4º ESO GUÍA Nº 9

1. INFORMACIÓN BIBLIOGRÁFICA

Título: El coleccionista de momentos.

Autor: Quint Buchholz.
Editorial: Lóguez Ediciones.
Lugar de edición: Salamanca.
Fecha de edición: 1997.
Páginas: Sin paginar.

2. EL AUTOR

Datos biográficos

Quint Buchholz nació en 1957 en Stolberg (Alemania). Creció en Stuttgart y

estudió primero Historia del Arte y después Bellas Artes en Kunstakademie de
Munich. Actualmente vive con su mujer y sus tres hijos en Ottobrum, cerca de
Munich. Con su libro ilustrado Duerme bien, pequeño oso, consiguió un gran
éxito internacional.

Obras

Duerme bien, pequeño oso, Lóguez Ediciones.

El coleccionista de momentos, 1998 (Premio Bologna-Ragazzi).

3. ANÁLISIS

Género

Álbum ilustrado apto para la ESO, aunque quizá fuera conveniente

relacionarlo con la poesía (el tratamiento del tiempo, el surrealismo de las
imágenes...) en 4º.

Temas

A través de la amistad entre un pintor, Max, y un joven violinista, se plantea

una reflexión sobre la capacidad de la pintura para detener en el espacio de un
lienzo los momentos más intensos de la biografía sentimental y artista de un
hombre. El hecho de que estos cuadros estén reproducidos en el libro permite
conocer las obsesiones un tanto surrealistas de su autor. Insiste, además, en
el poder sugeridor de las imágenes, y en su interrelación con la música, así
como en la "necesidad" del texto, de la literatura, para transmitir el mensaje.

Argumento

La llegada de Max, un hombre acompañado con todos los utensilios requeridos

para pintar, a un edificio en una isla innombrada es el punto de partida de una
historia contada por un joven aficionado a la música. A través de su mirada
estética, conoceremos los movimientos de Max, sus horas de intenso y lento
trabajo, su negativa a que el joven vea inicialmente sus cuadros, sus fugaces
viajes de destino desconocido, el mundo un tanto surrealista de los cuadros
que al final Max ordena para que los disfrute el joven (elefantes de nieve,
paquetes gigantes sobre pradera verde, voladores vagones de circo, flautas
movidas por globos aerostáticos...)
Si con la llegada de un camión de mudanzas se abría algunas expectativas
sobre la relación del pintor con su entorno, con la llegada al final de otro
camión de mudanzas para recoger las pertenencias de Max se cierra un álbum
ilustrado que tiene como finalidad establecer un interrelación entre la pintura,
la literatura y la música, entendidas estas disciplinas como las más idóneas
para "preservar del olvido" esas experiencias enriquecedoras que conforman la
biografía de las personas. El hecho de que todo lo contemplemos a través de la
mirada del joven músico priva al texto de un hipotético y rico diálogo entre los
dos personajes principales del álbum.

Personajes

Dos son los personajes principales. Por un lado, se nombra a Max, un pintor
de edad indefinida, aunque el narrador dice de él que "su frente estaba surcada
por profundas arrugas", que "podía pasar muchas horas en silencio" y que
solía vestir con "su arrugada cazadora de lino". Diríase que la plasticidad con
que el joven músico y narrador describe a Max y a sus cuadros sea obra, más
bien, del propio Quint Buchholz. Por otro, el joven violinista ("un niño gordo
con anticuadas gafas") que acude asiduamente al estudio de Max y le observa
pintar, y a veces bucea él también en la lectura de algunos libros. Pero la
comunión entre Max y el joven violinista, esto es, entre la pintura y la música
también se alcanza: "Fui a buscar mi violín e intenté tocar la música que oía
en el cuadro y que se convirtió en una suave, alegre melodía". Esta estrecha
amistad entre ambos y entre sus respectivas formas de expresión (pintura-
música) se celebra en el último cuadro que muestra a un joven tocando el
violín junto a un sillón rojo sobre un espigón que da al mar, y que lleva adjunto
una nota: "Sabes, profesor, tu música está siempre en mis cuadros". Ese
cuadro que Max le regaló es el mismo que el profesor, con el transcurrir del
tiempo, contempla cada mañana cuando se dirige a impartir clases de violín
en la Escuela Superior de Música.
Aunque sólo mencionados por el violinista, cabe decir que también aparecen su
padre, su madre y su hermano.

Tiempo

Aunque la acción que narra este álbum no supera el año y medio, cabe
destacar que al final descubrimos que es el violinista adulto quien rememora
una experiencia de su infancia: su amistad con Max en un tiempo impreciso.
Ya hemos dicho que el tema principal de este álbum es el tratamiento del
tiempo, la utilización de la pintura como un instrumento para detener los
momentos, la aceptación de la música como si de una sugeridora arquitectura
de sonidos se tratara. A partir de estas consideraciones, reflexiona sobre:
"Parecía como si el tiempo se extendiera indefinidamente en los cuadros de
Max".

Espacio

Sabemos que la acción se sitúa en una casa de alquiler situada en la Calle del
Puerto, un espacio apenas descrito. Conocemos que Max está de paso en esa
casa. Esa casa está ubicada en una isla a la que se accede con un
trasbordador. Pero junto a este espacio físico y real, hay otro espacio más
sugerente y surrealista: el plasmado en los cuadros hiperrealista que pinta
Max, pues eso lienzos son ventanas abiertas a un mundo muy libre en sus
asociaciones, cercanos a los movimientos de vanguardia.
Habría que reflexionar sobre los paisajes, en los cuadros de Max, así como
 sobre esa recurrencia de pintar cálidas ventanas iluminadas, como si habitara
en ellas una fértil vida interior.

Perspectiva y estructura

Asistimos a una sencilla combinación de la tercera y de la primera persona en

manos de un narrador omnisciente, encarnado en la persona del adulto
profesor de violín que narra los días en que conoció a Max, un pintor, que el
azar quiso que ocupara un piso de alquiler en el mismo inmueble en el que él
vivía. Este narrador no sólo se limita a describirnos al personaje y sus
movimientos, sino que en ocasiones se atreve a explicarnos el contenido de los
cuadros, y es entonces cuando muestra un gran dominio literario:..."Todo
estaba pintado con exactitud... El azul frío de la nieve... o el amarillo brillante
de las luces en la noche".
En algunos momentos el diálogo se integra en la narración.

Lengua y estilo

Se da la combinación de un estilo detallista e hiperrealista en la imagen con un

estilo detallista y poético en lo textual. Sobresalen dos aspectos: el detallismo
en la descripción y la presencia de elementos poéticos propios de una prosa
poemática, que no aparece en este caso. El detallismo descriptivo lo advertimos
en textos como: "En el cielo, el viento arrastraba pequeñas nubes blancas, traía
la fragancia del agua salada". El uso de la adjetivación poética responde
también a este interés por la matización: "agua plateada, chirriantes peldaños,
rojo oscuro, rubio pelo, oxidada pasarela..." En consonancia con lo dicho,
advertimos de algunas paronomasias: "Se amontonaban pesados libros de arte
y yo me sumergía en pasados mundos..." El uso de estos recursos literarios
encuentran su justificación en la medida en que el libro está escrito desde un
presente --el joven violinista ya es un ducho profesor de música--, al recordar
con cierta emoción unos días vividos en su adolescencia.

4. CUESTIONES DE COMPRENSIÓN LECTORA

1. ¿A qué se dedicaba Max? ¿Sabemos algo de su pasado?

2. ¿Por qué crees que se titula de este modo el libro? Justifícalo. ¿Qué otro
título juzgas que sería apropiado? Razónalo.
3. ¿En qué trabajaba el padre del violinista?
4. ¿Quién cuenta la historia y desde qué momento?
5. ¿Qué le regaló Max al profesor de violín?
6. ¿Cómo definirías el tipo de cuadros que pinta Max? Justifica tu respuesta.
7. ¿Qué hizo el violinista mientras Max estuvo de viaje?
8. ¿Y qué solía hacer mientras éste pintaba?
9. ¿Quién ocupó la casa en la que estuvo Max cuando éste se marchó a otro
lugar?
10. ¿Por qué crees que Max dice "tu música está siempre en mis cuadros?
11. ¿Adónde iba Max durante sus viajes?
12. ¿A qué se dedicaba el joven violinista cuando escribió este libro?
13. ¿Quiénes componían la familia del violinista?
14. ¿Qué cuadro te ha gustado más y por qué?

5. CITA (S) Y REFLEXIONA

Reflexiona sobre este texto: "`Todo cuadro tiene que guardar un secreto.
También para mí. Quizá otros puedan descubrir en mis cuadros más que yo
mismo´. Y había añadido: `Yo soy el coleccionista. Colecciono momentos'".
6. VOCABULARIO

Tomando como pretexto la temática del álbum, recopila del libro y de otros
libros de arte y diccionarios algunas palabras que tengan relación con el campo
semántico de la pintura: lienzo, trementina, óleo, etc.
Busca el significado de las siguientes palabras: "malecón, aguerridos
caballeros, mesándose los cabellos, esquivos".

7. TALLER DE CREATIVIDAD Y ANIMACIÓN A LA LECTURA

► Si partimos de la base de que tanto la Pintura como la Literatura son

modos de expresión que consiguen detener el tiempo y lograr ese objetivo que
pretende el protagonista del álbum de "coleccionar momentos", reflexiona sobre
esta idea.
► Creemos que algunas imágenes son hiperrealistas y contienen elementos
visuales (y textuales) surrealistas: "Elefantes de nieve, el vagón flotante del
circo, el león sobre una barca...".
► Explica en qué consisten estas corrientes pictóricas y literarias. ►El tema
del tiempo es una constante en la historia de la literatura. Intenta trazar un
itinerario desde Ausonio, Jorge Manrique, pasando por Garcilaso de la Vega,
hasta llegar a Francisco Brines y Eloy Sánchez Rosillo.

8. OTRAS CUESTIONES

Opinión

Un texto sugerente, en el que las imágenes ejercen una poderosa atracción. La

plasticidad pictórica va en consonancia con el detallismo literario. Convendría,
quizá, leerlo en voz alta y hojearlo antes de leerlo.

_____________________________________________________________________________________

[Guía realizada por Julián Montesinos Ruiz]