Republica Bolivariana de Venezuela

Universidad Pedagógica Experimental Libertador

Instituto de Mejoramiento Profesional del Magisterio
Núcleo Académico Táchira

Autoras:
•Ruiz Karla CI:19.384.431
•Sánchez Jhoana CI: 23.545.856
•Sánchez D Laura CI:20.617.866
Aparecen con la evolución de los rituales
relacionados con al caza y recolección agrícola.

Desembocaron en ceremonias a través de

las cuales se rendía culto a los dioses.

Nació en Atenas, antigua

Grecia. En los siglo V y VI. A.C
 Rama de las artes escénicas
relacionada con la actuación

Representaba historias
actuadas frente a los
espectadores o frente a
una cámara

Combinando el discurso, gesto, escenografía,

música, sonido y espectáculo.
• Es una de las formas artísticas más antiguas del ser humano.
• Siendo una de las más accesibles pero más complejas, para
poder representar una obra dramática.
• Sin embargo, supone un trabajo de elaboración muy elevado
en el cual se combinan distintas técnicas artísticas.

Permite expresar
Inquietudes Dudas

Sensaciones
Miedos

Emociones
 Prosa o en verso, Concebido para
normalmente dialogado ser representado

Escenarios
Las artes escénicas cubren
Vestuario Interpretación
todo lo relativo a la
escritura de la obra teatral:
Técnica Producción
 TEATRO OCCIDENTAl: Su origen es desconocido,
se sitúan en ritos y prácticas religiosas de la
antigüedad; hoy día ese tipo de rituales sigue
cargado de elementos teatrales.

TEATRO CLASICO: Comprende el teatro de

las civilizaciones clásicas, de las antiguas
Grecia y Roma, obras están escritas en las
lenguas clásicas, griego o latín.
 TEATRO GRIEGO: Los primeros datos documentados
de literatura dramática son del siglo VI a.C.; la
primera obra crítica sobre la literatura y el teatro
es Poética(330 a.C.) de Aristóteles.

TEATRO ROMANO: Se desarrolló en el siglo III a.C.

se asociaba con festivales religiosos, la naturaleza
espiritual de estos acontecimientos se perdió
pronto; al incrementarse el número de festivales.
TEATRO MEDIEVAL: Renació en Europa en el seno
de la Iglesia católica romana, adoptó con frecuencia
festivales que tenían carácter pagano y popular,
muchos de los cuales tenían elementos teatrales.

Teatro del siglo XVIII: Era básicamente, y en gran

parte de Europa, un teatro de actores. Estaba
dominado por intérpretes para quienes se escribían
obras ajustadas a su estilo.
TEATRO DEL SIGLO XIX :Ideas filosóficas
fueron tomando forma, acabaron
fusionándose y dándose a principios del siglo
XIX, en un movimiento llamado romanticismo.
 Texto Actuación

Composición escrita, forma en que los

Dirección
conformada por actores transmiten
diálogos y acotaciones al público la verdad
que definen la historia coordinación de de cada personaje
los elementos
que conforman la
representación:

Actuación - escenografía Música - sonido

Decoración - iluminación Vestuario- maquillaje
 • Se combinan aspectos trágicos y cómicos.
Drama • Pretende representar la vida tal cual es.

• Origen en la antigüedad.
Tragedia • El gran modelo lo encontramos en las
obras de los clásicos griegos.

• Discurre de manera opuesta a la tragedia.

Comedia
• Se da un ascenso en el estado de los personajes.
 • Se representa sin utilizar la palabra
Pantomima
empleando el gesto en su sustitución

• Emplea códigos muy estrictos en los movimientos.

• Emplean muñecos en lugar de Teatro de títeres y

actores y representan situaciones marionetas
humanas o animales

• Generalmente está
destinado al público infantil.
 Originado en China e India

Teatro de sombra
Emplea muñecos en
lugar de actores

No observa directamente a los muñecos, sino sus

sombras que se proyectan sobre una pantalla que está
frente al espectador.
 Teatro kabuki japonés

Se caracteriza por su drama estilizado y el

uso de maquillajes elaborados en los actores

Teatro negro

Es un teatro de manipulación de
objetos donde los “titiriteros” están
completamente vestidos de negro

Manipulan objetos que son expuestos a luz negra

y que parecen virtualmente aparecer por sí
mismos.
 Teatro callejero

Se representa en espacios públicos al aire

libre y que puede tener alguna clase de
escenografía o prescindir de ella totalmente

En estas obras se suele aprovechar el espacio

como parte de la obra y suele ser interactivo.
 Escritor inglés
Escribía sus obras para
ganarse la vida pero
*William Shakspeare. además era actor.

Aportó al teatro el
Entre sus obras dominio del espacio
destacaremos: total del escenario.
Hamlet, Otelo,
Resume todas las tradiciones
anteriores: antigüedad clásica,
la Edad Media y el Renacimiento
 Origen español
Mantenía la originalidad
no imitación de los
modelos griegos y latinos
Lope de Vega

Romper con el
principio aristotélico:
El Rey, El villano lugar, tiempo y acción.
en su rincón
Compuso más de
1.400 comedias
 Poeta dramático

Origen francés
Presenta siempre una
acción sencilla y definida
Jean Racine

Los acontecimientos surgen

espontáneamente de las
Andrómaca, Británico, pasiones de sus personajes
Berenice, Mitrídates
 Español del
siglo de oro
Se ordeno como
sacerdote
Calderón
de la Barca.

Se le atribuyen una
La devoción a la 200 obras, entre
Cruz, El mágico autos sacramentales,
prodigioso dramas y comedias
 Recorrió el país como
actor y director de su
Origen francés propia compañía teatral

Molière
Representando las
obras que él mismo
escribía para
sus tournées
El mundo de Molière es
uno de los más ricos y
realistas que haya podido
crear, en cualquier escritor.
Forma parte de las
técnicas pedagógicas para
desarrollar capacidades de
expresión y comunicación.

No sólo se centra en las habilidades

lingüísticas leer, escribir, escuchar,
hablar, sino en la habilidad de comunicar.
• Aprender a comunicarse de manera efectiva con sus compañeros,
profesores, padres, familiares y comunidad educativa

• Escoger una carrera a través del descubrimiento

de sus gustos y habilidades.

• Crear una actitud crítica hacia el trabajo de sus compañeros y al

suyo propio, así como un pensamiento crítico ante la vida.

• Formar un bagaje cultural significativo que les

permita desenvolverse dentro ámbito teatral.
Uno de los géneros
literarios que han
impactado más en la
transmisión de la cultura Por la inercia de la
es el teatro modernidad en muchos
planteles educativos ya
no se practica en toda
su amplitud
Solamente se utiliza la
dramatización como
técnica educativa
 La dramatización en el aula o los
sociodramas ciertamente contribuyen
para el desarrollo de competencias
comunicativas y el desempeño de
roles

Su valor educativo radica

en la imitación del bien y
en representación de las
consecuencias del mal

“El teatro es el ser humano mirándose a sí mismo desde todos

los puntos de vista posibles, examinándose, estudiándose,
observándose, según como esos aspectos le sean presentados”.
 Se encuentran definidas en el currículo

• Promover el teatro a través del Juego

Dramático, como una actividad
recreativa y socializadora donde los niños
Nivel inicial y niñas juegan a representar personajes.

• A través del juego organizado por el

profesor y profesora en un espacio y
tiempo del aula.
 Nivel Básico

Promover la Favorecer la
representación creatividad en
de personajes, la expresión
los sociodramas, personal de los
el mimo y los alumnos y
títeres alumnas.
 Nivel medio

Promover la lectura de obras dramáticas, para

el análisis crítico de la estructura, contenido y
el conocimiento temático de las obras.

Recreación de los textos a través de la técnica de

improvisación donde los/as estudiantes expresan
con espontaneidad sus pareceres de las obras
 28 de junio día La actividad teatral en el
del teatro país constituye un arte que
a sabido ganarse un espacio.

Se remonta al
Está considerado como uno
año de 1600
de los más importantes de la
escena mundial:

21 de agosto de 1595
se estrenó en Caracas
la primera comedia. Rodolfo Santana, Edilio
Peña, Román Chalbaud,
Mariela Romero