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Marzo de 2010
LA PAZ – BOLIVIA
DEDICATORIA
Gracias.
ÍNDICE
CAPITULO I
Páginas
1. Introducción ................................................................................................... 1
2. Planteamiento del problema .......................................................................... 2
3. Objetivos ....................................................................................................... 2
Objetivo general ....................................................................................... 2
Objetivos específicos ............................................................................... 3
4. Preguntas de investigación ........................................................................... 3
Pregunta general ..................................................................................... 3
Preguntas específicas .............................................................................. 3
5. Justificación ................................................................................................... 3
6. Antecedentes ............................................................................................... 5
7. Supuesto ....................................................................................................... 7
8. Estado del arte .............................................................................................. 8
9. Diseño metodológico .................................................................................. 24
1. INTRODUCCIÓN
3. OBJETIVOS
4. PREGUNTAS DE INVESTIGACIÓN
5. JUSTIFICACIÓN
Las sub - culturas como tribus urbanas, son más comunes en las
grandes urbes o metrópolis, donde la complejidad y el inmenso tamaño
de la ciudad y la sociedad, crean una sensación de alienación
y aislamiento del nivel individual. Esto en efecto, puede conducir a la
formación oficial o no oficial de grupos juveniles cuyos miembros están
unidos bajo un conjunto de características, pensamientos, modas e
intereses comunes, para conformar una comunidad relativamente
pequeña pero con una identidad propia. En la ciudad de La Paz
existen diversas tribus urbanas juveniles, las cuales con diferentes
formas de expresión se encuentran en constante crecimiento, una de
ellas es la tribu urbana Hip Hop. La discriminación, marginación y
exclusión de estos grupos urbanos juveniles, es un problema que
muchas veces se desvía al consumo de drogas y bebidas alcohólicas
acompañados por actos de delincuencia en un acto catártico, el cual
explicaremos en el transcurso del desarrollo de la investigación; por
tanto para dar solución a estos problemas es necesario realizar
políticas públicas de inclusión, fundamentadas en el estudio de la
realidad de este grupo, tomando en cuenta sus costumbres, ideas y
actividades.
En la ciudad de La Paz, el desarrollo local importante donde
participan instituciones públicas, privadas y gobierno municipal con los
actores organizacionales de base es aún débil. Existe una fuerza
emergente: La organización juvenil; que pretende asumir un rol
protagónico en el desarrollo local.
Siendo que en el nuevo proceso político, social y económico la
descentralización que significa una interrelación más directa entre los
actores juveniles y el gobierno municipal, se abren oportunidades para
la población juvenil y sus responsabilidades directas en la toma de
decisiones.
En tanto, el Plan de Estrategias para las Casas de la Juventud
de la unidad de la juventud del gobierno municipal de La Paz, donde
se encuentran delimitados los objetivos y metas trazadas para este
año, no encuentran del todo su efecto esperado pues no existen
estudios específicos en relación a los jóvenes, y mucho menos políticas
públicas para la inclusión de tribus urbanas juveniles, grupos juveniles
y organizaciones juveniles de esta ciudad.
Expuesta la existencia de todos estos documentos y
actividades que no abordan las problemáticas específicas de la
juventud y en especial de ninguna tribu urbana juvenil, es que el
presente trabajo de investigación abordará el estudio detallado de la
tribu urbana Hip Hop, donde se realizarán, entrevistas, visitas a grupos
de jóvenes y asistencia a diferentes eventos del movimiento Hip Hop.
El estudio plantea sistematizar el proceso de organización,
conformación y experiencias de los jóvenes, especialmente el caso de
la tribu urbana Hip Hop. El objetivo fundamental es obtener información
detallada que nos permita identificar la problemática que surge de las
actividades de este grupo con la finalidad de servir para la preparación
de políticas públicas de inclusión social, que los convierta en actores de
la gestión urbana municipal.
Analizando cómo a partir del fortalecimiento del ―capital humano‖
se pueden iniciar formas de ―participación pública‖ ante el gobierno
municipal y otras instituciones públicas; recogiendo la problemática
local de manera participativa, valorando aspectos ―interculturales‖, y
haciendo que a través de la visiblilidad de la tribu urbana Hip Hop se
pueda ayudar a que se los reconozca como realidad social, como
relaciones sociales especificas diferenciales.
6. ANTECEDENTES
7. SUPUESTO
Cultura
La cultura es el conjunto de todas las formas y expresiones de una
sociedad determinada. Como tal incluye costumbres, prácticas,
códigos, normas y reglas de la manera de ser vestimenta, religión,
rituales, normas de comportamiento y sistemas de creencias. Desde
otro punto de vista se puede decir que la cultura es toda la
información y habilidades que posee el ser humano. El concepto
de cultura es fundamental para las disciplinas que se encargan del
estudio de la sociedad.
La cultura es una abstracción, es una construcción teórica a
partir del comportamiento de los individuos de un grupo. Por tanto el
conocimiento de la cultura, va a provenir de la observación de los
miembros de un grupo, donde se concretara en patrones específicos
de comportamiento.
Cada individuo tiene su mapa referencial mental, su guía de
comportamiento, lo que se llama su cultura personal. Mucha de esa
cultura personal está formada por los patrones de comportamiento que
comparte con su grupo social, es decir, parte de esa cultura consiste en
el concepto que tiene de los mapas mentales de los otros miembros de
la sociedad. Por tanto la cultura de una sociedad se basa en la
relación mutua que existe entre los mapas mentales individuales,
determinando las características de estos mapas mentales a través de
la observación del comportamiento. (Herrero, 2002).
Simbólico: la cultura se basa en los significados arbitrariamente
asignados que son compartidos por una sociedad.
Particular: igual a la subcultura; conjunto de pautas compartidas por un
grupo que se integra a la cultura general y que a su vez se diferencia
de ella. (Ídem)
La cultura es una elaboración comunitaria mediante la cual los
individuos se reconocen, se autorrepresentan y asignan significaciones
comunes al mundo que les rodea. Tradicionalmente, la producción
social de la cultura tiene sus fuentes en ámbitos históricos o espaciales
precisos, donde se asienta una "nación", o áreas geográficas
específicas, marcadas por la presencia de pueblos o etnias, una
historia política o creencias religiosas compartidas. Desde el siglo XVIII,
con los grandes movimientos de conformación del Estado-Nación que
se expandieron por el mundo, la cultura adquirió un papel de
"cemento constitutivo" tendiente a homogenizar los rasgos de cada
población, constituyendo así un recurso fundamental del Estado para
lograr la cohesión de la nación. Se pretendía compartir un mismo
patrón cultural e implantar "una lengua nacional". (Montiel, 2001). El
proceso cultural con la transmisión -de generación en generación- de
un mismo código de comunicación, hábitos cotidianos, técnicas de
producción, conjunto de regulaciones sociales, valores filosóficos,
ideológicos, religiosos y políticos, conforma un proceso de
reproducción del orden cultural que, no obstante, a lo largo del tiempo
ha marcado distintos períodos históricos.
Interculturalidad:
Sirve para expresar, fomentar valores y políticas que incluyen
reconocimiento de la diversidad cultural; además es un enfoque para
gestar procesos de convergencia. Asimismo revalora el diálogo entre
actores en función de crear concepciones compartidas sobre objetivos
comunes para mejorar la convivencia en los diferentes espacios y
niveles sociales.
El debate académico sobre la interculturalidad y la
transculturalidad ha estado presente en las condiciones de la
academia desde un tiempo, y viene constituyéndose en una
búsqueda de saberes contextualizados en los cuales se fundamenta la
identidad de grupos étnicos y culturales, que en las lecturas
convencionales fueron desconocidos o invisibilizados. (Benavides,
2007).
Este nuevo modelo se transmite generando diferentes procesos
de identificación y valoración subjetiva; es decir, produce nuevas
formas de identidad y reconocimiento social, compartidas en
torno a la nueva promoción de diversos ideales colectivos. En el orden
cultural actual, lo que se transmite identitariamente a la esfera psico-
cultural de la subjetividad es la reiteración de patrones de consumo que
surgen de modelos de producción universalizados. (Benavides, 2007)
Se configura así un conjunto ―globalizado‖ de la población,
modelizado por una lógica del mercado. Se concreta así la divulgación
de un mismo orden cultural que, como modelo concentracionario de
consumo, impone un ideal psico-cultural del que una mayoría de la
población necesariamente quedará segregada, y que, a medida que
pasa el tiempo, margina a los sectores menos consumidores en cada
vez mayores proporciones, (Ídem).
La pobreza
Un grupo de trabajadores sociales de derechos humanos cita
textualmente ―nuestra particular forma de interpretar la pobreza va más
allá de la tendencia y accesos a determinados objetos físicos. Es
visualizado como una frustrada experiencia humana, una deteriorada
calidad de vida afectada integralmente a quienes la viven y que, por lo
tanto tienen múltiples dimensiones, sus causas son complejas y su raíz
está en un sistema socio - económico que genera desigualdades
sociales, por otra parte es preciso tener presente que no solo es el
resultado estructural del sistema, se la considera un producto humano
e histórico y en ese sentido también modificable por voluntad humana‖
(Sánchez y Valdez, 1989 en el compilado de Bodemer, 2003).
La pobreza, además suele corresponder con las líneas de
exclusión social, situadas en antagonismos raciales, étnicos culturales,
así por ejemplo la mayoría de negros son pobres, la mayoría de
indígenas son pobres, como también predominan las mujeres, los niños
y los adultos mayores, sin obviar que las regiones y sub-regiones son
muy distintas entre sí y las diferencias internas hablan de una gran
dispersión de situaciones dentro de cada una de ellas (Sojo, Carlos.
2003, en el compilado de Bodemer, 2003).
La pobreza que afecta a más del 40 por ciento de la población,
intersecta todas las formas de exclusión y atraviesa todas las
dimensiones de la vida humana y todas las dimensiones de la
complejidad social, además interpela la política en medida que exige un
tratamiento político prioritario y transforma las condiciones de la cultura,
la ética y la salud (Schuster, Federico. 2002).
Participación pública:
Toda interacción entre gobierno municipal y sociedad civil, supone
procesos de interacción ideológica, donde se establecen alianzas, se
comparte información y se inicia el diseño, su posible ejecución y
evaluación de políticas, proyectos y programas de desarrollo. Viabilizar
las peculiaridades de las mismas es parte del presente proyecto de
investigación.
Derechos Sociales
Comprendidos como oportunidades de acceso al bienestar afirman que
se tratan de derechos y no de simples necesidades, donde la
participación de los beneficiarios o de los actores, tiene que ser activa,
en la definición de las acciones, la aplicación de herramientas y
ponderación de resultados de los contenidos de todas las políticas
públicas,(Sojo, 2003).
El mismo autor señala que rol de la familia y sus miembros,
tienen que ser revisados a profundidad para integrarlos en programas
alternativos, ya que en la propuesta neoliberal, el individuo es el
depositario de la gestión tributaria a partir del aprovechamiento de las
oportunidades que le ofrece el libre mercado. En la visión social
demócrata el estado tiene que asumir los desequilibrios distribucionales
creados por el funcionamiento del mercado, dejando de lado la familia
como una categoría ausente. Sojo enfatiza que ―…..hoy se sabe que
las oportunidades de desarrollo están ligadas a las familias, sus perfiles
y sus estrategias para la supervivencia, donde la relación entre los
miembros del grupo familiar y la ubicación en el ciclo de la vida son
aspectos que no pueden seguir desatendidos‖, (Sojo, 2003: 135).
El acceso al conocimiento
Así como la familia debe ser atendida el conocimiento y el acceso al
mismo es de central importancia para las políticas públicas. El
conocimiento, es una herramienta que la población debe tener como
instrumento de reflexión, respecto de lo que son y lo que desean hacer,
la información y el acceso al conocimiento va a determinar la
participación en la toma de dediciones en una interacción entre
sociedades menos favorecidas y las políticas públicas. (Shuster, 2002)
Al buscar el mecanismo de enlace entre el sistema formal de
representación y los nuevos espacios de participación, debe darse a
través de un sistema de discusión temática, donde la detección y
prioridad de problemas y necesidades lleguen a una planificación
adecuada. (Ídem)
El acceso a la educación es un factor clave en el desarrollo de
las capacidades humanas, como medio para la superación individual
por medio de la ampliación de las oportunidades laborales y de
educación, siendo así el instrumento social para la ampliación del
umbral del conocimiento. (Carlos, Sojo. 2003).
El conocimiento, es una herramienta que la población debe tener
como instrumento de reflexión, respecto de lo que son y lo que desean
hacer, donde la información va a determinar la participación en la
toma de dediciones en una interacción entre sociedades menos
favorecidas y las políticas públicas, ambas deben buscar el mecanismo
de enlace entre el sistema formal de representación y los nuevos
espacios de participación, a través de un sistema de discusión
temática, donde la detección y priorización de problemas y
necesidades lleguen a una planificación adecuada. (Shuster, 2002).
Es necesario antes, implementar acciones de capacitación y
fortalecimiento institucional, formando a la población para que se
involucren en temas de debate de interés colectivo, se necesita
además viabilizar las condiciones máximas para que las políticas de
carácter participativo sean resueltas con eficacia y para adquirir las
mayores condiciones, asumiendo con responsabilidad la difusión de la
información. (Bombarolo, 2003)
El punto más destacado en la investigación realizada por la ONG
CIRD (Paraguay) sobre la participación ciudadana de los jóvenes, fue
el fomento y el adecuado nivel de información y de comunicación. Una
de las frases claves es la señalada por Alejadro Vial: ―El que no está
informado difícilmente puede participar‖. Hay que generar
entonces procesos participativos e intersectoriales pues aún los
actuales mecanismos creados se encuentran con una notoria falta de
efectividad donde en ocasiones la cantidad de recursos humanos es
evidentemente escasa y sin capacitación, (Bombarolo, 2003). La
existencia de nuevos espacios de participación que están establecidos
en decretos, leyes, normas que apoyan, y tienen como objetivos la
inclusión ciudadana son desconocidos por la mayoría de la población,
siendo por efecto necesariamente una fuerte difusión y sensibilización
de estos nuevos canales.
Procesos de participación
En el proceso acelerado de la apertura a la participación social, la
concentración del poder continúa y los sistemas representativos se
encuentran desgastados, puesto que pareciera que la cultura que
privilegia lo individual sobre lo colectivo y los intereses privados sobre
el interés general, ha influido muy fuertemente en las formas de ver y
de hacer el mundo en América latina estos últimos años, (Bombarolo,
2003). En un mundo donde la exclusión tiende a desorganizar y
disolver, cada individuo busca su propio camino, se hace más difícil las
acciones colectivas, el valor de la promoción de la participación
ciudadana, expresada en su marco legal y en su organización de
políticas públicas para la inclusión, se ha dado en casi todos los países
de Latinoamérica, su efectividad por una democracia más participativa
y equitativa es débil, donde se tiene que realizar una acción real para
reconstruir la credibilidad, la motivación e interés de la población por
involucrarse en los procesos de participación ciudadana, (Aquin, 2003).
Inclusión Social
Entendido como la apertura de mayores espacios de igualdad ante la
sociedad más desfavorecida, a través de canales formales de
participación ciudadana y vínculos entre el estado y la sociedad civil, en
ámbitos importantes como las reformas de las legislaciones vigentes, la
creación de espacios de participación ciudadanas y ejecución de
políticas públicas. (Bodemer, 2003).
La exclusión social
Es el resultado social de formaciones económicas, que interpelan a la
política en medida que exige un tratamiento político prioritario y
transforma las condiciones de la cultura, la ética y la salud, tienen
efectos demográficos y desafía a la acción social y a la
filosofía.(Schuster, 2002).
La exclusión social puede entenderse como un concepto
alternativo a la pobreza que se basa en otros indicadores, se puede
contemplar la idea de exclusión social en la medida que consiste en
una ampliación de las dimensiones de la pobreza. (Sanchez, 2002).
En particular la Comunidad Europea en el estudio de FALCO,
citado por Thoá, 1999, Define la exclusión social, como un proceso y
un resultado concreto que se relaciona con los mecanismos por los
cuales las personas y los grupos son rechazados de la participación en
los intercambios, las prácticas y los derechos sociales constitutivos de
la integración social y por lo tanto de la identidad.
Exclusión juvenil
La exclusión de los jóvenes en el campo político y social en estas
décadas, mientras se configuraba el poder económico político, que se
conocería como neoliberalismo, ha dado paso a nuevas formas de
asociación juvenil.
Las reflexiones de la opinión pública, en muchos casos,
comienza a estructurar nociones que responsabilizan a los jóvenes de
la violencia urbana. Los medios de comunicación señalan con
estadísticas, notas periodísticas y estudios, que en su gran mayoría
los jóvenes que proceden de zonas marginales o de clase
socioeconómica baja, se movilizan por el consumo de drogas, alcohol y
actúan en pandillas, fomentando la delincuencia y la violencia.
(Zarzuri, 2000)
Estas notas periodísticas además de estigmatizar al joven convierten
estas acciones en únicos factores de agrupación de las culturas
juveniles. Así se puede observar que estas reflexiones estigmatizan y
delincuentizan la pobreza juvenil y la búsqueda de identidad. El
fenómeno juvenil hace referencia a una sensibilidad juvenil, donde la
sensación de aislamiento de nivel individual, denota una marcada
exclusión en la práctica del desenvolvimiento en el habitad urbano.
(Zarzuri, 2000).
Los grupos sociales menos favorecidos en el contexto de
sociedades latinoamericanas, multiculturales y heterogéneas en su
composición social, tienden a apartarse del estereotipo cultural
dominante, definido como criollo, adulto y masculino. (Sojo, 2003). Y
Frente a esto, las tribus urbanas son la instancia para intensificar la
afectividad colectiva, el contacto humano y sobre todo la alternativa de
construir una identidad y potenciar una imagen social. Todo ello se
logra creando un nuevo orden simbólico a partir del tejido social
cotidiano, donde, por lo general los medios de comunicación
intervienen pero simultáneamente fortalecen el desarrollo de las tribus
urbanas.
La constitución de estas tribus urbanas, podrían enmarcarse
entonces, en la manifestación de una resistencia ante una sociedad
culturalmente globalizada en un proceso de masificación de la
racionalidad, donde todo parece correr en función al éxito personal y al
individualismo excesivo. Al ser el dinero un factor primordial para la
subsistencia humana, que mediatiza las relaciones sociales, la
motivación de los conglomerados juveniles experimentan una función
afectiva colectiva y les otorga la posibilidad de crear nuevas
identidades así como de reeditar una nueva sociedad.
En Bolivia desde hace algunos años se intenta establecer
mecanismos para incluir a los jóvenes en la legislación boliviana. La
aprobación del Decreto supremo 25290 en 1999 establece los
derechos y deberes de los jóvenes, en el año 2005, con la firma del
convenio Iberoamericano de derechos de los jóvenes en Badajoz,
España y en e6l año 2007 con la elaboración del Plan quinquenal de
Juventudes ―Para vivir Bien‖ (2007-2011), inserto en el Plan de
desarrollo 2006-2011.
Tribus
El término tribu comúnmente utilizado por la antropología ha constituido
una de las expresiones más antiguas, empleada en dos sentidos
diferentes, una como formación social tribal, supone una forma de
relación social que estructuran la realidad en su conjunto. Esta forma
históricamente social antecede a las sociedades feudales y modernas.
La otra definición de tribu, otorgada también por la antropología,
designa una forma de organización social de un grupo colectivo de
sujetos en la sociedad moderna. Además es un concepto que se utiliza
para nombrar a grupos exclusivamente juveniles que en el marco de
los espacios urbanos se organizan creando identidades nucleares.
(Godeleir, 2000).
Para luego ser definido como aquel grupo autónomo social y
políticamente de extensión definida, de homogeneidad cultural y
organización social unificada que habitan en un mismo territorio al que
pertenecen (zarzuri, Raúl. 2000).
Tribus urbanas
Las tribus urbanas, son fenómenos que han sido la causa de diversos
estudios, investigaciones e interpretaciones culturales, realizadas en
las últimas décadas particularmente después de la llegada de la
democracia.
Foucolt (1987) uno de los primeros autores que encara el tema
de la constitución de la realidad social a través, con y por el discurso,
afirma que el poder se ejerce mediante la producción de discursos. La
verdad se traduce en la ley gracias al poder, y él se reproduce debido a
que existe un saber que se erige socialmente como verdad. No
obstante este último hecho, no es concebible sin la práctica de una
resistencia a ese mismo ejercicio, donde en la compleja red de poder,
siempre se encontrará una multiplicidad de puntos de resistencia al
poder.
Los focos de resistencia como el poder no se encuentran
alojados en un ámbito específico si no que se encuentran ramificados
por todo el cuerpo social. Donde quiera que exista un micro poder
instalado socialmente, habrá una operación de resistencia a las
prácticas de dicho poder. (Ídem).
Las tribus constituyen el resultado de las resistencias a las
producciones hegemónicas socialmente legitimadas, así se desplaza el
campo juvenil a las dinámicas afecto-comunicativas, generando una
explosión de códigos y manifestaciones culturales contestatarias a los
mecanismos tradicionales de socialización. Las definiciones y
descripciones, sobre las tribus urbanas hacen referencia a una
sensibilidad juvenil que pone en práctica el desenvolvimiento en el
habitad urbano. (Mollericona, 2007).
―Las metrópolis crean una sensación de aislamiento al crear un
mecanismo de exclusión de los grupos juveniles como de clases
empobrecidas, en otras palabras las metrópolis crean marginalidad al
construir procesos de individuación‖. (Entrevista Dómic, 28.7.2008)
En la investigación de bandas juveniles, Frederik Thraser en
1929, concebía que los grupos surgían espontáneamente después de
un conflicto, con encuentros cara a cara, batallas y planificación. El
resultado de este comportamiento colectivo era el desarrollo de una
estructura interna reflexiva de solidaridad moral, conciencia de grupo y
un el vínculo a un territorio local.
A partir del estudio de los años treinta, en Estados Unidos, en la
llam2ada escuela de ecología urbana, se hace notar, que con la
marginación social emergen nuevas temáticas en el ecosistema
urbano.
La resistencia mediante ―rituales‖, conceptualizada por Stuart
Hall en 1983, define a las sub-culturas juveniles como operaciones de
resistencia de jóvenes de clase trabajadora frente a la homogenización
del mercado. Las micro culturas o micro sociedades, son una respuesta
ante el predominio de una cultura dominante en las grandes ciudades.
El sociólogo Michel Maffesoli en 1990, desarrolla la teoría del
proceso de neo-tribalización, definida como un periodo dominado por la
indiferenciación o la pérdida de un sujeto colectivo. La neo-tribalización,
es un momento donde prevalece un ambiente emocional segregado, en
el que se logra remontar la época moderna a la edad media. En el
medio evo los sujetos colectivos, burguesía- proletariado aún no se
habían construido. Es decir aquellas comunidades emocionales que se
desplazan en el acontecer de la modernidad como las tribus urbanas
juveniles carecen de identidad fuerte y transparente.
El capitalismo del siglo XIX realiza una globalización cultural, en
contraposición a este proceso de homogenización cultural, surge el
fenómeno de las tribus urbanas, noción que desplaza el acontecer de
lo moderno, como un intento de recuperar la interacción humana en un
proceso de ―desindividualización‖. (Mafffesoli, 1990) de las masas en
una búsqueda de identidad.
El sentido de pertenencia grupal se encuentra aislado y alienado
en la sociedad moderna. Predomina el individualismo y exotismo
impuesto sobre todo por un mundo adulto centrista. La lógica consiste
entonces en fortalecer el rol de cada persona en el interior de una
agrupación, surgiendo así, nuevas formas de agrupación juvenil.
Para Maffesoli, ―….los mecanismos clásicos de organización
social pasan de la importancia en la organización política –económica a
la importancia de las masas, que saltan de la individualidad (la función)
a la persona (el rol), se desplaza de los grupos contractuales a las
tribus afectivas‖, rescatando el concepto de Max Weber; ―las
comunidades emocionales; son comunidades efímeras de composición
cambiante, inscritas localmente, desorganizadas y estructuradas en la
cotidianeidad‖. (Ídem).
Los jóvenes en la vida cotidiana, como una categoría social de
juventud, son activos constructores de diversas identidades y
especifican subjetivamente el marco de acción. En condiciones
históricas reconocen dos tipos de actores juveniles: Los incorporados
(analizados a través de las prácticas religiosas, escolares, laborales y
culturales) y los alternativos o desintegrados (analizados a partir de
prácticas culturales de crítica), los cuales a veces se confunden en el
escenario marginal contestatario, donde la calle es el antagonista de la
escuela o la familia, y los jóvenes allí son ajenos a cualquier
normatividad, así las prácticas del lenguaje, el nuevo consumo cultural
y las marcas de vestimenta, son presentadas como evidencias del
contenido libertador de las culturas juveniles. (Reguillo, 2000).
Es el fenómeno que surge como una de las principales
metáforas contrarias al individualismo sobre todo impuesto por el
mundo adulto céntrico y presente en el centro de la familia
contemporánea, en donde estas nuevas formas de agrupación juvenil
van a encontrar en el grupo fuertes implicaciones emocionales y un
sentido de pertenencia grupal. (Prat Arturo, 2006).
Las tribus urbanas son la instancia para intensificar la afectividad
colectiva, el contacto humano y sobre todo la alternativa de construir
una identidad y potenciar una imagen social. Creando así un nuevo
orden simbólico partir del tejido social cotidiano, donde por lo general
los medios de comunicación alteran, pero simultáneamente fortalecen
el desarrollo de las tribus urbanas. La constitución de estas tribus
urbanas, podrían enmarcarse entonces, en la manifestación de una
resistencia ante un sociedad culturalmente globalizada en un proceso
de masificación de la racionalidad, donde todo parece correr en función
al éxito personal y al individualismo excesivo y en reacción estos
conglomerados experimentan una afectividad colectiva y la posibilidad
de crear nuevas identidades así como de reeditar una nueva sociedad.
(Padawer, 2004).
Algunos analistas además definen el fenómeno de tribus
urbanas como la búsqueda de los jóvenes por una identidad de grupo,
que provee al sujeto de un esquema de comportamiento diferencial,
rompiendo el anonimato, que además adquiere un conjunto de ritos,
rituales y códigos que un individuo corriente no conoce. Estos patrones
suponen la transgresión a las reglas socialmente constituidas,
desestabilizando el orden adulto, dominante hegemónico, llevando así
una resistencia a la sociedad, pudiendo incluso expresarse
agresivamente.
Las tribus urbanas están enmarcadas en el estudio que define la
identidad del joven asociada a la experiencia generacional y la
expresión de prácticas sociales a partir de la construcción de nuevos
estilos de vida localizados básicamente en el tiempo libre o los
espacios intersticiales de la vida institucional.
Las tribus urbanas, cuyos miembros están bajo un conjunto de
características, pensamientos, modas e intereses comunes forman
parte de una identidad propia, acompañado por fuertes convicciones
sociopolíticas y creencias religiosas, difundido mediante un mecanismo
de contagio social y adscripción identitaria. Donde los Punks,
Anarcopunks y los Skins son las tribus que se ubican en el lado
conflictivo de la urbe, los Raztecas y Ravers figuran un futuro incierto,
los Góticos, que se visten de colores oscuros y sus fotografías tienen
un estilo vampiresco, los kudai son los chicos tiernos, los Emos que
son el legado fashion de los chicos kudai, los Pokemones son la
evolución de los Emos, los Otakus que están apasionados por la
animación japonesa y emulan sus personajes a través de sus
vestimentas; los Reggaettóneros quienes usan en sus vestimentas
rasgos de Hip Hop pero a quienes les gusta la música Perreo, con un
discurso más sexual se diferencia de nuestro caso de estudio por que
se caracterizan por no realizar actividades artísticas. El Hip Hop que en
la actualidad ha pasado de ser una moda a ser un fenómeno social,
hace visible la composición de un movimiento que escapa de la
institucionalización ante el sistema. Conteniendo en sus canciones el
discurso de sus propias vivencias quienes denuncian en forma de
rebeldía los efectos del propio sistema. Promoviendo formas de
construcción política, social reflexiva y artísticas crean nuevas formas
de expresión musical tejiendo una red cultural transnacional, ya que
son comunidades juveniles que comparten experiencias comunes que
trascienden las fronteras geográficas tradicionales.
9. DISEÑO METODOLÓGICO
Metodología
Se realizará el método de investigación cualitativa: Un tipo de
investigación formativa que ofrece técnicas especializadas para
obtener respuestas a fondo acerca de lo que las personas piensan y
cuales con sus sentimientos. Esto permite a los responsables de
un programa comprender mejor las actitudes, creencias, motivos y
comportamientos del grupo de población estudiada. Además las
técnicas cualitativas se utilizan junto con técnicas cuantitativas de
una forma interrelacionada y complementaria. (Debus, Poter, 1988.
HealthCom). El enfoque principal es la investigación cualitativa,
pero admite que la distinción entre métodos cuantitativos y
cualitativos no refleja una oposición, sino una
complementariedad, sostenido que en los hechos siempre
en algún momento se recurre a ambos tipos de técnicas. (Yapu, Mario.
métodos y técnicas de investigación).
En el trabajo de campo utilizaremos, técnicas y observación,
informantes claves, entrevistas informales, entrevistas semi-
estructurados, entrevistas estructuradas.
Delimitación:
En un primer lugar realizaremos una investigación bibliográfica acerca
del tema, que consta de: la búsqueda de información, recolección
bibliográfica y redacción de datos recolectados.
1. ESPACIO Y URBANIZACION
1
Al tratar de comprender las nuevas formas de resistencia de los jóvenes a los procesos de
globalización que la sociedad mercantil moderna les impone, autores como Maffesoli definen a
los grupos juveniles aglutinados por formas de vestir, de bailar y de producir música o alguna
actividad como las nuevas formas de tribalización o “neotribalización”, donde la tribu es
comprendida como una nueva comunidad. Esta permite a los grupos de jóvenes, como en las
antiguas tribus de identificarse con ciertas acciones y conductas que los aglutinan en nuevos
colectivos sociales que se vinculan estrechamente con los barrios.
estos espacios. Por el reclamo de los vecinos, que no permiten a los
jóvenes el drogarse en plazas y calles, ahora en su identificación y
accionar sobre sus cuerpos han sido obligados a desplazarse y
construir un ―no lugar‖ (heterotopías) de vida 2.
Así la juventud y el caso especifico el de la tribu urbana Hip Hop,
como una cultura nueva en la constitución del espacio público urbano
busca su reconocimiento dentro de la ciudad. Los hiphoperos que
coincidentemente nacen en ciudades industriales como los Estados
Unidos, luego se desplazan y se constituyen en ciudades
subdesarrolladas como La Paz, efectuándose una forma de
trasnculturización efectuada por medio de la modernización y la
mediatización. Dichas características y diferencias en hiphoperos de
Estados Unidos, a si como los paceños, será un tema que trataré en un
capitulo especifico más adelante.
Esta relación entre tribu y constitución urbana será el comienzo
de la comprensión de la voluntad de vida comunitaria del joven
característicamente peculiar en la constitución de las ciudades.
2
Un ejemplo claro del poder ejercido sobre el espacio público que los jóvenes pretenden
apropiarse con padillas o tribus urbanas es la apropiación de las plazas y calles. Estos lugares
fueron los únicos que podían permitirles apropiarse sobre sus acciones y sus cuerpos, pues
tanto el espacio familiar, escolar, universitario, hospitalario, deportivo, han sido
institucionalizados con normas y reglas que cercaron sus cuerpos y los disciplinaron
(Foucault, 1996). En la actualidad el espacio público, como plazas, parques y calles ha
comenzado a ser regulado, por reclamos de los vecinos, y prohibido para los jóvenes. Con lo
cual ellos han tenido que recurrir a desplazarse constantemente en taxis para drogarse y poder
tener un “no lugar” que los identifique.
urbano en tanto escenario situacional de ciertas
prácticas. (Cabrera, 2004:1).
"No quiero que mi casa esté amurallada por todos lados y mis ventanas
tapiadas. Quiero que las culturas de todas las tierras se difundan por mi casa
tan libremente como sea posible. Pero me niego a que alguna de ellas me
avasalle", Gandhi.
4. LA SUBJETIVIDAD E INTERSUBJETIVIDAD
El tema de subjetividad es algo complicado que tiene mucho por
desarrollar, de una manera teórica nos referiremos a la subjetividad en
la concepción moderna, referida como conciencia en sí misma, esto
implica comprender lo que le afecta al sujeto (lo que implica también a
su corporalidad), pero también envuelve el tipo de constitución de
sujeto. (Samanamud, 2007), y sus relaciones con los otros, es decir su
intersubjetividad.
En otro sentido la subjetividad es el momento en que toda
corporalidad humana se considera desde su interior, la perspectiva
interior de la exterioridad. La subjetividad es más que conciencia, no se
reduce a ella aunque la presuponga. Es el ―vivenciar‖ lo que acontece
en la realidad. (Samanamud, 2007:27). Vista la subjetividad como la
forma de percepción de las cosas. Deja de ser una relación
instrumental y crea una relación con los objetos del mundo. Ver como
los jóvenes percibe y sienten sus relaciones sociales, implica una forma
de empatía con el sujeto, en este caso el joven, una suerte de
intersubjetividad.
Para Shuzt, 1993, la subjetividad se construye discursivamente y
no es solo un referente esencialista, sino también la interrelación de lo
social a la trayectoria biográfica personal del sujeto. Así la subjetividad
presupone una intersubjetividad, es decir este ámbito del lenguaje se
da en tanto que es la expresión del horizonte y del mundo de la vida del
sujeto.
Esta intersubjetividad está implícita en el lenguaje, en el
discurso, el cual se construye en su vida cotidiana, en su continua
relación con el grupo de pares, la escuela, los medios masivos de
comunicación. (Samanamud, 2007).
Bourdieu para explicar el comportamiento humano
basados en nociones de determinismo biológico,
genético o cultural desarrolla el concepto de ―Habitus‖
como una manera alternativa para el subjetivismo con
su carga de conciencia, entendido como una
adherencia inconciente a un comportamiento prescrito;
el ―Habitus‖ se considera como un sistema de
disposiciones o principios duraderos y transponibles
para generar u organizar un comportamiento. El
―Habitus‖ es el resultado de la socialización temprana y
la inculcación de valores y creencias. De este modo
Bourdieu muestra de forma estadística como el
―Habitus‖ de la clase trabajadora genera preferencias
análogas a lo largo de una serie de prácticas
culturales‖. (Soriano, 2001: 29).
Hoy, la guerra está en las mentes de las personas, los territorios en disputa
son aquellos que subjetivamente se han delimitado entre las distintas formas
de pensar de sentir y de actuar, en un mismo espacio geográfico.
5. MULTICULTURALISMO – INTERCULTURALIDAD
El término de multicultural fue conocido en la década de 1990 (Van
Cott, 2000). Esta época tiene como característica la implementación
de reformas neoliberales, las cuales responden a la lógica del capital
transnacional: ―Libre mercado de bienes y circulación de capitales,
reducción de la responsabilidad del estado en cuanto al bienestar
social de los individuos, perdida de los derechos sociales y laborales
conquistados por los trabajadores, resolución de conflictos bajo los
principios de mercado, haciendo énfasis en el individuo, en la
responsabilidad y en la elección individual‖.(Antequera, 2007: 65).
La ambigüedad de las formas de entender y realizar
concepciones acerca de la diversidad cultural y la interculturalidad, es
lo que se encuentra cuando se hace referencia a estos términos,
Kymlicka distingue dos tipos de diversidad cultural, una como nación:
entendida como comunidades históricas, con instituciones propias que
ocupan un determinado territorio y que comparten una cultura y lengua
propia, que además buscan mantenerse como sociedades distintas de
la mayoría, y la otra como grupos étnicos: entendidos como ‖grupos
que desean integrarse a las sociedades más amplias y ser aceptados
como miembros plenos, pero buscan también que se reconozca su
identidad. Su objetivo no es el de la autonomía y el gobierno propio,
sino que las leyes y las instituciones puedan acomodarse a las
diferencias culturales de estos grupos‖. (Antequera, 2007: 67).
Discrepando con los términos que utiliza Kymlicka, se puede
rescatar la diferenciación que hace acerca de la diversidad cultural
especialmente en la segunda tipología, que aplicada a los grupos
juveniles, podríamos decir en el caso especifico de los hiphoperos,
existe una gran mayoría, que aunque pareciera que utilizan un discurso
contra sistémico, lo que están es buscando no solo es ser reconocidos
por la sociedad dominante hegemónicamente, si no, ser parte de ella,
siendo aceptados con las diferencias que los caracteriza, sin buscar
una autonomía plena ni formar parte de una nación dentro de otra,
sino mas bien buscando que el estado y otras instituciones les brinde
su apoyo en la inclusión a las políticas sociales.
Volviendo a la interculturalidad como concepto descriptivo, esta
hace referencia a las diversas formas de relación entre culturas que
encontramos de hecho en la vida social. Como una respuesta ética, las
políticas interculturales buscan resolver los problemas que generan la
discriminación positiva y acción afirmativa. (Ídem; Haciendo referencia
a Tubino, 2002).
La interculturalidad va más allá de la búsqueda del reconocimiento o la
inclusión, y apela a cambios profundos en todas las esferas de la
sociedad. Además puede ser entendida como un tipo de relación entre
culturas que suponen mezclas, mestizaje o hibridación. (Antequera,
2007).
En otro ámbito, en una forma de concebir la cultura como
relaciones sociales, la aparición de interculturalidad por Dómic será
diferenciada en dos planos:
Uno caracterizado por el plano ideal e institucional, de forma
proyectiva, compuesta por las reformas estatales, las leyes, los
principios de las políticas públicas, en sus implementaciones. Visión
idealizada, propia de la cosmovisión moderna, implementada
generalmente desde arriba por los intelectuales de la clase media,
tratada de ser aplicada a través de la razón sin que en este pueda
existir la suficiente reflexión entre los actores de dichas culturas que
por lo general tienen distintas formas de pensar y vivir. ―Estas visiones
se generan y son parte de vivencias ideológicas de grupos sociales
culturales e identitarios opuestos‖. (Dómic, 2008: 52).
Y otro que Dómic denominará una ―interculturalidad vivida,
aquella de la cotidianidad cambiante, contradictoria, que es la que los
grupos sociales perciben tal vez sin reflexionar demasiado sobre la
misma. Que emergen de la percepción y vivencia de los propios
actores sociales en sus relaciones con el estado y sus instituciones, en
espacios y tiempos específicos‖. (Ídem). Por lo general estos actores
son siempre de la clase excluida, grupos marginados y populares de
las ciudades, en el que podría muy bien encajar los grupos juveniles y
grupos donde prevalece la cosmovisión andina. Aquellos que forman
parte de la resistencia a la cultura dominante hegemónica, o las
denominadas tradiciones occidentales.
Esta interculturalidad que va a ser definida por el propio sistema
como el ideal de el deber ser, una interculturalidad positiva, según
Dómic es una nueva forma de formación de las relaciones sociales y de
la identificación de los hombres a sí mismos como entes socialmente
independientes en el proceso de la construcción del individuo de la
sociedad moderna. ¿Cómo se podría dar una interculturalidad real, en
la vida misma?, ―¿cómo podrían existir relaciones entre dos culturas
diferentes si no se concibe a estas como consolidadas en un continuo
esencial que permanece?‖, (Dómic, 2008: 58), si no se pueden
confrontar las diferencias identitarias ni mucho menos realizar la
construcción de un nuevo nosotros, ―si el concepto de interculturalidad
positiva es una mera abstracción en la que se fomenta el concepto en
las políticas públicas de Estado‖, (Ídem).
Es decir, cómo hablar de interculturalidad si lo que se va a
realizar es una afirmación de la cultura estatal moderna actual y a
través de ella la consolidación de la construcción del modelo actual de
mercado y su proceso de individuación. ―Estos derechos de
reconocimiento y de aceptación reclamadas por cualquier grupo social,
étnico cultural solo se reconoce como parte de una comunidad
imaginada de un estado-nación que los garantice‖. (Ídem).
Por eso cuando se realizan políticas públicas se habla de
inclusión, pero como se puede incluir en un modelo cultural de orden
individual a una cosmovisión andina, si hay estudios como el realizado
por ―Sppiding que muestran como en el contexto urbano paceño y en
los espacios impregnados con la cosmovisión andina, el sentido de
responsabilidad sobre una acción individual no es asumida de esta
manera‖. (Dómic: 61, refiriéndose a Sppiding).
Las ciudades contemporáneas, se pueblan de una variedad de
modos de vida, que se diferencian por las lenguas, las estéticas,
tradiciones y hábitos que se mezclan, dando lugar a novedosos
procesos de transculturación. Los modelos antropológicos hasta
entonces legitimados se quiebran ante la presencia de nuevos modos
de vida y de relación con el entorno. Paradójicamente se afianzan las
culturas originarias y urbanas, aún dentro del modelo mercantilista, sin
chance a una interculturalidad económica.
Estas culturas, las primeras, las de orden originario como el del
caso de la cosmovisión andina, han tenido una lucha más constante y
reacia ante el propio sistema, con organizaciones que tienen una fuerte
representatividad y legitimidad ante el propio aparato estatal, hasta el
hecho de llegar al poder. Muy por el contrario las culturas urbanas
creadas a través del tiempo dentro del sistema mercantilista, no han
obtenido representación alguna, sino más bien han sido
delincuentizadas por la propia sociedad, puntos que trataremos con
mayor énfasis, más adelante en el transcurso de nuestra investigación.
Desde otra postura, la interculturalidad parte del reconocimiento
o existencia de grupos étnicos, cada uno con cultura y valores distintos.
―La interculturalidad presenta como relación o dialogo entre grupos a
partir del cual se puede llegar a la unidad en la diversidad, al
reconocimiento de diversos grupos étnicos dentro de lo nacional, así
cualquier conflicto se podrá superar con mejores prácticas de
comunicación, esto deviene de un asunto meramente de voluntad
personal‖. (Antequera, 2007: 81).
Otros autores definen el concepto de interculturalidad a partir de
un contexto conflictivo entre culturas, como el medio para establecer
relaciones pacificas ente culturas y lograr mayor equidad. La
interculturalidad en este caso se entiende como una mejor relación
entre culturas‖, ―dialogo entre culturas‖ (Ídem: 82; Haciendo referencia
a Chiriboga 1999, Chávez 1999, Garcés 1999).
3
Las Panteras Negras, fue creado en Oakland, California, en octubre de 1966, dos jóvenes
negros, Huey y P. Newton, hijos de una familia numerosa en que el que se definían como de
“clase baja, clase trabajadora”. Al principio los Panteras daban la impresión de ser una banda
más de las bandas locales negras, constituidas en un barrio marginal urbano. Lo que cambiaría
al tener patrullas armadas que se abrían paso por las calles de Oakland. Un año después de su
creación y con la muerte de un policía en un enfrentamiento armado, Newton es condenado a
15 años de cárcel.
Las Panteras Negras tenían un programa fundacional que exigía, libertad de poder
decidir el destino de la comunidad negra a través de un plebiscito, en el solo participen
ciudadanos negros, para determinar el futuro de la comunidad negra respecto a su destino
nacional, y abogaba por el empleo, la educación y la liberación de todos los presos negros de
todas las prisiones. Con su Órgano Oficial; The “Black panther”, y su semanario local
Berkeley, se difundían ideas híbridas de de nacionalismo negro y revolucionario, influenciadas
por las ideas de, Mao Tse-Tung y Fidel Castro.
Para Newton la “Colonia negra de Afroamérica” tiene una misión única y mundial:
“El pueblo negro de Norteamérica es el único que puede liberar al mundo, librarle del yugo del
colonialismo y destruir la máquina de la guerra”. “pero el pueblo negro puede hacer, desde
dentro, que funcione mal”. La guerra de guerrillas, método táctico de acción, para instar a las
masas con su ejemplo a la resistencia general.
El lado nacionalista de los Panteras Negras hace que destaque la unidad negra, en
tanto que el lado marxista-leninista les hace abordar una revolución social, tanto para blancos
como para negros. Esto sugiere que los Panteras consideran que la revolución nacionalista
negra ha de ser parte, o si se prefiere, ha de ir acompañada de una revolución social blanca más
amplia.
A este respecto en el verano de 1969 Newton escribe: “El Partido de la Pantera Negra es el
partido del pueblo. Estamos fundamentalmente interesados en liberar a todo el pueblo de todas
las formas de esclavitud, con el fin de que cada hombre sea su propio dueño: “Todos los
miembros de la clase trabajadora deben apoderarse de los medios de producción. Aquí,
naturalmente, se incluye al pueblo negro”.
Dicho movimiento, término en el proceso que se le inicio a todos los integrantes de Las Pantera
Negras, en 1970,"conspiración en contra del gobierno de los Estados Unidos y los monumentos
de Nueva York" en el New York Panther 21 caso de la corte.
verano de 1973, en el conjunto habitacional Bronx
River, en el número 1595 de la East 174 Stree. Un
adolescente negro, de nombre Afrika Bambatta, colocó
una bocina en la ventana de la sala, en un primer piso,
tendió un cable hasta la tornamesa de su habitación y
les dio el festejo de la música a los 3000 habitantes de
conjunto. Al mismo tiempo, un adolescente jamaiquino,
kool Dj Herc, ponía el ambiente en el lado este del
Bronx, mientras, un genio de la tornamesa, llamado
Grandmaster Flash, ganaba nombre a unos cuantos
kilómetros al sur, (National Geographic, 2007: 66).
Esta es una de las versiones del surgimiento del nombre de Hip Hop.
Algo que debemos destacar es la constante trasformación de los
mecanismos con la que los jóvenes hacen música, sustituyendo con
facilidad los instrumentos con la boca, lo que les permite la movilidad
en las calles y la producción musical sin impedimento alguno.
El ―beatboxing‖ entendido como el sonido de cajas con la boca,
utilizado en la música Hip Hop para acompañar a los MC, emulando
sonidos de percusión con ritmos de rap, inspirado en el arte de imitar
sonidos de la naturaleza con la boca: cuando en las calles de las
ciudades en Estados Unidos se improvisaba en la década de los
setenta la percusión con la boca y así se lograba rapear.
5
Tupac Shakur, nombre derivado de Tupac Amaru, quien fue un Inca que significa Serpiente
Brillante y Shakur que viene del árabe agradecido a Dios, nació en Nueva York en 1971,
también conocido como, 2Pac, o Makaveli fue una influyente estrella del rap. Su madre, Afeni
Shakur, quien perteneció a las Panteras Negras, y enfrentó cargos por terrorismo, tuvo que
mudarse a diferentes casas de refugios en la costa oeste de Estados Unidos, por lo que Tupac
tuvo pocos amigos, dedicandose a las artes desde niño. Participo en grupos de teatro y estudio
en la Escuela de Artes de Baltimore, donde compuso su primer rap a los 15 años de edad, bajo
el nombre de "MC New York". La canción hablaba sobre el control de armas y fue inspirada en
el asesinato de un amigo muy cercano. Empezó como bailarín con Digital Underground antes
de triunfar como actor y artista en solitario. En 1991 Shakur, grabo su primer disco con el
álbum 2Pocalipse Now en 1991, seguido de papeles protagonista en Juice Juice y Justicia
Poética.Con aparente problemas callejeros 2pac, recibió 5 impactos de bala en un aparente
intento de asalto en las afueras de un estudio de música de Nueva York, del cual sobrevivió
milagrosamente. En ese tiempo Shakur fue acusado y condenado a cuarto años y medio de
prisión bajo cargos de abuso sexual, casi ocho meses después, fue liberado por el pago de una
fianza de $1.4 millones. Inmediatamente después de salir de prisión, Shakur comenzó el
trabajo sobre su siguiente álbum. En 1996 lanzó su cuarto álbum como solista, All Eyez on Me,
el primer disco doble en la historia del Hip-Hop. Del cual se vendieron más 9 millones de
copias, considerado por muchos uno de los mejores álbumes del género. Estando en vida El
último álbum grabado por Tupac, fue The Don Killuminati, lanzado dos meses después de su
según este código, un rapero sin arma no es rapero,
Tupac hace una película JUICE que muestra sus
pensamientos, allí él le mata a sus amigos por que
querían salirse de la onda y por que se revelaba las
cosas que pasaban entre ellos, por eso hay mucho
rapero que también odia el Thug Life‖, (MC
Chitman).
muerte. Álbum que predecía su muerte en muchas canciones, vendió más de 5 millones de
copias. En septiembre de 1996, Tupac Shankur muere a causa de 5 heridas de bala, recibidos
en Las Vegas, Nevada después de asistir a un combate de boxeo entre Mike Tyson y Bruce
Seldon. Asesinato que se presume hasta hoy, fue ha consecuencia de su enemistad y rivalidad
con otros raperos de la Costa Este de estilo gansta. Tupac ha lanzado más canciones luego de
su muerte que estando en vida. Afeni su madre, lanzó Makaveli Branded, una línea de ropa en
la que los beneficios se recaudan en centro de rehabilitación que creó unos años después de su
muerte.
Francia en compañía de un ínclito rapero. (National
Geographic, 2007: 72).
Como lo señala esta cita el mercado sólo tiene los ojos puestos en el
Hip Hop o en el rap cuando se trata de hacer uso, para la venta de
ciertos productos, a los posibles consumidores: Los jóvenes.
Así los jóvenes quienes gustan del Hip Hop ven en ello, una
forma alternativa no solo de expresarse en un estilo nuevo y diferente,
sino también una manera de ingresar en el mundo de la fama y el
dinero que todo artista anhela. ―….. (D)e muchas maneras la música
representa un viejo sueño. Es la mina de oro para millones de
adolescentes como Henry quién se preocupa al ver cómo su padre se
esclaviza 14 horas al día en una fábrica de herramientas para ganar
apenas lo suficiente para vivir. Al igual que otros adolescentes en el
mundo, Henry tiene la fantasía de trabajar en el negocio del Hip Hop y
volverse millonario‖. (National Geographic, 2007: 72).
Los Ch’ojchos
Así podemos hacer la diferencia entre rap y Hip Hop: rap como la forma
especifica de expresar en rimas la composición de una canción, y Hip
Hop como la apreciación de todas características diferenciales que
delimitan al colectivo juvenil alternativo en su conjunto.
6
Chicano en referencia a el nombre de una pandilla existente en ese entonces en Estados
Unidos.
de agrupar a todas las pandillas de las villas y había otro
que quería formar otro en el centro, (MC Carlos).
Este poder se podía evidenciar en las peleas que existían entre las
pandillas motivados por la apropiación del espacio público o la
apropiación de mujeres, por el imaginario del control, obtenida a través
de la fuerza impuesta ante otro:
7
Pileada: acción de drogarse con estimulantes
A partir de los videos que veíamos y los discos, es que se
copiaba el estilo. (MC Carlos). Luego de haberse dado la
película de Sangre por Sangre han comenzado a emplear
el lenguaje de la ―peli‖, hasta mataron a un chico
quemándolo en su auto, como en la película. (Wilder,
―Alakas‖).
8
Domino del territorio referido al espacio público de los barrios.
9
Exaltación: Zona de las afueras de ciudad de El Alto.
10
Gan´s palabra que deriva de los ganster´s de Estados Unidos, es el denominativo que le da el
autor a el fenómeno juvenil de la época.
como una familia de la calle, donde todos se cuidan, o como lo dirían:
―se dan esquina‖, es decir se cuidan entre ellos. Las pandillas se
convierten por lo general en un ―refugio alterno al familiar y en ese
ambiente social viven emociones inmediatas, que su espíritu juvenil les
reclama. Allí viven intensamente, se identifican con sus pares, crean
círculos sociales y aprenden sus códigos y sus propias formas de
relacionarse con la sociedad‖. (Santa Cruz y Concha-Eastman, en
Cerbino 2004: 57), ―El Hip Hop es una familia de personas
desconocidas que siguen una causa mutua…es por una necesidad de
ser escuchados…una protesta por lo injusto, es un arte diferente que
atrae la atención‖, (ponencia en la primera convención de Hip Hop;
Encalada, 2008).
11
Punteados: termino que se refiere a la acción de ser acuchillados.
no respeta modelos demográficos fijos. Claro esta,
que existe una presencia cuantitativa más
consistente de clases bajas en algunos grupos,
(Cabrera, 2004: 25).
Hoy, las pandillas tienen cada vez menor significancia en los jóvenes,
en nuestro estudio de campo hemos podido observar que si de hecho
existen pandillas que crean actos delincuenciales, muchos de ellos
camuflados en el movimiento hiphopero, no realizan actos artísticos
propios del movimiento. Aún cuando estos grupos tengan
características similares, existen distintas maneras identitarias de
adoptar el Hip Hop. Esta categorización la cual detallaremos en un
capitulo especial.
Según el Dr. Rivas Alcovar: ―ha surgido una nueva visión en torno a las
pandillas que indica que su surgimiento tiene que ver con la
emergencia de un movimiento social reivindicando a los
jóvenes………el problema tiene que ver también con un conjunto de
factores asociados no solamente a la pobreza, si no a la ausencia
nacional de un proyecto que incorpore al proyecto de vida de la
juventud………podemos hablar de un gran movimiento social, solo
articulado, desestructurado‖. (Rivas en Jujra, 2002: 58).
Rivas, plantea esta teoría, prediciendo, el actual proceso de
aculturización: entendida como un proceso por el cual, en el tiempo,
aquellos grupos juveniles que conforman una pandilla, cambian de la
forma de expresión violenta, a expresiones culturales y actividades
artísticas, aún cuando sean transculturizados. Es decir, los sujetos
cambian a través de diversas etapas, formas de organización
ritualizadas, en formas progresivas de apropiación de lo artístico.
Muchos de los jóvenes toman en un primer lugar lo más atrayente de
dicho modelo, es decir lo violento y lo agresivo para posteriormente
cambiar de actitud, transformándose en lo que en un comienzo le era
insignificante, las expresiones culturales.
Pero sin duda el acontecimiento que dio paso al nuevo Hip Hop en La
Paz, fueron los hechos violentos de octubre en el 2003 y la renuncia de
Gonzalo Sánchez de Lozada, que traerían consigo la influencia de un
rap de contenido social, un Hip Hop social. ―Este fenómeno se extiende
y adquiere una mayor definición después de los sucesos de ―octubre
negro ―del 2003‖. (Mollericona, 2007).
PARTE DEMOGRÁFICA
2. EXPRESIONES POLÍTICAS
Las expresiones musicales, las organizaciones juveniles y
las diferentes actividades de los jóvenes, muestran un
sentido fuerte de lo político, que se consolida a la manera
de sentido de autoconciencia, no tanto de un proyecto
juvenil en sí mismo ni de la gestación de una demanda
política específicamente juvenil, sino más bien como una
potencia de otro tipo de sociedad organizada bajo
parámetros diferentes cuyo eje central es la identidad y la
cultura. (Samanamud, 2007: 65).
Ahora bien este tipo de ―autoconciencia‖ es un modelo de lo que
pudiera ser, de un ideal ―…….es la expresión más clara de una política
o un modo de ejercer la vida políticamente, que no se comprende
dentro del marco del campo político, si no que lo interpela a él y a la
sociedad en su conjunto‖, (ídem: 66). Más adelante veremos como,
desde la perspectiva de los grupos juveniles, lo político es asumido
como un quehacer, una práctica.
Existen en ciertos grupos de hiphoperos una ambivalencia de
expresiones que se encuentran en el marco de lo no establecido por la
sociedad, de lo prohibido, de lo ilegal, y otras en el marco de lo
artístico cultural aceptable.
Estableciendo que el joven hiphopero intuye que se encuentra
aislado en la actual sistema dominante hegemónico, siendo un ser
social, que necesita que sus relaciones sociales no sean netamente
abstracto comerciales. Así se crea una forma de intersubjetividad
colectiva alrededor de parámetros afectivos relacionando una imagen
contestataria en contra de la cultura hegemónica dominante, sin que
ello determine que estén totalmente en contra del propio sistema. Aún
cuando unos expresan muchas veces ―……al interior de estos
grupos……la idea de la plenitud de comunidad alrededor de la imagen
de rebeldía‖, (Samanamud, 2007:67) y otros de activismo artístico.
Los jóvenes hiphoperos quizás no de una manera directa y
formal, siempre han expresado un sentimiento de malestar por las
experiencias de exclusión y marginación no solo por el estereotipo de
―maleantes y drogadictos‖ que pesa sobre ellos o por su forma de
vestir, sino también por su reivindicación cultural y las denuncias que
consideran injustas dentro del sistema. (Samanamud, 2007).
A partir que existe otra forma de expresar abiertamente y sin
censura las denuncias en contra de la propia vida estigmatizada y
marginal, experimentada en el sistema, el rap ha tomado importancia.
Siendo que la música en su conjunto tiene en la actualidad una amplia
gama de opciones como la música de protesta y otros géneros, lo
relevante, para nosotros es la forma exclusivamente de hacer rap, el
cual ha tomado importancia para los jóvenes al ser una música
moderna, es decir es de un estilo musical nuevo que se identifica con
la generación actual. Aún cuando en Estados Unidos se haya podido
evidenciar que el índice de ventas de música rap descendió en
comparación de años anteriores; según algunas afirmaciones por que
los jóvenes ya no son más incrédulos del discurso de los raperos, pues
lo que en algún momento se declara como movimiento Hip Hop y
cultura de paz en Estados Unidos ante las Naciones Unidas, luego
obtiene criticas como la de ―Elizabeth Blair de la NPR National Public
Radio, quien hizo notar que algunos expertos de la industria musical
dicen que la gente joven está harta de la violencia, de lo degradantes
que son las letras de las canciones y sus imágenes de sexo, drogas‖.
(http://es.wikipedia.org/wiki/Hip_hop#cite_note-9).
b. El uso de Drogas:
Se entiende por la palabra droga a una sustancia que al
ingresar al organismo provoca un cambio en el
funcionamiento de éste, ya sea a nivel físico, psicológico o
ambos, manifestando, según sea el efecto principal de la
sustancia, alteraciones diferentes en la persona. (Nueva
Crónica, 5/2008:12).
El uso de drogas es también parte de los ritos realizados por los
actores de la tribu urbana Hip Hop; no obstante tenemos que señalar
que así como existen diversos grupos diferenciados dentro del
movimiento, los cuales serán descritos más adelante, existen diversos
tipos y grados de consumo según el colectivo al cual se haga
referencia. Es decir, se encuentran los hiphoperos que no utilizan
ningún tipo de drogas, aún cuando son muy pocos; los jóvenes que
utilizan solo marihuana como efecto de alteración de los sentidos,
grupos mayoritarios dentro del movimiento, quienes además generan
mayor tipo de actividades artísticas; y quienes consumen todo tipo de
drogas desde fármacos, anfetaminas, cocaína, hasta pasta base de
cocaína, quienes por lo general pertenecen a una pandilla.
Además, existen distintos tipos y parámetros de drogas,
diferenciándolas a través de los efectos que causan en su abuso al
consumo y su posterior dependencia. Unas drogas, son las que
afectan el estado de ánimo a extremos opuestos, es decir las
sustancias estimulantes o por el contrario los químicos que son usados
para la depresión, los tranquilizantes. Otras que afectan principalmente
a las percepciones, es decir que generan alucinaciones, como los
alucinógenos o en términos farmacéuticos los psicodélicos. Existen
otras drogas que causan un estado de estupor como los narcóticos o
estupefacientes que derivan de las esencias de plantas como el opio y
la hoja de coca, las cuales solo al ser mezcladas con distintos
químicos obtienen dichos efectos. Pero las drogas más utilizadas legal
e ilegalmente son las drogas que tienen un efecto psicoactivo, es decir
que tienen una acción directa sobre la mente, llamadas también
sustancias psicotrópicas por que etimológicamente deriva de raíces
griegas ―psquis‖ (mente) y ―tropos‖ (atracción) ―atraídas a la mente‖ o
―dirigidas a la mente‖, como el café, el alcohol, el tabaco, la marihuana,
etc.
Se puede considerar que para las personas en general, la
palabra droga, se asimila a lo ilegal y lo prohibido, asociado siempre a
la cocaína, marihuana o heroína, sinónimo de algo totalmente dañino.
Aunque en algún momento estas sustancias sean usadas de forma
terapéutica, existiendo sustancias psicoactivas como las drogas
legales que las personas nunca las asocian como tal, el café, el tabaco
y el alcohol, son drogas que también puede llevar a la dependencia y a
dañar el estado físico y psicológico de las personas, encontrando no
solo problemas de salud sino también de trabajo y de familia. (Nueva
Crónica, 5/2008).
La marihuana una de las drogas que es utilizada mayormente
por los hiphoperos, se encuentra entre la categoría de psicotrópicos
ilegales, aún cuando el resto de psicotrópicos como la cafeína, el
tabaco y el alcohol, estén en la legalidad y el común de las personas
no tengan conocimiento certero sobre las consecuencias del exceso de
su consumo de estas.
Actualmente la ciencia ha demostrado que el consumo
prolongado o excesivo de muchas sustancias psicoactivas
produce un estado de dependencia, considerado como una
enfermedad por la Organización Mundial de la Salud, y por
los psiquiatras como trastorno mental, porque el individuo
es impotente ante la sustancia y requiere ayuda para
dejarla, si bien una vez que deje el consumo seguirá
siendo un consumidor potencial por el resto de su vida.
(Nueva Crónica, 5/2008: 12).
Por lo cual es necesario tener políticas efectivas que incluyan educar a
los individuos sobre los efectos y los riesgos que tiene el usar drogas
prolongada, exagerada y dependientemente.
En Bolivia, existen políticas diseñadas específicamente a la
erradicación de las drogas no legalizadas, con la práctica de un único
tratamiento que pasa por una desintoxicación, basado en la
abstinencia de toda droga o medicamento, como punto de partida.
Donde en cambio, existen investigaciones que determinan otras
prácticas de tratamiento, que reducen los efectos negativos
presentados por el consumo excesivo de drogas. Como lo expuesto en
la compilación de Ichaurraga, 2001, ―Drogas y políticas públicas‖, con
claros ejemplos en Europa y Estados Unidos.
Existe una política social de reducción de daños que ―……intenta
reducir los problemas asociados con el uso de drogas y reconoce que
la abstinencia puede ser un objetivo ni realista ni deseable para
algunos, especialmente a corto plazo.‖ (Inchaurraga, 2001:16), pues a
la larga el daño que tienen las drogas incluido el alcohol, droga
legalizada, son severamente graves y dañinas.
Las raíces de la reducción de daños esta en el Reino
Unido, países Bajos y Norteamérica (Riley, 1993, 1994).
Merseyside se transformó en el centro para la política de
reducción de daños, ya que como en muchas otras áreas
del Reino Unido fue testigo de la epidémica diseminación
del uso de drogas, particularmente de heroína a principios
de los años ´80. (Ídem, 2001:18).
Es decir se ha comprobado que en otros países, donde el uso de
drogas tenía un elevado índice de consumidores, la práctica de
reducción de daños en políticas públicas ha sido efectiva,
introduciendo además la eliminación de la descriminalización del
consumo personal de marihuana.
Varios países o regiones, incluyendo los países Bajos y
Alemania, han introducido de facto la descriminalización de
pequeñas cantidades de cannabis como estrategia de
reducción de daños. Las principales razones de la ley de
marihuana para descriminalizar el uso y su cultivo personal
incluyen:
- Las leyes que requieren prestaciones en el tribunal son
muy costosas tanto en términos de dinero como de
recursos humanos y sitúan demandas extremadamente
pesadas en el sistema judicial. La descriminalización para
el uso personal libera recursos que puedan ser dirigidos a
detectar grandes traficantes y lavadores de dinero.
- Una condena criminal por usar o cultivar pequeñas
cantidades de marihuana en privado es una consecuencia
que está desproporcionada con la gravedad del delito; deja
con antecedentes a muchas personas que de otra forma
nunca hubieran tenido un antecedente pero que serán
afectadas de por vida por el estigma.
- La ley, al confiar en procedimientos de procesamiento
criminal para tratar las ofensas por pequeñas cantidades
de marihuana, puede estar contribuyendo a la creencia de
mucha gente joven, que ha experimentado con marihuana
que los daños de otras drogas ilícitas han sido exagerados.
- La descriminalización del uso de marihuana mantendrá
una separación de los mercados de drogas de forma tal
que los usuarios en pequeñas escala no tendrán
necesidad de ponerse en contacto con los grandes dealers
(personas que comercializan drogas) de drogas.
- La existencia de leyes sobre la marihuana que causan más
daños a los usuarios que las drogas mismas a través del
desgaste de las libertades civiles, multas y
encarcelamiento.
- Las leyes existentes permiten la corrupción de las agencias
encargadas de la aplicación de la ley.
- Un abordaje prohibicionista conduce a un aumento del uso
y del precio de la sustancia prohibida y crea un mercado
externo de controles, calidad, stándars y de información
exacta. (Inchaurraga, 2001:36-37)
Y aún cuando esto sucede en países de Europa, en La Paz, se
comprobó en las observaciones participativas de nuestro caso de
estudio, que son los efectivos policiales, quienes realizan actos de
corrupción y de extorsión a quienes deciden optar por el uso de
marihuana, y es que, no solo es fácil presumir que tipo de grupo juvenil
adopta a la marihuana como parte de su uso eventual, sino que
además son reconocidos por su vestimenta, propia de su identidad.
Así, en nombre de la aplicación de la ley y el orden, muchos efectivos
policiales no dudan en obtener provecho, realizando revisiones
personales y atemorizando con la detención a quienes encuentran
cantidades personales de cannabis, cuando solo al efecto obtienen
algunas sumas de dinero.
……(L)os policías seleccionan a las personas que van a
tratar con mayor dureza, sobre la base a una impresión
visual en la que intervienen criterios subjetivos de nivel
económico, pertenencia social, cultural y hasta
estereotipos raciales e identitarios. Es decir, en el ejercicio
del poder se filtran varios estereotipos sobre lo socialmente
aceptado como población ideal. (Barrientos, 2006: 47).
Poniendo en evidencia además la discriminación a los grupos juveniles
que no presentan características similares al joven estereotipo de la
cultura dominante hegemónica. Utilizándolo como pretexto para
cometer actos de estigmatización y de abuso a quienes son parte de un
fenómeno social efecto del mismo sistema mercantilista.
……(E)n algunos países hay numerosas barreras tanto a la
política y a la práctica de la reducción de daños. Una de
las barreras principales a la adopción de políticas no
prohibicionistas es el idealismo. Adoptar la reducción de
daños significa aceptar que es inevitable algún daño,
considerando que el abordaje a la tolerancia cero de los
Estados Unidos es un ejemplo de una política que por
definición excluye todo compromiso……(O)tro obstáculo es
el aumento a la desconfianza en el paternalismo y control
del Estado……donde en Canadá por ejemplo, a pesar de
los reclamos para tener una estrategia de ―reducción de
daños‖ sobre drogas, la principal forma de respuesta a los
problemas de drogas es todavía la criminalización.
(Inchaurraga, 2001:37-38).
Al igual que en muchos países, en Bolivia existe un paradigma en
contra de la legalización de drogas aún cuando sea para usos médicos.
La sociedad boliviana a comparación de otros países tiene un cierto
grado mucho más fuerte conservador y formal en cuanto a temas de
drogas ilegales se refiere. Además de ello, existen otras causas
legales, como la desconfianza en la aprobación legal del uso de drogas
para la reducción de daños en usuarios dependientes.
Así, la forma de ver la lucha contra las drogas a creado
barreras tan graves que ―……algunos han interpretado
cualquier cosa que parezca una defensa de los usuarios
de drogas como una defensa del uso de drogas……El
fracaso de la sociedad para aceptar el uso de drogas como
una forma legítima de correr riesgos……es vista como
promoción de algo que es decididamente malo, algo
demoníaco.‖, (Ídem, 2001:37).
Es decir en Bolivia se tiene aún la concepción de políticas de
abstención como la forma de combatir el uso de drogas, definiendo a
las drogas ilegales como algo inadmisible de ser capaz de reducir los
daños de quienes la consumen. Es decir, es inaceptable la creencia de
afirmar que las drogas existen como parte de un problema social,
asumidas objetivamente con la capacidad de distinguirlas y conocer los
efectos que traen consigo. Donde por el contrario, existe una rotunda
negación a cualquier forma de aceptación al uso de las mismas, aún
cuando sea parte del control para quienes han llegado a su
dependencia o formas medicinales de aplicación. Endemoniadas,
dichas sustancias existen y se encuentran en el mercado de la
ilegalidad y la transgresión. Usadas a veces como parte de una
escapatoria al descontento de su propia marginalidad, como algo
atrayente a todo lo desconocido, o simplemente como la repetición al
gusto de los efectos de las mismas, los practicantes de su uso y
abuso, desconocen los efectos colaterales que producen, física,
emocional, mental, económica y socio-afectivamente. Sustancias
legales o ilegales que alteran el estado físico y/o emocional de
quienes la consumen. Es decir y aún cuando dichas manifestaciones
de alteración de conciencia, como el consumo de bebidas alcohólicas
y drogas, sean parte de la interacción los jóvenes, en su mayoría no
toman la importancia que significa la exageración del consumo de
dichas sustancias.
Donde al contrario a la satanización, se necesitan políticas
públicas que sean responsables de difundir e interactuar con dichos
jóvenes la internalización y el aprendizaje de los efectos de las drogas,
sin embargo, no solo el tema de las drogas sino también el de la propia
juventud, son quienes no han encontrado un rumbo certero en las
políticas públicas de Bolivia.
……(U)no de los elementos más transgresores en las
prácticas de territorialización nocturna el consumo de
alteradores de conciencia sobre todo alcohol y
drogas……cuando al compartir bebidas, pero también
drogas, cigarrillos o comida, se van creando y practicando
rituales de interacción juvenil. Las drogas son las más
satanizadas por la sociedad formal, al grado de que las
políticas estatales de erradicación de cocales se escudan
en la pretensión de salvar a los jóvenes de estos peligros.
(Barrientos, 2006:66-67).
Estas formas de transgresión y ruptura de lo formal, así como la forma
de ritualización del consumo de drogas, son parte de las
características de afirmación identitaria en los jóvenes hiphoperos. Y
sin que ello se pretenda defender o erradicar, lo que se debe tomar en
cuenta, es la forma en la cual los jóvenes tomen conciencia en las
prácticas a dichas actuaciones, siendo que son procesos que
requieren de tiempo y formas de adscripción voluntaria.
…..(L)as prácticas juveniles de apropiación buscan
transgredir ciertas normas y ciertas instituciones sociales,
con lo cual van modificando la ciudad idealizada. Por eso
los jóvenes son el blanco de la mirada social (adulta,
formal, institucional) que los ve como un problema, como
población que debe ser protegida y paradójicamente, como
población de la que hay que proteger a la sociedad, como
se advierte por la represión policial a las reuniones
juveniles…….(L)a embriaguez juvenil esta sujeta…….a
críticas; pero en realidad se critica el consumo ―no oficial‖
pues la embriaguez se hace buena y se legaliza cuando
proviene de la industria y de las estructuras sociales
oficiales, (El resaltado es nuestro, Barrientos, 2006: 79).
Al temer que de alguna manera la práctica de actividades artísticas así
como el consumo de cannabis, otorgue al joven una visión distinta de
vivir en el propio sistema mercantilista, hace que la sociedad rechace
dichas prácticas. Pues los jóvenes escapan e interactúan en formas
alternativas de subsistencia que son percibidas por la sociedad
―normalizadora‖ como actos indebidos e ilegales.
Es decir, el fenómeno juvenil en la sociedad adultocéntrica, es
tomada como un problema que se debe tratar con soluciones
represivas, en cuanto no han sido adoptadas como la aparición de
situaciones complejas que son parte de causalidades del propio
sistema cultural, económico y social. Donde la falta de estudios
complejos a cerca, no solo de la realidad juvenil, sino también de sus
reacciones frente al sistema, puedan ser el hallazgo para las medidas
que debieran ser adoptadas en las políticas públicas y hasta en el
propio sistema judicial.
El pasado 18 de agosto del 2009 se realizó en la sala de la
Vicepresidencia de la República el Taller Nacional de Justicia Penal
Juvenil, con la participación de la Defensoría del Pueblo, DNI Bolivia
(defensoría de niños y niñas internacional) y el Ministerio de Justicia,
quienes presentaron propuestas para la creación de una ley penal para
los jóvenes que tienen conflictos con la ley, para poder diferenciar las
sanciones que deben tener los jóvenes en las sanciones del código
penal.
En este evento las diferentes instituciones dieron un diagnóstico
de la aparente situación en la que se encuentran los jóvenes como la
falta de educación y concientización de sus derechos así como la falta
de promoción de espacios para el joven, con exposiciones que se
refirieron sobre todo a las problemáticas que tienen las instituciones, su
falta de coordinación y recursos para la especialización en la
prevención de la problemática de los adolescentes en conflicto con la
ley.
Taller que tuvo como finalidad obtener las normas que
establezca la situación jurídica de los jóvenes en conflicto con la ley,
obtuvo como resultado planteamientos paa establecer medidas de
sanción a los jóvenes transgresores de la ley, sin antes haber creado el
marco jurídico de los jóvenes como tales. Obviando el establecimiento
previamente de los derechos es muy difícil el establecimiento de
sanciones. Los derechos, deberes, beneficios y obligaciones
específicas que deberían tener los jóvenes como sujetos en el marco
de un Estado nacional. Aún no se ha podido determinar cómo se debe
definir la juventud y qué diferencias existen entre niño, adolescente y
joven. Es decir, se quiere establecer una Ley de Justicia Penal Juvenil,
sin haber realizado una Ley de la Juventud, como queriendo comprar
muebles en una casa que no existe, y peor aún sin haber realizado
estudios reflexivos actuales de las condiciones reales en la que se
encuentran las distintas categorías juveniles en las diferentes regiones
de Bolivia. Hasta hoy las políticas públicas efectuadas no han tenido
una efectividad que se requiere para afrontar los fenómenos juveniles
presentados en nuestro tiempo.
De otro lado existe una paradoja en cuanto al consumo de las
sustancias de alteración de conciencia se refiere, pues los eventos
especiales como las entradas folklóricas, tienen el uso oficial del
espacio público en estado de embriaguez. Visto especialmente el
estado de embriaguez como un acto natural, siempre y cuando las
mismas prácticas se realicen a puertas cerradas o en locales, espacios
privados donde no existe ningún tipo de ―inmoralidad‖ o ―peligro‖.
13
Esta palabra que parece incorrectamente escrita es una forma abreviada para designar a los
jóvenes que practican Break Dance.
alterados de sentidos generalmente como la forma de estrechar
vínculos de amistad dentro de un mismo grupo y por ello no se tiene
difusión del evento.
Así también, incluidos en los espacios de apropiación reservado, se
encuentran las reuniones realizadas eventualmente en Dómicilios
particulares o en discotecas contratadas, solo para eventos privados
de ciertos grupos de Hip Hop, como una especie de fiesta familiar
exclusiva del mismo grupo. Según nos comentan varios entrevistados:
―se hacen fiestas verdaderas de Hip Hop, en discotecas, con tarima y
todo, pero solo llegan invitados‖, (MC, Aresman). Es decir eventos
considerados como ―under‖, subterráneos, como verdaderos eventos
por su grado de informalidad.
―…..(F)iestas donde solo llegan raperos, como el que
organizan los ADG14, ……he visto que hacen Freestyle
pero no bailan‖(MC Lucas).
Es importante mencionar que aún cuando este último no sea el caso,
el término de ―under‖ que es empleado por la mayoría de los jóvenes
hiphoperos no es necesariamente asociado a las realidades
degradantes de donde ella proviene. Esta designación de
―undergraund‖, la utilizan los jóvenes de manera indiscriminada como
modismo para designar cualquier acto que realizan los mismos, sin
que por ello estas actividades x tenga una connotación degradante. Así
el sentido original de la palabra no es tomada en cuenta. Sin embargo,
en la última ―Convención El Nacional de Hip Hop‖, llevada a cabo el 26
de agosto del 2009, se puso en debate la necesidad de no usar de
manera indiscriminada el término. Hecho que nos pone de manifiesto
que existen, dentro de esta tribu urbana, voces por el reconocimiento
no discriminatorio de ellos mismo. Este debate se realizó sobre temas
que los mismos jóvenes plantearon en la convención, originado a raíz
de la marginación que ellos mismos sienten en la sociedad y a través
de los medios de comunicación.
14
ADG: siglas del nombre, Arte De Guerra. Es el grupo de raperos, del cual podemos
referirnos a ellos como raperos “Under”, de clandestino. Jóvenes que por lo general realizan
actos de transgraciones sociales, como partes de una pandilla. “Son los que llevan sus ideas
antisistema y criticas a políticos, capitalismo e imperialismo hasta las últimas consecuencias”
(Kunin, 2008: 37).
3.1.2 Eventos formales:
Los eventos formales son entendidos como aquellos que se realizan
en espacio adquirido, como los espacios temporales que les son
cedidos temporalmente por algunas instituciones para las
presentaciones. Son los espacios donde el joven actúa y muestra su
propia identidad, mezclando lo físico lo afectivo y lo reglamentado en
un tiempo especifico.
Es decir, el joven adquiere un sentimiento de apropiación del
espacio otorgado por las instituciones financiadoras y actúa con todas
sus características identitarias, es el ―……lugar en que exhibe el
aspecto más superficial, espectacular, de la identidad,‖ (Costa, Pérez,
1996:128). A pesar que en dichos eventos se encuentran
reglamentados de manera formal, es decir, desde las gestiones para
su realización que se inicia con la presentación de proyectos con
condiciones básicas exigidas por las instituciones financiadoras, hasta
el planteamiento de las temáticas y la formalidad del comportamiento
de los actores en los mismos, los jóvenes no dejan de ―actuar‖
constituyendo su identidad en ellos. Los eventos formales, son
aquellos espacios de actuación donde se exigen o sugieren formas de
comportamiento ―normalizadoras‖, como el rechazo al consumo de
bebidas alcohólicas, drogas y sobre todo el respeto del horario
establecido. Estos espacios cercan de esta manera la ―performance‖
posible de los actores juveniles que supone el desplazamiento de
simples ejecutores a constituidores ―rituales‖ de la ―tribalidad‖ de los
jóvenes hiphoperos. Se pierde la complicidad de grupo y de
pertenencia grupal, al poner límites de la actuación en el espacio
institucional cedido. Los lazos de intimidad que los rituales de canto,
baile y pintado se ven coartados parcialmente por el espacio
institucional.
En contra posición, por lo general, siempre existe el consumo de
alcohol y drogas aunque, no sea evidente y no se realice abiertamente,
muchas veces consumidas al término al evento, en lugares
denominados ―de remate‖, lugares de consumo de bebidas alcohólicas
o drogas en los cuales no existe un tiempo determinado de duración y
pueden ser espacios públicos o privados.
Así los eventos formales tendrán distintas connotaciones de acuerdo al
lugar donde se realicen, es decir, no va a ser lo mismo asistir a un
evento en un museo que en una discoteca, claramente podemos ver
que de acuerdo al lugar existe un mayor formalismo.
Estos eventos que son programados con meses de anticipación,
logran en algunos casos obtener los requerimientos para su
presentación, el escenario para la actuación, luces, equipos de
sonidos, equipos para los DJ´s, escenografía, artistas internacionales
invitados, y muchas veces la producción musical de lo realizado, pero
sobre todo el financiamiento para la publicidad. Así nos comenta Marck
Dumchen Avila, Jefe de la unidad de Fomento a las Iniciativas
Artísticas y culturales, Gobierno Municipal de La Paz:
La Dirección de Patrimonio Intangible para el año 2008, ha
aprobado los proyectos de tres presentaciones de la tribu
urbana Hip Hop, en la cúpula de adobe, situado en el
parque urbano central, ex parque zoológico, en el teatro
Modesto Sanjínez, y en Las ferias Dominicales Paseo El
Prado, donde se les ha proporcionado con equipos de
música, tarima y consumo de luz sin costo, y se les ha
otorgado una suma de 5000 bolivianos, a la organización
O-KRU15, para la publicidad de las tres presentaciones,
incluyendo las presentaciones en la programación y la
agenda cultural de la Oficialia Mayor de Cultura, ellos
tienen que buscar sus auspiciadores, porque por norma, la
alcaldía no puede dar permisos excepto a los concursos
municipales como, de artes plásticas, premio a la
fotografía, al concurso de video, escritura y bandas para el
gran poder, u otras donde participe directamente la
institución encargada, (Entrevista con Marck, el 21 de
noviembre de 2008).
15
O-KRU: Organización Komunidad Raptivista Urbano
Y aún cuando solo se consiga financiamiento para algunos de los
requerimientos mencionados anteriormente, en algunas ocasiones se
cobran entradas con el objetivo de cubrir los gastos que obedecen a
las necesidades extras de dichos eventos.
Los eventos por lo general tienen un tiempo estimado de
duración, las presentaciones únicas duran dos a tres horas, aunque
hemos sido testigos de presentaciones de quince minutos. Al contrario
de los actores que se presentan en el escenario, los actores
espectadores del evento tardan mucho más tiempo en concentrarse en
el lugar, antes que comience el evento, hasta término del mismo.
Así podemos diferenciar dos clases de participantes: los
participantes o actores espectadores, que siendo simpatizantes,
miembros o no miembros del movimiento, se encuentran en el
momento del evento formal como ―espectadores‖; y por otro lado
aquellos que son parte de la programación del evento, es decir, los
participantes de tarima o actores en escena (actores interpretadores)
del evento, quienes actúan como parte del movimiento de manera
momentáneamente formalizada y por lo general son los más
conocidos, tienen algún grado de jerarquía en los grupos hiphoperos o
han grabado más discos formalmente. Esta clasificación entre lo que
podríamos denominar actores espectadores y actores interpretadores,
es necesaria para que podamos entender que a pesar que exista estas
diferenciaciones en los eventos formalizados e institucionalizados,
estos no destruyen el sentido preformativo de las mismas, es decir, el
fluir necesario que existe siempre entre el que interpreta al grupo de
Hip Hop y aquellos que son momentáneamente espectadores. Esta es
la cualidad diferencial de la actuación política de los grupos juveniles,
pues in--distintamente que el interpretador ejecute en ese momento
improvisaciones o no, lo importante es la manera en que esta
ejecución se realiza, es decir, siempre involucrando al resto del grupo
sin adjudicarse representación general alguna.
Es el carácter permanente de desplazamiento de sus
integrantes, como actores temporalmente diferenciados, sin jerarquía
permanentes, sin contenidos de letras que necesariamente hablen de
lo que formalmente se entiende como la reivindicación política (ser
boliviano, ser de la raza aymará, etc.). Lo que convierte a estos grupos
juveniles en ―nómadas‖ y alternativos en el marco de la visión política
tradicional, es que ellos sólo al ―actuar‖ anti-institucionalmente al
interior de los propios grupos que constituyen cambian las formas de
asumir el racionamiento jerárquico que la sociedad moderna mercantil
impone, hecho peculiar al cual hemos denominado “nomadismo
performativo”. Aun cuando en el caso de los eventos de Break Dance
los organizadores no participan como actores interpretadores.
Tomando la comparación de los eventos de los cuales hemos
realizado nuestro estudio de campo podemos referirnos los siguientes
tipos de eventos formales:
La Pelea de Gallo
El concurso de MC´s que se realiza en varios países de Latinoamérica
y Europa, denominado ―La Batalla de Gallos‖, es promocionado
principalmente por la transnacional Red Bull. Un evento que data
desde hace varios años como uno de los principales concursos en la
cultura Hip Hop, en su tercera presentación consecutiva en su fase de
semifinales de La Paz, fue realizado en la feria dominical de El Paseo
de El Prado.
Llamada también ―La Red Bull Batalla De Los Gallos‖, es una
competición anual de ―freestyle rap‖ en la cual están implicados todos
los países de habla hispana, desde el año 2005. Esta competencia está
basada en la capacidad para improvisar en un combate verbal uno
contra uno entre dos raperos cuyo objetivo es, mediante rimas y
mediante la lírica, quedar por encima del rival. El contacto físico solo
está permitido levemente, pequeños toques, pues las agresiones se
castigan con la descalificación automática.
Esta forma peculiar de ejecución en el movimiento Hip Hop tiene la
peculiaridad de activar dos componentes centrales de la forma de
accionar de esta tribu urbana y que marca su actuación política. En
ella, la habilidad está en la respuesta rápida e inteligente frente a la
inmediatez de la lírica del oponente, es decir, ―se responde y se actúa
en función a la actuación al otro, y se es solamente mejor al otro
respecto a las respuesta puesta en escena en el mismo momento, es
decir, lo que la performace hace, es poner en escena la condición
relacional y por tanto dependiente del sujeto” (Entrevista, Dómic, 1.09-
09). La existencia del mejor MC está en dependencia de su conciencia
hacia el oponente y también hacia el público. No sirve de nada una
preparación previa, es más no existe una preparación previa, que no
sea la de la cotidianidad de la vivencia que se expresa en la respuesta
actualizada. Este hecho se evidencio sobre todo en una actividad
realizada en Brasil donde el MC mostró su destreza al describir a todos
los presentes, desde el organizador, miembros del jurado y los
espectadores con una riqueza lingüística que mostraba elegancia,
ingenio y gracia. El ―arte‖ está en la capacidad narrativa ―veloz‖ que el
ejecutante desarrolla. Algo que es una habilidad necesaria en nuestro
tiempo, pues la cantidad de símbolos a procesar y decodificar, con las
imágenes cada vez más variadas y rápidas, es en la actualidad el
mundo audiovisual que impone la vida urbana.
Los componentes del jurado son variables dependiendo la
batalla de cada país. La batalla en la final realizada en España, está
regida por un jurado que decide quién ha ganado cada ronda, los
miembros fijos son Dobleache y Jaime Baró (jefe de la revista
4x4hiphop) que se complementan con varias individualidades más, que
en la mayoría de las veces se trata de MC´s más conocidos, y en
ocasiones, antiguos participantes de la competición en años anteriores.
El formato del evento es de eliminatorias, empezando desde
dieciseisavos, hasta alcanzar la final. Está dirigido por un speaker cuyo
objetivo es mantener animado al público y hacer que tome parte activa
en el evento. También es encargado de presentar a los participantes
según les toca improvisar, y es el responsable de dar avisos en caso
de que hubiera alguna incidencia. Además, la competencia, esta
limitada por la edad: para participar es necesario tener 16 años o
cumplirlos ese mismo año.
En los países de Sudamérica, los participantes realizan una
serie de semifinales regionales y los mejores clasificados de cada una
se reúnen en una final nacional, el ganador avanza hacia la Final
Internacional, para enfrentarse con los mejores gallos de cada país de
habla hispana.
La Red Bull Batalla de los Gallos es una de las competencias
más respetadas en el panorama de la improvisación rap o freestyle rap
hispano. Las batallas se caracterizan por tener duros combates
verbales, todo se trata de imagen, una actuación o espectáculo de
teatro, en la cual los improvisadores interpretan el papel de gallos, con
peleas verbales uno a uno.
La Final Internacional fue en la ciudad de México D.F. el día 22
de noviembre de 2008, proclamándose campeón el representante local
―MC Hadrián‖, de México, ganándole en los Octavos de Final a ―MC
Pope‖ de Rep. Dominicana, en Cuartos de Final a ―MC Código‖
Estados Unidos, en Semifinal a ―MC Basek‖ de Chile y en la final a ―MC
Mena‖ de Colombia. Donde se confirmó que la próxima Final
Internacional se realizará en la República de Argentina.
Paradójicamente el género de música que tuvo sus orígenes en
Estados Unidos, de donde se conocen mundialmente los raperos16 más
importantes no son tomados en cuenta en la batalla de rap en versión
habla hispana.
En Bolivia, la final nacional de la Batalla de Gallos tuvo lugar en
el Matadero de Cochabamba, el ganador directo a la final internacional
de Red Bull en México D.F. Mientras en La Paz en las semifinales los
jóvenes se concentraron alrededor de la tarima colocada en el centro
de la avenida, en la Feria Dominical del Paseo El Prado; La música
que sonaba como la llamada a todos los hiphoperos, incitaba a la
inscripción abierta a todo aquel que quisiera participar: teniendo como
parte de los concursantes no solo hiphoperos, sino también a un
lustrabotas que se animo a inscribirse y un par de jóvenes que a gusto
del rap fueron incluidos en la lista de participantes.
Se pudo observar que muy pocos artistas que tienen discos de
Hip Hop grabados participaron del concurso. En un momento la etapa
de eliminación, comenzó con lo mejor de las improvisaciones en sus
líricas, aquello que pudiese impactar a la audiencia como para ser
clasificados, las temáticas ofrecían perspicacia e inteligencia,
―…….además salen a colocación temas personales o nacionales,
como la pugna regionalista, el referéndum revocatorio o la identidad.
Todo vale. Concientes de ello los MC no dejan que lo escuchado los
afecte‖ (Revista Escape No.- 386: 22). Interpelados los sujetos al poner
en juego aquello que ellos vivencian, marcan de manera particular las
problemáticas nacionales poniendo en juego las dinámicas de
traslación de espacios denominados personales con los públicos. Y si
en ella se realizan algunas ofensas los MC están concientes que no se
trata de una pugna ―personal‖ sino de la dinámica de la lucha audaz de
sus imaginarios y el imaginario del ―otro‖ que se entrelazan para
16
No debemos olvidar que la actividad de cantar en determinada frecuencia y cadencia en el
Hip Hop es rap, es decir, el cantar es el sinónimo de rap, que es hacer música con poesía en una
forma rimada.
―ganar‖. Se trata de un careo que impulsa al sujeto a hacer prosa de su
vivencia y de la vivencia del otro para ganar.
La pelea es vista como el espacio de activación de la
subjetividad nómada, que no respeta lo personal y lo público, que pone
en escena ambas sin ninguna dificultad, así como coloca en evidencia
lo efímero y circunstancial inmediato.
Luego de la selección de quienes comenzarían la batalla, el
concurso tiene como elemento característico el enfrentamiento
rapeado uno a uno. ―Los participantes…tienen un minuto para atacar
con rimas a su oponente, quien tendrá 60 segundos para responder.
Un jurado evaluará los desempeños‖. (Escape, n.-386: 21). Los jurados
que tienen nociones sobre música y Hip Hop son parte del evento,
atentos y ubicados frente a los participantes evalúan la capacidad de
improvisación de los concursantes.
En una primera vuelta, las rimas lucen ingenio y ataques
humorísticos. Pero ni bien duelen los golpes verbales, las
respuestas se tornan más agresivas: se deslizan insultos
machistas o relacionados con el aspecto del contrincante,
(Revista Escape No.- 386: 22).
Se nota además que existe la utilización de un discurso imaginario de
los participantes, donde la interacción con el público se hace muy
importante, aún cuando estos no sean los jurados, existe una especie
de respuesta inmediata con el público, es decir, el público tiene una
respuesta directa a la improvisación del participante en el evento,
dando una tónica semejante a la ingeniosa improvisación del jazz.
Exigiendo una agilidad mental en la verbalización y en las
respuestas espontáneas de la improvisación, se coloca el MC en un
reto de crear un hilo a tierra, creando un sistema organizativo a partir
del discurso realizado. Es decir un sistema organizativo de
significación con sentido para quien lo escucha, creando una vibración
hacia el receptor bien sea de rechazo o de aceptación llegando a ser
una verbalización creíble ante los demás, conformando una comunidad
imaginaria entre los receptores.
Es vital la capacidad de reacción, siempre es importante
cómo respondes al ataque. Eso es lo que se va a medir.
No importa tanto lo que digas al principio sino como
respondes. Se va a tomar en cuenta la fluidez y la lírica
con conciencia. Y si se tienen que insultar y maltratar, tiene
que ser con base e inteligencia, (Raper One en Escape, n.-
368:21).
En la pelea de gallo, el contrincante que se encuentra en concurso,
debe tomar en cuenta al otro, pero no es un otro estructura, pues hay
rapidez, fluidez. En esa línea de acción, algunas veces se hace
referencia y alusión a la vestimentadel contrincante, descalificando la
utilización de dicho objeto, u otro elemento. Es decir, cuando uno de
los participantes hace referencia a los zapatos cerrados que tipifica a la
vestimenta del sujeto que vive en el área urbana, lo hace con
expresiones como: ―tiene los pies que te apestan por que siempre
utilizas los zapatos cerrados‖, o cuando se refieren a la vestimenta
expresiones como: ―pareces una mujer por que usas las poleras
ajustadas‖, es decir, los descalifica por ciertos elementos
supuestamente transitorios, como son la ropa o elemento que porta, el
contrincante. La lectura de todos los símbolos que hacen al
contrincante es una necesidad que apremia en la pelea, pero nos
muestran además como en las urbes, los jóvenes y todos se ven
confrontados por una multiplicidad de signos y señales están forzados
a interpretar todo ello de manera veloz muchas veces para ―sobrevivir‖.
Cuando se comienza a realizar el discurso en la pelea de Gallo,
lo que están haciendo es crear un topus discursivo diferente, una
agresión directa al otro como elemento de la decodificación rápida; el
momento que se termina la competencia, se acaba la verbalización en
el canto, se acaba la agresión verbal, pasando a la convención
cotidiana de la aceptación del otro.
De otro lado se ha podido apreciar, que el espacio brindado por
el gobierno municipal a la tribu urbana Hip Hop no es específicamente
para la realización de la Batalla de Gallos así como para algunos otros
eventos de Hip Hop, sino es expuesto como parte de una
escenificación o presentación folklorizada en su programación, es
decir, los eventos de Hip Hop son efectuados como parte de la
programación de otros eventos realizados por el gobierno municipal;
así en la última semifinal nacional del evento Pelea de Gallo se pudo
apreciar que dicho escenario colocado en la Feria Dominical de El
paseo de El Prado tuvo un espacio de tiempo insuficiente otorgado por
el municipio, al grado de terminar la premiación fuera de tarimas. El
evento contó con un determinado espacio de tiempo que al cumplirse
puso en aprietos a la organizadora, que siendo MC adquirió un plano
neutro. Es decir, al tiempo de convertirse en quien va a trasmitir la
decisión de optar por terminar la competencia fuera del escenario,
tiene que hacer cumplir ciertos otros requerimientos de las
instituciones colaboradoras, como prohibir ciertos discursos que lo
colocan en el lado intermedio de su propia identificación, parte de la
negociación entre el municipio y el comportamiento de la propia tribu
urbana.
Existe un grado de negociación entre las instituciones que
apoyan a los eventos de Hip Hop y el comportamiento que deben tener
los jóvenes en dichas actuaciones, la presencia policial es una de
estas disposiciones al igual que la prohibición de el uso de algunas
palabras, que en muchos casos las distintas unidades del gobierno
municipal propone para la realización de dichos eventos. ―Ahora vamos
a cantar sin malas palabras, hay niños escuchando‖, (MC Esdenka),
quien siendo parte de la organización advierte a los participantes del
evento. Pues quienes estaban de visitantes en la Feria Dominical El
Prado eran familias que paseaban un domingo después de sus rutinas
diarias. Censurado el hiphopero, el jurado no podía tomar una
posición. Hubo varias reacciones, desde la censura de la forma de
hablar de los participantes del concurso, hasta aplausos de personas
que transitaban por el lugar. Es decir existió un grado de aceptación de
la población por la participación de los jóvenes hiphoperos, aún cuando
la calidad de improvisación tuvo un nivel que no fue el más óptimo.
Ya en las últimas vueltas en la Batalla de Gallos se otorgó un
espacio en el evento, para que los bboy´s realicen su danza con giros
violentos y grandes saltos con piruetas, presenciándose el dominio
perfecto del cuerpo como base imprescindible para el Break Dance,
mientras se preparaba las últimas batallas que definirian al ganador.
Los jóvenes hiphoperos también improvisaron en rondas entre ellos,
acerca sobre todo de lo que ven y están viviendo antes de comenzar
las finales en la tarima. Con algunos imprevistos el final del evento se
realizó sin equipos de sonidos, y con los jurados eligiendo al ganador
fuera de la tarima.
Al haberse perdido la tarima, se pierde el privilegio de distancia
con relación del público y jurado se pierde, conflicto que afecta la
relación público-jurado, pues ahora se encuentran a la misma altura.
Es allí donde los jurados presionados por el propio público, crean un
vinculo a través de la construcción de ese imaginario organizador.
Siendo así, la final de este evento termina con dos contrincantes, en
medio de un grupo de simpatizantes; De un lado un actor quien no
tenía la característica de ser hiphopero, pero le caracterizaba una
buena improvisación y el otro, un actor con características de ser un
ferviente MC, a quién se le adjudico la calificación para la final nacional
de la ―Pelea de Gallos‖, puesta en escena en el ex matadero municipal
de Cochabamba, evento exclusivamente sobre Hip Hop.
Esta clase de acontecimientos eventuales excepcionales, que
se realiza una vez al año siendo que no tiene la participación de todos
y los más conocidos artistas de Hip Hop en Bolivia, es parte importante
de la identificación del movimiento Hip Hop. Y constituye uno de los
espacios necesarios para establecer, modificar e influir en las nuevas
formas de vivencias su accionar político juvenil.
C. Eventos mixtos:
Identidad Personal:
Vivencia de la infancia.
Donde ven a la industria musical como uno mismo.
Dando la afirmación que es el Hip Hop quien les da energía.
Como la forma de exponer sus vivencias en poesía.
Como un sentimiento, motor, motivación.
Como la forma de identificar sus vivencias.
Identidad Colectiva:
Expresando las ideas del colectivo.
Expresando la realidad de sus vivencias, que en muchos casos
tienen que ver con la marginalidad, la pobreza.
Afirmando que el Hip Hop es una cultura con cuatro elementos :
o DJ
o MC
o Graffiti
o Break Dance
Se ha podido notar que los anteriores cuadros, los jóvenes hiphoperos
se refieren a su vida personal generalmente como parte de expresar
sus vivencias a través de un instrumento sobre todo artístico, que es la
forma de visibilizar no solo sus realidades sino también mostrar que
son seres sociales diferenciales, donde a partir de crear un grupo
diferenciado, los hiphoperos pueden demostrar que son invisibilizados
por el sistema y que a partir de sus expresiones de identidad colectiva
especialmente artísticas ellos visibilizan sus propuestas frente al
sistema, para que dichas diferenciaciones no sean estigmatizadas sino
que permanezcan y se las reconozcan, desmarginalizando sus
actividades a partir del reconocimiento político.
Los discursos que vamos a presentar a través de ciertos criterios
que nos permitirán comprender cuales son las características centrales
del proceso discursivo y cómo los discursos hiphoperos articulan
prácticas de ejercicio político innovador.
a. Rap independiente:
17
Cotidiano entendido como la cuota diaria de la normalidad, tiempo muerto, donde no pasa nada
extraordinario, tiempo en el cual se esta enganchado con la sociedad…. (Pérez, Tropea, 1997).
ella comprende a los MC´s. Pero los jóvenes no se ven como
traicionadores de sus propios mensajes, pues ellos actúan, desde su
perspectiva no en un ―doble discurso‖, sino en la realidad de sus
estrategias de vivencias experimentales, contrarias o marginales,
entendiendo marginalidad no en el hecho de tener o no recursos
financieros, pues esta condición de marginalidad se construye
transversalizando la condición socio-económica, pues desde el punto
de vista en que los jóvenes la toman como una ―opción de vida‖. Es
decir, cuando consumo drogas me hago marginal respecto a lo
denotado como ―normal‖. Por tanto el consumo de drogas es cuasi una
marca de protesta a los mecanismos de apropiación del cuerpo por
“otro”, donde Foucault señalará: ―El poder se ha introducido en el
cuerpo, se encontró expuesto en el cuerpo mismo……‖ (1992:104) y
más adelante continúa diciendo sobre la reacción de los jóvenes frente
al poder que quería controlar y reprimir el mismo. ―En respuesta
también a la sublevación del cuerpo, encontrareis una nueva inversión
que no presenta ya bajo la forma de control-represión, sino bajo la de
control estimulación…..‖ (Ídem: 105).
Los jóvenes hiphoperos consumen drogas tal y como el poder
las articula, es decir, bajo la lógica de la estimulación constante como
forma de identidad que como bien señala el filósofo es la nueva forma
que el poder transversalizado a la acción juvenil sobre sus cuerpos. Tal
como hace la autora Kunin, desde su mirada de poder, ellos, los
hiphoperos seguirán siendo ―drogadictos‖, pues ya han sido
clasificados en una categoría que el sistema social moderno,
controlado, ordenado, jerarquizado y por su puesto marginalizado.
(Dómic, octubre 2009).
De esta forma aquello que podría considerarse paradojal, no lo es, es
decir, la pertenencia de la actuación del hiphopero consumiendo las
drogas y luego rechazándola o viceversa, es la pertenencia de su
actuación como miembro de esta tribu urbana así como la actuación de
sentirse ―incorporado‖ al grupo social en el que se desenvuelve: la
universidad, el trabajo, etc. Pues la aceptación del joven de este hecho
lo incorpora al sistema social y al circuito del poder. El poder ha
clasificado eficazmente los espacios lícitos en los que los jóvenes
pueden actuar y los ha funcionalizado. Ni para el hiphopero, ni para el
sistema estas realidades son acciones contradictorias, pues en ambas
se ha logrado una regularidad aceptable que no buscará la
transformación de las condiciones de vida.
De otro lado son jóvenes que pertenecen, en parte como lo
señalamos más arriba, a un grupo diferencial invisibilizado por el
sistema en su actuación como otra comunidad. A partir de la
realización de sus actividades artísticas ellos han hallado una forma de
expresar sus inquietudes, aún cuando ninguno haya puesto sus
esfuerzos dirigidos totalmente a la dedicación de dichas expresiones
artísticas, pues por lo general realizan otras o múltiples actividades,
creando fundamentalmente una comunidad nómada. Esto quiere decir
una comunidad que al interior de la misma establece sus propios
códigos que no se rige bajo el régimen del sistema mercantil. El
sistema de acción preformativa que significa la existencia de estos
grupos sin la existencia de jerarquías establecidas formalmente. Y es
que realizan otras actividades pues su arte no genera una posibilidad
de subsistencia real. La acción preformativa y nómada se rige bajo el
principio de autodeterminación comunal.
Ante la pregunta ¿Cuáles crees que son las ideas que caracterizan al
movimiento Hip Hop? Las respuestas fueron:
- Unión, amistad, expresión, evolución.
- Unidad nacional de Bolivia sin fascismo sin discriminación.
- El conjunto de los cuatro elementos.
- Crear conciencia en los jóvenes, un arma de lucha, Lo real, la
esencia.
Ven al Hip Hop como un canal de lucha, son a los únicos de quienes se
ha podido constatar tienen un discurso político puntual en cuando a la
exclusión social se refiere, y aún cuando rechazan las figuras políticas,
apoyan las medidas políticas tomadas por el actual gobierno, como
podemos apreciar en la entrevista realizada por el grupo Aler, al
integrante de la agrupación de Hip Hop, Ukamu y qué:
……..Antes había mucha distorsión mucha manipulación
por todos los medios, gente que compraban con dinero,
hoy se ve lo mismo pero digamos en baja calidad, hay
inclusive más inclusión de mucha gente que es
invisibilizada de una y otra manera, yo creo que el proceso
que intenta mostrar Bolivia es un poco visibilizar a los
invisibilizados, a los pueblos indígenas a los pueblos
originarios y hay mucha gente que ha estado mucho tiempo
en el poder y no permite que se logre avanzar en esta
visión de igualad de equidad, desde mi punto de vista el
equilibrio se encuentra en los pueblos originarios, el
equilibrio a este modelo neoliberal, que por mucho tiempo a
saqueado no mas nuestro país, ha dejado luto, miseria y
muchos muertos….. (Entrevista al MC Abraham
Bohórquez, por Carlos Flores del grupo Aler).
Se tiene que poner en consideración que los MC’s son quienes ejercen
el derecho a la palabra, y que a través de sus rimas ejercen un
elemento, el más influyente, el discurso del movimiento Hip Hop,
determinando en muchos casos la forma de acción entre los
hiphoperos; sin dejar de lado los otros elementos del Hip Hop, será de
los MC’s de quienes se hará mayor referencia.
El hecho de referirnos a los actores de Hip Hop contra
sistémicos como de la antigua escuela, no es para denominar a los
participantes más antiguos del movimiento, si no, una forma de
diferenciar aquellos actores que tienen una mayor inclinación por los
discursos que fueron generados en Estados unidos a partir de la
década de los ochenta y que hasta ahora, en alguna medida influye en
el Hip Hop paceño.
El rap estadounidense que se impone en Estados Unidos entre
de la década de los 80 y 90, denominado rap gansta, es la influencia
que se puede advertir en el Hip Hop en Bolivia por ser el rap que ha
tenido mayor cobertura en el mercado, pero que se encuentra mucho
más acentuado e influenciado en el hiphopero contra sistémico, en
cuanto a su discurso se refiere. El subgénero de música Hip Hop, rap
gansta, hace referencia a los ganster´s en Estados Unidos, junto a
ideologías de algunos movimientos armados revolucionarios negros,
como las panteras negras, una forma de expresión callejera, que habla
sobre discriminación, delincuencia y drogas.
Los artistas como 2pac Shankur, Snoop Dogg, Cypress Hill, Puff
Daddy, Wu Tang Clan, entre otros, tienen en sus canciones, letras
agresivas incitando a la violencia, las drogas, la promiscuidad, la
muerte y acciones pandillescas. Ha quienes se les a denominado,
hacer un estilo de rap gansta, y aún cuando se han convertido en
artistas famosos su discurso agresivo no ha cambiado haciendo
referencia a la vida en la calle de barrios marginales.
La misteriosa muerte, de Tupac Shankur, uno de los raperos
más exitosos de las últimas décadas, presuntamente, ha consecuencia
de su enemistad y rivalidad con otros raperos de la Costa Este18 de
estilo Gansta, es una de las influencias del Hip Hop de la vieja escuela
que se ha podido advertir en los jóvenes paceños.
18
La costa Este: hace referencia a las agrupaciones de Hip Hop que se encuentran situados en
esa dirección geográfica de la ciudad de New York en los Estados Unidos por ser que es de allí
de donde pertenecen los grupos raperos como: LLColl J, Boggie Down, Salt-en-Pepa, Beastie
Boys, Public Enemy, A tribe Called Queso, Queen Latifah, Wu tang Clan, Notorius B.I.G,
Missy Elliott, Jay-Z, Nas, Sean Combs, The Roots, The Fuguees. Y de la Costa Oeste: Ice-T,
N.W.A, Tupac Shankur, Dr. Dre, Snoop Dogg. Así como del Hip Hop del Siglo XXI con
artistas como: OutKast, Eminem, 50 Cent, Nelly, Kanye West, The Neptunes, Timbaland,
Ludacris, Mos Def, Genarls Barkley. (Nacional Geographic, 2007:72).
Los raperos contra-sistémicos en la ciudad de La Paz, se
caracterizan por identificarse mucho más hacia aquellos raperos
generalmente estadounidenses que tienen como discurso expresiones
de disconformidad con el sistema, no solo en las letras de sus
canciones, que se caracterizan por ir en contra de todas las normas
establecidas por la sociedad y por el sistema; como envueltos en
escándalos, muerte, drogas y delincuencia, sino que existen los
hiphoperos contra-sistémicos a partir de las expresiones menos
controversiales en los cuales se puede apreciar una identificación con
discursos de reivindicación e inclusión social.
Es decir, dentro de la caracterización de los raperos contra-
sistémicos que son fundamentalmente contestatarios, podemos
encontrar dos rasgos diferenciales importantes; unos, aquellos que
tienen una influencia en los jóvenes, más allegados hacia el lado
delincuencial pandillero, con discursos contra-sistémicos under. Y
otros, como aquellos que se caracterizan por manifestar en sus
discursos el hecho de querer inclusión y reivindicación social, para
hacerse visibles ante el sistema. Es el caso de algunos raperos en La
Paz así como del rap aymará alteño, a los cuales denominaremos
hiphoperos contra-sistémicos de reivindicación. Diferenciaciones de rap
contra-sistémicos que caracterizaremos en detalle a continuación.
Son los raperos quienes, abordan el Hip Hop como una salida al propio
sistema a través de las transgresiones más fuertes, como la
delincuencia y las drogas, a quienes denominaremos raperos ―under‖ 19,
por la forma en la cual los mismos actores se han nombrado en las
entrevistas personalizadas, a partir de señalar que es la forma de la
cual el Hip Hop a nacido, de la calle, de la marginalidad, de la pobreza
y la violencia.
19
Under deriva de la palabra Undergraun: posición denominada en la presente investigación, al
rap que transgrede fuertemente las normas de la sociedad establecida. En español significa
subyacente, hondo, “subterráneo, clandestino, que equivale a ser un verdadero rapero”, (Kunin,
2008: 37). Rap que se caracteriza por tener historias de violencia, drogas, muerte y pandillaje,
sobre todo en las acciones realizadas en algunos raperos de Estados Unidos.
El Hip Hop contra-sistémico ―under‖, es uno de los rasgos
característicos del Hip Hop norteamericano que se ha podido
evidenciar desde la llegada del Hip Hop en La Paz, y que ha sido la
imagen del Hip Hop y del hiphopero ante la sociedad y especialmente
ante las autoridades policiales.
El discurso que presentan es de la vieja escuela o escuela
gansta, quienes generalmente se encuentran en contra del sistema a
través de las composiciones de canciones referidas a las vivencias de
sus barrios marginales, pobreza, delincuencia, marginalidad, violencia,
y drogas.
Los hiphoperos denominados ―under‖, aún cuando se
manifiestan sobre un discurso contra sistémico no tienen la intención
de pedir algún tipo de reivindicación social. A los ―…….under reales no
les interesa hacer pública su identidad como raperos‖, (Kunin, 2008:
37). Quienes además se refugian en la violencia como parte de su
forma de obtener respeto. Un ejemplo de este hecho es su forma
actuar, no importándoles que se los vea drogados, sucios o
cometiendo delitos.
Así, podemos mencionar que entre los raperos ―under‖, existen
raperos: a) quienes actualmente realizan actos pandillescos, y b)
quienes por el contrario en el tiempo han encontrado otro tipo de
actividades no delincuenciales. A quienes por motivos de investigación
se los ha categorizado como los hiphoperos ―under pretéritos‖ y los
hiphoperos ―under actuales‖. Esta clasificación la realizamos para
diferenciar aquellos raperos que permanecen en el circuito de la
drogadicción y delincuencia, ―under actuales‖ y los que abandonaron
estas actividades, a quienes denominaremos ―under pretéritos‖, siendo
estos últimos quienes expresan haber abandonado este estilo de vida
―under‖ porque no los conducía a nada, ―….el único lugar posible que
existía era la cárcel‖, (MC Chino).
A decir de los grupos de Hip Hop que se puede diferenciar en
esta categorización tenemos que aclarar que nuestra intención no es
poner en consideración aquellos grupos de sujetos que gustan del Hip
Hop y tienden a vestirse con indumentarias hiphoperas que realizan
actos delincuenciales de manera profesional, pues aunque pueda ser
parte de una forma de acción-reacción a los efectos que el propio
sistema, estos actos delincuenciales profesionales dejan de ser en
acciones de rebeldía en una percepción al riesgo o una forma de
descarga adrenalítica en una capacidad de vivir el momento en
instantes de un presente infinito, sino una forma de organización
delictiva del cual viven.
Pues en muchos casos estos jóvenes al haber sido sometidos a
rehabilitación con métodos de coerción y castigo en cárceles, han
llegado a profesionalizar el aprendizaje para el delito. Donde al fallar el
propio sistema en un primer intento por rehabilitar al joven en sus
delitos ante la sociedad, será más fácil que el sujeto se dedique a
realizar actos delictivos profesionalmente.
Y es que al comentario de algunos entrevistados, existe una
mafia hiphopera que está compuesta por aislados raperos que tienen
relación con algunas organizaciones delictivas dedicados a robar,
matar, traficar, y tener contactos con la policía, quienes aún cuando
tienen algunas características de ser raperos pasan de ser pandillas
juveniles que comenten actos de transgresión contra la sociedad
normalizadora a cometer actos organizados para delinquir, de quienes
aunque se afirme que existan, no se sabe mucho pues se encuentran
siempre ocultos.
―La Mafia hiphopera no se mete con migo en lo que realizo los eventos
porque pareciera que soy mujer‖, (MC Esdenka).
Los hiphopero “under pretéritos‖, son los hiphoperos más antiguos
con un grado de jerarquía simbólica definitiva por antigüedad,
reconocida por aquellos otros hiphoperos que saben se trata de
hiphoperos con mayor tiempo de pertenencia en la tribu urbana.
Generalmente son los jóvenes que a fines de los 90´ y comienzos del
2000 pertenecían a grupos de baile que practicaban para los concursos
en televisión y en alguna discoteca. Actores que se caracterizan por
haber cambiado sus actos de pandillaje, peleas callejeras y consumo
de drogas por actividades cotidianas que le ofrece la sociedad
dominante. Algunas veces paradójicamente en actividades contrarias,
formando parte de las instituciones de las fuerzas del orden, jóvenes
quienes han dejado por completo el Hip Hop.
Lo contradictorio en la transformación de estos jóvenes es su
inserción como grupos completos a las academias de policías y la
escuela militar. Interpretamos inicialmente esta transformación como
una identificación con el acosador, la autoridad del opresor se hace
atractiva para lograr tener, en algún momento, el poder de coerción
legal que ellos mismos padecieron. Fue muy difícil acceder a
entrevistas con estos hiphoperos pues creemos que ya no pertenecen
a esta tribu urbana, siendo que no asisten a las movidas de Hip Hop
en los que, por ejemplo, si participan hiphoperos que trabajan en otras
instituciones, así como a sujetos que realizan diferentes actividades
como estudios superiores o quienes han cambiado las expresiones de
pandillaje por la realización de actividades artísticas de Hip Hop.
20
Freestyle: acto de improvisar en rima.
amigos les ha gustado como he cantado y me han
presentado al Marraqueta, así he grabado mi primer disco,
y ahora ya tengo dos videos, y he hecho la presentación
de mi disco en el canal 7 a nivel nacional. En las pandillas
siempre hay uno que graffitea, siempre hay uno que canta.
Pero los que cantan bien y graban su disco, casi siempre
dejan las pandillas, (MC Latín boy).
Estos raperos tienen modismos de expresión que se caracteriza por
imitar a los hiphoperos de pandillas en Estados Unidos, hablan en una
forma entre cortada, usando palabras a medias y combinando palabras
en ingles con modismos paceños. Gustan de consumir y mezclar
drogas fuertes como la pasta base de cocaína, cocaína, entre otras.
Tienen un gusto por vestir con la ropa ancha pero en lo general sin
ningún tipo de brillo o sin alguna distinción especial como las marcas,
aún cuando, si existen pandilleros que usan blin blin21, se puede notar
que en su mayoría tienen un desinterés por la ropa limpia y bien
arreglada. No usan el cabello largo, sino más bien un corte de cabello
rapado como parte de su look22.
La imagen, que es el aspecto, el estilo peculiar de vestir y
de tener sus accesorios, representan un rasgo
fundamental de la identidad, mucho más que un mero
medio de expresión o de funcionalidad instrumental, (Pérez
y Tropea: 127).
El Hip Hop como a sido expresado por los propios protagonistas, tiene
que ver con un aire de expresión de firmeza y según algunos de
dureza, ―pues sino, deja de ser rap‖, es decir según la mayoría de
nuestros entrevistados, el rap debe tener una forma de expresión
agresiva aún cuando se rapea de cosas tristes. Como señala un
hiphopero la música debe ser siempre fuerte: ―Es una forma letal de
contrarrestar todo lo impuesto, es un puñete que le das a la gente que
esta encasillada, con el rap les das en la cara.‖ (MC Marraqueta
Blindada).
21
Blin-Blin: accesorio compuesto por una cadena ancha larga con un llamativo medallón
colocado a la altura del centro del pecho siempre con un brillo emulando a los collares de oro,
plata y diamantes, utilizados por algunos raperos famosos.
22
Look: palabra en ingles que en castellano se refiere a una forma peculiar de tener un aspecto
o apariencia.
Diferenciando el Hip Hop a partir del género musical existen
diversas formas y tendencias características de Hip Hop, desde el rap
realizado con beatboxing hasta el Hip Hop fusionado con jazz, lo cual
nos hace reflexionar, no solo de la extensa diversidad musical que
existe en la género Hip Hop, sino también en las múltiples formas de
acción de los propios hiphoperos.
En la categorización de hiphoperos contra-sistémicos hemos
distinguido dos tipos de hiphoperos, aquellos que son contra-sistémicos
under, de quienes se expuso sus características anteriormente y los
contra-sistémicos de reivindicación, de quienes describiremos sus
características a través de las entrevistas estructuras realizadas y
expuestas a continuación.
Identidad Colectiva:
Cuando se afirma al Hip Hop como un canal de lucha e
instrumento de liberación.
Cuando se hace referencia al Hip Hop como arma de lucha.
Cuando se habla de liberar la cultura.
Cuando se ve el Hip Hop como una motivación al cambio.
Al exponer que el mercado en su afán de llevar al Hip Hop a la
industria musical lo degrada cambiando las letras e
imponiéndole ideas.
Cuando ven que el mercado aprovecha al Hip Hop para vender
sus productos y volver moda la nueva forma de expresión
juvenil.
Discurso Asistémico:
Identidad personal:
Cuando se habla de esfuerzo, constancia y superación.
Cuando se hablan de sus sentimientos.
Aceptación por la moda y gusto por ella.
Cuando se habla acerca de los acontecimientos negativos que
han vivido los cantantes conocidos de Hip Hop y que ahora
están bien.
Cuando expresan que el Hip Hop queda en el corazón.
Identidad colectiva:
Cuando expresan la unidad en Bolivia sin fascismo.
Cuando afirman que el Hip Hop no es rebelde.
Que el Hip Hop es cultura.
De la aceptación a la moda y la industria musical,
Cuando esperan que se pueda llegar a escuchar sus
composiciones musicales en otros lugares.
Cuando hablan de paz y de unión en la calle.
De la forma en que si se pueden expresar a través de su
música.
23
Vestuarios de marca hiphopera: Es decir ropa que es confeccionada con diseños de
hiphoperos famosos generalmente de Estados Unidos, que están registradas con sus logotipos.
distintas actividades artísticas de la tribu, quienes atraídos por la
manera distinta de expresar sus inquietudes hallaron la forma de
manifestar sus inspiraciones artísticas, algunas veces influenciados por
familiares cercanos o amigos en su entorno diario, decidiendo ser parte
de alguna de las manifestaciones del Hip Hop.
En esta caracterización nos referimos a todos los jóvenes que
tienen en su discurso una posición menos negativa con respecto al
sistema, sin dejar las rimas callejeras de una manera simbólica. Estos
jóvenes tienen grabaciones realizadas en estudios de audio caseros o
semi-profesionales, y se refieren al Hip Hop como: ―el motor de mi
motivación‖, ―parte de mi energía‖, ―el Hip Hop es poesía‖, quienes
además están más a favor de el mercado musical, por eso señala
como uno de sus objetivos el poder llegar a ser afamado: ―me gustaría
ser conocido en el exterior‖.
Se diferencian en lo musical por fusionar nuevos Bit´s 24 en las
composiciones de canciones, grabando sus discos con mucha más
dedicación aún cuando no sea con un fin lucrativo. Están presentes en
la invitación a cualquier acontecimiento de Hip Hop y son la
clasificación de actores de Hip Hop que se encuentran más vulnerables
a ser absorbidos por cualquier otro discurso, que muchas veces parte
de las diferenciaciones del propio sistema.
Los hiphoperos Asistémicos actuales tienen distintas formas de
vestir en algunos casos imitando las vestimentas usadas por los
artistas norteamericanos y europeos de Hip Hop como 2Pac Shankur,
Sfdk, Eminem, etc. Jóvenes quienes usan distintos atuendos según la
condición económica en la que se encuentran o de la ocasión del cual
vallan a ser participes. De otro lado existen los raperos que tienen un
estilo de vestir holgadamente con la peculiaridad y originalidad
personal que los caracteriza, entre los accesorios utilizados podemos
observar gorros de lana, bermudas, ropas de vestir formal, ropas
deportivas, generalmente con el cabello corto o con trenzas delgadas
pegadas a la cabeza.
24
Bit´s: compases musicales
Hoy los jóvenes hiphoperos Asistémicos tienen varios programas de
Hip Hop en distintos medios de comunicación, como “El Ghetto‖, los
sábados por canal 86 Cotel TV- Capital Chanel, o el programa la
―Rapublika‖ conducido por MC Fol. Y MC huellas los viernes por Radio
Deseo, y realizan eventos de Break Dance con distintas actividades
como en el evento ―Unidos por el Extremo‖, donde combinan la
participación de deportes como el skate, roller, biker con el Break
Dance, jóvenes que buscan una forma de identificarse con ―los otros‖ a
partir de actividades no convencionales de la cultura dominante, como
los deportes extremos, y la que en el caso de los bboy´s es el break
dance.
25
Perreo: Baile del género de música Reggaettón, incita al acto sexual, con movimientos muy
llamativos y sensuales, debido a la imitación de los movimientos del coito en la postura del
perro. Sin reglas ni coreografías prefijadas, incorpora movimientos tomados de diferentes
posturas sexuales, denominado frecuentemente mediante la metáfora, sexo vestido o sexo con
ropa. Al varón que baila En el Perreo se le llama “perro” al hombre y a la mujer “perra”, y más
raramente “gata”. A las strippers que bailan Perreo se las denomina “gata sandunguera”. Puede
ser rápido y agresivo o lento y romántico. En cualquier caso, la actitud de los participantes es
de bailar como si estuvieran tratando de seducir a la pareja en medio de la pista de baile con
movimientos lascivos y sensuales.
denomina culéo, sandunguéo o culipandéo, mientras que en Estados
Unidos “booty dancing” relacionándolo con
el acto sexual, por el roce mutuo, estos actores fuera del baile carecen
de algún otro tipo de actividad artística como parte de sus expresiones
Reggaettóneras.
Hemos podido apreciar entre los jóvenes hiphoperos un cierto
desprecio hacia el Reggaettónero, pues según los raperos, el
Reggaettónero es quién realiza canciones sin un contenido con sentido
en sus letras. Es evidente que entre las canciones de Reggaettón
existe la falta de algún tipo de discurso a excepción del morbo sexual
que las caracterizan. Pero el mismo hecho de ser comercial y que se
presente como una nueva forma de baile que escandaliza a la
ortodoxia moral de las antiguas generaciones, mantiene el elemento
―schock‖ propio de esta tribu urbana. El sentido de agresividad se pone
de manifiesto justamente en la ostentosa presentación del baile como
acto sexual manifiesto. Es una forma de apropiación del cuerpo, en el
movimiento extremo del baile, que luego al ponerse en escena se
exhibe y se desnuda.
Generalmente al igual que en la categorización del Hip Hop,
existen algunos jóvenes simpatizantes del Reggaettón, que gustan de
música variada y usar ropas similares a los hiphoperos, pero de forma
mucho más llamativas y coloridas como sus gorras, zapatos, pañoletas
y hebillas anchas. Accesorios como blin blin´s y ropas con mucho brillo
de marcas originales o imitaciones.
Los jóvenes muestran una forma diferencial de identificarse, buscando
una identidad colectiva que el propio sistema dispara a través del
mercado, de la globalización y de medios de comunicación masivos,
portavoces de la transculturización y la comercialización de distintos
fenómenos mundiales.
El Reggaettón con la diferencia de ser solo un género de
música, no llega a ser un movimiento que pida su reconocimiento como
parte de una comunidad pues tiende a ser actualmente solo la
característica del consumo de un género musical que el propio sistema
imparte como uno de los procesos de homogenización cultural, visto a
partir de la absorción que se impone a los jóvenes hacia el propio
sistema.
CORTE DISTRITAL DE
JUSTICIA – LA PAZ
CORTE DISTRITAL DE
JUSTICIA – LA PAZ
Debemos mencionar que, así como existen grupos de jóvenes que solo
se dedican a realizar el Break Dance, existen jóvenes que fuera del
escenario realizan más de una actividad artística del Hip Hop, sin que
ello afecte las actividades que realizan. Es decir, la mayoría de jóvenes
que son bboy´s, en alguna oportunidad han realizado graffitis por la
ciudad como señal de su existencia en la urbe, o en algún evento de
Hip Hop como parte de su actuación. Así también en algunas
grabaciones de rap parte de su expresión.
El baile del Hip Hop significa la participación activa en el grupo,
donde debe existir un cierto dominio del cuerpo y del movimiento
individual, con variadas piruetas combinadas que requieren la
concentración del actor y su ejercicio preciso. Por ello en las
actuaciones de los eventos de Hip Hop, las demostraciones del baile y
el canto no se pueden realizar simultáneamente en un espacio abierto,
siendo que dicha diferencia no se debe específicamente a una
diferenciación jerárquica en la tribu urbana, pues se ha podido apreciar
que fuera de las competiciones y eventos los jóvenes hiphoperos si
optan por realizar más de una sola actividad del Hip Hop.
En cuanto al tipo de música que utilizan los bboy´s para realizar
su baile, generalmente son ritmos de música electrónica y muy pocas
veces música rap, pues la música que requieren para el baile debe ser
movida de acuerdo a los movimientos del Break Dance. Entre lo que
también podemos advertir que existe una forma especial de vestirse
fuera del escenario con marcas exclusivas de ropa como: Tribal,
Volcon, Rumble, Dickis.
En el Break Dance existen distintas formas de observar su
exhibición, en los concursos exclusivamente de Break Dance donde la
demostración es más competitiva, o en las presentaciones o breves
concursos a modo de interactuar con el espectador amenizando el
evento de Hip Hop.
Graffitis comerciales:
Los graffitis comerciales son aquellos graffitis donde se puede apreciar
anuncios de distintos productos o servicios, los cuales tienen la
finalidad de promocionar e impactar en los posibles consumidores.
Realizados por artistas de profesión o no, estos graffitis tienen distintas
formas, colores y diseños que dan el anuncio de sus productos o
servicios.
Algunas puntualizaciones
Podemos evidenciar que los jóvenes al identificarse a sí mismos como
hiphoperos y al mostrar sus actividades diferenciales, expresan
implícitamente la visibilidad de su existencia ante el sistema, a partir de
la demostración de sus elementos artísticos, con el discurso a través
del canto, con la forma adrenalítica y extravagante de expresarse en el
baile, y con las marcas de expresión como símbolos de presencia, “yo
soy”, “aquí estoy”, formas de expresarse que hacen visible su
existencia.
Siendo que los jóvenes hiphoperos, aceptan la propuesta de
diversas instituciones de realizar sus eventos de la manera formal,
demuestran el deseo, de que su condición de comunidad permanezca,
pero además que sea reconocida por el propio sistema, pues no solo
están diciendo, que construyen una identidad específica. Si no que
además dichos jóvenes acceden a las condiciones formales en el cual
se les ha permitido actuar, como parte de las ayudas que las
instituciones brindan en el compromiso de inclusión. Formas en la cual
el joven puede actuar para presentarse ante sí mismo y ante los
demás, como parte de sus características identitarias.
Y es que no solo la tribu urbana debe ser reconocida como tal,
sino a la juventud en general como una categoría social, que necesita
ser atendida específicamente como tal, siendo necesario que se pueda
entender al joven, desde la forma en que se desenvuelve ante el propio
sistema, pero como efectos del mismo, a partir de la transculturización
globalizadora que ha traído la modernidad, y de la búsqueda de una
identidad colectiva diferenciada, donde identidad no es otra cosa que
igualdad en el moderno sistema económico mercantil.
CAPITULO V
Entre los códigos verbales tenemos que señalar que todos los
hiphoperos en algún momento utilizan palabras como: de la calle o
undergraun, refiriéndose no necesariamente a las características
denigrantes que algunos grupos de pandillas realizan, sino más bien
como parte de una expresión que entre los jóvenes es expuesta sobre
algo novedoso.
Generalmente en su forma de hablar a veces se utiliza
expresiones entrecortadas, jergas paceñas mezcladas con algunas
palabras en ingles como el ―men‖ al referirse hacia al otro. Se utiliza
―Mara‖ en referencia a los grupos de Hip Hop que realizan actos de
mayor transgresión a las normas de la sociedad reguladora, o se utiliz
el sustantivo ―Cruw‖, para denominar a los grupos de Hip Hop que se
reúnen a realizar mayores expresiones artísticas. Estas palabras son
extraídas de los raperos de Estados Unidos se utilizan entre los
hiphoperos paceños como formas de identificación.
Concierto de Hip Hop cine 6 de agosto ―A ls Luz del Hip Hop 2009‖
―Uso ropa ancha, los fines de semana, o cuando tengo algún evento,
no he dejado de utilizar mi ropa‖, (MC Carlos). Lo significativo en estas
aseveraciones es que se designa a la ―verdadera‖ ropa, la propia,
aquella que los marca como perteneciente a la tribu urbana. ―Ahora no
uso ropa ancha, pero eso no quiere decir que he dejado de ser rapero,
la ropa no hace al rapero‖ (MC Juan). Para estos jóvenes lo importante
no está en la indumentaria sino en el estilo de vida que significa ser
hiphopero, es decir, él acepta como inexorable el hecho de vestir con
otra indumentaria a la hora de trabajar, aceptando una marca que no
es la suya, para no ser discriminado, pero revindicando su pertenencia
en los momentos en los que no es obligado a cambiarse de ropa. ―Yo
colgué los pantalones anchos por que me trae muchos problemas en la
sociedad, pero he vuelto con mas fuerza que antes y es que ahora soy
como parte del reconocimiento que esta cultura necesita‖. (MC Arturo).
Para los jóvenes hiphoperos el ejerció de poder que se ejerce
sobre ellos es claro, no pueden usar su vestimenta porque son
discriminados por la misma. Ellos no se desplazan, en los hechos, en
todos los espacios sociales libremente, pues los estereotipos sociales
les impiden actuar como ellos verdaderamente sienten. Sin embargo,
como lo señala el MC Arturo, este hecho segregacionista los impulsa a
seguir fortaleciendo su forma de vida que rompe con las jerarquías
impuestas por el sistema capitalista asalariado, que pretende normar y
vigilar el espectro total de sus actuaciones sociales. Lo que el sistema
no ha roto es la pertenencia a esta comunidad que va más allá de
ponerse cierta indumentaria en cierto espacio social. La tribu seguirá
aglutinando de igual manera a jóvenes, adultos a pesar de que existan
diferencias etáreas, diferencias de orden socio-económicas.
En ningún caso esto debe significar que existe una unidad
abstracta en la que todos los hiphoperos se encuentren unidos. Las
diferencias de clase, las diferencias de trabajo existen, y hacen que los
propios grupos dentro de la tribu se diferencien, pero estas diferencias
no obligan a los sujetos a actuar de manera segregacionista o
discriminatoria en una comunidad establecida. Los hiphoperos de la
ciudad de El Alto privilegiarán ciertos eventos a otros, como los de la
Zona Sur de la Ciudad de La Paz, pero lo relevante es que ellos
tendrán la oportunidad de decidir a qué evento asistir y no serán
obligados. Existe por tanto un principio de autodeterminación que no se
abandona como principio conductor de las estrategias de acción de la
tribu urbana como tal. Un principio de autonomía relativa que
evidentemente al sistema puede ahora no afectar, siempre y cuando
estas actuaciones lleguen a ser marginales y no se conviertan en el
principio regulador del día a día.
El significado
de los tatuajes
de MC Tupac
Sankur26
26
1-Tiene tatuado el rostro de la reina egipcia Nephertitis y abajo de ella dice "2.Die.4" (para morir por);
2.-Tiene tatuado su seudónimo: 2pac
3.- Tiene tatuada una metralleta y encima tiene escrito: "50 Niggaz" (50 Negros);
4.- Tiene tatuado las palabras: "Thug Life" (Vida de Matón), en memoria de su antiguo grupo y de su cruda y
verdadera
realidad;
5.- Tiene tatuada una calavera cruzada por dos huesos; en la parte superior de ésta dice: "Heartless" y debajo de la
misma se
Encuentra la frase: "My Only Fear Of Death is Coming Back Reincarnated" (mi único miedo a la muerte
es volver
reencarnado
En otras ocasiones los jóvenes utilizan chamarras de corte holgado,
con cuellos y mangas de peluches, o piel de animales. Vestimentas
usadas de acuerdo a la ocasión combinadas con sus accesorios, que
por lo general son cadenas anchas con medallones, relojes grandes o
blin´s blin´s, imitando sobre todo a la ostentosidad utilizado por
algunos artistas de Hip Hop.
29
Maria: referido al uso de la Marihuana.
EsdenkaSuxo MC quien en la actualidad administra algunos eventos de
Hip Hop y es conductora de un programa de radio los días domingos
en Radio Estelar, nos comenta.
Comencé a hacerlo porque no me gustaba el sistema de la
sociedad - el clasismo, el materialismo, la élite. Queríamos
compartir el Hip Hop sin importar las diferencias entre
nosotros y eso no hizo feliz a mucha gente. A mí no me
gustaba ser controlada por un chico, o ser la mujer de
alguien. A otras mujeres tampoco les gustaba eso. Así que
creamos nuestro propio grupo llamado la Nueva Flavah y
teníamos nuestras propias reuniones y eventos‖. (MC
EsdenkaSuxo entrevista realizada por Terra/A).
Donde además existen otras MC´s que nos comentan a cerca de ser
parte de un grupo de rap generalmente under, ―……..es mejor estar
sola por que encerrarse en un grupo es buscarse problemas, voz estas
en una Mara y siempre hay una bronca y te encuentran y dicen que
eres de otra Mara siempre te joden, pero si estas solita puedes hablar
con quien sea, puedes bailar con quien sea‖. (MC Rosmery). Las dos
chicas muestran un elemento diferencial importante el cual se puede
evidenciar por la forma en cual comentan sobre la tribu.
Ellas pertenecen a la tribu pero de forma independiente, pues de
alguna manera no quieren tener problemas perteneciendo a un grupo
―under‖, o simplemente quieren sentir que son ellas mismas quienes
pueden realizar algún tipo de actuación por si solas.
Debemos tomar en cuenta que para los jóvenes existe un lugar donde
las reglas familiares no existen, pero, si cierto tipo de códigos, o
normas simbólicas que son establecidas por los mismos jóvenes, estas
reglas solo tienen un grado de obligación al cumplimiento en tanto se
quiera tener una continuidad emocional con el grupo, pues las
sanciones no tienen las mismas connotaciones como el de la sociedad
adulta. Ese lugar exento de reglas, espacio de nadie, es el espacio
público, un escenario que en contra posición de lo privado, es donde se
realizan generalmente los encuentros entre los jóvenes. ―En lo privado,
en la casa, en cambio, se oculta una serie de prácticas juveniles pues
hay que vivir según las reglas establecidas por los padres‖ (Barrientos,
2006:49).
El nuevo uso del espacio público urbano va a permitir el contacto y la
presencia de los jóvenes capaces de encontrar una nueva colectividad.
El rito de compartir un estado alterado de los sentidos a través de las
bebidas alcohólicas y drogas como la cannabis sativa, son elementos
que sirven como parte de una interacción colectiva que solo encuentran
allí, los hace parte de una comunidad que no se encuentra en otra
parte. Mucho menos en la comunidad imaginada que ha creado el
sistema, como la identidad nacional. ―Durante la noche se invierten
muchos roles y se transgreden muchas normas, entre ellas el
protagonismo de la población juvenil‖, (Barrientos, 2006: 15) cuya base
identitaria referencial es muy local y específica.
Estos espacios muchas veces apropiado por los jóvenes durante
las noches y frecuentemente los fines de semana se convierte en una
pugna de poder con los vecinos de las zonas aledañas que en su
molestia, realizan distintas estrategias para desalojar a los jóvenes de
dichos espacios, desde llamadas telefónicas con denuncias a efectivos
policiales hasta el vaciado de agua o petróleo en aceras y gradas.
―Hay que recordar que teóricamente, el espacio público es de todos y
es de nadie. Pero, como el vecino se siente con derechos sobre su
barrio, encuentra que los jóvenes noctámbulos son unos invasores:
vernos bebiendo, riendo, gritando, imponiendo música, sin recato ni
controles, es lo que les molesta‖. (Barrientos, 2006:40).
Existe un grado de rechazo a lo diferente por parte de los
vecinos que en su condición de propietarios de los inmuebles cercanos
a los lugares de reunión ―…..ejercitan un poder basado en su condición
de ciudadanos reconocidos por las instituciones formales‖, (ídem, 2006:
40). El desalojar a los jóvenes o evitar sus presencias en las noches y
los fines de semanas en las calles, es la posición abiertamente
manifestada de algunos vecinos que casi siempre en anonimato
encuentran la manera perfecta de lograr su objetivo, cuando con una
llamada telefónica obliga la presencia policial y el desalojo. Los vecinos
que además muchas veces organizados ponen de manifiesto sus
molestias, piden a las alcaldías el cerco y cierre de plazas, parques,
gradas y lugares que durante las noches se ve irrumpido por algunas
presencias extrañas a su entendimiento.
Así podemos deducir que si bien es cierto, existen jóvenes que tienen
una determinada forma de comportamiento que no es claramente
idéntica o como quisiera parte de la sociedad, son a ellos de quienes
debemos ocupar nuestra lógica de razonamiento con el interés de
explicar el ¿por qué? de ciertas determinadas formas de acción, ante
ellos mismos, ante la sociedad y el propio sistema. Pues no es
casualidad que mientras las ciudades crecen a un ritmo agigantado
junto a su demografía poblacional, los actos contrarios a los que
establece la sociedad son más evidentes, donde, es evidente que cada
vez existe un mayor índice de violencia, delincuencia, drogadicción,
discriminación y pobreza.
Ciudades capitales de Sudamérica en las que se encuentran
barrios enteros con solo la ley impuesta de quien mora en sus propios
vecindarios donde el sistema solo ha quedado como parte de su
relación mercantil.
Así es importante tomar en cuenta el cómo, porque y qué hacer
con estas acciones contrarias a lo establecido, estudios que hasta hoy
no se han tomado con la seriedad necesaria, y es que ocuparse de los
actuales fenómenos sociales es parte de la comprensión que
necesitamos en nuestras heterogéneas relaciones sociales parte de
nuestra intersubjetividad diaria.
El hombre viene al mundo con todo tipo de pasiones, instintos y
apetitos muchas veces incontrolados e indisciplinados. La civilización,
en interés del bienestar común, demanda a veces la supresión y
siempre el control de estas disposiciones naturales y salvajes. En el
proceso de imponer su disciplina sobre el sujeto y hacer del individuo
un sujeto adaptado al modelo comunitario imaginario aceptado,
muchos de esos impulsos se suprimen e inhiben encontrando su
catarsis en expresiones incomprensibles y repudiadas. Transgresiones
socialmente inaceptables que al resolverlo con el más fuerte castigo
encontrado por el mundo moderno, como la cárcel, no se hace más
que volverlo una enfermedad que nos toca sobre llevar.
Es en ese punto se debe dar énfasis al deporte, la danza y el
arte como catalizador que funcione liberando los sentimientos
encontrados. Esta es la catarsis sobre la que escribió Aristóteles en su
Poética, junto a otros fenómenos sociales actuales como las huelgas,
las guerras, los movimientos religiosos y la delincuencia cometida por
las pandillas juveniles son una tendencia libertadora de tensiones
subconscientes. Pues existen individuos que no encuentran en los
límites de la actividad cotidiana normalizadora una forma agradable
para desplegar sus aptitudes individuales y su temperamento.
Foucault en Microfísica del poder nos explica que la sociedad moderna
a disciplinado a las personas a través de normar sus conductas,
disciplinando las acciones de los cuerpos desde que nacen, cuando
son niños, adolescentes y jóvenes, tanto que han llegado a agredir el
cuerpo en la perspectiva de la prohibición y sobre todo del control
sexual, así el sujeto que llega a cierta edad tiene la necesidad de
instaurar el pudor en su cuerpo y regularlo de vuelta, reposeyendo su
cuerpo a través de experimentar las vivencias extremas, adrenalíticas,
y hasta sexuales realizando actos extremos, sobre erotizando su
cuerpo.
Así los jóvenes tienen la necesidad de realizar actos y vivencias
extremas y adrenalíticas como la búsqueda de la reapropiación de su
cuerpo ante las perspectivas de prohibición y control que han sido
sometidos durante todo el tiempo en su formación personal.
Por eso brindar lugares de expresión y de convivencia juvenil
será la reflexión que se tendrá que tomar en cuenta, sobre todo en la
apropiación de espacios públicos realizados por parte de los jóvenes.
En tanto existan políticas para apoyar el desenvolvimiento de las
expresiones juveniles se tendrá que reconocerlos con lo que se deberá
ceder espacios políticos sociales y económicos, con el objetivo de
encontrar una mejora ala calidad de vida en sociedad.
El otorgar espacios públicos debe ser parte de una política
pública que brinde a los jóvenes la posibilidad de sociabilizarse,
desenvolver y desarrollar sus aptitudes. Con ello no se debe pretender
quebrar las reglas del orden social, sino otorgarles un espacio de
libertad de expresión, comunicación e interacción. Tal como se le
brinda espacio al bicentenario de La Paz con la construcción de una
nueva plaza del bicentenario. Existe ―situaciones de derecho, en las
que se ha obtenido el uso y/o la posesión de un territorio por tradición
(la tierra de las generaciones anteriores) o por asignación negociada o
incluso forzosa, en cuyo caso se trataría de una reserva‖, (Pérez-
Tropea, 1997: 131). Pero de lo que se trata es de otorgar o ceder
ciertos espacios públicos en los que se pueda realizar actividades
artísticas libre y espontáneamente, sin que para ello se necesite de
permisos burocráticos.
Lugares públicos donde se pueda ejercer, actuaciones culturales
que además puedan ser remunerativas como parte del sustento de
subsistencia y no así sean coartadas o reprimidas como sucede
actualmente en los espacios públicos de esta ciudad.
Vale decir es necesario establecer un reconocimiento político,
social y económico, reconociendo legalmente la forma alternativa en
que se realiza sus relaciones económicas. Sin que ello quiera decir que
se aliente a una forma de trabajo ociosa, se ha podido observar en
muchos casosque toda forma de actividad que escapa del
entendimiento del hombre normal-izador son actividades que se
realizan en momentos de ocio. Es fundamental entonces tomar el
concepto de trabajo de una manera diferente.
En la historia, el trabajo adquiere diferentes significaciones en
contextos culturales distintos, en las culturas ancestrales ―Los días de
trabajo comunal eran días de fiesta‖ (Dómic, Jorge. 1999: 58),
concepción de trabajo que interrumpida a la llegada de los españoles
toma una significancia distinta, pues ―….para los españoles la palabra
trabajar fue extraída de trabaliare, instrumento de tortura formado por
dos palos cruzados donde se amarraba a la víctima‖ (Ídem).
Considerada una actividad indigna existió una actividad la más noble,
el privilegio de los hombres libres, el ideal del filósofo, el ―otium‖ (ocio),
postulados que desaparecerían con la teoría del valor manejada por
Smith y desarrollada por Marx, la cual menciona que ―…..posee una
productividad que consiste en el poder humano, cuya fuerza no se
agota en la producción de medios para la subsistencia o sobrevivencia
sino que es capaz de dar un valor agregado‖ (Ídem: 59). Sin embargo
actualmente el ―….trabajo pierde toda forma de autorrealización y sirve
única y exclusivamente para la conservación de la existencia en
particular……deja de ser expresión significativa de la manifestación
humana, que puede ser fuente de disfrute, para convertirse sólo en
instrumento de sobrevivencia (Ídem: 61). De la misma manera, otras
investigaciones muestran que el trabajo afecta al sistema de valores y
se extiende en ―…….la importancia de los reforzadores internos y de
los reforzadores externos; los primeros referidos al contenido del
trabajo por sí mismo, por el valor social que representa la oportunidad
para desarrollar las capacidades humanas; y los reforzadores externos,
relacionados con el intercambio entre el trabajo y lo que se recibe de la
institución: salario, seguridad, etc. De manera que vuelve al trabajo un
elemento importante en la vida de las personas, no es sólo la
satisfacción de necesidades sino también lo que importa por sí mismo‖
(Ídem: 62). Entonces aparece el trabajo como un tema analizado desde
la perspectiva del tiempo, el trabajo referido a la moral en el siglo XIX
condena la ociosidad.
Y es que bajo los parámetros del valor del tiempo, él no solo es
una categoría natural pues su ritmo e intensidad cobran vida en el
modo de producción concretamente capitalista. Basado en la ley del
valor se exaltan las virtudes del trabajo productivo y se reducen y
condena el ocio totalmente. Espacio del tiempo que generalmente es
de actuación de los sujetos tribales que no es ociosa, porque produce
un imaginario simbólico que rearticula al grupo social. Es decir es el
lugar de producción social identitaria, sin la cual no puede existir
sociedad alguna.
En las sociedades actuales la producción de capital se ha
diferenciado, el espacio de producción de la vida social misma del
espacio de ―trabajo‖, lo que ha generado justamente la respuesta de los
grupos juveniles con la creación de las tribus urbanas. Al mismo tiempo
las actividades de esta nueva forma comunal tribal pueden ser
establecidos como espacios de producción artística y pueden generar
ingresos a sus miembros.
Se tiene que reconocer además, que para unos los que
catalogan como actividades en tiempo de ocio para otros puede ser su
tiempo cotidiano, es decir, lo que para unos puede parecer una acción
absurda tomada como una pérdida de tiempo para otros es su tiempo
de producción y de aprendizaje, algo de lo que puede llegar a ser su
forma sustentabilidad diaria.
Con lo cual nos surgen las siguientes preguntas ¿Cómo hacer
para que las actividades hiphoperas sean una actividad productiva y no
sea tomado como parte de una actividad ociosa? ¿Cómo hacer para
que esas formas de activismo ideológico sean parte del aporte a las
acciones del mejoramiento de la calidad de vida de los mismos?
La forma de vivir en los jóvenes y en especial de los jóvenes
alternativos se caracteriza por un modo de vivir en el tiempo libre, lo
cual en el caso de los hiphoperos es alternado con labores cotidianas
no relacionadas al Hip Hop.
Muchos de estos jóvenes reconocen el hecho de que sus
actividades actuales hiphoperas es lo que desean hacer por el resto de
sus vidas, aunque también son conscientes que en la actualidad es
algo difícil de lograr en términos económicos, a partir de las
actividades artísticas relacionadas con el movimiento. Por lo cual,
muchos de ellos siguen distintas carreras universitarias o técnicas
relacionadas generalmente lo artístico, música, pintura, ingeniería
audiovisual etc. Siendo que a la par trabajan en distintas actividades.
Es decir, a través del tiempo si las actividades artísticas del Hip Hop no
encuentran un lugar en el mercado, el sistema y la vida productiva de
los hiphoperos se verán frustrados de realizar sobre todo una forma
alternativa identitaria.. Así la única salida que actualmente encuentra el
sujeto es cambiar su estilo de vida, jóvenes que siendo absorbidos por
el sistema quedaran bien o mal situados en la cadena productiva.
Personas que teniendo las cualidades para sobresalir en el actual
mundo capitalista sobre todo en los países en vías de desarrollo, se
vean coartadas, impedidas y reprimidas de realizar aquello que
desean.
Hay que tomar en cuenta que si bien es cierto los jóvenes se
encuentran en la búsqueda de una identidad, de posicionamiento en el
actual sistema mercantilista, y a pesar sus actividades realizadas
tienen una tonalidad de ser contrarias al sistema, lo que en realidad
están buscando de manera intuitiva, es hallar una forma distinta de
realizar sus de labores a partir de efectuar sobre todo sus actividades
artísticas, es decir, encontrar una forma de trabajo que deleiten y
disfruten el quehacer de sus trabajos, desarrollando sus capacidades
humanas, reforzando sus necesidades de subsistencia y agregando al
valor del tiempo una producción libre, más noble, una producción
―otium‖, la cual no existe en el actual orden simbólico cultural y en el
sistema mercantilista.
Siendo así, es necesario crear una forma de cubrir las
necesidades de los jóvenes invisibilizados, marginalizados y
delincuentizados, proporcionándoles sobre todo espacios públicos de
actuación.
CAPITULO VI
CONCLUSIONES
BIBLIOGRAFÍA