La Educación Audioperceptiva

Premisas

La Música es un lenguaje primordial que nos pertenece y, como todos los lenguajes, difiere de
su código de escritura.

La Música necesita intérpretes e instrumentos para manifestarse. El instrumento original es el

Cuerpo. Los instrumentos musicales son una extensión del mismo, porque pueden producir
sonidos más agudos, más graves, más fuertes, más ágiles, tienen distinto timbre, pueden
producir más de un sonido contemporáneamente, etc.

La Partitura es uno de los medios, no el único, para conservar y transmitir una idea musical. Es
algo distinto de la Música y del Instrumento.

La escritura libera a la memoria de la función de tener viva la Idea Musical y, por lo tanto nos
permite disponer de un espacio de reflexión más amplio para avanzar en la elaboración del
pensamiento musical.

¿Qué es la Educación Audioperceptiva?

Es un método que propone una manera alternativa de tomar contacto con el lenguaje musical
y apropiarse de él.

La creadora del método es la profesora argentina Emma Garmendia. En su libro “Educación

Audioperceptiva. Bases intuitivas en el proceso de formación musical” (edición Ricordi 1969,
reelaborado con Marta Varela en 1981), la autora presenta la fundamentación teórica, y
escribe: “la Educación Audioperceptiva no pretende inventar contenidos nuevos, sino que se
propone únicamente restablecer el vínculo entre la música y el alumno,
posibilitando a éste el máximo de expresión”.
El alumno recorre un camino que parte de la experiencia auditiva y de la
vivencia intuitiva del lenguaje musical, dos elementos que despertarán la
necesidad de darse una teoría que lo explique y un código de escritura.
La Educación Audioperceptiva se propone, por lo tanto, recuperar la
vivencia y la intuición musicales del alumno para unirlos a los conceptos
teóricos y a los elementos del código de escritura, con frecuencia
presentes pero carentes de significado.
Las actividades propuestas para cada uno de los argumentos siguen el
siguiente recorrido:
Audición (estímulo)…imitación…discriminación
auditiva…producción…codificación/decodificación…conceptualización.

Estas actividades promueven una interacción no solo en modo lineal, sino

que ponen al alumno en condiciones
de que todo lo que:

Programa general de un curso tipo

Los contenidos se dividen en : 1- Apreciación global y 2- Áreas interdependientes

Apreciación global:
Discriminación auditiva de los aspectos generales de una obra musical: origen y función
(dónde, cuándo, y para qué ha sido compuesta). Parámetros del lenguaje musical (forma,
métrica, fraseo, timbre, registro, dinámica, textura, etc.).

Áreas interdependientes:
Aspecto métrico-rítmico: el ritmo de la palabra. Música y danza: Constantes métricas y
sus respectivas relaciones. Métrica constante y métrica cambiante. Compases simples y
compuestos. Métrica “aksak” (“cojo” en turco, Amalgama de compases de subdivisión binaria
y ternaria, ¾ + 3/8 o 2/8 + 6/8). Síncopa. Polirritmia, etc.

Aspecto melódico: discriminación auditiva de la variable altura. Relatividad entre sonidos

agudos, medios y graves. Memorización gradual de las siete notas de la escala natural. Modo
mayor y menor. Círculo (espiral…) de las quintas, ascendentes y descendentes. Melodías
modulantes. Obras para dos o más voces.

Aspecto interválico: los intervalos de la escala natural (segundas, terceras, la octava).

Intervalos mayores que la octava. Intervalos cromáticos disminuidos y aumentados. Intervalos
dentro y fuera del contexto tono-modal. Intervalos puros. Batidos. Coma pitagórica y
enarmonía.

Aspecto armónico: distinción entre la tensión armónica y las demás tensiones. Cadencias.
Funciones armónicas: dominante-tónica como polos del binomio tensión-reposo. Las tríadas. El
acorde sobre el quinto y el primer grado. Subdominante (cuarto y segundo grado). Los otros
grados de la escala. Cuatríadas. Dominantes secundarias. Acordes “prestados” por los modos.
Modulaciones.
Modalidad: melodías con dos sonidos. Escala tritónica. Melodías con cuatro sonidos. Escala
pentatónica. Escala hexatonal. Modos de siete sonidos. Armonía modal