Вы находитесь на странице: 1из 6

Московский архитектурный институт (государственная академия)»

Кафедра «Дизайн архитектурной среды»

3 КУРС

МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
по выполнению курсовой работы

«СОЗДАНИЕ АРХИТЕКТОНИЧЕСКОЙ ФОРМЫ НА ОСНОВЕ


ПРОИЗВЕДЕНИЯ ЖИВОПИСИ»
по дисциплине «Архитектурная колористика»

для студентов
направления подготовки: 270100 Архитектура, 270300 Дизайн архитектурной среды
уровень подготовки: бакалавриат

Педагоги

профессор Ефимов Андрей Владимирович


доцент Панова Наталья Геннадьевна
доцент Харитонова Анна Николаевна

Москва 2018
1
2018-2019 учебный год

СОДЕРЖАНИЕ КУРСОВОЙ РАБОТЫ ПО АРХИТЕКТУРНОЙ


КОЛОРИСТИКЕ

«СОЗДАНИЕ АРХИТЕКТОНИЧЕСКОЙ ФОРМЫ НА ОСНОВЕ


ПРОИЗВЕДЕНИЯ ЖИВОПИСИ»

Цель задания — создать на основе произведения живописи архитектоническую


композицию, которая обладала бы стилистическими признаками этого
произведения; создать собственную колористическую интерпретацию
архитектонической композиции.

Последовательность выполнения курсового проекта:


1. Выбрать произведение живописи (согласовать выбор с преподавателем).

2. Выполнить анализ произведения живописи:


- графический анализ-формализация (выполняется на кальке) с тем чтобы яснее
выразить композиционный строй произведения. Графический анализ выполняется
по необходимости, преимущественно для направлений кубизм, футуризм,
лирический абстракционизм.
- колористический анализ (выполняется на схеме цветового круга Иттена). Цель
анализа передать цветовое многообразие произведения локальными
(неизменяемыми) цветами, которые достаточно полно характеризуют общий колорит
произведения, особенности его построения – на основе дополнительных цветов,
цветовых триад, цветовых групп, доминирующих цветовых областей и др.

3. Создать условную копию произведения живописи на основе его графического


и колористического анализов.

2
4. Выполнить ахроматический (черно-белый) вариант формализованного
произведения мастера, чтобы прояснить светлотные отношения между элементами
композиции и инициировать процесс создания трехмерной формы.

5. Создать объемно-пространственную форму (архитектоническую


композицию) на основе формализованного произведения и его ахроматической
версии. Необходимо следовать стилистике мастера — рассматривать
формализованное произведение как плановую проекцию будущей
архитектонической композиции. Модель представляет собой ахроматический макет
из бумаги или картона, или компьютерную 3D модель (по согласованию с
преподавателем). При выполнении этого этапа необходимо учитывать эффект
хроматической стереоскопии — эффект «выступания — отступания» цветов:
желтый цвет визуально выступает вперед, синий отступает в глубину, красный
располагается между ними. Суммируя общее действие светлоты цветов и их
цветового тона, иметь в виду, что наиболее приближенными к зрителю
воспринимаются светлые цвета, а удаленными — темные, холодные.

7. Доразвить пластику объемно-пространственной модели. Для этого объемно-


пространственная модель разрабатывается цветами мастера в новой теме,
изменяющей ее пластику. Использовать цвет на горизонтальных и вертикальных
элементах модели, которая демонстрируется на белом, черном и цветном фонах (по
согласованию с преподавателем).

Курсовая работа должна представлять собой законченную композицию в стиле


художественного направления, к которому принадлежит выбранное
произведение живописи, содержать краткие пояснения и подписи.

3
ТРЕБОВАНИЯ К ОФОРМЛЕНИЮ

Курсовая работа является по характеру графической и выполняется в ручной


графике с использованием компьютерной техники. Выполнение курсовой работы
целиком в компьютерной графике возможно только в случае создания
трехмерных цифровых моделей (!).
В отдельных случаях (по согласованию с педагогами) допускается
макетирование из бумаги и картона.
ТРЕБОВАНИЯ К СДАЧЕ КУРСОВОЙ ПО «АРХИТЕКТУРНОЙ
КОЛОРИСТИКЕ»

1. Распечатанная курсовая, наклеенная на лист гофрокартона или пенокартона,


формат 55*75 или 60*80 см.
2. В электронном виде сдаются файлы:
 Скомпонованного планшета в формате pdf
 Отдельные иллюстрации-стадии выполнения работы (картина мастера, стадии,
объемно-пространственные изображения) в формате jpeg, 300 dpi,
вес картинок не должен быть меньше 3 Мб.

БЕЗ НАЛИЧИЯ ЭЛЕКТРОННЫХ ФАЙЛОВ ЗАЧЕТ ПРОСТАВЛЯТЬСЯ НЕ


БУДЕТ!!!

ЗАКОНЧЕННАЯ РАБОТА ДОЛЖНА СОДЕРЖАТЬ:

 Название анализируемой работы, год ее создания, имя и фамилию мастера;


 подрисуночные подписи, комментарии к колористическому анализу.
Однако не следует помещать на графические листы значительные
фрагменты текстов.

4
.

ЭТАПЫ И СРОКИ ВЫПОЛНЕНИЯ

Работа выполняется в течение пятого семестра в три этапа:


а) ВЫБОР ПРОИЗВЕДЕНИЯ МАСТЕРА:
– Выбрать и утвердить на кафедре одно произведение мастера (список см. ниже)

б) КОЛОРИСТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ ПРОИЗВЕДЕНИЯ МАСТЕРА. УСЛОВНАЯ


КОПИЯ:

– Выполнить колористический анализ произведения мастера. Создать условную


копию.

в) ВЫПОЛНИТЬ АРХИТЕКТОНИЧЕСКУЮ МОДЕЛЬ, ЕЕ КОЛОРИСТИЧЕСКУЮ


ИНТЕРПРЕТАЦИЮ.

г) ГРАФИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ РАБОТЫ:


Оформить работу, уделить внимание композиционной организации планшета.

В течение семестра на кафедре проводятся консультации по избранной теме


(согласно расписанию, вывешенному на доске объявлений кафедры).

Для цикла упражнений по дисциплине «Архитектурная колористика»


предлагаются ПРОИЗВЕДЕНИЯ МАСТЕРОВ ЖИВОПИСИ (20-н. 21 вв.)

1. КУБИЗМ. Пабло Пикассо, Жорж Брак, Хуан Грис, Фернан Леже, Робер Делоне.
(1, 2 группа)

5
2. ФУТУРИЗМ. Умберто Боччони, Джакомо Балла, Джино Северини, Карло Карра,
Луиджи Руссоло. (1, 4 группа)

3. ЛИРИЧЕСКИЙ АБСТРАКЦИОНИЗМ. Василий Кандинский, Пауль Клее, Николя


де Сталь, Бен Николсон, Серж Поляков. (3, 5, 6 группа)

4. СУПРЕМАТИЗМ. Казимир Малевич, Лазарь Лисицкий, Николай Суетин, Михаил


Матюшин, Илья Чашник, Иван Клюн. (7, 8 группа)

5. НЕОПЛАСТИЦИЗМ. Пит Мондриан, Тео ван Дусбург, Геррит Ритвельд, Жорж


Вантонгерлоо, Вильмос Хусзар. (9, 10 группа)

6. КОНСТРУКТИВИЗМ. Владимир Татлин, Александр Веснин, Любовь Попова,


Александр Родченко, Яков Чернихов. (11, 15 группа)

7. БАУХАУЗ. Лайонел Фейнингер, Йоханнес Иттен, Ласло Мохой-Надь, Йозеф


Альберс, Оскар Шлеммер (5, 12, 13 группа)

8. ПУРИЗМ, ДАДАИЗМ. Амеде Озанфан, Ле Корбюзье, Ханс Арп, Курт Швиттерс,


Франсис Пикабиа. (14, 17 группа)

9. Alfred Leslie, Esteban Vicente, Karl Benjamin, Фрэнк Стелла (работы 1960-х-1970-х
гг.), Йозеф Альберс, Эд Рейнхард (15 группа)