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Trabajo Marinera - Taller IV

1. Origen de la Marinera: La marinera es una danza de cortejo que tiene


muchas particularidades, y todas ellas la hacen única ante los ojos del
mundo. El caballero y la dama convierten el pañuelo blanco en su hilo
conductor y mediante movimiento corporales van plasmando un mensaje de
amor y entrega total. Se le fue dado el nombre de “Marinera” en honor a la
Marina de Guerra del Perú, quien tuvo una actuación sobresaliente en la
defensa del país durante la guerra con Chile, de 1879 a 1883.

“Resolvimos sustituir el nombre de chilena por el de marinera; tanto


porque, en aquel entonces la marinera peruana llamaba la atención del
mundo entero y el pueblo se hallaba vivamente preocupado por las
heroicidades del Huáscar, cuanto por el balance, movimiento de popa,
etc., de una nave gallarda dice mucho con el contoneo y lisura de quien
sabe bailar, como se debe, el baile nacional”. Escribía Don Abelardo
Gamarra (1850-1924), “El tunante”, un huamachuquino que le corresponde
haber bautizado en el siglo XIX con el nombre de marinera a un baile popular
de raíces plebeyas y multiétnicas.

2. Diferencias entre Marinera Limeña y Norteña:

Una de las tantas diferencias entre la marinera Norteña y Limeña es la


instrumentación empleada. Por poner solo un ejemplo, esto puede apreciarse
en los temas “El Sueño de Pochi por Eva Ayllón” (Marinera Norteña) y “La
Flor de la Manzanilla por Alicia Maguiña” (Marinera Limeña). Por un lado,
la Marinera Limeña, tiene ciertos rasgos propios, como la particularidad de
que la forma del canto en los versos tiene que coincidir con el término de la
frase dada. Además, es mucho más lenta que la marinera norteña, solo
logramos apreciar una aceleración del tema a la hora que se ingresa a la
“Resbalosa”, la cual es una fuga. Si la marinera empieza en tonalidad mayor,
la resbalosa o fuga debe de hacerse también en mayor, de igual si es una
tonalidad menor. Debe de evitarse a toda costa variar esta característica,
realizar la marinera en menor y la resbalosa o fuga en mayor, ya que es mal
visto dentro del círculo de personas que tratan de preservar la integridad de
este género. Por otro lado tenemos a la Marinera Norteña, la cual no tiene la
fuga dentro de su estructura y es interpretada de forma más acelerada. Sin
embargo, si es tocado por un banda, suelen realizar la interpretación más
lento para una mejor coreografía y, a comparación de la marinera limeña, si
se puede iniciar y acabar una marinera en mayor, para después comenzar
otra marinera en una tonalidad opuesta a la tocada con anterioridad.
3. El Rol del Bajo en la marinera:

En un principio la mayoría de canciones afroperuanas solamente se


interpretaban con un piano, guitarra y voz. De vez en cuando con un
contrabajo de fondo, tocado de una forma conservadora. Es a partir de las
primeras grabaciones de El Zambo Cavero y Oscar Avilés, en donde el
bajista es Juan Rebaza, logra convertir al bajo el bajo en el corazón de la
banda y a tomar un nuevo protagonismo, en conjunto con el cajón. Es
entonces que actualmente el cajón y el bajo se convierten en piezas
indispensables en todo conjunto de música afroperuana. Las primeras
grabaciones de marinera se dieron aproximadamente entre los años 20 y 30.
Las grabaciones de aquel entonces eran cantadas o instrumentales, tocadas
en el piano por Filomeno Ormeño y Lucho de la Cuba. Quienes grababan
contrabajo eran dos bajistas argentinos que radicaban en el Perú, dictaban
clases en el Conservatorio Nacional de Música y aparte tocaban contrabajo
en la Orquesta Sinfónica Nacional. Más adelante, los primeros bajistas
peruanos que comienzan a grabar Valses y Marineras fueron Pepe
Hernández, Joe Di Roma y los Hermanos Vergara. Sin embargo, no fue hasta
la llegada del maestro Carlos Hayre quien le dió el toque y estableció el
patrón actual de la marinera, sin duda alguna fue la mayor influencia para los
bajistas de aquella época y hasta la actualidad.

4. Patrones de la Marinera en el Bajo:

Los patrones del bajo son similares en la marinera norteña y limeña. En los
ejemplos presentados vemos que no hay mucha variación en ellos, ya que
suelen usar las mismas características a la hora de interpretarlo. Lo que
varía, como había mencionado con anterioridad, es la velocidad empleada.
La Marinera Limeña es más lenta, se identifica con el toque de dos guitarras,
donde la primera guitarra suele adornar en base a bordones, cajón, palmas y
bajo. En contraste con la Marinera Norteña, la cual es más rápida. Si la
Marinera Norteña se toca con un conjunto criollo es similar a la
instrumentación de la Limeña. Es válido usar piano y batería en conjunto con
las guitarras y el bajo. La primera guitarra en lugar de adornar con bordones
como en la marinera limeña, adorna con trinos en frecuencias agudas y se
alterna los adornos con el piano de manera ordenada y limpia.
- Base 1: Este patrón es frecuentemente utilizado en las marinera norteñas.
Suele llevarse bien ante instrumentación más grandes como orquestas, etc.
Sobre todo los dos primeros compases son característicos de la marinera en
sí.

- Base 2 – Al compás de la 32

- Base 3 - El sueño de Pochi - Cecilia Barraza


- Base 4 - Nadie como tú - Oscar Cavero

- Base 5 – Así baila mi trujillana

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