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___________________
v
DEDICATORIA
A Dios, por estar conmigo en cada paso que doy, por fortalecer mi corazón e
iluminar mi mente y por haber puesto en mi camino a aquellas personas que han sido
mi gran soporte y compañía durante todo mi proceso de aprendizaje.
A mi abuela Rosa y a mi tía Yusneydi una parte fundamental en mi vida por sus
sabios consejos y valores para yo siempre salir adelante.
Geysi Gómez
vi
DEDICATORIA
Esto también se lo dedico a todas las personas que nunca dudaron de mí, a mis 3
compañeras que siempre estuvimos hasta el final, a todos mis amigos que se
encuentran fuera del país y en especial a José Daniel Polanco por siempre estar
conmigo de corazón y no dudar.
Nadeska Sequera
vii
AGRADECIMIENTO
Primeramente, agradezco a Dios por guiar siempre cada uno de mis pasos, y por
permitirme cumplir cada una de mis metas y sueños.
A mis 3 compañeras de estudio por ser siempre estar unidas y por todo el
apoyo que nos brindamos a pesar de las diferencias.
Geysi Gómez
viii
AGRADECIMIENTO
Hoy también quiero agradecer a unos maravillosos niños que con su amor han
bendecido mi vida grandemente y despertaron cada momento de felicidad para lograr
esto, mis sobrinos José Gregorio, Nahibelys Valentina y Liuber Andrés.
Nadeska Sequera
ix
INDICE GENERAL
Pp.
DEDICATORIA…………………………………………………………… iv
AGRADECIMIENTO……………………………………………………… vi
LISTA DE CUADROS …………………………………………………….. x
LISTA DE GRÁFICO………………………………………………………. xi
RESUMEN………….………………………………………………………. xii
INTRODUCCIÓN………………………………………………………….. 1
CAPÍTULOS
Caracterización de la Realidad……………..……………………………... 3
Propósito…………………………….. …………………………….…….. 6
Relevancia………………………………………………………………. 7
Investigaciones Previas……………………………………….. 9
Teorías……..…………………………………………………………….. 12
Bases legales…………………………………………………………… 46
III ARPA CUATRO Y MARACAS 50
Naturaleza de la investigación………………………………………………. 51
Enfoque,……………………………………………………………………. 52
Tipo………………………………………………………………………… 53
Las técnicas e instrumentos…………………………………………………. 55
El contexto y escenario……………………………………………………… 54
Informantes clave ……………………………………………………… 55
x
LISTA DE CUADROS
N° CUADROS p.p
1 Investigadora – WQE 1 …………………………………………………… 59
2 Investigadora – WQE 2 …………………………………………………… 61
3 Investigadora – WQE 3 …………………………………………………… 63
4 Categorización WQE 1 …………………………………………………… 64
5 Categorización WQE 2…………………………………………………… 65
6 Categorización WQE 3…………………………………………………… 66
7 Triangulación……………………………………………………………. 67
8 Triangulación de la categorización………………………………………. 71
xi
REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
UNIVERSIDAD NACIONAL EXPERIMENTAL
SIMÓN RODRÍGUEZ
NÚCLEO - MARACAY
Línea de Investigación: Perspectivas en Educación Inicial
RESUMEN
La integración Musical es de gran importancia en la formación integral de los niños y
niñas en la educación inicial como estrategia de aprendizaje en el aula, para favorecer
el desarrollo del niño y la niña y de sus habilidades sociales y cognitivas, es por ello,
el propósito de esta investigación fue Reconocer la integración musical para el
desarrollo de habilidades sociales en los niños y niñas de educación preescolar del
Sistema de Orquestas y Coros del Estado Aragua. Se asumen las teorías de referencia:
inteligencias múltiples, teoría social, teoría humanista, entre otras. Se encuentra
enmarcado bajo una investigación cualitativa con un enfoque fenomenológico
hermenéutico, el tipo de investigación de campo. Las técnicas e instrumentos
utilizadas fueron Entrevista Conversacional y la Observación de Cerca y el
instrumento el guion de entrevistas y el diario de las investigadoras. El contexto y
escenario fue el “Sistema de Orquestas y Coros del Estado Aragua”, los informantes
clave fueron docentes que atendieron a los criterios de selección y se señalan con
este seudónimo WQE). La interpretación se hizo a través de la estructuración,
triangulación y categorización. La educación musical puede convertirse en una
opción significativa en la restitución de derechos de la población infantil y
adolescente así como de su cumplimiento y garantía, y al mismo tiempo parte de los
derechos culturales. Las actividades relacionadas con la Integración musical pueden
facilitar el desarrollo más efectivo de la comunicación ayudando a los niños y niñas
a activar la información almacenada en su memoria. La música acompañada de los
métodos de relajación es una estrategia que sirve para desarrollar la concentración de
los niños y niñas y hasta permite un mayor control sobre estos, además estimula el
aprendizaje y hace del ambiente un sitio agradable que favorece la enseñanza
aprendizaje. A su vez, ayuda con las habilidades sociales, ya que los pueden
compartir y relacionarse con sus compañeros.
xii
Descriptores: Integración musical, habilidades sociales, educación preescolar
xiii
INTRODUCCIÓN
1
de información y las fases de la investigación. En el capítulo IV se efectuaron el
análisis de la información; para el capítulo V, Hallazgos y reflexiones. Por último
aparecen las referencias utilizadas durante el proceso investigativo y los anexos.
2
CAPITULO I
Abreu le ha dado vida a un Sistema musical con el que los jóvenes pueden estar a salvo de los peligros de la calle,
de la criminalidad, de la droga. Les ofrece la oportunidad de hacer cultura de manera gratuita, esto, finalmente,
quiere decir que tendrán la oportunidad de construirse una vida mejor.
Claudio Abbado
Director de Orquesta
La música es una de las maneras de expresión del ser humano, pues logra
transmitir de manera inmediata diferentes sensaciones que otras formas de arte
quizás no pueden. Es un complejo sistema de sonidos, melodías y ritmos que el
hombre ha ido descubriendo y elaborando para obtener una infinidad de
posibilidades diferentes. Se estima que la música cuenta con gran importancia para el
ser humano ya que le permite expresar miedos, alegrías, sentimientos muy profundos
de diversos tipos. Además, permite canalizar esos sentimientos y hacer que la
persona aliviane sus penas o haga crecer su alegría dependiendo del caso.
3
El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua
Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte
unitario. Asimismo, la música, como toda manifestación artística, es un producto
cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y
expresar sentimientos, emociones, circunstancias, pensamientos o ideas.
4
música de Mozart para comprobar en sus experimentos mejoras en la capacidad de
razonamiento e inteligencia espacial de los estudiantes.
Los niños y las niñas experimentan emociones y espontaneidad, cómo también
el crecimiento de sus sentimientos estáticos, la música produce placer y satisfacción,
despierta la observación y aceptación de todos cuanto nos rodea, les facilita la
integración grupal al compartir contando y tocando los instrumentos con los
compañeros, lo que refuerza, a su vez la noción de trabajo cooperativo y otros
indicadores de buena convivencia, como el respeto a la diversidad y el amor a sus
semejantes. Descubren un nuevo medio de comunicación y expresión, fortalecen su
autoestima conocen y expresan sus capacidades, demuestran su experiencia en el
alcance de metas; se motiva a superar dificultades cuando participa en producciones
artísticas, se esfuerzan en aplicar correctamente los elementos básicos de la música.
La música es un recurso atractivo que puede favorecer el aprendizaje debido a
la importancia que tiene hoy día en la vida, y por ello es conveniente trabajarla desde
todas sus dimensiones, ya que no sólo se debe limitar al estudio musical en sí mismo,
en su hora correspondiente, sino también es conveniente favorecer un acercamiento y
disfrute al proceso musical, que puede estar globalizado en los demás aprendizajes de
las diferentes áreas, que se produzcan en el aula. Al respecto Weber (1974) señala
“… ésta le da al niño y la niña un alimento que no está presente en el ejercicio físico,
ni en el aprendizaje técnico o intelectual, y lo/la llena de una sensibilidad que estará
presente a lo largo de su desarrollo como individuo.”(p.312).
Se ha observado que ayuda mucho a adquirir facilidad para comunicarse entre
los niños y niñas, y con adultos permiten expresar con facilidad sentimientos,
favorece habilidades motoras y fomenta su creatividad, considera que se debe tomar
importancia para un desarrollo completo La educación musical puede ser concebida
como un medio o como un fin de la misma, como medio permite motivar, desarrollar
o reforzar nociones propias de otro aprendizaje, se puede desarrollar nociones lógico
matemáticas o juegos musicales como fin en sí misma, constituye una excelente vía
de expresión, comunicación y creación que ejercite nuestra sensibilidad.
5
Todo esto genera beneficios a los niños y niñas, ya que la actividad musical se
desarrolla en funciones de juego, a reforzar la atención y concentración, incrementa
la memoria y creatividad desarrolla las habilidades motoras y rítmicas, incrementa la
seguridad en uno mismo y facilita la socialización, reduce el estrés de una enseñanza
monótona, se puede trabajar desde diferentes enfoques a través de infinitas
actividades debido al principio de globalización de la educación.
Conociendo todos los beneficios que tiene la música para los niños y niñas en
edad preescolar, resulta de especial importancia estar abierto a los conocimientos
que ellos pueden aportar al desarrollo del curriculum, derivados fundamentalmente
de su relación extraescolar con el fenómeno musical, ya que la música permite
construir una escuela más humana, para posibilitar una vida social en el seno de
nuestros centros de educación inicial, por la importancia vital que tienen las primeras
relaciones amistosas con otros semejantes en el ambiente escolar, así como las
relaciones del maestro con los niños y niñas y de ellos entre sí.
Sin embargo, en nuestras prácticas profesionales observamos que en los
ambientes de aprendizaje del nivel maternal y preescolar de los institutos que
atienden la educación inicial de los niños y niñas, no se le ha dado la relevancia que
tiene la música para el desarrollo de todas las áreas del conocimiento y en especial
de los procesos de socialización.
En efecto, la música amplía el desarrollo de los niños y niñas y a pesar de las
diversas investigaciones, en la actualidad poco se toma en cuenta en la planificación
de los maestros en las aulas de educación inicial. A pesar de que a través de la
música se estimulan los sentidos, se desarrolla el equilibrio en el niño y la niña, hay
una interacción en el mismo, como con otros niños, impacta distintas áreas del
desarrollo del niño y la niña en lo intelectual: desarrollo del lenguaje, creatividad,
inteligencia, socialmente, la participación, la amistad entre el grupo de niños y niñas
a su alrededor, Emocionalmente proporciona Independencia, alegría, bienestar, y
sobre todo ayuda a superar la timidez, en lo físico ayuda al niño y la niña a empezar a
6
tener conciencia de su propio cuerpo, Psicomotricidad, relajamiento y fortalece la
conciencia auditiva.
Con base a lo antes planteado y a la importancia de la música para el desarrollo
integral del niño, decidimos acercarnos en esta investigación a una institución que
atiende niños en edad preescolar para conocer cómo se dan los procesos de
integración musical y generar acciones para contribuir al desarrollo de habilidades
sociales de los niños y niñas en los diferentes ambientes de aprendizaje de educación
inicial.
De acuerdo a lo antes expresado se generan las siguientes interrogantes:
¿Cómo se dan los procesos de socialización entre los niños y niñas del nivel
preescolar que participan en el Sistema de Orquestas y Coros del Estado Aragua?
¿Cómo la integración musical desarrolla habilidades sociales en los niños y niñas del
nivel preescolar que pertenecen al Sistema de Orquestas y Coros del Estado
Aragua? ¿Cuáles son los procesos sociales que fortalece la Integración Musical en
los niños y niñas del Sistema de Orquesta y Coros del Estado Aragua?
JUSTIFICACION
7
inventar letras para las canciones. Por lo general la herramienta musical más
relacionada con la Educación Inicial es el canto, el niño y la niña cantan cuando
juega, al realizar actividades que le son de su agrado, al sentirse feliz y a veces, sin
motivo aparente; esto facilita la retención, y le da un carácter placentero al
aprendizaje, incrementa el vocabulario y propicia una mayor fluidez en la expresión
oral. También el canto se constituye en una herramienta clave para el inicio de la
lectura y la escritura a través de los ejercicios rítmicos. Por otra, parte la música
favorece la seguridad del niño y la niña al desplazarse y ubicarse en el espacio y el
tiempo.
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Por esta razón, se realizará este estudio para describir las diversas habilidades
sociales que poseen los niños y niñas del Sistema de Orquestas y Coros del Estado
Aragua para su desarrollo. Por tal motivo, se debe tomar en cuenta diferentes
habilidades que poseen los niños y niñas para desenvolverse como individuos en la
sociedad y para así crear un mejor y nuevo aprendizaje social.
Finalmente esta investigación servirá como base a futuras investigaciones
desde el punto de vista pedagógico, social y profesional ya que aporta información
valiosa. Como investigadoras y futuras docentes se obtiene un conocimiento que se
puede aplicar al momento de ejecutar la profesión, y así e innovar estrategias que
faciliten al docente de educación inicial investigar más sobre dicho tema.
La Línea de Investigación que va acorde con esta investigación es la de
Educación, integración y diversidad cultural ya que se la integración musical para el
desarrollo de habilidades sociales en los niños y niñas de educación preescolar en el
Sistema de Orquestas y Coros del Estado Aragua.
Los dos objetivos establecidos en el Plan de la Patria. El primero de esos
objetivos es el 2.2.12 a través del cual aspira a continuar garantizando el derecho a la
educación con calidad y pertinencia, a través del mejoramiento de las condiciones de
ingreso, prosecución y egreso del sistema educativo. Y el segundo, es el objetivo
5.3.1 que propone contrarrestar la producción y valorización de elementos culturales
y relatos históricos generados desde la óptica neocolonial dominante, que circulan a
través de los medios de comunicación e instituciones educativas y culturales.
-En relación al proceso educativo en general, además del desarrollo del currículo
nacional bolivariano como finalidad central, ya mencionado previamente, plantea lo
siguiente:
1. Ampliar la infraestructura y dotación escolar y deportiva, garantizando la ejecución
de un plan de construcción, ampliación, reparación y mantenimiento permanente.
9
2. Continuar incorporando tecnologías de la información y de la comunicación al
proceso educativo.
3. Profundizar la acción educativa, comunicacional y de protección del ambiente.
4. Desarrollar la educación intercultural bilingue, promoviendo el rescate y la
preservación de las lenguas indígenas.
5. Desarrollar programas y proyectos de formación e investigación que den respuestas a
las necesidades y potencialidades productivas para el proyecto nacional.
6. Desarrollar programas en educación en los que se incorporen contenidos enfocados
en los conocimientos ancestrales y populares.
CAPÍTULO II
El maestro Abreu ha dedicado su vida a cambiar la vida de generaciones de jóvenes a través de la música y de El
Sistema. Gracias a su influencia, más y más gente joven de todo el mundo puede beneficiarse del poder de la
música para llegar a todos y lograr un cambio. Trabajar con estos jóvenes músicos es un privilegio y un gran
placer le hace a uno poner los pies en la tierra.
Simón Rattle
Director Filarmónica de Berlín
EL SISTEMA DE ORQUESTAS Y COROS
10
Los referentes teóricos permiten el análisis de los hechos conocidos, así como,
orientar la búsqueda de otros relevantes. En consecuencia, cualquiera que sea el
punto de partida para la delimitación y el tratamiento del tema se quiere de la
definición conceptual y la ubicación del contexto teórico que orienta el sentido de la
investigación. Este puede comprender aspectos teóricos, conceptuales, legales,
situacionales de la realidad, objeto de la investigación u otros.
En este marco, revisamos algunas investigaciones, que sirven de enlace y de
referentes para este estudio. Se incluyen acá trabajos de ascenso, tesis, monografías,
artículos científicos de revistas especializadas realizados por otros autores.
Posteriormente, se consideraron los principales enfoques teóricos que sustentan la
investigación, analizándolos y relacionándolos con el tema de estudio, referido a la
Integración Musical para el Desarrollo de Habilidades Socio cognitivas en los Niños
y Niñas de Nivel Preescolar del Sistema de Orquestas y Coros Del Estado Aragua.
En cuanto a las investigaciones en el ámbito internacional, resaltamos los
aportes de:
Vides Rodríguez (2015) en su investigación titulada la música como estrategia
facilitadora del proceso enseñanza aprendizaje. UNIVERSIDAD RAFAEL
LANDÍVAR FACULTAD DE HUMANIDADES LICENCIATURA EN
EDUCACIÓN Y APRENDIZAJE El Presente trabajo tiene como objetivo
identificar cómo utilizan los maestros y maestras del Colegio Centro Educativo El
Valle la música como estrategia facilitadora del proceso enseñanza aprendizaje
dentro del aula. Para el estudio de esta investigación se tomó como población a los
22 maestros y maestras que laboran en dicha institución, los cuales proceden de la
ciudad de Guatemala, en edades que oscilan entre los 20 y 50 años. Los instrumentos
utilizados para recabar la información necesaria fue la elaboración de un
cuestionario de 22 preguntas de selección múltiple y una pregunta cerrada. El
instrumento fue validado por varios expertos. Además se hizo una observación a los
maestros por medio de una lista de cotejo. Con base al análisis de los resultados
arrojados por los instrumentos utilizados con los maestros, se llegó a la conclusión
11
de que la totalidad de los educadores encuestados hacen poco uso de la música como
estrategia facilitadora del proceso enseñanza aprendizaje dentro del aula. Asimismo,
se evidenció a través de las observaciones realizadas que en el nivel de preprimaria
utilizan este arte a veces en todas sus funciones. En el nivel de primaria lo utilizan a
veces únicamente en 6 funciones y en los niveles de básico y diversificado los
resultados mostraron que lo utilizan a veces exclusivamente en 3 funciones. Debido
a los resultados obtenidos en esta investigación, se procedió a desarrollar, un
documento informativo de la música como estrategia facilitadora del proceso
enseñanza aprendizaje que sirva de apoyo para los docentes.
García Molina (2014), Desarrolló una Tesis de Grado de Educación Infantil en
Facultad de Ciencias de la Educación. Universidad de Murcia. titulada La
Importancia de la Música para el Desarrollo Integral en la etapa de Infantil, es un
estudio de la importancia de la música en los primeros años de vida del niño y la
niña, así como los beneficios que ésta aporta en su desarrollo psicomotor, cognitivo
y emocional. Diseña una propuesta de mejora empleando para ellos la importancia
de la familia, escuela y comunidad en su desarrollo intelectual. En esta
investigación, la autora se centró en el estudio de la conducta y habilidades sociales
de la etapa infantil de los niños y niñas, analizando en sí, cuál es la situación actual
en las escuelas de educación infantil y las debilidades como tratamiento de la música
en el desarrollo intelectual, es una propuesta que favorece al niño y a la niña en su
proceso de aprendizaje en cuanto a canciones populares y juegos tradicionales que
favorecen en desarrollo de los niños y niñas en sus habilidades.
Seguidamente, Castellano (2016) en su trabajo especial de grado titulado” La
Música como Recurso para Proporcionar Aprendizajes Significativos en los Niños
del Preescolar Maestro Luis Beltrán Prieto Figueroa, En Paraparal Estado Aragua”,
La investigación tuvo como objetivo analizar el uso de la música como recurso para
proporcionar aprendizajes significativos en los niños del Preescolar maestro” Luís
Beltrán Prieto Figueroa”. La metodología empleada fue un diseño no experimental
transaccional, sustentando en un diseño de campo, descriptivo y con apoyo en una
12
revisión bibliográfica. Tuvo como propósito presentar una serie de aspectos teóricos
en relación a la música como recurso para el aprendizaje. Se tomó como población
de estudio diez (10) docentes del preescolar, los cuales representan el cien por ciento
(100%), aplicándose un muestreo de carácter censal, mediante el cual se extrajo el
cien por ciento se aplicó como instrumento un cuestionario de preguntas cerradas de
carácter dicotómico. De quince preguntas en relación a la situación en estudio. Luego
del análisis de los datos, se realizó la presentación y representación mediante la
utilización de tablas de frecuencias y gráficos circulares.
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el área considerando tres criterios pertinencia, redacción y adecuación referidas a las
variables de estudio.
Los resultados permitieron concluir que los docentes no poseen mucho
conocimiento sobre estrategias basadas en la música para el desarrollo integral del
niño y niña, por consiguiente se recomienda el desarrollo de la propuesta planteada la
cual está estructurada por estrategias motivadoras y actualizadas que lograran
fortalecer el proceso de enseñanza y aprendizaje del niño y niña.
Su aporte para esta investigación, es que las docentes deben aplicar más música
en las aulas ya que la misma ayuda a que los infantes se relacionen más con la
sociedad utilizando estrategias para integrarlos ayudándolos a tener más
conocimientos de la misma y desarrollando sus inteligencias.
Finalmente, es importante resaltar que las investigaciones antes referidas
aportaron aspectos teóricos y metodológicos a este estudio, destacando la
importancia de un entorno musical en educación que se inicie desde su gestación,
para estimular una actitud curiosa y atenta para con el mundo sonoro que rodea a los
niños y niñas, comenzando por el espacio común: la escuela.
Teorías de Referencia
14
Gardner (2003) habla que la inteligencia musical tiene la capacidad de
percibir, orientar, transformar y expresar las formas musicales y la creación de
sonidos, utilizando la voz, y el ritmo denota con la interacción también de los
instrumentos musicales. Fogerty (1996) citado por Gardner (2003) señala sobre la
inteligencia musical...”no obstante para poder desarrollar esta inteligencia los
estudiantes necesitan ejercitarla y reforzarla. En las clases, los estudiantes pueden
memorizar las tablas de multiplicar utilizando algo de ritmo musical”. (p.22), Suazo
(2006) señala que Gardner (ob. cit.) buscaba en su teoría de las inteligencias
múltiples ampliar el alcance del potencial humano más allá de los límites del
consciente de inteligencia.
Teoría Social
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asociaciones, colectividades e instituciones. Esta ciencia estudia el desarrollo, la
estructura y la función de la sociedad.
Vygotsky (1998), en cuanto a la influencia en el aprendizaje, al aplicar la
música como estímulo de la integración grupal se incentiva al infante a realizar una
serie de actividades en la cual el niño se va a llevar a una zona de desarrollo
próximo, para el que va a construir su potencial, porque va a construir su aprendizaje.
Es la teoría que busca el desarrollo del individuo en un entorno social
Vygotsky (1998) señala que: “El aprendizaje social se despierta a través de una
variedad de procesos de desarrollo que pueden operar solo cuando el niño esta
interactuando con personas de su entorno y con colaboración de sus compañeros” (p.
99). Plantea entonces que, el sujeto interioriza lo que ha aprendido en su contacto
con los demás iniciando así su desarrollo próximo, diferenciado por dos esquemas o
momentos; el desarrollo afectivo, lo que puede hace por sí solo, y el desarrollo
potencial aquello que está en proceso con la interacción de su ambiente y
compañeros.
Por otra parte, tenemos la importancia de la interacción social el cual
Vygotsky (ob.cit.), la define como aprendizaje del pensamiento “Desarrollar
competencias cognitivas realizando sus tareas con miembros más experimentados de
la sociedad, generalmente los padres, maestros o mentores” (p.50). Si bien es cierto,
los padres, madres, docentes y representantes, además de los miembros de la
comunidad son 19 responsables del proceso de aprendizaje cognitivo de los
estudiantes ya que deben guiar las exploraciones y experiencias nuevas de cada uno
de ellos y hacerlos participe de las actividades que se generen en función de obtener
aprendizajes.
Sin embargo Rice (2000) (cita a Bandura 1982), que expone: “Los niños
aprenden observando la conducta modelada por los demás e imitándola” (p. 38).
Sostiene que la conducta del ser humano guarda relación directa con el ambiente
donde interactúa. Lo importante es que, a través de la observación directa a otras
personas ya sean adultas o a otros compañeros, previenen situaciones presentes en su
16
vida la cual ponen de manifiesto con imitaciones o modelos que guardan en su sub
consciente; pues así actúan los jóvenes que se encuentran en un nivel de educación
básica, proyectan conductas que vienen arrastrando desde niños y donde su mejor
papel es la carencia de afectividad.
Teoría Humanista
Rice (2000) sostiene que la teoría humanista determina que: “Los seres
humanos son agentes libres con capacidades superiores para utilizar los símbolos y
pensar en términos abstractos (p.40). Es decir, el hombre puede interpretar de forma
libre los lenguajes y emblemas que le rodean ya que posee cualidades innatas. Sus
mayores representantes son que Rogers (2013) el cual alude que: “los niños deben
sentirse siempre amados y aceptados” (p. 451), señala que la afectividad del
individuo está bajo plano elemental en su desarrollo integral ya que posee
potencialidades naturales y requiere dentro de esa aceptación la que necesita libertad
de “ser” para poder actualizarse y adaptarse al ámbito donde se desarrolla. En el caso
de las instituciones educativas, debe aprovecharse el diagnóstico para establecer
actividades de recreación y esparcimiento donde explote los potenciales de cada
estudiante con el fin de que logre la valoración personal y afectiva por todos los que
hacen vida dentro del lugar.
17
autonomía y la autodirección, que se obtiene mediante el desarrollo óptimo de las
propias potencialidades. Son cinco los niveles de jerarquía:
De tal manera, que sólo a partir del momento en que el ser humano logra
satisfacer sus necesidades básicas es capaz de valorar su vida entender su entorno
social y alcanzar una etapa de expresión creadora que ha de llevarlo a la felicidad y
logro de sus objetivos.
Teoría de Piaget
18
La teoría del desarrollo intelectual se centra en la percepción, la adaptación y la
manipulación del entorno que le rodea. Es conocida principalmente como una teoría
de las etapas de desarrollo, pero, de hecho, se trata de la naturaleza del
conocimiento en sí y cómo los seres humanos llegan gradualmente a adquirirlo,
construirlo y utilizarlo.
19
Además, los conceptos musicales básicos se desarrollarán mediante el oído y el
movimiento. La educación musical también debe guiar hacia la adquisición de
conocimientos relacionados con las cualidades del sonido mediante el movimiento, la
vocalización y experimentación. Desde los primeros momentos de su educación
musical, el niño y la niña deben encontrarse capacitados para distinguir conceptos
como fuerte-débil, rápido-lento, alto-bajo, entre otros.
Además debe ir consiguiendo poco a poco otros conceptos relativos al pulso,
métrica, aire, valor de figuras. Según la teoría de Piaget se puede construir alrededor
de etapas, que le ayudan al niño a desarrollarse como ser social, donde se llevan a
cabo cambios característicos en las formas de pensamiento de los niños.
Recientemente, los investigadores han explorado la idea de que los cambios ocurren
de forma separada, en varias áreas importantes conforme los niños desarrollan teorías
fundacionales, marcos de referencia para una comprensión inicial, para explicar sus
experiencias en el mundo. Es decir a través de los cambios y características que
suceden en el niño mediante su desarrollo van comprendiendo y viviendo de sus
propias experiencias:
20
Fuente: Gerrig y Zimbardo (2005).
Origen de la Música
La música como expresión del ser humano, nace con él, por tanto es una
manifestación de la cultura universal. En ese sentido, desde la antigüedad, en cada
sociedad, la música está íntimamente relacionada con otros aspectos de su cultura,
con sus tradiciones, sus creencias, su economía, la medicina, el arte, con su
desarrollo tecnológico y hasta con la educación como una vía de enseñanza y
aprendizaje, entre otros.
Música
21
Definir el término es arriesgado, debido a la complejidad de la música en la
actualidad. A lo largo de los siglos se han dado múltiples definiciones, pues
históricamente la música ha sido objeto de distintos significados. Por otro lado, la
música puede ser considerada como arte, como ciencia o como lenguaje y adquiere
también distinto contenido según se la considere en relación con los sentidos, los
sentimientos y la afectividad, la inteligencia, la sensorialidad, el lenguaje o la moral.
Willems citado en Cruces Martín (2009) realizó una selección de definiciones
de la música y las agrupó según su afinidad. A continuación se muestran en el
siguiente cuadro algunas de ellas:
Cuadro 1: Definiciones de la Música
Elementos de la Música
22
Los elementos fundamentales que forman una composición musical según
García (1995) son: el sonido, el ritmo, la melodía y la armonía.
• No todos los sonidos son de la misma altura, ya que pueden ser agudos o graves; ni de la
misma duración, ya que hay sonidos largos o cortos, ni de la misma intensidad, pues unos son
fuertes y otros suaves, e incluso otros que no son perceptibles, como los ultrasonidos. El
timbre es lo que distingue la calidad o "color" del sonido, pudiéndose definir como la
SONIDO combinación de frecuencia e intensidad, que vienen dadas por el objeto material que produce
el sonido.
• Es la medida de tiempo que corresponde a cada una de las partes de una expresión sonora,
sonido o melodía. Este elemento musical viene determinado por una duración llamada
"tempo", al que hay que darle una concretización. El ritmo se halla unido al aspecto físico de
la persona. El ritmo es el elemento físico activo de la música, ya que tiene potencia para
RITMO provocar en cualquier sujeto, respuestas físicas ante estímulos rítmicos siempre que el sujeto
esté libre de condiciones.
Desarrollo Socializador:
23
Desde su gestación, el niño y la niña van desarrollando el proceso de la
socialización, cuando una madre canta a su bebe, le expresa amor, compañía,
seguridad, dulzura, mediante la música se relaciona de manera particular con su hijo.
A medida, que el niño y la niña comienzan a relacionarse con otros de su edad, la
música, las palmas acompañan sus juegos y demás actividades.
Los niños y niñas tararean a menudo una misma silaba o palabra, frase o rima,
repetidamente, y en ese juego musical se integran fácilmente. Lo mismo ocurre en las
rondas infantiles, en las que por medio del canto se integra un grupo de niños y niñas
que juegan y realizan movimientos corporales rítmicos. Además por naturalidad los
niños y niñas participen en el grupo, no es necesario solicitar al niño y la niña que se
integren; la música se encarga de atrapar su atención e inadvertidamente lo integra al
conjunto de niños y niñas.
La música es una herramienta que ayuda al buen desarrollo del lenguaje cuando
los niños y niñas están adquiriendo los elementos del lenguaje y desarrollando sus
habilidades de comunicación, suele ser una herramienta que motiva a mejorar su
vocabulario y aprender a usar estructuras nuevas. El ritmo, como la melodía, los
movimientos de las rimas y las canciones atraen la atención de los pequeños.
Además, las rutinas musicales son una de las mejores formas de mantener una
interacción con los niños y niñas en esta etapa.
24
Desarrollo de la Motricidad:
Casas (2001), señala que los siete (7) primeros años de vida marcan un período
muy importante en el desarrollo del niño y la niña. Ellos adquieren las habilidades
motoras básicas que estarán establecidas para toda su vida diaria y pueden verse
alimentadas por la práctica y aprendizaje musical: postura, equilibrio, coordinación
motriz gruesa y fina, coordinación ocular, coordinación vocal, coordinación ojo-
mano, coordinación visomotora, coordinación oculopédica. A través de la vivencia
del pulso, acento y ritmo, se vivencia el elemento rítmico musical, caminando,
palmeando un tambor o instrumento.
Desarrollo de la Creatividad
Los niños y niñas desde pequeños van descubriendo el ambiente que les rodea,
los espacios, los objetos y las personas. Quieren experimentar todo, constantemente
25
inventan soluciones para resolver los problemas con los que se encuentran. Usan su
creatividad y su imaginación, al tiempo que crecen, aprende y se expresan.
Desarrollo Emocional:
Desarrollo Auditivo:
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Bolaños (2006) define la expresión corporal como una forma de comunicación
humana en la que se utiliza como medio el cuerpo y su movimiento. Se puede decir
que la expresión corporal constituye un lenguaje común a todos los hombres que se
basa en la capacidad de transmitir sus actitudes y sentimientos por medio del
movimiento. Este tipo de comunicación le permite al niño liberar energía y
exteriorizar sus estados de ánimos lo que posibilita el desarrollo de su potencial
creativo, De acuerdo a la expresión corporal para niños, es un recurso pedagógico
para el desarrollo de su conducta, personalidad, capacidad física e intelectual, gran
parte del aprendizaje se asimila corporalmente, en la infancia el cuerpo puede
entonces convertirse en una herramienta de enseñanza-aprendizaje.
Educación Musical
27
expresivas y psicomotoras de ellos, que les permitan elegir un instrumento según
aptitudes y preferencias personales, en este sentido, Díaz (2004) señala que la
educación musical en el nivel de educación inicial, contribuye a potenciar y
desarrollar las capacidades de expresión y las necesidades de comunicación de todos
los niños y niñas.
El currículo de Educación Inicial 2005, plantea que el rol del docente esta
sensibilizado para las actividades musicales, cuando posee condiciones personales y
profesionales, así como conocimientos básicos respecto al género musical y
demuestra una actitud positiva, espontanea, de disfrute y flexibilidad para abordar
efectivamente la expresión musical. Por otro lado el docente tiene el compromiso de
resguardar los espacios para el conocimiento, apreciación y sensibilización del
lenguaje musical. Es necesario que el docente tenga cierto dominio con algunos
instrumentos melódicos sencillos, preferiblemente trabajar con ellos como
acompañamiento, y utilizar la voz como instrumento armónico.
28
A) Que el niño y la niña desarrollen el sentido auditivo
proponiendo actividades en las cuales se entonen
sonidos y canciones a diferentes alturas, frases cantadas,
escenificar con gestos y movimientos canciones del
folclore regional y nacional.
Integración
29
Integración es lo opuesto a la discriminación y a los actos a través de los cuales
algunas personas sufren el desprecio o el aislamiento social. Para que se produzca
una integración sensata y duradera, las personas deben dejar de lado prejuicios,
miedos, temores o dudas sobre el otro, lo cual no siempre es fácil pero sí posible. Es
por esto que la integración es una parte esencial de la vida en armonía porque supone
que uno ya no se ve invadido por esos miedos o inquietudes si no que se libera de
ellos y se abre a conocer a aquellas personas o realidades que puedan ser distintas a
la propia.
Integración Musical
30
Inicial es el canto, el niño (a) canta cuando juega, al realizar actividades que le son
de su agrado, al sentirse feliz y a veces, sin motivo aparente; esto facilita la
retención, le da un carácter placentero al aprendizaje, incrementa el vocabulario y
propicia una mayor fluidez en la expresión oral.
En este sentido Piaget, habla que “el conocimiento musical debe adquirirse en
el colegio mediante el desarrollo creativo sobre el propio ambiente sonoro, de tal
forma que la inteligencia musical se irá desarrollando a medida que el individuo se
familiariza con la música. Las experiencias musicales, desde sus inicios en las
escuelas infantiles, deben aprovechar el desarrollo natural del niño, con lo que el
crecimiento musical pasará de la percepción a la imitación e improvisación. Señala el
autor que, en la conciencia del niño y en la creación de sonidos musicales, donde
los elementos musicales constituirán parte de la experiencia musical del niño y
deberán trasladarse desde la percepción a la reflexión.
Habilidades
31
Es el sistema de acciones y operaciones
dominado por el sujeto que responde a
un objetivo
Significa el domino de un sistema
complejo de actividades psíquicas,
lógicas y prácticas, necesarias para la
regulación conveniente de la actividad,
de los conocimientos y hábitos que
posee el sujeto
Es la capacidad adquirida por el
hombre, de utilizar creadoramente sus
conocimientos y hábitos tanto en el
proceso de actividad teórica como
práctica
Es la asimilación por el sujeto de los
modos de realización de la actividad,
que tienen como base un conjunto
determinado de conocimientos y
hábitos.
32
puede formar parte de distintas habilidades, así como una misma habilidad puede
realizarse a través de diferentes acciones. Las acciones se correlacionan con los
objetivos, mientras que las operaciones lo hacen con las condiciones.
Habilidades Sociales
Se trata de conductas, esto quiere decir que son aspectos observables, medibles y
modificables; no es un rasgo innato de un sujeto, determinado por su código genético
o por su condición de discapacidad;
33
• Eligiendo por otros
e infringiendo los
derechos de los
demás para obtener
• Evitando las sus metas –conducta
situaciones o accediendo agresiva– .
a las demandas de los
demás con la finalidad
de no exponerse a
enfrentamientos –
conducta pasiva–.
Componentes No Verbales
Hacen referencia al lenguaje corporal, a lo que no decimos, a cómo nos
mostramos cuando interactuamos con el otro. Esto es, a la distancia interpersonal,
contacto ocular, postura, orientación, gestos y movimientos que hacemos con brazos,
piernas y cara cuando nos relacionamos con otros.
Los componentes no verbales son lo que se denominan habilidades corporales
básicas, prioritarias e imprescindibles antes de trabajar cualquier habilidad social más
compleja. Si la persona a la que pretendo entrenar en habilidades sociales no mira a
los ojos cuando habla, o hace excesivas manifestaciones de afecto a sus compañeros
34
cuando interactúa con ellos, es imposible que pueda trabajar exitosamente con él
habilidades como “Decir que no”, “Seguir instrucciones”, entre otros.
Los componentes no verbales en los que habitualmente presentan déficits
algunas personas con retraso mental son el contacto ocular, la distancia interpersonal,
el contacto físico, la expresión facial y la postura.
Componentes Verbales
Hacen referencia al volumen de la voz, el tono, el timbre, la fluidez, el tiempo de
habla, la entonación, la claridad y la velocidad y el contenido del mensaje. Todos
hemos tenido la experiencia de lo incómodo que resulta hablar con alguien que
acapara todo el tiempo de conversación, o que habla muy deprisa o muy despacio, o
que da mil rodeos para contar algo o que su timbre de voz es demasiado agudo.
Además de lo que decimos es importante el modo en que lo decimos.
35
JOSÉ ANTONIO ABREU. EL VISIONARIO
El visionario
36
estudia composición; Moisés Moleiro, su profesor de piano, y Evencio Castellanos,
quien le da clases de órgano y clavecín.
El académico integral
37
El compositor y director de orquesta
38
tuvimos muchos directores y cuando íbamos de gira, teníamos seminarios con
algunas batutas internacionales. Pero verdaderamente el director más innovador de
todos, el que siempre hizo sonar la orquesta diferente, era y es José Antonio Abreu.
La manera como él dirigía, los tempos que tomaba, los fraseos, eran retos constantes,
muy difíciles de superar, musicalmente hablando”.
Reconocimientos
Por otro lado, las signaturas de corto plazo de la música como es el volumen
que cambia rápidamente, la trayectoria exacta y rápida del tono, el tempo (pacing) y
la letra son reconocidos por el hemisferio dominante (en la mayoría de nosotros el
39
izquierdo). Tal como lo establece el autor la música y sus características impactan en
el cerebro trabajando totalmente influyendo en el hemisferio Derecho e izquierdo.
Grafico 8: Funciones
Se considera que para desarrollar estas funciones es necesario trabajar los dos
hemisferios ya que uno no puede funcionar sin el otro.
Que el impacto de la música también puede sentirse en nuestro latido del corazón, con la medida
de nuestro pulso, que tiende a sincronizarse con el compás de la música que estemos oyendo.
Cuanto más rápido el compás de la música, más rápido nuestro pulso. Él dice que de acuerdo
con Jean Houston, PhD, la música eleva la estructura molecular de nuestro cuerpo. En otras
palabras, el cuerpo resuena a una longitud de onda molecular estable.
40
La música tiene sus propias frecuencias vibratorias que o resuenan o chocan
con los propios ritmos de nuestro cuerpo. Cuando los dos resuenan en la misma
frecuencia nos sentimos “en sintonía”, y es entonces cuando aprendemos mejor y
estamos más conscientes y alertas.” Esto significa que el cuerpo más las frecuencias
de la música impactan y se relacionan así mismas, y por ello nos sentimos atraídos
por la música, e igual el corazón responde a el estímulo de la música.
41
La Expresión Corporal y la Música
42
El Movimiento y la Expresión Corporal
En el estudio realizado por Tafuri (2006) citado por Díaz (2004), la autora
observa que a los bebes desde muy pequeños les fascina el sonido y es normal ver un
comportamiento que tiende a la exploración de objetos que están a su alcance a
través del movimiento y la manipulación para obtener sonido. Este interés se acentúa
al interactuar con los demás si escuchan música o si alguien les canta.
Tafuri (ob. cit.) en la relación entre el adulto y el bebé es frecuente utilizar
juegos de palabras entonados a modo de cantinelas en los que el movimiento hace
acto de presencia impulsado y ayudado por el adulto con palmas, saltos, balanceos,
golpecitos o toques en el cuerpo del pequeño. A partir de estos juegos sencillos se
introduce al bebe en actividades rítmico musicales que parten de presupuestos
fisiológico culturales que van marcando una conducta musical acorde al contexto
socio cultural en el que vive.
El adulto es mediador de las herramientas que le ofrece al niño pueden realizar
juegos musicales, realicen movimientos mutuamente utilizando el cuerpo (caminar,
correr, saltar, palmear, balancearse, gatear), además se incluye al estímulo musical
objetos sonoros para que los sonidos estén presenten en la interacción de adulto-
bebe.
43
bajo, al lado, delante, detrás, junto a, separado de, en frente, a la espalda, alrededor,
arriba, abajo, a la derecha, a la izquierda, dentro fuera, interior, exterior, entrar, salir,
abrir, cerrar.
Es decir, el niño y la niña reconocen el espacio a medida que aprende a
dominarlo, aprenden a dominar y a su vez van descubriendo, a medida que aprende a
moverse por sí solos. El niño y la niña desde que nacen comienzan a explorar el
espacio lo observa, experimenta moviéndose, descubriendo los objetos físicos, los
sucesos sus órdenes y las relaciones entre estos, se familiarizan con los conceptos de
proximidad y separación (lejos, cerca) a medida que recorre el espacio surge la
noción de (adentro, afuera). Cuando ubican su cuerpo como punto de referencia
establecen relaciones de posición (arriba, abajo) (delante, detrás), cuando distinguen
lados; a un lado y al otro como direccionalidad (derecha, izquierda).
En las canciones corporales creadas para el desarrollo de la habilidad
espacialidad se trabajan conceptos de orientación y localización espacial así como de
capacidades perceptivas de las dimensiones de los objetos.
• Mejora las percepciones espaciales de los niños y niñas en un grado de
complejidad cada vez mayor.
• Ser capaz de reconocer las distancias de un objeto respecto a uno mismo.
• Identificar las distancias entre objetos.
• Diferenciar entre espacio propio, próximo, y lejano.
Efecto Mozart
El currículo de Educación Inicial (2005) expresa: Que a través de los últimos
estudios realizados en los últimos años sobre todo con el efecto llamado Mozart, se
ha comprobado que la música puede producir un aprendizaje, una motivación, un
comportamiento más armonioso. En este sentido el efecto Mozart puede aplicarse en
el desarrollo y aprendizaje del niño y la niña, ya que estimula esencialmente su
cerebro y sus capacidades para lograr aprendizajes a través de la música.
44
Cuando el niño y la niña escuchan a Mozart, entran en un estado de atención,
relajación, y están dispuestas su capacidades de aprender, además se fortalece la
atención que es la principal herramienta importante para el niño y la niña, la
memoria, la creatividad, imaginación y la inteligencia, además facilita energía para el
cerebro que es importante para pensar, despierta el ritmo, las habilidades motoras, la
comunicación y el canto.
45
Así mismo, las actividades musicales sirven para disminuir el ruido exterior,
imprimir entusiasmo, reducir el stress, mejorar el aprendizaje de la lectura y
escritura, favorecer los procesos matemáticos, aumentar la creatividad, favorecer las
habilidades sociales, así como el desarrollo motor potenciado a través de la música.
Al interpretar una canción sencilla acompañada de instrumentos de percusión,
compartir la experiencia con otros niños y niñas y adultos significativos, se fortalece
la socialización.
Bases Legales
Las bases legales tienen una gran importancia dentro de cualquier investigación,
ya que ellos proporcionan el marco jurídico del estudio que se está realizando al
respecto. Pérez (2009) define las bases legales como “El conjunto de leyes,
reglamentos, normas y decretos que establecen el basamento jurídico sobre el cual se
sustenta la investigación” (p.65).
46
integral a la maternidad, en general a partir del momento de la
concepción, durante el embarazo, el parto y el puerperio, y asegurará
servicios de planificación familiar integral basados en valores éticos y
científicos… (p.26)
47
papel que los distintos sectores de la sociedad involucrados en dicho proceso, deben
cumplir
48
CAPITULO III
José Antonio Abreu brilla de una manera discreta, por su inteligencia y humanismo. (…) Su trabajo en El Sistema
demuestra que es un creador de ideales y un hacedor de sueños que parecían utopías. En cada una de las
presentaciones que he disfrutado de las orquestas de el Sistema he sentido una invitación a soñar por mi país.
49
En ese orden de ideas, Vallés (1997) señala acerca del concepto de paradigma
que éste engloba varias perspectivas teórico-metodológicas, y además se caracteriza
por una serie de principios o supuestos generales (ontológicos, epistemológicos y
metodológicos). El abordaje epistémico que guía la presente investigación tiene su
fundamento en el paradigma post positivista, o interpretativo. A la luz de ese
paradigma, el aporte fundamental en opinión de Martínez (2003)
Es que se efectúa un rescate del sujeto y de su importancia .Así la
observación no sería pura e inmaculada, sino que implicaría una
inserción de lo observado en un marco referencial o fondo constituido
por nuestros valores, intereses, actitudes y creencia, que es el que le
dará el sentido que tiene para nosotros (p.7)
En ese sentido, la investigación interpretativa considera los fenómenos sociales
dentro de la concepción fenomenológica, es decir, en su entorno natural, en el propio
mundo en que se presenta, por lo que las teorías surgen de estos datos observados. El
paradigma cualitativo permite que se observe lo que sucede al interior y exterior de
la escuela y la educación, como docentes se dan juicios e interpretaciones de las
dinámicas que se llevan a cabo en las escuelas: los comportamientos de los actores
sociales, los procesos de socialización, las actividades, el contexto físico y social
donde se tejen las relaciones y los aprendizajes. Se centra en la perspectiva
conceptual que caracteriza la vida del aula y la escuela en términos de intercambios
socioculturales
Naturaleza de la Investigación
Investigación Cualitativa
50
de manera inevitable en la selección de los problemas, en el marco teórico
que se escoge y en métodos, técnicas y recursos que se emplean en su
solución…son estos valores personales los que guían las interpretaciones de
los resultados. (p.18)
Enfoque de Investigación
51
interactivos, en muchos casos a veces muy complejos, donde convergen un sistema
de creencias, valores, principios éticos y morales, muy diversos.
Tipo de investigación
52
niñas a través de la música, y da la alternativa de profundizar en sus experiencias.
Yuni y Urbano (2005), define a la entrevista como “la obtención de información
mediante una conversación de naturaleza profesional” (p.227). Esta técnica se
desarrolló de forma directa a los informantes clave de la investigación de una manera
abierta en el contexto objeto de estudio.
La entrevista tiene un foco de investigación principal, preguntas generadoras
en las cuales se basa el investigador para dialogar con sus informantes clave.
Martínez (2004), señala que además de motivar al interlocutor es “posible decidir la
amplitud o estrechez con que debe plantearse el problema, si una pregunta debe
estructurarse en su totalidad o dejarse abierta, y hasta qué punto resulta conveniente
insinuar una respuesta” (p.65).
El instrumento utilizado fue el guion de entrevista. Rojas (2010), lo define
como un instrumento de fácil aplicabilidad, porque está constituido por una serie de
preguntas.
Contexto de la Investigación
53
Escenario de la investigación
A mediados de la década de los años 70, el maestro José Antonio Abreu invito
a un grupo de jóvenes músicos venezolanos hacer la realidad un sueño: Formaron
una Orquesta Juvenil que permitiera a los estudiantes de música llevar a cabo
prácticas en conjunto, Transformar la Educación Musical en el país y crear un gran
movimiento con identidad venezolana que se convirtiera en una fuente laboral digno
y profesional.
54
serían el semillero de músicos que constituirían la primera Orquesta Sinfónica
Nacional Juvenil de Venezuela Juan José Landaeta, la cual debutó oficialmente el 30
de abril de 1975 en la sede de la Cancillería.
55
nacional, así como a todas las agrupaciones musicales y programas educativos y
sociales a los que ha dado origen El Sistema de Orquestas y Coros. En el año 2011,
según el decreto 8.078 publicado en la Gaceta Oficial 39.626, la FESNOJIV cambia
su nombre a Fundación Musical Simón Bolívar y es adscrita al Ministerio del Poder
Popular del Despacho de la Presidencia y Seguimiento de la Gestión de Gobierno de
la República Bolivariana de Venezuela.
56
En la actualidad, El Sistema cuenta con 440 núcleos y 1.340 módulos que
atienden a más de 787.000 niñas, niños, adolescentes y jóvenes. El personal
académico está conformado por más 10.000 docentes, distribuidos en los 24 estados
de Venezuela, conformando una compleja y sistemática red nacional de orquestas y
coros juveniles e infantiles. El módulo es una estructura que se suma a esta red para
llegar a los pueblos más recónditos del país, a las zonas fronterizas, a comunidades,
urbanizaciones y escuelas, con el propósito de que ninguna niña, niño o joven
venezolano quede excluido de la experiencia y disfrute que brinda la música.
Guasimal
Juan Vicente Bolívar Las Tejerías Palo Negro
57
El escenario de la presente investigación es el “Sistema de Orquestas y Coros
del Estado Aragua”, ubicado en Maracay Edo Aragua, el cual tiene un horario
comprendido de lunes a viernes de 2:00am a 6:00pm
Orquestas y coros son escuelas de vida social y personal, donde se cultivan aptitudes
y actitudes positivas, valores éticos, estéticos y espirituales. Allí los músicos
desarrollan la autoestima, la seguridad personal y la socialización; adquieren
disciplina y hábitos de estudio; aprenden a ser perseverantes, practican el sentido de
la sana competitividad y del liderazgo; trabajan constantemente por el logro de metas
y por la excelencia, y conviven con sus pares en un ambiente de tolerancia y de
solidaridad, al tiempo que crecen estimulados por una cultura de paz.
58
El impacto mundial de El Sistema ha colocado a Venezuela y a sus jóvenes músicos
en prestigiosos escenarios artísticos del mundo, convirtiéndolos en embajadores de
Paz, y siendo reconocidos con numerosos galardones, entre ellos el Premio Príncipe
de Asturias de las artes y el Premio Internacional de música UNESCO. El Sistema ha
inspirado a más de 40 países de Europa, América, Asia, África y Oceanía, donde ya
se encuentra sembrada la semilla del modelo venezolano, demostrando que es una
alternativa real y sustentable de educación, progreso y paz.
Misión
La Fundación Musical Simón Bolívar constituye una obra social del Estado
Venezolano consagrada al rescate pedagógico, ocupacional y ético de la infancia y la
juventud, mediante la instrucción y la práctica colectiva de la música, dedicada a la
capacitación, prevención y recuperación de los grupos más vulnerables del país, tanto
por sus características etarias como por su situación socioeconómica.
59
Visión
Informantes clave
60
Los informantes clave, son los pilares de la información ya que serán quienes
a través de su perspectiva faciliten la comprensión del fenómeno observado. Según
Robledo (2009) expresa que
Son aquellas personas que por sus vivencias, capacidad de empatizar y
relaciones que tienen en el campo pueden apadrinar al investigador
convirtiéndose en una fuente importante de información a la vez que le
va abriendo el acceso a otras personas y a nuevos escenarios (p.01)
61
mismo. Para éste estudio, los informantes clave de la investigación estuvieron
representados por (WQE) docentes.
WQE1: Delgada, piel morena, ojos negro cabellos ondulados, Maestra especialista.
WQE2: Estatura baja, gordita, piel morena, ojos negros, cabello negro.
WQE3: Estatura baja, delgada, piel clara, ojos claro, profesora.
Interpretación de la información
62
informantes en la cabecera de la tabla, en la parte posterior de dividió en tres
columnas que contenían la descripción, las líneas y las categorías.
Una vez codificados los datos se procedió a leer varias veces las
transcripciones de la información, así como algunas anotaciones hechas por la
investigadora. De acuerdo al contenido se buscó una palabra o frase corta que
encerrara la esencia de su significado, en algunas ocasiones se eligieron palabras que
emergieron de la misma información. Se compararon y agruparon de acuerdo a la
similitud entre ellas. Se dice que son categorías provisionales ya que siempre están
en construcción. Se escribió una descripción de cada categoría tratando con ello de
irse acercando a un primer intento de interpretación.
La etapa de categorización o clasificación expresa la necesidad de adentrarse en
lo más íntimo de la realidad plasmada de acuerdo a los resultados obtenidos de las
acciones realizadas para tal fin. Según Martínez (2009), cada nueva revisión del
material permite captar aspectos o realidades nuevas y/o matrices no vistos con
anterioridad o no valorados suficientemente.
Como es el investigador quien le otorga significado a los resultados de su
investigación, uno de los elementos básicos a tener en cuenta es la elaboración y
distinción de tópicos a partir de los que se recoge y organiza la información.
Martínez (ob. cit.), nos señala que se distinguen categorías, que denotan un tópico
en sí mismo, y las subcategorías, que detallan dicho tópico en micro aspectos. Estas
categorías y subcategorías pueden ser apriorística, es decir, construidas antes del
proceso recopilatorio de la información, o emergentes, que surgen desde el
levantamiento de referenciales significativos a partir de la recolección de los datos
y los planteamientos seleccionados en el proceso de la investigación como lo
establece.
La estructuración por su parte se pudiese entender como el sistema de
conceptos coherentes enlazados e integrados de las diversas actividades cuyo
objetivo es precisar la esencia del objeto de estudio. Martínez (ob. cit.) ya que tanto
la realidad como el lenguaje tienen una estructura, factores del pensamiento, de la
63
realidad mental, del trasfondo que le dan sentido. Lo que permite que la
investigadora se aproxime a cualquier expresión de la vida. Ilustran el procedimiento
y el producto de la verdadera investigación, es decir, como se produce la estructura o
síntesis teórica de todo el trabajo y también como se evalúa.
También se hará uso de la contrastación teórica que según Martínez (ob. cit.),
es la etapa de la investigación que consiste en relacionar y contrastar los resultados
con aquellos estudios paralelos o similares que se presentaron en el marco
referencial, para ver como aparecen desde perspectivas diferentes y sobre marcos
teóricos más amplios y explicar mejor lo que el estudio verdaderamente significa.
Lo que permitirá al investigador integrar su experiencia de la investigación con
sus resultados ante otros investigadores que han mantenido una rigurosidad,
metodológica, igual o parecida, pero con el objetivo de incidir en un determinado
tema o área de la realidad investigada. Expresa que la comparación o contrastación
pudieran llevarnos hacia la reformulación, reestructuración, ampliación o corrección
de construcciones teóricas previas, logrando con ello un avance significativo en el
área.
La triangulación tiene como propósito comparar y contrastar observaciones
relativas a una misma situación proveniente de diferentes fuentes, obtenidas por
diversas vías, conceptualizadas a la luz de diferentes teorías capturadas en momentos
diversos, ubicadas en diferentes contextos, organizadas en niveles varados, y
ofrecidas en varias modalidades de presentación, todo con la finalidad de obtener una
visión lo más cercana posible a la complejidad del asunto que se está investigando.
La Triangulación consiste en determinar ciertas inserciones o coincidencias a
partir de diferentes apreciaciones y fuentes informativas o varios puntos de vista del
mismo fenómeno (Leal, 2011). En un sentido amplio sigue el autor exponiendo que
se pueden lograr hacer varias triangulaciones que permitan mejorar
significativamente los resultados obtenidos en la investigación, combinando formas,
técnicas y procedimiento
64
CAPITULO IV
José Antonio Abreu es uno de los hombres más extraordinarios de Venezuela. No conozco a alguien tan
trabajador como él y, sobre todo, con la capacidad de hacer realidad los retos que se ha propuesto (…) Nadie
puede negar que el sea uno de los hombres más importantes de la música y el arte e nuestro país.
65
Relato de la observación a un encuentro
Investigadora – WQE 1
66
niños. 19 través de la música.
20
21 2.- Cuantas horas al día el niño recibe
22 clases en la orquesta?
Depende el Tiempo 23 Bueno, depende el instrumento que
instrumento que 24 toque y el nivel en que se encuentra,
toque y el nivel en 25 como también pueden durar todo una
que se encuentra, 26 mañana ó toda una tarde y si tienen
como también 27 presentación pueden durar hasta todo un
28 dia ensayando.
pueden durar todo
29
una mañana o toda 30 3.- Cómo es el desarrollo de las
una tarde 31 habilidades sociales de los niños en el
32 aula de clase?
33
34 El desarrollo de las habilidades sociales
Las habilidades
35 es fundamental para dar respuesta a una
sociales tienen una Relación 36 serie de necesidades que se plantean en
estrecha relación con cognitiva y de 37 la educación de los niños y niñas. Las
el desarrollo aprendizaje 38 habilidades sociales tienen una estrecha
cognitivo y los 39 relación con el desarrollo cognitivo y
aprendizajes 40 los aprendizajes, y constituyen un
41 elemento clave y necesario para la
42 socialización del niño y la niña. Ellos lo
43 desarrollan fácilmente expresando sus
Expresando sus 44 emociones, ideas y opiniones, y que
emociones, ideas y 45 comience su proceso de independencia
opiniones, y que Sentimientos 46 y autonomía.
comience su proceso 47
de independencia y 48
autonomía.
67
Relato de la observación a un encuentro
Investigadora – WQE 2
68
compañeros y salen a comparte con sus compañeros y
aflorar sus sentimientos salen a aflorar sus sentimientos.
69
Investigadora – WQE 1
Investigadora – WQE 2
CATEGORIA INDICADORES, LINEAS
MATRIZ DE UBICACIÓN
70
1.- ¿En su opinión cómo influyen
Influencia la música en el comportamiento
los niños?
La música influye en el
comportamiento de manera positiva
a los niños y niñas ya que al
aprender musicalmente. (11-13)
Investigadora – WQE 2
71
WQE1
Buenas Días ¿Cómo estás?
Bien Nadeska, te ha servido la colaboración acerca de la integración musical y los
niños y niñas
Ella le responde que sí! Tienen una conversación muy amena donde la WQE1 está
tranquila y se le plantea la siguiente pregunta.
72
1.- ¿En su opinión cómo influyen la música en el comportamiento los niños?
Queda pensativa y responde
La música tiene un gran poder. Brinda una grata experiencia de aprendizaje,
estimula la imaginación y
creatividad en los niños. Además el niño y la niña tienen un buen comportamiento
a la hora de aprender a través de la música.
WQE2
Buenos días como esta? Vengo a realizarle la entrevista para mi trabajo
especial de grado, usted me dice si podemos comenzar, en cuanto WQE2
respondió que sí.
1.- ¿En su opinión cómo influyen la música en el comportamiento los
niños?
73
La música influye en el comportamiento de manera positiva a los niños y
niñas ya que al aprender musicalmente los infantes se sienten mejor y con
más facilidad para expresarse, y todos están pendientes de participar, no son
agresivos ni se siente en la necesidad de pelear con sus compañeros.
2.- Cuantas horas al día el niño recibe clases en la orquesta?
El horario es accesible porque los niños y niñas deben cumplir con sus
actividades académicas en el colegio donde estén inscritos, la orquesta
también les coloca la parte académica y la parte práctica que es con el
instrumento puede ser toda la mañana o toda a tarde.
3.- Cómo es el desarrollo de las habilidades sociales de los niños en el
aula de clase?
74
WQE3
75
Se señalan en los siguientes cuadros la Categorización que emerge de las
matrices precedentes:
CUADRO 1
CATEGORIZACION ENTREVISTA A WQE1
76
CUADRO 2
77
CUADRO 3
CATEGORIZACION WQE3
SENTIMIENTOS AUTONOMÍA TIEMPO SOCIALIZACIÓN
78
Gráfico 9: Estructura del Informante WQE1
79
Gráfico 10: Estructura del Informante WQE2
80
Gráfico 11: Estructura del Informante WQE3
81
Gráfico 12: Estructura General que emerge de las tres Estructuras Individuales de los informantes WEQ1, WEQ2,
WEQ3
82
Cuadro 4: Triangulación de Informantes Clave
83
cognitivo y los la actualidad una
aprendizajes Se tornan posición central y
agresivos pero de gran valor en la
Expresando sus solo por poco vida cotidiana de
emociones, ideas y tiempo, luego los alumnos. Para
opiniones, y que comparte con sus ellos, estas
comience su compañeros y habilidades deben
proceso de salen a aflorar sus ser desarrolladas a
independencia y sentimientos lo largo de su
autonomía. crecimiento, tanto
en el ámbito
escolar como en el
familiar.
Estos
aprendizajes, se
convertirán en su
seña de identidad
ya que mantienen
una estrecha
relación con el
desarrollo
cognitivo y social,
así como en los
procesos de
aprendizaje que
realizarán a lo
largo de su vida.
De aquí, se
deduce la
importancia que
tienen las
84
habilidades
sociales en el
desarrollo integral
de las personas.
Desde el ámbito
de la educación
musical podemos
intervenir
mediante
programas que
vinculando la
sensibilidad y
creatividad propia
de esta área,
generen
oportunidades que
fomenten las
habilidades
sociales, tan
determinantes e
imprescindibles
en el desarrollo de
los niños y niñas.
Investigadoras La música estimula los sentidos, el equilibrio, el desarrollo muscular y fomenta la relación entre el
grupo de iguales. Además, actúa como medida de prevención de los conflictos que puedan surgir y
ayuda a mejorar el clima del aula. La música es una herramienta muy valiosa y eficaz para mejorar
el aprendizaje, controlar la ansiedad, mejorar el estado de ánimo y autoestima y además nos puede
ayudar a conseguir diferentes resultados positivos a nivel psicológico, psicomotriz, orgánico o
energético.
85
CUADRO 5. TRIANGULACIÓN DE CATEGORÍAS
INFORMANTE 1 2 3 POSTURA DE LAS
86
Relación Las habilidades El desarrollo de Desarrollan sus especialmente llamativa en la adolescencia.
cognitiva y sociales tienen las habilidades habilidades de
de una estrecha sociales es normal sociales de manera
aprendizaje relación con el significativa
desarrollo
cognitivo y los
aprendizajes
87
CAPÍTULO V
Hallazgos
88
despertar a los estudiantes a través de la música, generando una conexión
intrapersonal; desarrollando sus capacidades musicales, la valoración propia (a través
de actividades que conectan a los estudiantes con sus capacidades), el compromiso
(en la capacidad de asumir responsabilidades dentro del trabajo), utilizando la música
como canal de expresión, entre otras; e interpersonal, a través de trabajos colectivos
que implican la interacción, habilidades de comunicación, cooperación y trabajo en
equipo.
Es de resaltar que trabajar la inteligencia musical puede provocar beneficios
tales como la concentración y la
conexion con el interior del estudiante, la estimulación del proceso creativo, la
reducción de ruidos disuasorios procedentes del exterior, el fomento de una
atmósfera de clase relajada, motivadora y productiva.
89
hacen duradero, el educando aprende con mayor facilidad al estar motivado y ganado
para el estudio, trabajan sin presiones y se integran al grupo.
Reflexiones
El docente juega un rol muy importante y debe ampliar sus conocimientos para
cambiar actividades rutinarias, debe ser creativo, innovador, y reforzar sus
habilidades, cambiar hábitos que ayuden a los niños a su integridad física y
cognitiva, que sirva de apoyo para el trabajo que realizan diariamente los educadores,
en sus planificación incluir un espacio donde se practique la música y el niño tendrá
un mayor interés, es esencial si en el aula tomar en cuenta a los niños con alguna
condición que le permita mejorar y avanzar en su desarrollo.
La educación musical puede convertirse en una opción significativa en la
restitución de derechos de la población infantil y adolescente así como de su
cumplimiento y garantía, y al mismo tiempo parte de los derechos culturales. Es
conveniente también indicar, que aunque este rubro de derechos se ubica como de
segundad generación (debido a que fueron los segundos en ser protegidos por las
constituciones políticas), no implica una menor importancia en su aplicación en
niñez y adolescencia, pues desde el inicio fueron reconocidos por convenios
internacionales, y son relevantes para el desarrollo integral de las personas.
Al mismo tiempo, se debe tener presente que la música favorece el desarrollo de
las personas desde los componentes socioafectivos, psicomotores y cognitivos,
estimula la expresión de sentimientos, estados de ánimo e inquietudes, permite
reforzar la autoimagen y la autoestima, al igual que facilita el crecimiento espiritual
mediante la incentivación de la creatividad y la sensibilidad; es decir, representa una
posibilidad para devolver condiciones en donde se han violentado los derechos
humanos. Como consecuencia, los planteamientos antes mencionados permiten
justificar la importancia de la música dentro de los derechos culturales y por ende, de
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los derechos humanos, ya que son imprescindibles en la formación de la población
infantil y adolescente como parte de su desarrollo integral.
El desarrollo de las habilidades sociales, así como el de todos los otros
elementos que integran la inteligencia emocional, son esenciales para la consecución
de los objetivos y metas marcadas, ya que, incluso las personas más brillantes
académica e intelectualmente hablando, están abocadas al fracaso en su
interactuación con el entorno si no desarrollan éstas adecuadamente, pudiendo ser
tachadas de arrogantes, poco empáticas, insensibles y, en general, evitadas por los
demás.
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REFERENCIAS
AL RITMO DEL COMPAS
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