PARÁMENTROS PARA EL DISEÑO DE LAS CLASES

MAGISTRALES
ARPA LLANERA
• Barrido histórico (evolución estilística del arpa, reconocimiento de estilos e
intérpretes más relevantes (apoyarse con audios desde los primeros fonogramas
hasta hoy)
• TÉCNICA
 Postura corporal
 Postura de manos y dedos ( Desarrollo técnico, posibilidades tímbricas,
independencia, ejercicios sobre escalas, arpegios)
• DISEÑOS MELÓDICOS
 Melodía (qué es y realizar ejemplos con meoldías características del repertorio
llanero)
 Adornos (bordaduras, apoyaturas, notas de paso, trino)
 Contrapunto
 DISEÑOS ARMÓNICOS
 Estructuras fundamentales de acordes mayores, menores, disminuidos,
semidisminuidos y aumentados.
 Extensiones disponibles según los acordes.
 DISEÑOS RÍTMICOS
 síncopas (qué es y cómo se realciona con ejemplos del repertorio tradicional)
 Hemiolas (ejemplos dentro del repertorio llanero)
 Poliritmia (realizar ejercicios en relación con el contrapunto)
• ESTRUCTURAS COMPOSITIVAS
 Formas musicales
 Diseños y estructuras ritmo-melódicas (ejemplos con elementos de la tradición)
 Realizar ejercicios de composición

• ARMONÍA APLICADA HACIA EL INSTRUMENTO
 Funcionalidad y disposición armónica
 Encadenamiento armónico
 Rearmonización
 Modos griegos
 BANDOLA LLANERA

• Barrido histórico (evolución estilística de la bandola, reconocimiento de estilos e

intérpretes más relevantes (apoyarse con audios desde los primeros fonogramas
hasta hoy)
• TÉCNICA
 Postura corporal
 Técnica maniceña.
 Técnicas modernas.
 Postura de manos y dedos ( Desarrollo técnico, posibilidades tímbricas,
independencia, ejercicios sobre escalas, arpegios)
• DISEÑOS MELÓDICOS
 Melodía (qué es y realizar ejemplos con meoldías características del repertorio
llanero)
 Adornos (bordaduras, apoyaturas, notas de paso, trino)
 Contrapunto
 DISEÑOS ARMÓNICOS
 Estructuras fundamentales de acordes mayores, menores, disminuidos,
semidisminuidos y aumentados.
 Extensiones disponibles según los acordes.
 DISEÑOS RÍTMICOS
 síncopas (qué es y cómo se realciona con ejemplos del repertorio tradicional)
 Hemiolas (ejemplos dentro del repertorio llanero)
 Poliritmia (realizar ejercicios en relación con el contrapunto)
• ESTRUCTURAS COMPOSITIVAS
 Formas musicales
 Diseños y estructuras ritmo-melódicas (ejemplos con elementos de la tradición)
 Realizar ejercicios de composición

• ARMONÍA APLICADA HACIA EL INSTRUMENTO
 Funcionalidad y disposición armónica
 Encadenamiento armónico
 Rearmonización
 Modos griegos
 CUATRO LLANERO
• Barrido histórico (evolución estilística del cuatro, reconocimiento de estilos e
intérpretes más relevantes (apoyarse con audios desde los primeros fonogramas
hasta hoy)
• TÉCNICA
 Postura corporal
 Postura de manos y dedos ( Desarrollo técnico, posibilidades tímbricas,
independencia, ejercicios sobre escalas, arpegios)
 Estilos. (acompañamiento y solista)
• DISEÑOS MELÓDICOS
 Melodía (qué es y realizar ejemplos con meoldías características del repertorio
llanero)
 Adornos (bordaduras, apoyaturas, notas de paso, trino)
 Contrapunto
 DISEÑOS ARMÓNICOS
 Estructuras fundamentales de acordes mayores, menores, disminuidos,
semidisminuidos y aumentados.
 Extensiones disponibles según los acordes.
 DISEÑOS RÍTMICOS
 síncopas (qué es y cómo se realciona con ejemplos del repertorio tradicional)
 Hemiolas (ejemplos dentro del repertorio llanero)
 Poliritmia (realizar ejercicios en relación con el contrapunto)
• ESTRUCTURAS COMPOSITIVAS
 Formas musicales
 Diseños y estructuras ritmo-melódicas (ejemplos con elementos de la tradición)
 Realizar ejercicios de composición

• ARMONÍA APLICADA HACIA EL INSTRUMENTO
 Funcionalidad y disposición armónica
 Encadenamiento armónico
 Rearmonización
Modos griegos
 BAJO LLANERO

• Barrido histórico (evolución estilística del bajo, reconocimiento de estilos e

intérpretes más relevantes (apoyarse con audios desde los primeros fonogramas
hasta hoy)
• TÉCNICA
 Postura corporal
 Postura de manos y dedos ( Desarrollo técnico, posibilidades tímbricas,
independencia, ejercicios sobre escalas, arpegios)
 Estilos. (acompañamiento y solista)
• DISEÑOS MELÓDICOS
 Melodía (qué es y realizar ejemplos con meoldías características del repertorio
llanero)
 Adornos (bordaduras, apoyaturas, notas de paso, trino)
 Contrapunto
 DISEÑOS ARMÓNICOS
 Estructuras fundamentales de acordes mayores, menores, disminuidos,
semidisminuidos y aumentados.
 Extensiones disponibles según los acordes.
 DISEÑOS RÍTMICOS
 síncopas (qué es y cómo se realciona con ejemplos del repertorio tradicional)
 Hemiolas (ejemplos dentro del repertorio llanero)
 Poliritmia (realizar ejercicios en relación con el contrapunto)
• ESTRUCTURAS COMPOSITIVAS
 Formas musicales
 Diseños y estructuras ritmo-melódicas (ejemplos con elementos de la tradición)
 Realizar ejercicios de composición

• ARMONÍA APLICADA HACIA EL INSTRUMENTO
 Funcionalidad y disposición armónica
 Encadenamiento armónico
 Rearmonización
 Modos griegos
 MARACAS LLANERAS
• CONTEXTO HISTÓRICO (evolución estilística de las maracas, reconocimiento de
estilos e intérpretes más relevantes (apoyarse con audios desde los primeros
fonogramas hasta hoy)
• TÉCNICA
 Postura corporal
 Ejercicios técnicos de disociación.
 Estilos. (acompañamiento y solista)
• DISEÑOS RITMICOS
 Estructuras rítmicas con respecto a las formas musicales llaneras
 Repiques, adornos y posibilidades sonoras
 Improvisación
• BALANCE CON RESPECTO A LA FUNSIONALIDAD EN EL CONJUNTO LLANERO
 Sonido de grabación
 Sonido en vivo