Barroco Francés

• Las particularidades se configuran desde la centralidad de la danza y la monarquía

absoluta. Louis XIV (Reinado de 1643-1715) quien gobernó durante 72 años, cambio
la cultura de Europa.
• Llamado el “Rey Sol” o “Louis el Grande”
• Usó las artes como herramienta de propaganda.
• Imagen de Luis era una representación casi teatral
• Centralizo las artes y las ciencias, estableció academias reales de escultura y pintura,
danza, literatura, ciencias, opera y arquitectura.
• Reconstruyo el Louvre, el gran palacio y construyo un enorme palacio en el condado
de Versalles
• Este representa la monarquía absoluta, donde todo era controlado y disciplinado,
que hasta la naturaleza tenía que someterse a la voluntad del rey.
• El ballet de la corte.
• La danza social como teatral era importante en la cultura francesa
• Era una importante obra dramática y musical, puesta en escena con vestuario y
escenografía, donde había miembros de la corte y bailarines profesionales.
• El típico ballet de la corte comprendía varios actos, y cada uno incluía canciones para
solista, coros y danzas instrumentales en estilos apropiados a los personajes
retratados en las danzas.
• Luis destaco como bailarín y participó en los ballets desde los 13 años.
• La danza reforzó el Estado al ofrecer un modelo de disciplina, orden, refinamiento,
contención y subordinación de lo individual a lo grupal.
La música en la corte.
• La música del rey estaba organizada tan jerárquicamente como el propio Estado.
Había entre 150 y 200 músicos en tres divisiones. La Música de la Capilla Real
(cantantes, organistas y otros intérpretes de instrumentos que ejecutaban música en
los oficios religiosos)., La Música de la Cámara (Interpretes de cuerda, laúd, clave y
flauta, dedicado a entretenimiento dentro del palacio). La Música de la Gran
Caballeriza (instrumentos de viento, metal y timbales, que tocaban en ceremonias al
aire libre.
• El conjunto de instrumento de viento de Luis XIV influyo en el desarrollo de la música
para maderas y metales al estimular el perfeccionamiento de dichos instrumento y
sus técnicas.
• Los franceses solían preferir la viola para la música de cámara y a solo, crearon los
primeros conjuntos grandes de la familia de los violines. Estos se convirtieron en
modélicos para la orquesta moderna
• En la década de 1670 se le empezó a denominar orquesta a este conjunto de
cuerdas.
Barroco Inglés

• Tras la guerra civil y la ejecución de Carlos I, se instala el protectorado puritano de

Oliver Cromwell
• El gobierno puritano prohíbe las obras escénicas públicas
 • El teatro musical (eventos privados) prefiere los géneros autóctonos sobre la ópera
• La mascarada es la primera versión de la “opera inglesa” con elementos franceses e
italianos
• Mascaradas más importantes: Death and Cupid (1653) de Matthew Locke y Venus
and Adonis (1683) de John Blow.
• En 1660 el parlamento restauró la monarquía
• hasta la década de 1670 los conciertos eran acontecimientos privados
• The Siege of Rhodes (1656) primera ópera inglesa
• Henry Purcell, el compositor inglés más importante.
• Dido y Eneas de Purcell: Mini ópera en tres actos, de 4 personajes con características
de la ópera italiana.
España y el nuevo mundo
• España desarrolla sus propios tipos nacionales de ópera y teatro musical.
• Pedro Calderón de la Barca y el compositor Juan Hidalgo: 2 óperas que inauguraron
un nuevo género español
• Aires silábicos y estróficos en los estilos y ritmos de danzas españolas
• Monólogos en recitativo para los momentos dramáticos
• Calderón de la Barca e Hidalgo concibieron la zarzuela:
• obra escénica ligera y de asunto mitológico
• ambiente pastoral en el que alternaban diálogos cantados y hablados y
diversos tipos de canto en conjunto y solista.
• Música Sacra
• Las obras litúrgicas se siguieron componiendo con polifonía imitativa
• Género más animado de la música sacra: villancico (Navidad, Semana Santa y otras
festividades)
• Música Instrumental
• Se caracteriza por los fuertes contrastes de timbre y textura
• Tiento: pieza en estilo de improvisación con frecuente técnica imitativa
• Principales instrumentos de cámara: el arpa y la guitarra
• Repertorio gira alrededor de la danza y las variaciones sobre melodías de danza
conocidas, canciones, bassi ostinati o esquemas armónicos
• Las composiciones comprendían la chacona, el pasacalle, la zarabanda y otros tipos
de danza. Mayor Aportación de España a Europa.