UNIVERSIDAD DE CONCEPCIÓN

FACULTAD DE HUMANIDADES Y ARTE

DEPARTAMENTO DE ARTES PLÁSTICAS

"Mirada…"
"Luz; dualidad infinita en el amor y el arte"
Taller de Grado I

Estudiante: Marianne Elizabeth Schmidt Segura

Profesor: Rodrigo Piracés

Concepción
Mayo; 2018
INDICE

Introducción

Capitulo I: Mirada; postura y lectura personal que expresa

1.1 La mirada como postura y lectura personal.

1.2 Como miramos a través del ojo y la óptica.
1.3 . La mirada como identidad.
1.4 La mirada en la fotografía, lo gráfico y la pintura.

Capitulo 2: Infinitud - Naturaleza

1.1 La infinitud y el romanticismo.
1.2 El arte, la vida, el amor y la muerte; partes de lo infinito.
1.3 El universo y sus posibilidades (ciencia – arte - sociedad)
1.4 La naturaleza y el arte, también antes del arte.

Capitulo 3: Voluntad y Creación

1.1 Divagación, ideas, sueños y proyectos.
1.2 Reflexión y autopoiésis.
1.3 Proceso creativo y producción de obra.
1.4 Referentes visuales: artistas.
1.5 Referentes teóricos: autores.

Capitulo 4: Amor como motor de búsqueda

1.1 El amor en el arte como tema.
1.2 El amor como valor y emoción pura.
1.3 El amor como problema en la obra de arte.
1.4 El amor en la identidad.

Conclusión
Bibliografía
 Diagrama de flujo

MIRADA

INFINITUD FINITUD

VOLUNTAD AMOR ABULIA MIEDO

INTRODUCCIÓN

La siguiente propuesta textual, corresponde a un documento académico, similar a

una Tesis y conducente a la obtención de grado, para este caso Licenciatura en
Artes Visuales.

Por qué, similar a una Tesis y no una…

Esto es dado ya que este texto, no responde a una investigación como tal; sin
embargo no está exento de ella. Más bien, tiene un acercamiento al ensayo e
informe, se trabajará a modo de Monografía: rescatando citas de interés personal
y relevante con la búsqueda de sentido, Mirada y postura propia.

Se incorporará imágenes de autoría, de referentes de gusto y relación a lo

propuesto en el texto, así como también, la recopilación de un ejercicio realizado
en una plataforma virtual (facebook) en el que se plantea un juego con el otro, a
través de la lectura como una entrega de estimulo imaginario, para recopilar
respuestas escritas, o la nueva gestualidad de emociones correspondientes a
sensaciones (me gusta, me asombra, me encanta, me divierte, me entristece) los
nombres en este caso de quien responda, han sido omitido y cambiado por un
numero y el símbolo femenino o masculino.

Introduciéndonos a la propuesta textual en sí, es de importancia compartir lo

siguiente: Este ensayo construido desde la recopilación de citas, relacionadas a
reflexiones propias, tiene comienzo en un ejercicio de Diagnóstico personal, en
cuánto a interés y trabajos realizados. Lo que conllevó a encontrar una Idea de
Fuerza, y tres derivadas positivas; trabajadas con sus contra conceptos.

De ello surge el primer capítulo, referido a la idea de fuerza (Mirada) y así

sucesivamente los otros capítulos y subcapítulos, siguiendo al concepto de
Mirada, Infinitud, Voluntad y Amor.

La ¨Mirada¨ jerárquicamente como idea de fuerza, es un concepto que se

contrapone a la ceguera; en relación a una atmósfera social y contemporánea.

La mirada, entendiéndole también como postura personal, ya que se instala

desde de un Yo (consciente) la dualidad con la ceguera, es un bucle infinito.
¨Todo es relativo, dependiendo del punto en que se mire¨ Albert
Einstein siempre hay algo que no podemos ver.

Esto es parte de un discurso personal y experiencia de vida, donde a través del

ojo es posible capturar; momentos, detalles que generan o pueden generar la
sensación de libertad en medio de la infinitud, de la naturaleza que se resiste
incluso en bosques mixtos.

La voluntad es la herramienta consciente, para superar el miedo a los hombres y

a la gente, al ruido y a la multitud.

Es necesario salir del nido y buscar en medio de la realidad, la subjetividad y el

amor. Aunque la abstracción del momento, luego pueda causar abulia.

Las limitaciones en el proceso de búsqueda, son por lo general las mismas que
en el proceso creativo y de producción de obra. Estas tienen que ver con el medio
en que se vive y éste con la economía y los sistemas de poder que imperan.
Siendo, necesaria la generación de estrategias de un modo consciente para no
escaparse de la voluntad y el amor, haciendo posible con ello las salidas a la
inmensidad, para sentir libertad y pasión, extendiendo el ojo a la infinitud con la
cámara fotográfica.

La tensión que provoca, el miedo, la finitud, la abulia, la limitación. Es lo que

genera al mismo tiempo orden y caos, volviendo a potenciar la voluntad y el
amor. Para seguir mirando
CAPITULO I: MIRADA; POSTURA Y LECTURA PERSONAL QUE EXPRESA.

I.I La mirada como postura y lectura personal.

La mirada como postura y lectura personal, tiene un todo en la persona misma,

por ello es individual.

Podemos encontrar socialmente, que en los sistemas humanos, no todos tienen

una mirada o postura personal, hay personas que pueden pasar la vida entera en
su búsqueda, y otros a quienes se les va la vida, sin haber vislumbrado su propia
identidad.

La mirada, responde a esto último ¨La identidad¨ hay distintos tipos de identidad;
colectiva, propia, local, nacional, política, etc. Pero en esta propuesta, la mirada a
la que se apunta, es a la personal, es decir de quien escribe. Y tiene que ver para
este caso, con las experiencias de vida, con la cercanía y consciencia latente,
entre el baile de la vida y la muerte.

Una mirada que busca y habla de la necesidad de salir al encuentro de la infinitud,

ya sea visual y sensorial, a modo de poder sentir el alma vibrar y con ello
reconocer la vida que habita dentro del cuerpo.

Citas:

¨La verdadera historia para mí no empieza en la fábula que imaginó y escribió el

autor, sino en la percepción simultánea y sucesiva de signos que alguien diseñó
en el espacio y que yo sólo puedo leer¨ Humberto Eco.

¨Igual que una memoria visual puede reconstruir la imagen interior de alguna cosa,
algún lugar o alguna persona ya olvidados, la memoria emocional puede hacer
que vuelvan los sentimientos que ya se han experimentado antes.

¨Un objeto familiar, una palabra, los hará resurgir con toda su fuerza¨
Stanislavski.

¨El nacimiento de la imagen está unido desde el principio a la muerte. Pero si la

imagen arcaica surge de las tumbas, es como rechazo de la nada y para prolongar
la vida. La plástica es un terror domesticado. De ahí que, a medida que se elimina
a la muerte de la vida social, la imagen sea menos viva y menos vital nuestra
necesidad de imágenes¨ Régis Debray
I.II Cómo miramos a través del ojo y la óptica

El ojo, parte escensial que nos otorga el poder ver, se dice que al ojo humano casi
no habría tecnología que lo supere, en cuanto a lo que se entiende en óptica como
¨Rango Dinámico¨

El ojo es un organo, muy similar a una cámara fotográfica.

A parte: en cuanto a la luz , debemos comprender lo siguiente. Esta tiene un

comportamiento dual (honda –partícula) que se manifiesta experimentalmente de
una en una. Y en la fotografía se comportaría dualmente al mismo tiempo, es decir
entra como honda por el lente y al llegar al receptor se transforma en partícula.

Honda La luz se propaga en el vacío Campo eléctrico y

campo magnético

René Descartes, en el Discurso del Método, Cuarta Parte; Primer principio de la

Filosofía COGITO ERGO SUM, propone su tratado DIÓPTRICA ¨Toda la conducta
de nuestra vida depende de nuestros sentidos. La vista es él más universal y el
más noble de todos, y no existe duda alguna de que las invenciones que puedan
contribuir a dilatar su poder han de ser las más útiles. Difícil es encontrar alguna
que conceda mayor alcance a este sentido que esas maravillosas lentes usadas
desde hace poco tiempo y que nos han dado a conocer nuevos astros, así como
otros nuevos cuerpos sobre la Tierra… estas lentes parecen habernos abierto el
camino para llegar a un conocimiento de la Naturaleza…

I.III La mirada en la fotografía, lo gráfico y la pintura.

Como mencionaba en la introducción, la Mirada en este caso responde a una

postura, propuesta y lectura personal ante la vida, la infinitud, la búsqueda de
sentido y naturaleza.

Esta mirada, y particularmente sensible a la fotografía…

Una búsqueda de la luz, de forma consciente y natural en todo, percibir como se

mueve la luz en la sombra y entender la dualidad de las cosas. Sin oscuridad no
hay luz, sin luz no hay oscuridad, como es arriba es abajo, y así como se hace la
noche, se hace el día. Manifestándose en su variación y temperatura la percepción
del color.
Señalando el color, es importante rescatar y traspasar un conocimiento que en
arte, utilizamos de un modo inadecuado, o bien para un entendimiento común,
nos hemos apartado de la física para asignar temperatura a un color, hablando
completamente lo contrario. Para explicar esto, hay que entender primero, que el
color está relacionado a la energía, es decir:

Color azul: fotones de mayor energía que llega a la retina, por ende deberíamos
entenderle como cálido, sin embargo, le entendemos como frío.

Color rojo: fotones de menor energía que llega a la retina, por ende deberíamos
entenderle como frío, sin embargo le entendemos como cálido.

[Información obtenida, en el curso ¨Fotografía Astronómica¨ dictado por el

departamento de Astronomía, Facultad Ciencias Físicas y Matemáticas.
Universidad de Concepción] Segundo semestre, año 2017.

La importancia dada a lo anterior, es porque entre la fotografía, la gráfica, la

pintura y el entendimiento del color, Dentro de la mirada, la Fotografía Iluminada,
es la propuesta personal de quien escribe, como motor de creación,
experimentación y búsqueda de verdad.

Comenzó accidentalmente al tratar de recuperar un retrato familiar, del cual no se

tenía conocimiento, ya era un retrato iluminado.

Abuelo y Abuela materna, madre en medio, tío y tía.

¿Qué es un retrato iluminado?

Breve relato, de un intercambio revelador:

Fue hace diez años aproximadamente atrás, la carrera de Comunicación Escénica

que estudiaba en Concepción, se interrumpió y quien pudo debió terminar en
Santiago.
Decidí internarme a los conocimientos de la calle, y observar como espectador
pasivo el espectáculo de una sociedad que pasa sin dejar huella o rastro. Vendía
croqueras de mi manufactura y hacía postales con mis fotografías intervenidas
manualmente.

De ellas, guardo algunas fotografías…

Un día, en la Diagonal Pedro Aguirre Cerda de Concepción, fuera del Colegio

Médico, tendí el paño con las croqueras y postales. Al rato llegaron los artesanos y
orfebres, con quienes aun guardo relación y cariño; pero uno en particular se
interesó en una postal, que registraba un algo que ya no existe. (Un ciruelo entre
Biología y Anatomía de la UdeC, que fue cortado a la raíz y sacada la banca que
le acompañaba, justo en la foto el árbol estaba florido) a mi amigo Daniel, algo le
pasó con la imagen, y me ofreció un trueque de su trabajo (aros, pulseras, anillos;
en plata, cobre, piedras y bronce)

Pero mis ojos cautivaban la mirada, con algo no tan laborioso,

teletrasnportandome a un tiempo desconocido, naciendo de pronto esa curiosidad
por saber del pasado, del presente, de lo que vendrá y el tratar de entender la vida
sin separarla de la muerte.

Aquello era un fósil de alguna caracola marina, ante mi vista ignorante… no era,
eso en sí, pero de ello provenía. Es un molde, de un fósil de alguna parte de
América del Sur.

Aún es parte de mis objetos preciados y participe inspirador de alguna creación.

A continuación se presentaran trabajos de autoría en las disciplinas propuestas.