Prof.

Leo León

Autor:
Historia de la fotografía

La fotografía era conocida por los antiguos griegos y fue perfeccionado durante el
renacimiento, este fenómeno era la cámara oscura qué consiste en una habitación
oscura en la que se hace un pequeño agujero en una de las paredes, sobre la
pared opuesta se forma unas invertidas imágenes iluminadas que están fuera de
la habitación, esto buscó perfeccionarse para poder registrar imágenes de forma
permanente. Antes de que esto sucediera Gerolamo Cardano perfeccionó la caja
oscura colocando un lente en un orificio de la caja, las imágenes lograron
registrarse después del descubrimiento de un fenómeno químico, el cual es, qué la
luz oscurece las sales de plata.

En 1802 el inglés sustituyó el vidrio espirali-zado por un papel impregnado de plata

con ese experimento habría adquirido un rudimentario pero auténtico negativo
fotográfico, pero la imagen no tardó en borrarse ya que la luz sigue actuando
sobre el nitrato de plata hasta oscurecer por completo el papel. En 1826 el físico
francés Nicephore Niepce logró conseguir fotografías verdaderas el problema era
que el objeto fotografía debía estar expuesto por 12 horas, debido a esto no había
posibilidad de fotografiar personas. Años más tarde Louis Daguerre público otro
resultado de sus experimentos que fueron derivados de los negativos de Niepce al
asociarse con él, al proceso que tuvo los llamó daguerrotipo consistente en
láminas de cobre plateadas y tratadas con vapores de yodo, redujo los tiempo
entre 15 y 30 minutos posteriormente revelaba en vapores caliente de Mercurio y
fijaba lavando con agua caliente y sal. El daguerrotipo fue muy bien aceptado y
pronto comenzó a difundirse por varios países del mundo.

La gran popularidad forzó de cierta manera la aparición de estudios fotográficos

donde se tendrían que lidiar con ciertos inconvenientes debido al tipo de
exposición, se construyeron sillas especiales en las que se acomodaban a una
persona en una posición y está permanecía de esta manera hasta que la
exposición fuera la necesaria, con el daguerrotipo no solo se fotografiaron
personas también se fotografiaron paisajes, debido a su complicada manipulación
el daguerrotipo estaba destinado a desaparecer en los años siguientes pequeñas
ideas innovadoras hicieron avanzar la fotografía se lograron hacer copias
ilimitadas partiendo de un solo negativo y fue Fox Talbot quien descubrió un
procedimiento con el cual podría revelar las fotos de manera permanente, además
descubrió que el papel cubierto con yoduro de plata era más sensible a la luz con
lo cual redujo el tiempo de 5 minutos a 30 segundos a este método los llamó
calotipo.

La fotografía en Venezuela

El primer Daguerrotipo llega a Venezuela el 4 de febrero de 1840 y es traído por

Antonio Damiron, pero este se extravía en la aduna de la Guaira hoy Estado
Vargas, la fotografía ingreso al país paulatinamente luego de producirse percance
en su llegada. Luego de establecerse los primeros equipos daguerrotipos en 1841
sus dueños abandonan el país y lo vende a José salva quien poco después
también deja el país y traspasa los quipos fotográficos a José Antonio Gonzales y
Vicente Gonzales quienes ofrecen los primeros servicios de fotografiar y retratar a
domicilio en el país son quienes hoy tienen el mérito de ser los primeros fotógrafos
Venezolanos, Las primeras fotografías que se realizaron fueron retratos y
después paisajes Y en 1872 se realiza la primera exhibición de las bellas artes
Fotográficas. La fotografía es introducida Por primera vez en la prensa nacional
en el periódico “El Zulia Ilustrado” quien fue el primer medio de comunicación de
hacerla pública en su rotativo, tiempo después el fabricante kodak es la pionera en
ofrecer sus sencillas cámaras al país. La fotografía se vio afectada por la
dictadura de Juan Vicente Gómez quien la utilizo a su conveniencia para
profundizar y afianzar su régimen, de igual forma lo hizo marcos Pérez Jiménez
quien censuro a muchos fotógrafos.

Después de esos episodios la fotografía se hace cultura y en 1958 se crea la

Cátedra de Fotografía en la Escuela de Artes Plástica de Caracas, Durante la
década del 60 y 70 se vuelve un documentalismo social y en 1983 se crean los
premios de fotografía “Luis Felipe Toro y Diez años después se organiza en
Capital el primer encuentro de fotografía Latinoamericana.
La evolución de la fotografía ha sido un proceso lleno de grandes descubrimientos
hoy en día es sencillo capturar una imagen basta con un clip y unos cuantos
segundos conocemos diversas técnicas y buscamos nuevas para que el arte de la
fotografía sigue siendo igual de vigente cómo lo ha sido a lo largo de los años sin
duda alguna la fotografía es uno de los inventos más importantes desde la historia
ya que nos ayuda a capturar momentos importante nuestra vida

La fotografía analógica y digital

Entendemos como fotografía analógica como aquella imagen captada que

es objeto de un proceso fisicoquímico en el que intervienen varios elementos para
que se pueda dar. Estos procesos químicos se dan en distintos niveles. Desde los
carretes hasta su revelado. El proceso de revelado consta de cuatro pasos
básicos: revelado, paro y lavado, fijado y lavado. La imagen así obtenida es
un negativo, esto es, que los valores de luz están invertidos con respecto al
original y se pueden hacer copias sobre otra película y al invertir los valores de la
luz nos dan un positivo.

La fotografía digital es la captación de imagen u objeto al igual que la

fotografía tradicional, pero con la diferencia que esta es capturada por un sensor
electrónico (CCD) que convierte la señal de lumínica en digital y recopilada en
una memoria.

Similitudes y diferencias

En cuanto a las diferencias entre estos dos tipos de fotografía existen varias
características que las distinguen como también algunas similitudes, ambas
poseen un diafragma y obturador a demás comparten la función del enfoque
(autoenfoque) y zoom, el Fotómetro o exposímetro. Y por último las dos captan la
luz mediante lentes con los que logran registrar las imágenes.

 Unas de las diferencias de mayor relevancia es la forma en que ambas graban

las imágenes, en la analógica la luz impresionaba una película o negativo,
 mientras la digital lo almacena en un chip. En cuanto a la inmediatez la
analógica no lo es pues necesita el revelado del negativo para poder verla, lo
contrario de la digital ya que estas tienen una pantalla para observarla de
forma inmediata.
 Con la tecnología digital se puede realizar múltiples cambios y retoques a la
imagen utilizar programas especializados de la materia, mientras que una
imagen capturada de una cámara análoga, la manipulación posterior es
limitada e imposible.
 Otra significativa es el costo del revelado o impresión al igual que el
procedimiento en el caso de la análoga es muy compleja ya que requiere de un
proceso químico, a diferencia de la digital que es un proceso electrónico.
 Una esencialísima diferencia es la calidad de imagen que puedan ofrecer y
aquí según los expertos hay un equilibrio sin embargo afirman que con las
cámaras analógicas ofrecen resultados superiores en cuanto mayor captura
de los detalles en las zonas de blanco y negro, superior captura de
información, mejor balances de blancos y menor grano.

Tipos de planos fotográficos

El Gran Plano General: se caracteriza por describir paisajes y elementos amplios

y así poder hacer toma fotográfica grande y general, se deben ejecutar para
capturar la majestuosidad, grandeza, soledad e inmensidad de un evento o de
la naturaleza.
Plano general:

Este plano se suele caracterizarse por detallar el cuerpo completo de un objeto o

persona, debe emplearse para conocer todos los por mayores de una imagen,
como pequeños elementos que siempre se hallan en un plano más abierto.

Primer Plano: De acuerdo con este plano el encuadre se utiliza desde la cabeza
hasta los hombros de una persona. Este plano se debe emplear para capturar
retratos de rostros y en objetos engloba muestra de algunos detalles que se
encuentra a sus alrededor.
Plano Medio: representa un plano mas abierto que el primer plano, enfoca desde
lo mas alto hasta la cintura ó mitad de una persona, y en objetos dá impresión
de sus area pero no da mayores detalles por se un plano medio.

Plano americano: Toma a las personas de la rodilla hacia arriba. Su línea inferior
se encuentra por debajo de las rodillas

Plano subjetivo o detalle:

Este es un plano más cercano, por tener el enfoque más específico, objetivo y
detallista en un objeto o persona este plano se debe realizar para resaltar algo
relevante ya que produce un impacto visual en el público.

Plano close up
Representa un encuadre central sobre una persona o sobre un objeto. Ello
indudablemente permite dar más detalles sobre una parte de la escena
La fotografía periodística y su importancia en el ejercicio de la comunicación
social
La fotografía busca narrar una historia de forma visual y puede abarcar diferentes
ámbitos como; deporte, cultura, sociedad, política, sucesos entre otras. Las
fotografías periodísticas son realizadas a fin de ser publicadas en distintos medios
de comunicación prensa, revista televisión, o portales web, de lo contrario no son
periodística

La fotografía periodística es de mucho valor hoy en día, una fotografía narra,

describe los hechos, cuenta aquello a lo que no pueden llegar las palabras
escritas dejando inmortalizado el hecho o acontecimiento a través de una imagen
es allí su importancia que tiene la fotografía periodística.

Las fotografías son trascendental en el ejerció del periodismo más allá del valor
que representa, ver una fotografía en un medio impreso o digital representa
testimonio fidedigno o certeza del acontecimientos, además la fotografía vende,
imaginémonos hoy en día un periódico, revistas, vallas publicitarias o portales web
sin fotografía, las ventas serían muy bajas porque la mayoría de personas su
primera mirada son las imágenes y fotografías. El fotoperiodismo es una forma de
comunicación social a través de la cual se dan a conocer y se analizan los hechos
de interés público permitiendo mostrar lo que los receptores no pueden ver cuando
suceden los hechos. La importancia de la fotografía periodística es tan importante
que está presente casi en todas las facetas de nuestra vida. Nuestra memoria
retiene fotos agradables y desalentadoras, pero que forman parte de nuestro ser y
de la realidad. Y es esa presencia en todo lo humano la que ha hecho de la
fotografía un arte.

Fotografía Periodística

Ejemplo: esta fotografía debe expresar los eventos como suceden siendo
verídicos y objetivos se utilizan para acompañar la información y argumentarla.

Fotografía
Deportiva
Las fotografías deportivas se utilizan en un ámbito noticioso para relatar el evento,
participación y triunfo.

Fotografía suceso
Este tipo de fotografía suelen representar gráficamente el hecho o acontecimiento
noticioso de gran impacto y transcendental (homicidios, accidentes y catástrofes)

Fotografía entrevista
Este tipo de fotografía suele captarse
mientras se realizan la conversación
con el entrevistado, donde por lo
general el sujeto queda haciendo una
expresión