INTRODUCCIÓN

El presente trabajo trata acerca de la obra Castigo sin venganza de Lope de Vega, quien pertenece
a la Literatura Universal. Desde sus primeros textos, en verdad, Lope de Vega es un poeta
dramaturgo.

Fue secretario de varios personajes importantes, como el marqués de Malpica o el duque de Alba,
y a partir de 1605 estuvo al servicio del duque de Sessa, relación sustentada en una amistad
mutua.

El contenido está dividido en tres capítulos: El primer capítulo hala sobre la semblanza biográfica,
producción literaria, características de la literatura Griega.

El segundo capítulo trata del estudio profundizado de la obra de Castigo sin venganza, como los
personajes, el nivel de discurso, los problemas de tiempo.

Y como ultimo la valoración de la obra, nuestras notas, análisis y conclusiones y críticas.

2. PERSONAJES

Duque de Ferrara: Es un eje central ya que la imperiosa necesidad de tener un heredero legitimo
es uno de los desencadenantes del drama, visto como un hombre sin honor, y con mala reputación
ya que no se ha casado porque ha preferido de la vida libertina, pero el pueblo no quiere que su
hijo bastardo, el conde Federico, herede el trono.

Febo: Uno de los gentil hombres o criados que junto a Ricardo acompañan al duque de ferrara en
sus correrías nocturnas, pero ambos son totalmente distintos en sus conceptos éticos y estéticos.
La actitud de Febo es moralizante y juiciosa, actúa de sensor satírico de la sociedad contra los
maridos sin honor que aceptan dadivas de los poderosos y luego quieren preservar a sus mujeres
de estos.

Ricardo: Al igual que Febo es criado consejero del duque de Ferrara y al que Lope de Vega retrata
como un personaje inmoral que busca cortesanas para el Duque la noche antes de su boda.
Ricardo lleva la iniciativa y va arrastrando al Duque, primero a la casa de una casada, luego llama a
la casa de la cortesana Cintia y más tarde a la de unos comediantes. Cuando el Duque desea irse
porque la noche está resultando frustrante y escucha críticas que no quiere oír, Ricardo es el que
insiste en continuar la juerga.

El Conde de Federico: Es hijo bastardo del duque y el personaje central de la tragedia, al romper el
equilibrio conyugal de su padre y el equilibrio político en el Estado Ferrara.

Batín: es el criado consejero del Conde Federico y protagoniza los momentos de humor de la obra.
Su papel es fundamental para mantener el punto de vista cuerdo cuando los demás están
bordeando la locura por amor o por celos. Batín es el único que sabe quién es quién y siempre
deduce e intuye lo que está ocurriendo en palacio.
Rutilio: Criado del Duque de Ferrara.

Aurora: Es la sobrina del Duque de Ferrara el que trata como una hija por que esta ha perdido a
sus padres en su niñez. Aurora es como Casandra una mujer decidida y con voluntad propia.

Casandra: Es la hija del duque de Mantua y Duquesa de Ferrara por su matrimonio. Representa el
modelo de mujer de su época, condenada a casarse sin amor, con un desconocido, por medio de
un matrimonio celebrado por poderes, por razones de convencía política entre ambos ducados.
Casandra se entrega por su padre a un hombre mucho mayor que ella, que tampoco la ama y que
se casa porque necesita un heredero legitimo para contentar a sus vasallos.

Lucrecia: Criado de la Duquesa.

Floro: Criado.

Lucindo: Criado.

Albano: Criado.

Cintia: La mujer del pueblo.

TEMA

EL caso del Duque de Ferrara en El castigo sin venganza, ya no es tanto una cuestión de honor,
como de aceptación a alguien que representa el poder político y lo que significaría para esa
representatividad el hecho de que se supiese que e el propio hjo el que quita la autoridad y le deja
en evidencia al desarrollar esa relación ilegitima con su madrastra. Él, a la hora de decidir qué es
lo que prefiere, escoge ser gobernante antes que padre.

ANALISIS DE LA OBRA

En la primera parte de la obra vamos a ver una versión del mundo que no era de acuerdo a la
época. El tema de la razón y los sentimientos de Federico y Casandra vamos a ver una oposición de
dos contrarios entre la imaginación y la razón donde Federico se ve abordado por una locura
pasional en está imaginación la presencia de Dios se pone al frente como un pecado esto va hacer
que el mantenga su amor en secreto. Mientras el conde se encierra en su profunda tristeza por el
amor no correspondido, será Casandra la que se lanzara confesarle y esta hará comprender que su
amor si puede ser posible, es con eso que van a poder justificarse ante Dios. En la obra se presenta
que los van a tener un proceso casi igual, Federico siempre mantendrá su amor en secreto y
Casandra lo hará saber por insinuaciones así los dos reconociendo tal pecado y tal traición así se
van a justificar con la idea del amor. Los sentimientos sobre la razón siempre va triunfar hasta
ignorar la ley de Dios. El duque al entrarse de tal traición él se va a fundamentar ante las pruebas
de los sentidos, el oído necesita pruebas para poder recién castigar y la ley de Dios se vuelve como
la excusa para castigar pero esa misma ley le da temor porque él desde su juventud había pecado
es por eso que duda y o piensa solo castigar a su esposa pero al último la ley de Dios es la que
manda y termina por matando a su hijo también.
CONCLUSIONES

El honor, amor y celos son los temas, también manifiestos en el castigo que el Duque impone a los
enamorados, ocultando la causa real bajo una causa política.

Se expresa una sociedad de presión en el Duque debe contraer matrimonio, utiliza recursos de la
mitología griega para expresar el dialogo en sus personajes como el mito de la fortuna que los
amantes estarán envueltos una trágica tragedia.

El espacio temporal se presenta en la obra en tres etapas inicio: cuando se conocen casualmente
los dos amantes cuando Federico y Casandra sienten esa pasión y están en una relación amorosa:
nudo, cuando el padre se entera de tal traición y desenlace: cuando los dos amantes terminan
matándose.