Вы находитесь на странице: 1из 34

ГККП «Детская школа искусств, г.

Щучинск» акимата
Бурабайского района при отделе образования
Бурабайского района

Развитие вокально-
хоровых навыков при
обучении детей пению
Методические рекомендации
Составитель: Иванова Е.А.

2017 г.
ГККП «Детская школа искусств, г.Щучинск» акимата
Бурабайского района при отделе образования
Бурабайского района

Развитие вокально-
хоровых навыков при
обучении детей пению
Методические рекомендации
Составитель: Иванова Е.А.

2017г.
Данные рекомендации направлены на то, чтобы
научить петь любого ребенка, независимо от его
природных данных, развивать вокальные задатки,
способствовать всестороннему развитию личности, а
также соблюдать правила охраны и гигиены детского
голоса.
«Управлять развитием детского голоса - это значит
учитывать природу естественно протекающего
процесса, согласовывать каждое действие на данный
процесс с его внутренней логикой». В этом
высказывании Стуловой заложен основной здоровье
сберегающий принцип «Не навреди!», которого должен
придерживаться любой педагог при работе с детьми.
Рекомендации могут быть использованы
преподавателями как детских школ искусств, так и
музыкальных школ и колледжей для работы над развитием
вокально-хоровых навыков детей школьного возраста.

Рассмотрено на заседании МО музыкально-


теоретических дисциплин Детской школы искусств

Протокол № 5, от 15.03.2017 г.
Содержание:

I. Введение
Хоровое пение как вид
музыкальной деятельности………………стр.4
II. Охрана и гигиена певческого голоса…....стр.8
III. Средства вокально-хоровой выразительности
(вокально-хоровые навыки)……………..стр.9
IV. Здоровьесбережение при обучении
пению……………………………………стр.18
1. Работа над певческим дыханием…..стр.21
2. Сущность «примарных тонов»…….стр.24
3. Регистровые возможности детей…..стр.28
V. Заключение……………………………...стр.30
Литература………………………………стр.32

3
I. ВВЕДЕНИЕ
Хоровое пение как вид
музыкальной деятельности

Пение занимает ведущее место в системе музыкально-


эстетического воспитания детей. В. Сухомлинский
утверждал, что пение как бы открывает человеку глаза на
красоту родной земли. Песня сопровождает человека с самого
раннего детства. Она воздействует на его чувства, занимает
досуг.
Музыкальное развитие детей зависит от форм
организации музыкальной деятельности, каждая из которых
обладает своими возможностями. Различные формы
организации обогащают и разнообразят содержание
деятельности и методы руководства ею. К формам
организации музыкальной деятельности детей относятся
занятия, музыка в повседневной жизни школы, и
музыкальное воспитание в семье.
Хоровое пение - один из видов коллективной
исполнительской деятельности на уроках музыки. Оно
способствует развитию певческой культуры школьников, их
общему и музыкальному развитию; воспитанию духовного
мира, становлению мировоззрения, формированию будущей
личности.

4
Решение задач музыкального воспитания возможно
только при условии достижения школьниками
художественного исполнения музыкального репертуара.
Исполнение требует овладения вокальными навыками и
умениями как средствами выразительности. Развитие этих
навыков и умений не является самоцелью, а служит
раскрытию содержания музыки.
Ветлугина Н.А. в своих работах отмечает, что «пение
относится к числу тех видов музыкальной деятельности, в
процессе которой успешно развивается эстетическое
отношение к жизни, к музыке; обогащаются переживания
ребенка».
Вокальное воспитание в хоре – важнейшая часть всей
работы в коллективе. Основное условие правильной
постановки вокального воспитания – подготовленность
руководителя для занятий со школьниками. Хорошим
вариантом становится тот случай, когда учитель музыки
обладает красивым голосом. Тогда вся работа строится на
показах, проводимых самим руководителем. Но и другие
формы работы позволяют успешно решать вопросы
вокального воспитания. В таких случаях учитель часто
использует показ с помощью ребят. Путем сравнения
выбираются лучшие образцы для показа.

5
В каждом хоре есть дети, от природы правильно
поющие, с красивым тембром и правильным
звукообразованием. Систематически применяя наряду с
коллективной вокальной работой индивидуальный подход к
всем в классе, педагог постоянно следит за вокальным
развитием каждого из них. Но даже при самой правильной
постановке вокальной работы она приносит разные
результаты у разных хористов. Как нет внешне одинаковых
людей, так и нет одинаковых голосовых аппаратов.
Большое значение в овладении любым материалом
занимает внимание. «Внимание - это направленность
психической деятельности и сосредоточенность ее на
объекте, имеющем для личности определенную значимость
(устойчивую или ситуативную)».
Воспитание вокально-хоровых навыков требует от
музыкального руководителя постоянного внимания, а значит
интереса и трудолюбия. Пению, как любому искусству,
необходимо учиться, учиться терпеливо и настойчиво.
Продолжая традиции отечественной вокальной
педагогики и практики, многие педагоги достигают
результатов в вокальном воспитании. Большинство
специалистов различными путями подходят к одной и той же
простой истине: детский голос, обладающий своеобразием
тембров, находится в постоянном развитии и изменении в

6
зависимости от роста организма ребенка. Конечно, на
развитие голоса влияют и другие факторы: система
вокальных упражнений, правильно поставленная работа над
певческим дыханием, звукообразованием, артикуляцией и так
далее. Здесь важен режим дня ребенка и регулярность
проводимых занятий.
Обращаясь к хоровому пению на уроках музыки в
начальной школе, учитель должен знать особенности голоса
младшего школьника. Эта задача заключается в том, что
детский организм, в отличие от взрослого, находится в
постоянном развитии, изменении. Понимание особенностей
детской физиологии требует от учителя соблюдения охраны и
гигиены детского певческого голоса. Учитывая, что пение -
процесс физиологический, в котором происходит большая
затрата энергии, внимания, не следует допускать
переутомления детей. Необходимо проводить занятия в
проветренных, не душных помещениях, соблюдать
оптимальный ритм работы и отдыха не допускать
форсированного звучания детских голосов.
Пение полезно, если пение правильно в вокальном
отношении, а это возможно при соблюдении определенных
принципов. Пение способствует развитию голосовых связок,
дыхательного и артикуляционного аппаратов. Правильно
проводимое пение укрепляет здоровье детей.

7
Певческий голос может быть воспитан практически у
всех, исключая патологические случаи. Правильное
певческое развитие с учетом возрастных особенностей и
закономерностей становления голоса способствует развитию
здорового голосового аппарата.
Обучение детей пению связано с задачей осторожного
развития детского голоса и сохранения естественного
звучания. Поэтому педагогу необходимо знать основы
физиологии и охраны детского голоса, владеть методами и
приемами певческого развития школьников, знать
особенности детского голоса.

II.Охрана и гигиена детского певческого голоса

Охрана детского голоса тесно связана с постоянной


изменчивостью. Дети способны выдерживать физические
нагрузки, пение – это процесс физиологический и требует
больших затрат энергии, связанных с дыханием, удержанием
вокальной позиции, тренировкой навыков. Руководителю
всегда следует внимательно относиться к здоровью детей.
Занятия следует проводить в проветренных
помещениях. Необходимо соблюдать такой ритм работы, при
котором дети после нагрузок имеют полноценный отдых,
способствующий снятию напряжения после сложного урока.

8
Нежелательно заниматься в раннее время, когда голос, как
говорят, «еще спит».
Вредно действуют на голосовой аппарат холод, жара,
пыль. Расшатывают голос громкие разговоры и крикливое
пение, исполнение завышенного по трудности репертуара.
Перед пением не рекомендуется употреблять в пищу
ничего, что бы раздражало горло: острое, соленое, горячее,
холодное, а так же шоколадные конфеты и сладости.
Отрицательно действует на голос переутомление. При
болезнях голосового аппарата, при переутомлении следует
дать ребенку отдохнуть, его голос должен находиться в
состоянии покоя.

III. Средства вокально-хоровой выразительности


(вокально-хоровые навыки)

В основе выразительного пения, формирования слуха


и голоса лежат вокально-хоровые навыки. По словарю
русского языка С.И. Ожегова, навык – это умение, созданное
упражнениями, привычками.
По психологическому словарю В.П. Зинченко, навык
– это приобретенное в результате обучения и повторения
умение решать задачу, оперируя внешними инструментами, с

9
заданной точностью и скоростью. Необходимым условием
формирования вокально-хоровых навыков является
«певческая установка».
Под этим термином понимают комплекс
обязательных требований, способствующих правильному
звукообразованию. Певческая установка состоит из многих
внешних приемов и навыков. В хоровом пении обычно
рекомендуют стоять или сидеть прямо, но не напряженно, не
сутулясь, подтянуто. Прямое или собранное положение
корпуса, равномерная опора на обе ноги, свободно
опущенные руки, развернутая грудь, голова держится прямо,
не напряженно, - считается правильным положением корпуса.
При положении сидя не следует класть ногу на ногу,
так как это стесняет дыхание. Основное положение рта
должно быть широким, открытым. Нёбо служит важным
резонатором. Благодаря приподнятому нёбу происходит
формирование округлого звука. Большинство начальных
упражнений для развития певческой установки, особенно в
занятиях с младшими детьми, направлено на организацию
правильного положения корпуса и вокального аппарата. Это
имеет важное значение в репетиционной работе хора, так как
настраивает юных певцов на трудовой лад и строгую
дисциплину.

10
Певческая установка непосредственно связана с
навыком певческого дыхания. Вокальная педагогика
рассматривает в качестве наиболее целесообразного для
пения грудобрюшное дыхание, а так же варианты смешений
грудного и брюшного дыханий в зависимости от
индивидуальных особенностей певца. В зависимости от
возраста дыхание видоизменяется. Например, в возрасте 7
лет, певческое дыхание мало чем отличается от обычного.
Отсюда довольно частое взятие дыхания при пении,
распространяющееся на большие фразы, отрывки.
Внимание учителя должно быть постоянно
направлено на певческое дыхание, естественное, глубокое и
ровное. Важную роль в формировании дыхания играет пение
по руке руководителя (дирижерские жесты «вступление» и
«снятие»), умение распределять дыхание по музыкальным
фразам.
Правильное, постепенно взятое дыхание способствует
выработке опоры при дыхании, умению распространять
дыхание на всю исполняемую фразу. При формировании у
детей правильных навыков дыхания, необходимо следить за
тем, чтобы при вдохе не поднимались плечи, что
свидетельствовало бы о применении детьми поверхностного,
ключичного дыхания.

11
Дыхание обычно рассматривают в трех составляющих
компонентах: вдох, мгновенная задержка дыхания и выдох.
Вдох должен производиться бесшумно. Задержка дыхания
непосредственно мобилизирует голосовой аппарат к началу
пения. Выдох должен быть совершенно спокойным, без
намека на насильственное «выталкивание» воздуха. Не
следует переполнять грудную клетку воздухом. В работе с
коллективом учащихся уместны рекомендации делать вдох,
как бы ощущая при этом нежный запах цветка, а выдох так,
чтобы пламя свечи, расположенное у рта, не шелохнулось.
Чрезвычайно важно развивать у юных певцов способность
экономно расходовать дыхание, «чтобы при наименьшей
затрате воздуха получить большой запас звука и при этом
наилучшего качества».
Характер певческого дыхания отражается на
характере звучания голоса певца. Плавное, спокойное, легкое
дыхание способствует достижению красивого, легкого звука.
При всей свободе дыхания, оно должно сохранять ощущение
мышечной упругости, энергичности движения. Экономный и
равномерный вдох необходим для исполнения плавных,
широко распевных мелодий. Пение в нижней части диапазона
требует наибольшего количества воздуха. При исполнении
верхних звуков расходуется наименьшее количество
дыхания. Усиление напора воздушного столба приводит к

12
резкости и крикливости, а так же становится причиной
завышения звука. В хоровом пении одновременность
дыхания – основа одновременности атаки звука и вступления.
С певческим дыханием связано понятие певческой
опоры. В пении она обеспечивает наилучшие качества
певческого звука, а так же является необходимым условием
чистоты интонации.
Однако не менее важным в пении является навык
звукообразования, основными требованиями, при
формировании которого должны явиться следующие:
- перед своим возникновением звук должен быть
оформлен в мысленных слуховых представлениях
школьников;
- звук при атаке осуществляется интонационно точно.
Звук, образующийся в гортани, в момент своего
образования очень слаб, и его усиление, а так же тембровая
окраска происходят во время попадания звука в пространства,
называемые резонаторами.
Верхний резонатор (головной) – это полости глотки,
рта и носа.
Нижний резонатор (грудной) – это полости бронхов и
трахеи.

13
В младшем возрасте у детей преобладает верхний
резонатор. У старших детей постепенно появляется нижний
резонатор. Формирование грудного резонатора
ответственный период для юного певца. В задачу учителя
входит умелое смешение и использование как головного, так
и грудного регистров у детей.
Атака звука, то есть начало звука воздействует на
характер смыкания связок, координацию работы связок и
дыхания, на качество певческого дыхания, тембр звука,
формирование гласных. Идеальный звук в его точной форме
перед своим возникновением должен быть оформлен в
мысленных слуховых представлениях певца. Поющий
мысленно представляя перед атакой звука его высоту, а так
же форму гласной, должен исполнять ноту легко, спокойно.
Звук при атаке извлекается таким же способом, как
совершается переход от звука к звуку – точно, сразу, без
«подъездов». Атаку звука разделяют на три этапа: мягкую,
твердую и придыхательную. Мягкая атака – сближение
связок до состояния фонации одновременно с началом
выдоха. При твердой атаке голосовая щель плотно смыкается
до начала выдоха. Придыхательная атака – смыкание
голосовых связок после начала выдоха, в результате чего
перед звуком образуется короткое придыхание в форме
короткого согласного «х». Певческая практика утвердила в

14
качестве основной формы звукообразования мягкую атаку
звука, сохраняющую чистоту тембра и создающую условия
для эластичной работы связок.
В хоровой практике твердая атака способствует
раскрытию в произведениях большей художественной
образности, а так же ее применяют для активизации
репетиционного процесса. Придыхательная атака обычно
используется в начале мелодических фраз с тихой
звучностью, когда необходимо чуть заметное вступление
голосов. В практической работе рекомендуется вырабатывать
сознательное умение различать виды атаки звука и связывать
их с различными образными намерениями.
В воспитании навыков красивого и выразительного
пения особая роль принадлежит артикуляции. Правильному
формированию певческого звука способствует манера
произношения слов – дикция.
Артикуляция гласных (с латинского artikulatio) –
работа органов речи: губ, языка, мягкого нёба, голосовых
связок. Артикуляция – важнейшая часть в вокально-хоровой
работе. Она тесно связана с дыханием, звукообразованием,
интонированием и так далее. Только при хорошей
артикуляции во время пения текст доходит до слушателя.
Артикуляционный аппарат у детей, особенно младшего
возраста, нуждается в развитии. Необходимо проводить

15
специальную работу по его активизации. Здесь все важно:
умение открывать рот при пении, правильное положение губ,
освобождение от зажатости, от напряжения нижней челюсти,
свободное положение языка во рту, - все это влияет на
качество исполнения. При пении важны такие особенности
произношения:
 Напевность гласных,
 Умение их округлять,
 Стремление к чистоте звучания неударных
гласных,
 Быстрое и четкое выговаривание согласных.
Певческий звук формируется на гласных, в них
выявляется все качество голоса. Гласные должны звучать
выровненно и одинаково. Смена гласных должна
производиться плавно при спокойном, устойчивом состоянии
гортани. Все гласные должны звучать округленно, чуть
затемненно и ровно. В академическом хоровом пении
применим округлый, прикрытый звук, выровненный на всем
диапазоне голоса. Такой звук обладает лучшими тембровыми
качествами и хорошо сливается в ансамбле. Под прикрытым
звуком подразумевается некоторое затемнение тембра путем
перестройки верхних резонаторов. Чрезвычайно важное
утверждение, касающееся эстетической сущности вокального
звука, высказал А. А. Егоров (1887 - 1959): «Только тогда

16
хоровое исполнение будет носить отпечаток звукового
благородства, богатства и оставлять неизгладимое
впечатление, когда оно будет в рамках прикрытого или
мягкого звука».
К формированию верхних прикрытых звуков следует
приступать лишь после того, как найдено и закреплено
нужное звучание в средней части диапазона. Высокие ноты
не должны выпадать из общей линии звуковедения,
отличаться по силе от других звуков мелодии.
Руководитель хора должен постоянно следить за
артикуляцией при работе хора над тем или иным
произведением, а так же при проведении специальных
упражнений.
Совместное и согласованное исполнение
произведения, т.е. ансамбль, достигается нелегко. Навыки
такого исполнения развиваются на практике. Для достижения
ансамбля необходимо работать над всеми его
составляющими: интонационной слаженностью,
единообразием манеры звукообразования, ритмической и
темповой слитностью, динамическим единством в партии,
одновременным началом и окончанием пения произведения в
целом и отдельных его частей (куплета, фразы). При работе
над ансамблем надо развивать у ребят чувство

17
ответственности и «чувство локтя», навыки самоконтроля,
умение анализировать качество пения, умение слышать себя
и класс.
Понятие ансамбль означает художественное единство,
согласованность всех компонентов исполнения. В связи с
конкретностью задач в хоровом пении различают ансамбль
динамический, ритмический и тембровый.
Работа над вокально-хоровыми навыками
представляет основу выразительного исполнения
произведений. Эта работа требует определенных знаний,
умений и навыков. Формирование вокальных навыков
зависит от правильно подобранных упражнений,
использованных в системе урока.
В практической части своего исследования мы
выясним, каким образом происходит развитие средств
вокально-хоровой выразительности (вокально-хоровых
навыков), какие необходимы методические приемы и
упражнения.

IV.Здоровьесбережение при обучении пению

Музыкальное отделение педагогического


колледжа готовит учителей музыки для
общеобразовательных школ и музыкальных руководителей в

18
ДОУ. Эти профессии имеют прямое отношение к пению, а
пение невозможно без овладения навыками правильного
певческого дыхания. Поэтому решение проблемы
здоровьесбережения на нашем отделении - это
первостепенная задача для всех педагогов. На самом деле,
каждый элемент образовательного процесса тесно связан с
проблемой охраны здоровья студентов. Еще одной
причиной нарушения здоровья будущих учителей музыки
является объем учебных дисциплин, их информационное
насыщение, а отсюда - перегруженности учащихся, и, как
следствие, повышенная утомляемость, в результате чего они
испытывают стресс, что приводит к заболеваниям нервной
системы и отрицательно сказывается на их психическом
состоянии. Одним из требований современного образования
является индивидуальный подход к обучающимся, который
предполагает соответствие объема учебной нагрузки и уровня
сложности изучаемого материала их индивидуальным
возможностям и способностям.
Как уже упоминалось, основным направлением в
подготовке учителя музыки является вокально-хоровая
составляющая, и на этом мы делаем особый акцент: речь
пойдет о развитии певческого голоса у детей.
Следует учитывать тот факт, что голос – это ценный
дар природы, необходимый человеку в повседневной жизни

19
и требующий бережного отношения к себе: соблюдение
гигиенических норм, профилактика и предупреждение
расстройств голосового аппарата. Голосовой аппарат у детей
очень хрупок, раним и нуждается в охране и разумной
вокально-певческой нагрузке. Неправильный режим
голосообразования нередко приводит к заболеваниям
голосового аппарата, «порче детских голосов», поэтому,
педагогу-вокалисту, хормейстеру необходимо знать
особенности строения органов голосового аппарата,
специфику голосообразования и работы.
В звукообразовании участвуют следующие органы
голосообразования: гортань, глотка, носоглотка и полость
носа, нижняя челюсть, губы, щеки с мимическими мышцами,
трахея, бронхи, легкие, дыхательные мышцы грудной клетки,
диафрагма и мышцы живота. Органом, где происходит
«зарождение» голоса, называется гортань, которая
выполняет тройную функцию: дыхательную, защитную,
голосовую. Звук голоса образуется в гортани за счет
голосовых связок под влиянием воздушного давления,
которое заставляет связки колебаться. (В фониатрии принято
«голосовые связки» называть «голосовыми складками»,
поэтому мы позволим себе применять общепринятый в
вокально-хоровой практике термин «голосовые связки»).
Исследования в области возрастной физиологии

20
показывают, что гортань у детей в два раза меньше, чем у
взрослых, а голосовые связки короткие, тонкие, поэтому звук
детского голоса слабый, но он имеет возможность
усиливаться резонаторами (головной, грудной).
1. Работа над певческим дыханием
В вокально-педагогической практике сформировались
определенные методы работы над певческим дыханием.
 Наиболее целесообразным считается смешанный тип
дыхания (грудобрюшной). Одной из специфических
особенностей певческого дыхания является
укорачивание вдоха, а выдох, во время которого
происходит фонация, должен удлиняться.
 Основной педагогической задачей является
управление певческим дыханием: формирование
навыка плавного, экономичного выдоха при
фонации. В результате дыхательный процесс
переходит из автоматического в волевой, и
дыхательные мышцы работают интенсивнее.
 Вдох должен быть бесшумным, глубоким, но без
перебора, в противном случае, может быть
затруднена подача звука, возникнет трение
голосовых связок. Несогласованность в работе этих
органов при неверной работе механизма дыхания
вредна для голосообразования и может повлечь за

21
собой возникновение таких заболеваний, как
«несмыкание» связок, возникновение стойкой
хрипоты и т. д. Дети младшего возраста склонны к
перебору дыхания, что ведет к излишнему
мышечному напряжению в голосовом аппарате,
зажатости артикуляционного аппарата,
неразборчивости дикции, фальшивой интонации и
быстрому утомлению.
 Особенностью певческого выдоха является принцип
«парадоксального» дыхания, зафиксированного и
описанного Л.В.Работновым, суть которого
заключается в следующем: при выдохе в пении
грудные и брюшные стенки не показывают выдоха.
А.Н. Стрельникова разработала комплекс
упражнений, построенный по этому принципу. Весь
комплекс состоит из 1000 активных вдохов и
пассивных выдохов. При вдохе берется активный
вдох, брюшная стенка выдвигается вперед, заполняя
воздухом нижние отделы легких, а затем
выполняется пассивный выдох. Дыхательная
гимнастика по методу Стрельниковой основана на
формировании правильного здорового дыхания и
весьма полезна для начинающих певцов, актеров,
дикторов и людей с нарушениями дыхания. Как

22
показывает практика, систематическое применение
упражнений по данному методу дает высокий
процент качественных результатов, особенно в
сочетании с упражнениями, рекомендованными
Стуловой Г.П. («Теория и практика работы с детским
хором», Москва, 2002.)
С детьми дошкольного возраста рекомендуется
использовать упражнения в игровой форме с образными
названиями: «Паровозик», «Фырчание кита», «Почувствовать
аромат цветка» и т.д. Цель дыхательных упражнений
заключается в том, чтобы зафиксировать внимание на
выполнении правильного вдоха и выдоха, придать мышцам,
участвующим в певческом дыхании, физическую упругость.
Дыхательные упражнения вне пения обязательно сочетаем с
вокальными, отрабатывая при этом не только правильный
вдох и выдох, но и правильную певческую фонему гласных.
Для нахождения певческой «опоры» можно обратиться к
упражнениям, рекомендованным педагогами Красноярской
государственной академии музыки и театра Краевой Л.В. и
Равикович Л.Л. («Вокальная работа с детским хором,
Красноярск, 2000.).
1) В удобной тесситуре ученики исполняют слог «Ой!»,
имитируя состояние испуга. Слог необходимо
произносить активно, быстро, фиксируя его на
диафрагме.
23
2) Широко открыв рот, несколько раз беззвучно
прокричать на гласный «А», почувствовав напряжение
нижних мышц живота.
Для формирования прочного навыка и коррекции
недостатков певческого дыхания упражнения выполняются
регулярно и систематически. Они не только способствуют
воспитанию правильного певческого дыхания, но и являются
одним из способов профилактики простудных и хронических
заболеваний носоглотки и системы органов дыхания.
В нашей практике также имеются единичные случаи
заболевания астмой. Вследствие нескольких лет
систематических занятий пением, у этих детей сократилась
частота астматических приступов или они не повторялись
вовсе.
2. Теория «примарных тонов»
В процессе обучения пению развивается детский голос,
приобретаются особые качества, выносливость, полетность и
т.д. Традиционная методика обучения детей хоровому пению
носит весьма субъективный характер. При работе с детскими
голосами рекомендации педагогов сводятся к использованию
либо грудного, либо головного звучания голоса.
Предпочтение отдается фальцетной манере, которая хоть и не
обеспечивает оптимальных условий для развития певческих

24
голосов, но и не вредит им. Бытующее мнение о том, что
распевать детей надо в единой примарной зоне (т.е. с
«середины» диапазона фа1-ля1), не позволяет учитывать
индивидуальные особенности детского голоса. Емельянов
В.В., автор фонопедического метода, называет такое
направление в работе с детскими голосами
«эксплуатационным», и считает, что оно может привести к
различным заболеваниям голосового аппарата.
Наиболее целесообразной, на наш взгляд, и отвечающей
требованиям сегодняшнего дня, является «теория примарных
тонов», разработанная Стуловой Г.П. («Теория и практика
работы с детским хором», Москва, 2002 г.). Автор пишет, что
примарные тоны у детей могут находиться в грудном, в
головном (фальцетном) и в микстовом (смешанном)
регистрах. До наступления мутации месторасположение этих
тонов может меняться.
Глинка М.И. также рекомендовал развивать голос от
натуральных тонов, на которых держится спокойная речь.
Центр речевого диапазона у детей расположен, как и у
взрослых в пределах си м – ре 2, поэтому все упражнения
Глинки начинаются от до 1.
В результате проведенных исследований, Г.П. Стулова
делает вывод о том, что «при индивидуальном обучении

25
следует исходить из примарных звуков голоса данного
ученика, а при коллективном приходится ориентироваться на
усредненные данные, типичные для большинства».
Не вызывает сомнений тот факт, что метод
индивидуального обучения направленный на конкретного
ученика, с его специфическими особенностями, является
весьма эффективным и даже универсальным. Но в хоровом
пении, ориентироваться на усредненные данные не
представляется возможным в силу затруднения
формирования общего унисона. Целесообразней, с нашей
точки зрения, проводить занятия в малых группах,
предварительно разделив их по примарным зонам (низкой,
средней, высокой), что позволяет уже через несколько
занятий выстраивать унисон.
В процессе занятий постепенно расширяется диапазон, дети
овладевают необходимыми вокально-хоровыми навыками,
обретают уверенность в своих силах, приобретают
раскованность.
На общехоровых занятиях обучающиеся
расставляются в соответствии со своими примарными
зонами. Распевание мы начинаем с тона, приближенного к
низкой примарной зоне, с поступенным движением вверх. В
процессе выполнения упражнения, дети с низкой примарной
зоной постепенно выключаются из общего звучания, а

26
остальные продолжают распевание. На определенном этапе
присоединяются учащиеся с высокой примарной зоной. При
движении вниз весь процесс повторяется в обратном порядке.
Педагог обращает особое внимание на места «стыков», где
примарные зоны ансамблей совпадают, и, при
необходимости, останавливаясь, выстраивает общий унисон.
Коллективное распевание по примарным зонам способствует
активизации слухового контроля, повышению внимания,
расширению диапазона, развитию внутреннего слуха,
стимулирует интерес детей к общехоровым занятиям,
исключая переутомление голосового аппарата.
Формирование чистого унисона на начальном этапе
особенно важно для воспитания вокально-хоровых навыков, в
первую очередь, музыкального слуха. Фальшивое пение
может повлиять на качество музыкального слуха и стать
причиной его не полноценного развития.
При выборе репертуара приходится ориентироваться на
детей со средней примарной зоной. В тех местах хорового
произведения, где дети с низкой или высокой примарными
зонами затрудняются проинтонировать тот или иной мотив,
можно применять метод мысленного пения, при сохранении
беззвучной артикуляции литературного текста.

27
3. Регистровые возможности детей
Исследования Г.П.Стуловой позволяют сделать вывод
о том, что детям младшего школьного возраста, свойственны
те же регистры, что и голосу взрослых. Использование того
или иного регистра связано с качеством интонации и с
возрастом ребенка. Дети, плохо интонирующие, поют в
грудном регистре; со средним качеством интонации - в
микстовом; голоса с хорошей интонацией звучат ближе к
фальцету.
Регистровые возможности у детей проявляются не
одинаково, это зависит от различных объективных и
субъективных причин: врожденных свойств высшей нервной
системы, возрастных и индивидуальных особенностей
анатомии и морфологии голосового аппарата, общего
физического развития, функцией эндокринной железы,
музыкального и вокального опыта.
При пении восходящего звукоряда грудным голосом,
примерно на звуках до, ре второй октавы наступает момент,
когда качество звука внезапно изменяется. Вокальные
мышцы переключаются с полного сокращения на краевое, и
тембр голоса резко меняется. Максимально активный настрой
вокальных мускулов и пассивное натяжение связок должны
уравновешиваться незаметно и постепенно, тогда
воспроизводимые звуки не будут чисто фальцетными или

28
чисто грудными, а качество звука станет носить смешанный
характер.
Работая над сглаживанием регистров, мы применяем
упражнения, которые строятся по принципу нисходящего
звукоряда. Этот метод мы находим очень эффективным: он
позволяет с наименьшими трудностями переключаться на
грудной регистр, создавая оптимальный режим для работы
голосовых связок. Настраивая голос на правильное
звукообразование в любом регистровом режиме, мы
используем упражнения на стаккато. Цель таких упражнений
- активизация соприкосновения голосовых связок с
последующим расслаблением, что не только обеспечивает
интонационно точное воспроизведение звука, исключая
«подъезды», но и ликвидирует мышечные зажимы и
форсирование звука. Отрывистое пение является отправной
точкой для правильного звукообразования.

29
V.Заключение
Подготовка и исполнение любого вокально-хорового
произведения – это многоэтапный процесс: непосредственное
первое эмоциональное впечатление, анализ музыкального
языка с целью создания исполнительского плана, работа по
разучиванию и усвоению материала, накопление вокально-
хоровых умений, неоднократные повторения произведения,
ведущие к усовершенствованию исполнения.
Заключительный этап — донесение музыкально-
поэтического образа до слушательской аудитории.
Все это должно сопровождаться получением
учениками определенного круга знаний и приобщением их к
певческой культуре. Действительно, «выразительное
художественное хоровое исполнение требует овладения
каждым учащимся сложным комплексом вокальных навыков.
Они являются той основой, без которой хоровое пение
воспитательного значения иметь не может. Одновременно с
индивидуальным певческим развитием происходит
формирование хоровых навыков...».
Владение вокально-хоровой техникой даёт
возможность юным певцам лучше понять художественный
образ и проникнуть в глубины музыки. К вокально-хоровой
технике относится совокупность научно обоснованных
правил и приёмов выполнения действий, сопровождающих
30
процесс пения. Изучение и применение этих правил
формирует умения, а многократное повторение позволяет
овладеть навыками выполнения этих действий.
Формирование певческих навыков и умений является одним
из условий школьного музыкального воспитания. Поэтому
формирование различных певческих навыков входит в
содержание обучения.

31
Литература:
1. Апраксина, О.А. Методика музыкального воспитания в
школе: Учебное пособие для студентов пед. ин-тов по спец.
№ 2119 «Музыка и пение» / О.А. Апраксина. – М.:
Просвещение, 1983
2. Дмитриева, Л.Г. Методика музыкального воспитания в
школе: Учебное пособие для студ. пед. учеб. заведения / Л.Г.
Дмитриева, Н. М. Черноиваненко. – М.: Издательский центр
“Академия”, 1997
3. Емельянов, В.В. Фонопедический метод формирования
певческого голосообразования: Методические рекомендации
для учителей музыки / В.В.Емельянов. – Новосибирск: Наука.
Сиб. отд-е, 1991
4. Краевая Л.В. Вокальная работа в детском хоре: Учебное
пособие / Л.В. Краевая, Л.Л. Равикович.- М.:
Красноярск: РИО КГПУ, 2000
5. Менабени, А.Г. Методика обучения сольному пению:
Учебное пособие для студ. пед. ин-ов. / А.Г.Менабени. - М.:
Просвещение, 1987
6. Стулова, Г.П. Теория и практика работы с детским хором:
Учебное пособие для студ. пед. высш. учеб. заведений / Г.П.
Стулова. - М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002

32