ANALISIS DE LA FORMA DE LA CIACONA DE SILVIUS LEOPOLD

WEISS
INTRODUCCION

El objetivo de este trabajo es realizar un análisis de forma de la Ciacona de Silvius Leopold Weiss
con el propósito de contestar la siguiente pregunta Como es la forma de la ciacona en la Ciacona de
Silvius Leopold Weiss?

El trabajo contiene un contexto histórico de la obra, marco teórico conceptual, presentación del
corpus, análisis del corpus y una conclusión.

CONTEXTO HISTÓRICO

En Alemania en 1648, al final de la Guerra de los Treinta Años una gran parte estaba arruinada y
empobrecida. Aunque la situación no era necesariamente sombría para la música. Los gobernantes
mantenían celosamente su soberanía, muchos imitaban el uso de las artes por parte de Luis XIV.
Numerosas cortes estaban deseosas de contratar cantantes, interpretes de instrumentos y
compositores. Las ciudades e iglesia apoyaban a la música.

La obra se estima que fue compuesta entre 1714 y 1750 ya que Silvius Leopold Weiss regresa a
Alemania por el resto de su vida para quedar al servicio de la corte de Dresde, después de la muerte
del príncipe en Italia con quien trabajo desde 1708 a 1714.

El autor de la obra, Silvius Leopold Weiss fue un laudista y compositor alemán nacido en Breslau el
12 de octubre de 1686, m Dresde 16 de octubre de 1750. Llegó a ser uno de los instrumentistas
mejor pagados de Dresde. Fue uno delos últimos grandes virtuosos del laúd en una época en el que
el laúd pasaba rápidamente de moda. Escribió mas música para laúd que cualquier otro compositor
y muchas de sus piezas están agrupadas en suites que absorben influencias francesas e italianas en
las que utiliza modulaciones sofisticadas.

Su contexto histórico es el periodo Barroco que se extiende, aproximadamente, desde el año 1600
hasta 1750. Se caracteriza, principalmente, por el contraste y loa dramatización. Entre las
innovaciones mas importantes, el desarrollo del sistema de tonalidades mayores y menores, el
surgimiento de la música de cámara e instrumental, el empleo del bajo continuo, la canción
acompañada o monodia, el aria y el recitativo, el genero opera, oratorio, cantata, pasión y los
géneros instrumentales como sonata y el concerto.

La pieza que se analizara a continuación es una transcripción para guitarra.

MARCO TEÓRICO CONCEPTUAL

- Ciacona
La chacona, chaconne o ciaccona es una forma instrumental movimiento lento y en compás de ¾,
forma generalmente de variaciones aunque existen diversos ejemplos en los que se utiliza la forma
rondo, esta escrita sobre un basso ostinato. Es una danza y forma de variación del periodo Barroco.

Partes:
 Presentación del tema
Variaciones
Reexposicion del tema

Su origen deriva de América Latina como danza cantada y fue muy popular en España e Italia
durante el siglo XVII. En este periodo, la chacona forma parte como un elemento más de la Suite o
simplemente es una pieza independiente.

- Basso Ostinato
El bajo obstinado es una estructura musical que se empezó a utilizar en el siglo XII, pero no
apareció como una estructura definida hasta finales del siglo XV.
Las características de esta técnica son: - El tema se repite una y otra vez en el bajo a modo de
soporte. - El tema puede componerse sólo de unas pocas notas o puede ser una melodía completa. -
Por encima del tema que se repite, el compositor crea una textura armónica y melódica continua y
variada. - A veces el fraseo de la melodía se sobrepone a los puntos de unión de la repetición del
tema del bajo, contribuyendo a unir la textura y dar a la música una característica mas fluida.

- Rondo
Formalmente, consta de un estribillo que se alterna con diferentes coplas o estrofas. La parte
principal del rondó es el estribillo, que se reexpone varias veces, siempre en el mismo tono. Las
coplas son diferentes entre sí, y suelen ser relativamente independientes del estribillo.

- Presentación del tema

Es el primero modelos, frase, de una ciacona donde muestra una progresión armónica y donde el
bajo de esta es el motivo melódico, los cuales se variaran a lo largo de las pieza.

- Reexposicion de tema

Es la repetición del modelo {frase} al final de la pieza con una pequeña modificación que la prepara
para concluir la pieza.

- Variaciones

Las variaciones son una forma musical en la que un tema completo se repite pero con algunas
modificaciones a cada reexposición. Las variaciones pueden ser continuas, como en los
movimientos en ostinato, o con modificaciones discretas, como en las variaciones estróficas.

PRESENTACIÓN DEL CORPUS

La ciacona de Silvius Leopold Weiss presenta:

- La exposición de un tema en el bajo (Basso ostinato).
- Enseguida desarrolla trece variaciones.
- Al final la reexposición del tema.
Motivo armónico se constituye de:

i – bVII – bVI – V – V42 – i6 – [V65] – iv – i6 – V43 – i – V4-3 – i

 La tonalidad original es en Sol Menor, sin embargo la transcripción se encuentra en La
Menor.
Ritmo de tres cuartos, ¾.

ANÁLISIS DEL CORPUS

1. Presentación del tema melódico y armónico.

i – bVII – bVI – V – V42 – i6 – [V65] – iv – i6 – V43 – i – V4-3 – i

*El tema melódico es el bajo de los acordes del motive armónico.

2.

VARIACIONES
1 Rompe la armonía en ritmo de corcheas. En la cadencia utiliza trino.
2 Similar a la exposición, sin embargo la métrica y la nota superior son distintas. En la
cadencia usa trino.
3 Forma de semicorcheas con notas de paso. Sin trino en el acorde final de dominante.
4 Marca en la armonía los tres tiempos y lo desarrolla a tres voces a excepción de la
primer dominante que la maneja a cuatro voces. Al final de la variación rompe en
corcheas.
5 Rompe en semicorcheas cantando las notas reales del acorde mientras utiliza una nota
pedal, en este caso el quinto grado de la escala. Cuando llega al bVI en e tercer tiempo
deja de hacer la nota pedal para que con una escala descendente llegue a la dominante
que de igual forma usa el pedal solamente en ese compás y vuelve a romper con notas
de paso con los acordes siguientes hasta llegar a la tónica. Con trino.
6 Marcha de negras variando las notas agudas sin parecerse a la cuarta variación ni a la
exposición del tema.
7 Cada compás es un acorde tratado de la siguiente manera; el bajo lleva la nota la
fundamental o la nota de la inversión y la segunda voz canta primeramente la quinta,
después la tercera y enseguida otra vez la quitan pero en un registro más agudo, hasta
llegar nuevamente a la tónica en primera inversión corta la fundamental para seguir
con el basso ostinato. Antes de la dominante se introducen sincopas en las primera
semicorcheas del primer tiempo.
8 Marcha de negras hasta el segundo tiempo del segundo compás donde se introducen
corcheas para continuar con las negras y acabar variación con negra con puntillo en la
sensible y corchea en la tónica.
9 Arpegio de los acordes del motivo armónico los acordes anteriores a la dominante
hace un juego de negras en el bajo y la voz aguda mientras ocurren después dos
semicorcheas; esto ocurre tres tiempos. Cadencial en semicorcheas. Dominante con
trino.
10 La estructura; bajo en negras, voz aguda silencio de dieciseisavo y corcheas. Segundo
compás silencio de corcheas, corchea y se repite el modelo antes descrito. De esta
manera hasta la tónica en primera inversión donde realiza dos pares de corcheas en los
primeros dos tiempos y en el tercero corchea, un par de dieciseisavo, siguen dos
negras y tercer tiempo corcheas. Ultimo compas en negras.
11 El modelo: primer tiempo par de corcheas, segundo y tercero dos pares de corchea con
 semicorcheas. Ultimo compás, los dos últimos tiempos en corcheas.
12 Marcha de negras.
13 Bajo en negras, voz superior; silencio de semicorchea y tres semicorcheas hasta tónica
en primer inversión.

3. Reexposición del tema.

La reexposicion la presenta de igual manera que el tema a excepción de la penúltima tónica, agrega
una nota al aire para hacer un ritardando en el trino de la dominante y termine en un acorde de la
tónica con cinco notas con duración de tres tiempos.

CONCLUSION

La Ciacona de Silvius Leopold Weiss cumple con la forma ya estipulada de la ciacona originaria de
América Latina y explotada en Italia y España. Cumple con la métrica ¾, presenta el tema melódico
y el motivo armónico, lo desarrolla en variaciones {no hay numero de variaciones definidas para
desarrollar la pieza} trece en especial. Al final realiza la reexposicion del tema para cerrar con la
pieza.