Вы находитесь на странице: 1из 13

Saxofón 1

Saxofón
Saxofón

Clasificación

Instrumento de viento-madera

Tesitura

Instrumentos relacionados

Saxofón soprillo, saxofón sopranino, saxofón soprano, saxofón alto, saxofón tenor, saxofón barítono, saxofón bajo, saxofón contrabajo, saxofón
subcontrabajo, tubax, saxofón mezzosoprano, saxofón melódico en do, clarinete, tarogato, figle, sarrusofón

Inventor

Adolphe Sax

Desarrollado

Mitad de la década de 1840

Músicos

• Saxofonistas

El saxofón, también conocido como saxófono o simplemente saxo,[1] es un instrumento musical cónico de la familia
de los instrumentos de viento-madera, generalmente hecho de latón que consta de una boquilla con una caña simple
Saxofón 2

al igual que el clarinete. Fue inventado por Adolphe Sax a mitad de los años 1840. El saxofón se asocia comúnmente
con la música popular, la música de big band y el jazz. A los intérpretes del instrumento se les llama saxofonistas[2] o
saxos.[1]
Es desconocido el origen de la inspiración que le llevó a crear el instrumento, pero la teoría más extendida es que
percibiendo las imperfecciones del clarinete, se dedicó a remediarlas y empezó a concebir la idea de construir un
instrumento que tuviera la fuerza de uno de metal y las cualidades de uno de madera. Después de un intenso trabajo
de pruebas y experimentos sobre modificaciones para lograr una mayor calidad de sonido y resolver algunos de los
problemas acústicos del clarinete, Sax consiguió crear lo que después se llamó el saxofón.

Descripción
El cuerpo del saxofón está compuesto por un tubo cónico y delgado, comúnmente de latón, que se ensancha en su
extremo para formar una campana. A lo largo del tubo existen entre 20 y 23 agujeros de tono de tamaño variable,
incluyendo dos agujeros muy pequeños de octava para ayudar a la interpretación del registro superior, aunque estos
no sean esencialmente necesarios para interpretar dicho registro. Estos agujeros son cubiertos por almohadillas, que
presionan los agujeros para producir un sello hermético. En reposo, algunos agujeros están abiertos y otros están
cerrados por las almohadillas. Las almohadillas pueden ser controladas por varias llaves en los dedos de ambas
manos, mientras que el pulgar derecho se sitúa debajo de un soporte que ayuda a mantener el saxofón equilibrado. La
digitación del saxofón es una combinación entre la digitación del oboe y el sistema Boehm y es muy similar a la
digitación de la flauta travesera o el registro superior del clarinete. En los instrumentos más grandes, la palanca
requerida para interpretar las notas más bajas (que habitualmente se tocan con los meñiques de ambas manos) es
bastante grande por lo que se introduce un conjunto de llaves adicional para permitir interpretar dichas notas con los
pulgares.
El cuerpo cónico del saxofón le otorga propiedades más similares a las del oboe que al clarinete. El diseño más
simple del saxofón es un tubo recto cónico y los saxofones sopranino y soprano tienen, por lo general, este diseño
recto. Sin embargo, como los instrumentos con notas graves serían inaceptablemente largos si fueran totalmente
rectos, por motivos ergonómicos los instrumentos más grandes, por lo general, incorporan un recodo en forma de U
en el tercer agujero de tono más grave o ligeramente encima de él. Como esto causaría que la campana del
instrumento señalara casi directamente hacia arriba, el final del instrumento es o biselado o inclinado ligeramente
hacia adelante. Este recodo se ha convertido en un rasgo icónico de la familia del saxofón, hasta el punto de que el
saxofón soprano e incluso el sopranino a veces están fabricados en el estilo curvo aun cuando no sea estrictamente
necesario. En cambio, aunque los altos y tenores rectos también existen, son más raros.[3] [4] Sin embargo, lo más
común es que los saxofones alto y tenor incorporen un recodo curvo encima del agujero de tono más alto, pero
debajo de la llave de octava superior, inclinando la boquilla formando un ángulo recto. El barítono, el bajo y el
contrabajo amplían la longitud del calibre principalmente por el plegado doble de esta sección.
Con una digitación sencilla, el saxofón moderno es generalmente considerado un instrumento fácil de aprender,
especialmente cuando se procede de otros instrumentos de viento madera, aunque a pesar de esto se requiere una
cantidad considerable de práctica y trabajo para alcanzar un sonido con color y correctamente afinado.
Saxofón 3

Boquilla
El saxofón usa una boquilla con una sola caña similar a la del clarinete,
aunque es mayor la del saxofón y posee una cámara interior hueca
redonda o cuadrada y es más amplia que la del clarinete. La boquilla
del saxofón también carece de la ensambladura cubierta por corcho que
tiene la boquilla del clarinete porque el tudel del saxofón se inserta
directamente en la boquilla mientras que esa parte de la boquilla del
clarinete es insertada en la parte superior instrumento. La diferencia
más importante entre una boquilla de saxofón y una boquilla de
Dos boquillas para saxofón tenor, a la izquierda
clarinete es que la boquilla de saxofón debería entrar en la boca en un
la de ebonita y a la derecha la de metal. En pie, el
ángulo mucho más inferior o plano que la del clarinete. boquillero que se emplea para proteger la caña
cuando no se está tocando el instrumento.
Las boquillas están fabricadas en una amplia variedad de materiales,
las hay tanto metálicas como no metálicas. Las boquillas no metálicas
son normalmente de ebonita, de plástico o de caucho duro, a veces de madera, y raras veces de cristal, de porcelana e
incluso hueso. A las boquillas de metal algunos le atribuyen un sonido distintivo, descrito a menudo como "más
brillante" que las no metálicas. Algunos músicos creen que las de plástico no producen un buen timbre. Otros
saxofonistas, como el profesor Larry Teal, afirman que el material tiene poca repercusión en el sonido, si es que
tiene alguna, y que son las dimensiones físicas las que le dan a la boquilla su color tímbrico.[5]

Las boquillas con una cámara cóncava son las más cercanas al diseño original de Adolphe Sax y funcionan muy bien
en la interpretación clásica, ya que producen un sonido más suave o menos desgarrador. Por el contrario, en el jazz y
la música popular los saxofonistas tocan a menudo con cañas normalmente flojas y con boquillas abiertas. Están
adecuadas de manera que el bafle, o "techo", de la misma esté más cercano a la caña, por esa razón se crea un flujo
de aire más rápido. Esto produce un sonido más claro que acorta fácilmente las distancias existentes en una big band
o entre instrumentos amplificados. Aunque las aberturas grandes, y el sonido resultante, están comúnmente asociadas
con las boquillas metálicas, cualquier boquilla puede tener una. De esta manera se permite una mayor flexibilidad en
la afinación, dando cabida a efectos como el bending, común en el jazz y el rock. Los intérpretes clásicos por lo
general suelen optar por cañas más duras y por una boquilla con una abertura estrecha y un cámara más baja,
produciendo un sonido más oscuro y estable (y más aviolinado).

Cañas
Al igual que los clarinetes, los saxofones usan una única caña o lengüeta. Sin embargo,
éstas son generalmente más anchas y más cortas que las del clarinete. Habitualmente, las
lengüetas están fabricadas con caña común, pero desde el siglo XX también se han
fabricado cañas de fibra de vidrio. Estas cañas son más duraderas pero generalmente se
considera que tienen una menor calidad tonal. El tamaño de la caña también depende del
tipo de saxofón (alto, tenor, barítono,bajo,contrabajo etc.) al que está destinada.

Las cañas distribuidas comercialmente dependen de una gran serie de marcas, estilos y
durezas. Cada saxofonista experimenta con cañas de dureza y material diferente para
encontrar la adecuada a su boquilla, embocadura y estilo de interpretación. La dureza se
mide habitualmente usando una escala numérica que va del 1 al 4 (con grados
intermedios), siendo la 4 la más dura y 1 la más blanda (excepto en el saxofón barítono Caña de lengüeta única de
cuya numeración llega al 5). Normalmente a los principiantes se les recomienda la un saxofón.
central; ésta es la caña de 2 1/2.
Saxofón 4

Material
La mayor parte de los saxofones, tanto los antiguos como los
modernos, están fabricados en latón. A pesar de ello, son clasificados
como instrumentos de viento-madera más que como instrumentos de
viento-metal porque las ondas sonoras son producidas por una caña
oscilante, no por los labios del intérprete contra una boquilla, como
ocurre en los metales, y porque se producen notas diferentes abriendo y
cerrando llaves. El latón es usado para fabricar el cuerpo del
instrumento, el soporte de las almohadillas, las barras que unen las
almohadillas a las llaves, las propias llaves y los soportes que sostienen
Parte inferior de un saxofón. Se pueden apreciar
las barras y llaves al cuerpo del instrumento. Los tornillos que unen las
las llaves de tacto de nácar y las almohadillas (en
barras a los soportes y los muelles que hacen que las llaves vuelvan a color verde).
su posición inicial después de ser liberadas, generalmente están
fabricados de acero inoxidable. Desde 1920, la mayor parte de los
saxofones tienen llaves de tacto (que son piezas decorativas lisas
colocadas donde los dedos tocan el instrumento) fabricadas de plástico
o de nácar.

Se ha intentado fabricar saxofones con otros materiales, con distintos


grados de éxito, como el saxofón Grafton de plástico fabricado en los
años 1950. Unas empresas, como Yanagisawa[6] y Bauhaus
Walstein,[7] han construido modelos de saxofón de bronce al fósforo
(una aleación de 3,5 al 10% de cobre con un alto porcentaje de fósforo,
superior al 1%) debido a sus calidades tonales ligeramente diferentes Un saxofón fabricado con bronce al fósforo.
[8]
de este material. Por ejemplo, aunque sus diseños sean idénticos
dejando a parte el metal usado, el Yanagisawa A992 y el T992, fabricados con bronce al fósforo, suenan
perceptiblemente "más oscuros" que el A991 y el T991, fabricados de latón. Un saxofón construido con bronce al
fósforo es más pesado que uno de latón, debido a su contenido más alto de cobre, que le da una masa mayor. Tanto
Yanagisawa como algunos otros fabricantes han fabricado cuellos de saxofón o instrumentos enteros con plata
Sterling,[9] cobre, alpaca o materiales sintéticos. Los saxofones de Canonball de Salt Lake City (Utah) usan
principalmente metales sin cobre en sus procesos de fabricación; como por ejemplo el revestimiento de níquel negro
anodizado.[10] Julius Keilwerth desarrolló un saxofón con un cuerpo de alpaca como el de una flauta travesera, con
un revestimiento de níquel negro.[11]

Después de completar el instrumento, los fabricantes por lo general aplican un revestimiento fino de laca acrílica o
son chapados en plata sobre el latón desnudo. La laca o el chapado sirven para proteger el metal de la oxidación y
mantienen su aspecto brillante. A lo largo de los años se han usado diferentes tipos y colores para la superficie del
instrumento. También posible chapar el instrumento con níquel u oro.[12] El chapado con oro de los saxofones es un
proceso caro porque el oro no se adhiere directamente al metal. Por consiguiente, el metal es cubierto en primer lugar
de plata (que se adhiere al instrumento) y luego chapado de oro sobre la capa de plata.
Hay quienes argumentan que el tipo de lacado o chapado, o su ausencia, puede realzar la calidad sonora de un
instrumento. Los posibles efectos de los diferentes acabados sobre el tono son un asunto fuertemente discutido, no
menor porque otras variables pueden afectar los timbres de un instrumento, como por ejemplo el diseño de la
boquilla y las características físicas del intérprete. En cualquier caso, el hecho de que constituya un tono agradable es
un asunto de preferencia personal y los gustos varían.[13] [14]
Saxofón 5

Historia
El saxofón fue creado a mitad de la década de 1840 por Adolphe Sax, e
introducido en la música orquestal por Jules Massenet en sus óperas
Manon y Werther.[15]
Adolphe Sax era un fabricante de instrumentos, flautista y clarinetista
nacido en Dinant (Bélgica) que trabajaba en París. Mientras estaba
trabajando en la tienda de instrumentos de su padre en Bruselas, Sax
comenzó a desarrollar un instrumento que tenía la proyección de un
instrumento de viento-metal con la movilidad de un instrumento de
viento-madera. Otra prioridad era crear un instrumento que, aunque
similar al clarinete, pero transitado una octava, a diferencia del
clarinete, que eleva su altura doce tonos cuando transita. Un
instrumento que transita una octava tendría idéntica digitación para
ambos registros. Esto también permite a los saxofonistas hacer un
mejor uso de los sobretonos.

Antes de su trabajo en el saxofón, Sax hizo varias mejoras al clarinete


bajo mejorando sus llaves y acústica y ampliando su registro inferior.
Adolphe Sax inventó el saxofón a mediados de la
Sax era también un fabricante de figles, en aquella época muy
década de 1840.
populares y que eran instrumentos de metal grandes y cónicos de
registro grave con llaves similares a las de instrumento de viento
madera. Su experiencia con estos dos instrumentos le permitió desarrollar las habilidades y las tecnologías necesarias
para fabricar los primeros saxofones. Adolphe Sax creó un instrumento con una boquilla de caña sola como un
clarinete, de cuerpo cónico de cobre como un figle y las propiedades acústicas de la flauta.

A principios de los años 1840, Sax había construido varios saxofones de diferente tamaño y recibió una patente de
15 años para el instrumento el 28 de junio de 1846.[16] La patente abarcó a 14 versiones del diseño fundamental,
dividido en dos categorías de siete instrumentos cada una, desde el sopranino al contrabajo. En el grupo previsto por
Sax para obras orquestales, los instrumentos transpuestos afinados en fa o en do, mientras que para "banda militar" el
grupo incluyó instrumentos que alternaban entre mi♭ y si♭. El saxofón soprano orquestal era el único instrumento que
sonaba a una altura normal. Sax dio a todos los instrumentos un registro escrito inicial de si, por debajo del fa agudo
tres líneas adicionales por encima del pentagrama, dando a cada saxofón un registro de dos octavas y media.
La patente de Sax expiró en 1866.[17] A partir de entonces numerosos saxofonistas y fabricantes de instrumentos
pusieron en práctica sus propias mejoras al diseño y llaves del instrumento. La primera modificación sustancial
hecha por un fabricante francés consistió en una ligera ampliación de la campana y añadió una llave suplementaria
para ampliar el registro hacia abajo en un semitono al si♭. Se sospecha que el propio Sax puede haber intentado esta
modificación. Este suplemento fue adoptado en casi todos los diseños modernos.
El conjunto original de llaves de Sax era muy simplista y dificultó la interpretación de algunos pasajes legato y
amplios intervalos sumamente difíciles de tocar. Entonces numerosos fabricantes añadieron llaves suplementarias y
digitación alterna para hacer más sencilla la interpretación cromática. Mientras los primeros saxofones tenían dos
aberturas de ventilación de octava separadas para facilitar la interpretación de los registros superiores, tal como
hacen los instrumentos modernos, los intérpretes del diseño original de Sax tuvieron que manejar estas dos llaves de
octava separadas con el pulgar izquierdo. Un avance sustancial en el conjunto de llaves del saxofón fue el desarrollo
de un método por el cual ambos agujeros de tono son manejados por una llave de octava sola con el pulgar izquierdo,
y que es ahora universal en todos los saxofones modernos.
Uno de los cambios más radicales efectuados al instrumento, aunque temporal, fueron las revisiones del conjunto de
llaves del saxofón realizado en los años 1950 por M. Houvenaghel de París, que renovó completamente la mecánica
Saxofón 6

del sistema para permitir una serie de notas (do♯, si, la, sol, fa y mi♭) para reducir un bemol con un semitono
simplemente bajando el dedo corazón de la mano derecha. Esto permitía interpretar una escala cromática más de dos
octavas simplemente interpretando la escala diatónica combinando alternativamente la subida y bajada de dicho
dedo.[18] Sin embargo, este conjunto de llaves nunca tuvo mucha popularidad y ya no está en uso.

Miembros de la familia del saxofón


El saxofón fue originalmente patentado como dos familias, cada una de
siete instrumentos. La familia orquestal consistía en instrumentos
afinados en do y fa, y la familia de banda militar en mi♭ y si♭. Cada
familia constaba de un sopranino, un soprano, un alto, un tenor, un
barítono, un bajo y un contrabajo, aunque algunos de éstos nunca
fueron fabricados. Adolphe Sax también proyectó un subcontrabajo,
pero nunca llegó a realizarlo.

Familia de banda de música


En la familia de banda de música, solo el soprano, alto, tenor y el
barítono son de uso corriente (estos forman las típicas secciones de
saxofón de ambas bandas, las militares y las big band). El saxofón bajo
es a veces usado en bandas de música (especialmente música De izquierda a derecha, un saxofón alto en mi♭,
compuesta por Percy Grainger). un saxofón soprano curvado en si♭ y un saxofón
tenor en si♭.
Casi todos los músicos empiezan aprendiendo con el saxofón alto,
pasándose más tarde al tenor o al barítono una vez que hayan
desarrollado ciertas aptitudes. El saxofón alto es el más popular entre los compositores clásicos y artistas; la mayoría
de los saxofonistas clásicos se centraron en primer lugar en el alto. El soprano ha ido ganando cierta popularidad en
las últimas décadas, gracias sobre todo a los trabajos del saxofonista de jazz John Coltrane en 1960. El soprano se
tiene a menudo como más complicado de tocar o de mantener afinado. Aún se hacen unos pocos bajos, sopraninos y
contrabajos; dirigidos principalmente a coleccionistas o para usos innovadores o de vanguardia, aunque son usados
en raras ocasiones exceptuando los grandes conjuntos de saxofones.

Familia orquestal
Los saxofones de la familia orquestal no han tenido tanto éxito popular con la familia de banda de música. Adolphe
Sax tuvo una rivalidad personal con el compositor alemán Wilhelm Wieprecht a quien hacía responsable en parte del
completo fracaso del saxofón en la música orquestal. De esta familia, sólo el saxofón tenor y el soprano, ambos
afinados en do y por tanto habilitados para poder interpretar fácilmente música compuesta para instrumentos de
cuerda o canto, han llegado a alcanzar popularidad. El tenor en do, habitualmente conocido como saxofón melódico
en do, fue muy popular entre los principiantes entre los años 1920 y principios de la década de 1930, porque los que
tocaban no tenían que transportar. Aunque el instrumento fue popularizado por músicos como Rudy Wiedoeft y
Frank Trumbauer, esto no le aseguró un lugar en el jazz o la música clásica. Los melódicos en do se siguieron
fabricando a lo largo de 1930 después de que su popularidad inicial decayera, aunque se convirtieron en un artículo
especial de encargo en los catálogos de algunos fabricantes. Estos instrumentos son tratados habitualmente como
objetos de colección, si bien desde 1980 sólo unos pocos saxofonistas contemporáneos han comenzado a utilizar este
instrumento de nuevo.
También a principios del siglo XX, el soprano en do (que afinaba un tono por encima del soprano en si♭) fue
comercializado para aquellos que deseaban ejecutar partes de oboe en bandas militares y arreglos de vodevil e
himnos litúrgicos. Los sopranos en do son fáciles de confundir con los sopranos corrientes (en si♭), ya que son solo
Saxofón 7

aproximadamente 2 centímetros más cortos. Ninguno se ha seguido produciendo desde finales de los años 1920. El
saxofón mezzosoprano en fa (similar al alto moderno y producido por la firma estadounidense C. G. Conn durante el
periodo de 1928-1929) es extremadamente raro; la mayoría de los ejemplares que aún quedan están en posesión de
importantes coleccionistas. Adolphe Sax realizó algún prototipo de saxofón barítono en fa pero no se han llegado a
construir. No se conocen otros ejemplares de saxofón bajo afinado en do, al margen del primer saxofón construido y
exhibido por Sax a principios de los años 1840, o el sopranino en fa, a pesar de que Maurice Ravel realizó la
instrumentación para dicho instrumento en su Bolero. El único saxofón alto conocido en fa fue fabricado por el
mismo Sax y se sabe su existencia por el saxofonista canadiense Paul Brodie.

Otros saxofones
El saxofón contralto fue desarrollado a finales del siglo XX por el luthier Jim Schmidt. Este instrumento es más
grande y tiene un sistema nuevo de digitación así que no se parece al saxofón melódico en do exceptuando la clave
en la cual está afinado y su registro.[19] Las dificultades para construir un verdadero saxofón sopranissimo, también
llamado soprillo, han quedado patentes ya que solo recientemente han podido empezar a construirse. Este saxofón
del tamaño de un flautín ésta una octava por encima del soprano y su diminuto tamaño hace necesaria una llave de
octava en su boquilla. El instrumento, que amplía la familia original de Sax elevando una octava completa más
aguda que el saxofón soprano en si♭, fue fabricado por Benedikt Eppelsheim, de Munich (Alemania). Existe un
prototipo raro de saxofón tenor de varas, pero se llegaron a construir pocos. Una de las empresas que fabricó un
saxofón soprano de varas fue Reiffel & Husted, de Chicago (Estados Unidos), alrededor del año 1922 (catalogado
como NMM 5385).[20] [21] [22]

Instrumentos relacionados
Han aparecido numerosos instrumentos relacionados con el saxofón
desde que Adolphe Sax presentara su trabajo original, la mayoría sin
ningún éxito significativo. Se incluyen entre éstos el saxello, similar al
soprano recto pero con una ligera curvatura en el tudel y una campana
inclinada; el alto recto; y el tenor recto (actualmente solo fabricados
por L.A. Sax Company).[23] Teniendo en cuenta que el tenor recto mide
aproximadamente 1,5 metros de largo, el engorroso tamaño de
semejante diseño dificulta dos cosas: tocarlo (especialmente cuando
uno está sentado) y transportarlo. Los saxellos "King" (Rey),
fabricados por H. N. White Company en la década de 1920, alcanzan
en la actualidad un precio de 4.000 dólares. Muchas compañías,
incluyendo Rampone & Cazzani y Woodwind and Brasswind, están
comerciando sopranos rectos con campana inclinada como saxellos (o
"sopranos saxellos"). Dos de estas variantes fueron auspiciadas por el
músico de jazz Rahsaan Roland Kirk, que llamó a su alto recto stritch
y a su saxello modificado manzello. Este instrumento único tenía una
campana más grande de lo habitual y un teclado modificado.

El tubax, desarrollado en 1999 por el fabricante de instrumentos


alemán Benedikt Eppelsheim, reproduce el mismo registro y con la
Varios saxofones rectos y poco comunes. En el
misma digitación que un saxofón contrabajo afinado en mi♭. Sin sentido de las agujas del reloj, un saxofón
embargo, aunque es del mismo calibre es más estrecho que el saxofón barítono recto en mi♭, un saxofón tenor recto en
contrabajo, haciéndolo un instrumento más compacto y con un sonido si♭, un soprano recto en do, un soprano en si♭ y
un soprillo en si♭.
Saxofón 8

más "juncoso" (comparable al contrabajo de doble caña llamado sarrusofón). Puede ser interpretado con la boquilla y
caña más pequeña (y más comúnmente disponible) del saxofón barítono. Eppelsheim también ha fabricado la tubax
subcontrabajo afinada en do y en si♭, siendo éste el saxofón más bajo que se haya construido. Entre los desarrollos
más recientes se encuentra el aulocromo, un doble saxofón soprano inventado por el fabricante de instrumentos belga
François Louis en 2001.[24]
Otra variante inusual del saxofón fue el Conn-O-Sax, un instrumento recto afinado en fa (un tono por encima del alto
en mi♭) con un tudel ligeramente curvado y una campana esférica. El instrumento, que combinaba el calibre y
teclado del saxofón con una campana similar a la del heckelfón, intentaba imitar el timbre del corno inglés y fue
producido solo entre 1928 y 1930. El instrumento tenía un registro que iba desde la bajo hasta sol alto.

Saxofones de bambú
Aunque no son verdaderos saxofones, en el siglo XX se crearon versiones baratas para música tradicional fabricadas
de bambú y sin llaves, construidas por fabricantes de Hawái, Jamaica, Argentina, Tailandia e Indonesia. El
instrumento hawaiano, llamado xaphoon, es comercializado como el "saxo de bambú", aunque su forma taladro
cilíndrico se asemeja más al de un clarinete (presenta sólo armónicos impares) y su ausencia de llaves a una flauta
dulce. El exponente jamaicano más conocido y con un "saxofón" casero similar al de bambú fue para el mento y
realizado por el fabricante de instrumentos "Sugar Belly" (William Walker).[25] En la región de Minahasa de la isla
indonesia de Célebes, existen bandas enteras constituidas por "saxofones"[26] de bambú e instrumentos de
viento-metal de varios tamaños. Esos instrumentos son ingeniosas imitaciones de los instrumentos europeos
fabricados con materiales locales. En Tailandia también se construyen instrumentos muy similares.[27] [28]

Uso del saxofón


El saxofón ganó popularidad en primer lugar en el ámbito para el que
fue diseñado: la banda militar. Aunque el instrumento fue ignorado por
los académicos en Alemania, las bandas militares francesas y belgas
aprovecharon plenamente las ventajas del instrumento que Sax había
diseñado expresamente para ellos. La mayoría de las bandas militares
francesas y belgas incorporan al menos un cuarteto de saxofones que
comprenden al menos un barítono en mi♭, un tenor en si♭, un alto en
mi♭ y un soprano en si♭. Estos cuatro instrumentos han demostrado ser
los más populares de todas las creaciones de Sax. El resto de
En el centro de la imagen, un saxofón alto
creaciones de Sax, como el contrabajo en mi♭ y el bajo en si♭ por lo
durante un desfile de la banda militar del Ejército
general son considerados poco prácticos debido a su gran tamaño y el de Polonia con su uniforme de gala.
sopranino en mi♭ insuficientemente poderoso. Las bandas militares
británicas tienden a incluir como mínimo un saxofón alto y otro tenor.

Más recientemente, el saxofón ha encontrado un lugar tanto en la banda sinfónica como en la música de big band,
que a menudo requiere el uso del barítono en mi♭, el tenor en si♭ y el alto en mi♭. El soprano en si♭ también es
utilizado de vez en cuando y suele ser interpretado por el primer saxofonista alto. El saxofón bajo en si♭ es a veces
usado en bandas militares (especialmente música compuesta por Percy Grainger) y orquestaciones de big band, sobre
todo la música compuesta por Stan Kenton para la Mellophonium Orchestra. En los años 1920 el saxofón bajo fue
usado a menudo en grabaciones de jazz clásico, ya que en aquel tiempo era más fácil poder grabarlo que una tuba o
un contrabajo.[cita requerida] También fue usado en la partitura original (y la película) de Leonard Bernstein West Side
Story. Tras la inclusión del saxofón en en la orquesta sinfónica, el instrumento ha aumentado su popularidad. En
cualquiera de sus tamaños, ha sido considerado un acompañamiento útil en géneros tan amplios como la ópera, la
Saxofón 9

música coral y la música de cámara. Numerosos musicales incluyen partes para el saxofón, por lo general duplicando
otro instrumento de viento-madera o de viento-metal. De este modo el saxofón sirve como un punto medio entre
ambas familias, ayudando a fusionarlas.

Conjuntos de saxofones
El saxofón es mucho más conocido, e icónico, por su papel en la
música jazz moderna. Por lo general, suele ser interpretado por un
saxofonista solista acompañado por una sección de ritmo, aunque a
veces puede formar un cuarteto o ser parte de una big band.
El cuarteto de saxofón por lo general está compuesto por un saxofón
soprano y un tenor en si♭ y un alto y un barítono en mi♭ (conocidos por
las siglas SATB), aunque en ocasiones el soprano es sustituido por un
segundo alto (conocidos por las siglas AATB). Algunos cuartetos
profesionales de saxofón han destacado por tener una instrumentación
El cuarteto de saxofones Python Saxophone
no estándar, como el Alto Quartet de James Fei, compuesto por cuatro Quartet en la apertura del Heiner Goebbels
altos,[29] y la Bluiett Baritone Nation de Hamiet Bluiett, con cuatro Festival de 2008 en La Haya (Países Bajos).
barítonos.

Existe un repertorio de composiciones clásicas y arreglos para la


instrumentación SATB que remonta al siglo XIX, en particular de los
compositores franceses que conocían a Adolphe Sax. Los cuartetos de
saxofones Raschèr,[30] Amherst,[31] Aurelia,[32] Amstel y Rova están
entre los mejores grupos conocidos. Históricamente, los cuartetos
dirigidos por Marcel Mule y Daniel Deffayet, profesores de saxofón en
el Conservatorio de París, que comenzaron en 1928 y 1953,
respectivamente, han sido muy recordados. El cuarteto de Mule es a
menudo considerado el prototipo de todos los cuartetos futuros debido
Banda de saxofonistas en las afueras del
al alto nivel de virtuosismo demostrado por sus miembros y su papel
Convento de Santa Rosa de Ocopa, en la región
principal en el desarrollo del repertorio para cuarteto. Sin embargo, ya Junín, Perú.
existían cuartetos organizados antes del conjunto de Mule, como por
ejemplo el primer cuarteto encabezado por Eduard Lefebre, antiguo saxofón solista de la banda de John Philip Sousa
en Estados Unidos desde 1904 hasta 1911. Probablemente, también existieron otros conjuntos en este época como
parte de las secciones de saxofón de muchas bandas turísticas "de negocio" que existieron a finales del siglo XIX y
comienzos del XX. A finales de la década de 1970, el World Saxophone Quartet se ha hecho conocido como un
cuarteto de saxofón de jazz preeminente. El Rova Saxophone Quartet, ubicado en San Francisco, es destacado por su
trabajo en los campos de la música clásica contemporánea y la música improvisada.

Existen algunos conjuntos con todos los saxofones más grandes, entre los que destaca la SaxAssault de 9
miembros,[33] y Urban Sax, que incluye al menos a 52 saxofonistas. La Nuclear Whales Saxophone Orchestra de 6
miembros posee uno de los pocos saxofones contrabajo en mi♭ e interpretan una variedad de piezas para conjunto,
incluyendo "Casbah Shuffle"", un dúo para sopranino y contrabajo.[34] En ocasiones, se realizan interpretaciones de
grupos de más de 100 saxofonistas en convenciones de saxofones.[35]
Saxofón 10

Técnica
La técnica para tocar el saxofón es
subjetiva y está basada en el estilo que
se pretenda tocar (música clásica, jazz,
rock, ska, funk, etc.) además del
sonido que el músico tenga idealizado
y pretenda alcanzar. El diseño del
saxofón permite una increíble variedad
de producción tonal y el sonido "ideal"
y las llaves para producirlo son temas
que alimentan acalorados debates. Sin
embargo, hay una estructura básica
La digitación de un saxofón es la misma independientemente del tipo de saxofón que se
esté interpretando. En la imagen se muestran las notas en clave de sol y la digitación
subyacente que sustenta la mayoría de
correspondiente. las técnicas. El instrumento también
tiene una estructura de digitación que
lejos de ser fija se acerca más a una amplia variedad de alternativas que en variados casos pueden producir el mismo
tono utilizando digitaciones totalmente diferentes. Esta versatilidad única le permite al interprete utilizar la digitación
más conveniente dependiendo de la escala que esté utilizando o el tipo de música que en ese momento interpreta.

Registro

El registro actual de un saxofón soprano, alto, tenor y barítono cuando tocan una escala en si♭ mayor.
La música para la mayor parte de saxofones está compuesta, por lo general, utilizando la clave de sol. El registro
estándar escrito se extiende desde si♭2 (un tono por debajo del do central del piano) hasta fa o fa♯5 (tres líneas
adicionales por encima del pentagrama). Hay unos modelos de saxofón soprano que tienen una llave para ejecutar el
sol5 y varios modelos de saxofón barítono tienen un taladro ampliado y una llave para producir la2. También es
posible interpretar la2 en cualquier saxofón tapando el final de la campana, por lo general con el pie o dentro del
muslo izquierdo. Las notas por encima de encima de fa5 son consideradas parte del registro sobreagudo de cualquier
saxofón y pueden ser producidas modificando la cavidad bucal y ayudándose de digitaciones especiales. El propio
Adolphe Sax dominaba estas técnicas y demostró que el instrumento un registro escrito superior a las tres octavas,
llegando a si2. Saxofonistas modernos como Lenny Pickett y John Zorn han ampliado este registro a más de 4
octavas en el saxofón tenor y alto respectivamente.
Como todos los saxofones usan el mismo sistema de llaves y tienen la misma digitación para producir un tono
determinado, no es difícil para un intérprete experimentado de cambiar entre varios tamaños cuando la música ha
sido adecuadamente transpuesta. Como el barítono y el alto están afinados en lanzados en mi♭, los saxofonistas
pueden leer la música escrita en clave de fa simplemnente interpretando como si estuviera escrito en clave de sol y
añadiendo tres sostenidos a la armadura de clave. Este proceso, denominado "sustitución de clave", lo hace posible
para que el barítono o el alto puedan interpretar las partes escritas para el fagot, la tuba, el trombón o el contrabajo.
Esto puede ser útil si una banda de música u orquesta carecen de alguno de dichos instrumentos.
Saxofón 11

Obras destacadas del repertorio


• Bolero (Maurice Ravel).
• Cardillac (Paul Hindemith).
• Job (Vaughan Williams).
• La arlesiana (Georges Bizet].
• Rapsodia para saxofón y orquesta (Claude Debussy).
• Sinfonía doméstica (Richard Strauss).

Ver también
• Saxo soprano y Anexo:Saxos sopranos
• Saxo alto y anexo:Saxos alto
• Saxo tenor y Anexo:Saxos tenores
• Saxo baritono y Anexo:Saxos barítonos

Referencias

Notas
[1] « Definición de saxo (http:/ / buscon. rae. es/ draeI/ SrvltGUIBusUsual?TIPO_HTML=2& TIPO_BUS=3& LEMA=saxo)». rae.es.
Consultado el 23 de abril de 2009.
[2] « Definición de saxofonista (http:/ / buscon. rae. es/ draeI/ SrvltGUIBusUsual?TIPO_HTML=2& TIPO_BUS=3& LEMA=saxofonista)».
rae.es. Consultado el 23 de abril de 2009.
[3] « Jay C. Easton: Saxophone Family Gallery (http:/ / www. jayeaston. com/ galleries/ sax_family/ unusual_saxes_page/ sax_php_unusual.
html)» (en inglés). Consultado el 7 de abril de 2009.
[4] « Contrabass-L, Vol. 1, No. 76 (http:/ / www. contrabass. com/ contra-archive/ contra76. html)» (en inglés). Consultado el 7 de abril de 2009.
[5] Teal, Larry (1963). The Art of Saxophone Playing. Miami: Summy-Birchard. pp. 17. ISBN 0-87487-057-7. «A preference as to material used
is up to the individual, and the advantages of each are a matter of controversy. Mouthpieces of various materials which have exactly the same
dimensions, including the chamber and outside measurements as well as the facing, play very nearly the same.»
[6] « Yanagisawa Saxophones (http:/ / saxophones. co. uk/ yanagisawa. htm)» (en inglés). Consultado el 13 de abril.
[7] « Saxophones Bauhaus Walstein (http:/ / www. woodwindandbrass. co. uk/ acatalog/ more_saxophones. html)» (en inglés). Consultado el 13
de abril.
[8] « A992 (http:/ / www. yanagisawasax. co. jp/ en/ alto/ 992/ )» (en inglés). Web de Yanagisawa. Consultado el 13 de abril de 2009.
[9] « T9937 (http:/ / www. yanagisawasax. co. jp/ en/ tenor/ 9937/ )» (en inglés). Web de Yanagisawa. Consultado el 13 de abril de 2009.
[10] « Saxophone Finishes (http:/ / www. cannonballmusic. com/ saxfinishes. php)» (en inglés). Cannonball Musical Instruments. Consultado el
13 de abril de 2009.
[11] « Julius Keilwerth Tenor Saxophone SX 90 R "Shadow" (http:/ / www. schreiber-keilwerth. com/ englisch/ keilwerth/ instruments/
tenor_sx90r_shadow. htm)» (en inglés). Web de Keilwerth. Consultado el 13 de abril de 2009.
[12] « The Horn (http:/ / www. jazzbarisax. com/ brands)» (en inglés). JazzBariSax.com. Consultado el 13 de abril de 2009.
[13] « Jazz & Blues Saxophone FAQs (http:/ / www. petethomas. co. uk/ saxophone-faqs. html#g)» (en inglés). Consultado el 13 de abril de
2009.
[14] « How Brass Instruments are Built (http:/ / www. acoustics. org/ press/ 133rd/ 2amu4. html)» (en inglés). Acoustical Society of America.
Consultado el 13 de abril de 2009.
[15] Cardellicchio, Antonio (1999). La esencia de la historia de la música. Buenos Aires: Antonio Cardellicchio.
[16] « Adolphe Sax (http:/ / www. basssax. com/ adolphesax. htm)» (en inglés). BassSax.com. Consultado el 6 de abril de 2009.
[17] « The history of the saxophone (http:/ / www. the-saxophone. com/ history-of-the-saxophone. html)» (en inglés). The-Saxophone.com.
Consultado el 6 de abril de 2009.
[18] MacGillivray, James (Mayo 1959). « Recent Advances in Woodwind Fingering Systems (http:/ / links. jstor. org/
sici?sici=0072-0127(195905)12<68:RAIWFS>2. 0. CO;2-3)» (en inglés). The Galpin Society Journal (The Galpin Society Journal) 12:
 pp. 68. doi: 10.2307/841949 (http:/ / dx. doi. org/ 10. 2307/ 841949). . Consultado el 6 de abril de 2009.
[19] « Jim Schmidt's Contralto (http:/ / cvip. fresno. com/ ~js210/ contra. html)» (en inglés). Consultado el 16 de abril de 2009.
[20] « The Royal Holland Bell Ringers Collection and Archive (http:/ / www. usd. edu/ smm/ bellring. html)» (en inglés). Consultado el 16 de
abril de 2009.
[21] « Slide sax picture at http:/ / www. gs. kunitachi. ac. jp (http:/ / www. gs. kunitachi. ac. jp/ collectiondb/ dbpm/ ppm1733. jpg)» (en inglés).
Consultado el 16 de abril de 2009.
Saxofón 12

[22] « Slide sax picture at http:/ / www. jasonharron. com (http:/ / www. jasonharron. com/ Slide01. JPG)» (en inglés). Consultado el 16 de abril
de 2009.
[23] « L.A. Sax Straight Models (http:/ / www. lasaxophones. com/ straight. htm)» (en inglés). Consultado el 16 de abril de 2009.
[24] « Tubax E♭ saxophone (http:/ / www. eppelsheim. com/ tubax. php?lang=en)» (en inglés). Benedikt Eppelsheim Wind Instruments.
Consultado el 16 de abril de 2009.
[25] « Mento Music: Sugar Belly (http:/ / www. mentomusic. com/ sugar. htm)» (en inglés).
[26] « Culture & Arts in North Sulawesi, Indonesia (http:/ / www. north-sulawesi. org/ culture. html)» (en inglés).
[27] « A bio-aesthetic offspring of single reed woodwinds-Dieter Clermont and his Thai partner Khanung Thuanthee build bamboo saxophones
in North Thailand since the late 1980s (http:/ / www. indochinamusic. com/ store/ index. php?act=viewDoc& docId=1)» (en inglés).
Consultado el 16 de abril de 2009.
[28] « Thai Bamboo Saxophone (http:/ / se-ed. net/ bamboosax/ HTML\home_eng. html)» (en inglés). Consultado el 16 de abril de 2009.
[29] « James Fei: DVD (http:/ / music. columbia. edu/ ~jamesfei/ organizedsound/ os4-AltoQuartets. html)» (en inglés). Consultado el 17 de abril
de 2009.
[30] « Raschèr Saxophone Quartet (http:/ / www. rsq-sax. com/ )» (en inglés). Consultado el 17 de abril de 2009.
[31] « Amherst Saxophone Quartet (http:/ / amherstsaxophonequartet. buffalo. edu/ )» (en inglés). Consultado el 17 de abril de 2009.
[32] « AureliaSax4 (http:/ / www. aureliasax4. nl/ )» (en inglés). Consultado el 17 de abril de 2009.
[33] « The Band (http:/ / www. saxassault. com/ the band. html)» (en inglés). SaxAssault.com. Consultado el 17 de abril de 2009.
[34] « About the Nuclear Whales and their music (http:/ / www. nuclearwhales. com/ info. htm)» (en inglés). Consultado el 17 de abril de 2009.
[35] « 14th World Saxophone Congress 2006 - Ljubljana - Slovenia (http:/ / www. worldsax. net)» (en inglés). Consultado el 17 de abril de 2009.

Bibliografía
• Grove, George (January de 2001). Stanley Sadie. ed. The New Grove Encyclopædia of Music and Musicians (2nd
edición edición). Grove's Dictionaries of Music. Volume 18, pp534–539. ISBN 1-56159-239-0.
• Horwood, Wally (1983). Adolphe Sax, 1814-1894: His Life and Legacy (edición revisada en 1992 edición).
Herts: Egon Publishers. ISBN 0-905858-18-2.
• Howe, Robert (2003). Invention and Development of the Saxophone 1840-55. Journal of the American Musical
Instrument Society.
• Ingham, Richard (1998). The Cambridge Companion to the Saxophone. ISBN 0-521-59348-4.
• Kool, Jaap (1931) (en alemán). Das Saxophon. Leipzig: J. J. Weber. (traducido al inglés como Gwozdz, Lawrence
(1987). The Saxophone. Egon Publishers Ltd.)
• Kotchnitsky, Léon (1949). Sax and His Saxophone (cuarta edición (1985) edición). North American Saxophone
Alliance.
• Lindemeyer, Paul (1996). Celebrating the Saxophone. William Morrow & Co. ISBN 0-688-13518-8.
• Segell, Michael (2005). The Devil's Horn: The Story of the Saxophone, from Noisy Novelty to King of Cool.
Farrar, Straus and Giroux. ISBN 0-374-15938-6.
• Thiollet, Jean-Pierre (2004). Sax, Mule & Co. Paris: H & D. ISBN 2-914266-03-0.

Enlaces externos
• Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Saxofón.Commons
• El saxofón y su inventor, Adolphe Sax (http://www.el-atril.com/Fichas/Sax.htm)
Fuentes y contribuyentes del artículo 13

Fuentes y contribuyentes del artículo


Saxofón  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?oldid=43724462  Contribuyentes: .Sergio, ALVHEIM, Airunp, AlexSka, Alyssalover, Amadís, Balderai, Berto mzn, Bigsus, Bolboreta,
Camilo, Camima, Cartes44, Consiglieri, Cookie, Ctrl Z, DJAMKOBAND, DZAUDZI69, Danielba894, Deleatur, Diegusjaimes, Dodo, Dtarazona, Eljose, Espiralroja, Fedegaray, Felipealvarez,
Ferbr1, Fernando Estel, Fishermans, Foxie, FrancoGG, Friera, Gejotape, Greek, Humbefa, Humberto, Interwiki, J1jo, JM Sandoval, JMPerez, JRGL, Jack charly, Joane, JorgeGG, Joselarrucea,
JuanManuel ml, Juancsa, Juliowolfgang, Ladulce, Largojc, Magister Mathematicae, Manuel.Frutos, Manwë, Matdrodes, Mecamático, Mein.susses.blut, Moriel, Mortadelo2005, NaBUru38,
Netito777, Obelix83, OboeCrack, Opus88888, Pantor, Pepepitos, PoLuX124, Racex, Rastrojo, Raymac, Riguperto, SITOMON, Softnyx, Tano4595, Technopat, Teles, Timepiece, Tirithel, Tony
Rotondas, Treight, Tronch, Valentin estevanez navarro, Varusso, 258 ediciones anónimas

Fuentes de imagen, Licencias y contribuyentes


Archivo:Saxophone alto.jpg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Saxophone_alto.jpg  Licencia: GNU Free Documentation License  Contribuyentes: User:Alkarex
Archivo:Sax range.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Sax_range.svg  Licencia: Public Domain  Contribuyentes: User:Tkgd2007
Archivo:Mouthpiece tenor saxophone.jpg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Mouthpiece_tenor_saxophone.jpg  Licencia: Creative Commons Attribution-Sharealike
2.5  Contribuyentes: User:Dbenzhuser
Archivo:Saxophone reeds-alto, tenor.jpeg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Saxophone_reeds-alto,_tenor.jpeg  Licencia: Public Domain  Contribuyentes: Aotake,
Chechof, Jordi coll costa, Killiondude, MGA73, Multichill, Reisio, Zscout370
Archivo:PMSA-300.jpg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:PMSA-300.jpg  Licencia: GNU Free Documentation License  Contribuyentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Special:Contributions/Pete_James
Archivo:BauhausWalsteinTenorSax1.JPG  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:BauhausWalsteinTenorSax1.JPG  Licencia: Creative Commons Attribution-Sharealike
3.0  Contribuyentes: Nabokov (talk) (required citation is: 'Photo by Tom Oates').
Archivo:Adolphe Sax.jpg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Adolphe_Sax.jpg  Licencia: Public Domain  Contribuyentes: Dbc334, Foroa, Romanm, Srtxg
Archivo:CurvedSopranoAltoTenorSaxophoneComparison.jpg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:CurvedSopranoAltoTenorSaxophoneComparison.jpg  Licencia:
Public Domain  Contribuyentes: Original uploader was Ommeh at en.wikipedia
Archivo:Straight saxes.jpg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Straight_saxes.jpg  Licencia: desconocido  Contribuyentes: Happy-melon, Myrabella, Nard the Bard
Archivo:Orkiestra WP.JPG  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Orkiestra_WP.JPG  Licencia: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0  Contribuyentes:
User:Raf24
Archivo:Python Saxophone Quartet.jpg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Python_Saxophone_Quartet.jpg  Licencia: Creative Commons Attribution 2.0
 Contribuyentes: pythonsax4tet
Archivo:Saxofonistas de Huancayo.JPG  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Saxofonistas_de_Huancayo.JPG  Licencia: Public Domain  Contribuyentes: User:Dtarazona
Archivo:SaxophonefingeringchartHorizontal.png  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:SaxophonefingeringchartHorizontal.png  Licencia: GNU Free Documentation
License  Contribuyentes: っ
Archivo:Soprano Extension in C.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Soprano_Extension_in_C.svg  Licencia: GNU Free Documentation License  Contribuyentes:
User:Anthony Gutiérrez, User:Erakis, User:Tkgd2007
Archivo:Alto Extension in C.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Alto_Extension_in_C.svg  Licencia: GNU Free Documentation License  Contribuyentes:
User:Anthony Gutiérrez, User:Tkgd2007
Archivo:Tenor Extension in C.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Tenor_Extension_in_C.svg  Licencia: GNU Free Documentation License  Contribuyentes:
User:Anthony Gutiérrez
Archivo:Baritone Extension in C.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Baritone_Extension_in_C.svg  Licencia: Creative Commons Attribution 2.5  Contribuyentes:
User:Anthony Gutiérrez, user:っ
Imagen:Commons-logo.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Commons-logo.svg  Licencia: logo  Contribuyentes: User:3247, User:Grunt

Licencia
Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported
http:/ / creativecommons. org/ licenses/ by-sa/ 3. 0/

Вам также может понравиться