferentes que dan fruto a
la existencia de tareas específicas y profesionales también muy distintos.

En esencia, la gran diferencia entre el diseño gráfico y el diseño web, y de la cual

emanan el resto de aspectos que las individualizan como disciplinas únicas por sí
mismas, es su finalidad. Mientras que el diseño gráfico y todas sus técnicas son
puestas en marcha con el fin ser impreso, ya sea en formato offset, ya sea en formato
digital, sobre un soporte físico, el diseño web tiene como lugar de exposición la pantalla
del ordenador, el smartphone o la tablet.
Conclusión

Para concluir podemos decir que el diseño gráfico es una profesión que abarca muchas
áreas, tanto en publicidad, empresas, editoriales, web, y otras áreas, es tan así que
este se encuentra en nuestro diario vivir, todo lo que vemos, usamos tocamos tiene que
ver con el diseño gráfico; y podemos decir que este es de suma importancia para
comunicar e informar o transmitir algún mensaje.
Bibliografías o fuentes consultadas.

https://tuvidaenarteblog.wordpress.com/2017/02/11/lo-bueno-lo-malo-y-lo-feo-del-
diseno-grafico/

https://conceptodefinicion.de/diseno-grafico/
https://www.ehowenespanol.com/ventajas-desventajas-del-diseno-grafico-info_468866/
https://galernaestudio.com/importancia-del-diseno-grafico-dentro-de-tu-empresa/
https://www.educativo.net/articulos/el-disenio-grafico-y-sus-diferentes-areas-369.html
https://www.esdesignbarcelona.com/es/expertos-diseno/diferencias-entre-el-diseno-grafico-y-el-
diseno-publicitario
https://master-diseño.com/diseno-grafico-y-diseno-web-diferencias-y-similitudes/