EL CONOCIMIENTO SECRETO

DOCUMENTAL DE DAVID HOCKNEY

ESPACIO Y OBJETO
Por: Juan Manuel Gordo Garzón

Este documental presentado por David Hockney, uno de los artistas mas renombrados del
momento nos muestra por medio de una investigación de cerca de 2 años, se indago acerca
de técnicas para la producción artística característica de países del norte de Europa desde el
sigo XV hasta el siglo XIX. Lo curioso de este periodo era la calidad de las pinturas entre
diversos artistas con exactitudes de los objetos pintados, que generan dudas de la capacidad
del ojo humano para alcanzar rasgos de perspectiva y luz que solo se lograrían con artefactos
de imagen. Es por eso que Huckney nos presenta una tesis bastante convincente acerca de
este arte, aunque también nos muestra una perspectiva dentro ya del contexto histórico del
arte frente a la perfección de la imagen.
Para corroborar su tesis David Hockney recrea las técnicas empleadas según el por estos
artistas por medio de la cámara oscura y manejo de espejos para generar una imagen sobre el
lienzo mas “realista” en el sentido que lo proyectado por un artefacto no es lo mismo que ve
un ojo humano. Huckney indaga en pinturas cada vez con mas complejidad en las diferentes
formas en las que estos artísticas creaban obras maestras con pequeños detalles que denotan
experticia a la hora de los detalles en objetos como candelabros o telas. Pintores como Jan
van Eyck y Robert Campin resaltaron en este periodo artístico con retratos y retablos que
maravillaron a las personas de la época por su precisión y carácter realístico en sus obras. No
obstante, este arte duro hasta el finales del siglo XIX finalizando con la invención de la
cámara. Esto nos demuestra que el arte por mas que represente la realidad, su objetivo
principal siempre será darle un sentido un poco mas representativo y simplificado de lo que
seria una fotografía, ya que precisamente en esas formas de expresión esta el verdadero
trabajo y esencia del arte. Es por que surgió el impresionismo, como contrapeso de ese arte
que solo quiere igualar lo que ve el ojo; por ello el impresionismo se caracterizo por el uso
de técnicas que representan las texturas, sombras y reflejos de los objetos con trazos que con
su simpleza aun lograr trasmitir gráficamente una idea, concepción o una visual simbólica.
Esto ha causado polémica entre los que argumentan que no hay registros de esas técnicas y
los que sostiene el uso de estos; y entre los de si el uso de esto fue meramente de ayuda, o
simplemente un desespero por los artistas, logrando un movimiento que no duro lo esperado
y que con el paso del tiempo dejo de impresionar.