FORMATO DE PRESENTACION DE INFORME DE LECTURA

CORPORACIÓN UNIVERSITARIA ADVENTISTA

LICENCIATURA EN TEOLOGIA

Materia: MUSICA

Facilitador: Sara Carmona

TRABAJO ESCRITO: INFORME DE LECTURA

Preparado por

ELIAS HUMBERTO NORIEGA CAÑAS

MANUEL RODRIGUEZ

ALEXIS DIAS

MEDELLÍN
Colombia
2019
 CALVINO Y LA MUSICA

Calvino impuso la reforma en Ginebra Suiza y fue lo que Lutero fue en Alemania en cuanto al canto
congregacional. Lutero uso la música sin reproche y quería cumplir la misión de la iglesia usando
este medio, Calvino fue más sectario y decía que la iglesia no tenía ningún papel en el mundo por lo
tanto adopto una visión disciplina de la vida en la iglesia. A diferencia de Lutero, Calvino no era
músico más, sin embargo, trabajo con músicos profesionales tales como: Louis Bougears y Claude
Goudimel los cuales ayudaron a crear un repertorio completo de melodías donde incluían salmos
traducidos al verso métrico francés por el poeta Clemend Marous quien tradujo los versos.

Bougears hizo adaptaciones a melodías preexistentes muchas de ellas tomadas del patrimonio
religioso tradicional o popular como también del patrimonio profano, se adaptaron para facilitar el
canto a la manera contundente y directa, característica del salterio francés (salterio de Ginebra).

La teología que desarrollo influyo en la música tanto que en el canto congregacional únicamente en
el estilo Silábico y los ritmos claros al unísono, a capela y textos escriturales.

El uso de instrumentos era considerado como un servicio ostentoso y un placer estúpido, tanto así
que Calvino ordeno la destrucción la destrucción de todos los órganos en la iglesia en Ginebra y que
lo arrojaran a un lago, los salmos cantados se hicieron con un lenguaje objetivo y universal y sus
estrofas eran de duración uniforme, o métricas ritmas e idénticas pareciendo más a himnos.

El gozo de salvación que le pone Lutero no son predominantes en Calvino, él tenía otra perspectiva,
más bien en la reverencia.

El principio fundamental de la música como vehículo transmisor de la teología se mantiene vigente

en la contribución de los dos reformadores. Ambos creían firmemente en el valor de la música y la
necesidad para la iglesia y la adoración, sin embargo, tenían varias diferencias.

1. Calvino: Predicaba en recelo y separación del mundo, veía la vida desde una perspectiva austera
y disciplinada, se quedaba principalmente con lo antiguo.

Tomo melodías existentes pero la transformo en patrones metros rígidos

2. Lutero: afirmaba que el papel de la iglesia en el mundo, vivir el cristianismo con gozo, aceptaba
lo nuevo y lo antiguo, la música tenía que ser adecuada y relevante, tomaba prestado del ámbito
profano sin cambiar nada. El enfoque de Lutero fue: afirmación de la vida y renovación

El enfoque de Calvino fue: contención y separación.

Como adventistas nos consideramos herederos de la reforma y nos preguntamos entonces ¿de
cuáles de las dos posiciones estamos?

Siendo que la vida nos llama a ser ambas cosas: compartir el evangelio y a la vez no ser del mundo

Se toma difícil cuando nos confrontamos con lo vertical y lo horizontal. El desafío es encontrar un
equilibrio físico entre estar en el mundo para transformarlo y a la vez separarnos de el.
Si queremos ser fiel a nuestra teología tendremos que hacerlo también en nuestra música que se
toque en nuestras congregaciones. Es hora de tomar la música y darle forma a todo que manifiesta
claramente en quien y que creemos.

EL CONCILIO DE TRENTO (1545-1563)

Así como la reforma hizo lo suyo con respecto a la música la iglesia católica también.

Se empeñó en tener a margen el mensaje escriturìstico y se daba importancia solo a la música, el

objetivo era que no se entendiera el mensaje, tanto fue que ni los mismos cantores entendían lo
que cantaban.

También polemizaban en tomar prestado del repertorio profano y fue un tema de discusión, sin
embargo, muchas misas adoptaron patrones melódicos de melodías profanas tradicionales y no
quitaban la complejidad del lenguaje polifónico y esto era un obstáculo para la comprensión del
mensaje. La música era más importante que el texto.

A pesar de la contrarreforma la sociedad influenciada por la libertad que había traído la reforma
impulsaba un cambio. Esta tendencia gano fuerza a medidas que los reformadores se vieron en la
tarea de acercar en los siglos subsiguiente la religión al pueblo hoy el pueblo fue recuperando la voz
a partir de la revolución francesa y la democratización y movimientos populares.

HEREDEROS DE LA REFORMA: LOS SIGLOS SUBSIGUIENTE

Cuatro siglos después de la reforma seria progresando impulsada por muchos caudillos.

Desde esos tiempos hasta la actualidad el himno continúo confiando en los modelos populares
profanos para adaptar nuevos textos. En Alemania, suiza e Inglaterra el himno gano mucho terreno,
pero presento otro problema, el hecho de que muchos himnos no eran escriturales como los salmos,
un tipo de paráfrasis de las escrituras incrustadas en melodías de tipo himnos.

A causa del declive de los salmos, la calidad del canto en la iglesia se vio gravemente afectado, el
himno como tal tomo fuerza.

Y fue con Jhon Wesley el fundador del metodismo que el himno inicio grandemente con el despertar
del siglo XVIII.

Esto se convirtió en un activo y asiduo defensor, el esfuerzo de Wesley con favor del canto tenía una
doble motivación. Renovación espiritual y renovación estética. Vio en el himno un importante aliado
en la predicación, hizo que los himnos fueren relevantes para su tiempo.
El arte de los himnos en la letra y la música era primordial tanto que publico una lista de
instrumentos para el canto.

El general William Booth fundador del ejército de salvación le dio al canto del himno el mismo
enfoque que Wesley.

Estos siguieron las huellas de Lutero tomaron prestado de las melodías populares de su tiempo.

Observamos lo mismo en los movimientos de reavivamiento del siglo XIX que junto a los
afroamericanos en los estados unidos contribuyeron a la hipnología cristiana, canciones de las
reuniones campestres y de góspel.