Arquidiócesis de Cali

Fundación Educativa Santa Isabel de Hungría

Colegio Nuestra Señora de Chiquinquirá

Asignatura: Lenguaje y literatura

Docente: Jean Pierre Ossa

Estudiante: Catalina Parra

Cómic

1. Cómic como lenguaje

Para llegar a establecer la relación que existe entre estos dos elementos,
debemos entender el concepto de cada uno. El cómic es una sucesión de dibujos
o representaciones gráficas acompañadas de textos lingüísticos, que nos narran
una historia. Por otro lado, el lenguaje es la capacidad que tenemos los seres
humanos de comunicar lo que sentimos, pensamos e imaginamos, ya sea por
medio del habla, la escritura u otros signos.

El lenguaje icónico es el que intenta representar una realidad visual por medio
de imágenes, teniendo en cuenta sus formas, colores y texturas. Por esto, el
cómic es estigmatizado como un tipo de lenguaje, porque conecta estos íconos
visuales (imágenes) que representan la realidad que el autor ya ha ideado, y los
convierte en un conjunto de graficas acompañadas, ya sea de expresiones,
diálogos, etc., que narran al receptor una historia en donde éste puede apoyarse
de imágenes para interpretarla.

Lo que determina en sí al cómic es el grado en que permite al lector interpretar

las características del lenguaje que se utiliza en la historia, es decir, el nivel en
que el receptor puede captar la información dada, sin basarse en textos
explicativos o descriptivos, sino más bien en el lenguaje que entra por los ojos,
las imágenes. Más exactamente como lo afirma el historietista, Jean Giraud: “ El
cerebro tiene que pensar y necesita el lenguaje escrito, mientras que el dibujo tiene un
lenguaje subterráneo que llega a través de los ojos. El mensaje que el dibujante envía es un
mensaje secreto, en código cifrado, que va del dibujante al cuerpo, a las sensaciones. Pero
la conciencia, la razón tienen que ser educadas para poder descifrarlo según una lógica que

vaya más allá de la sensación inconsciente ”.

¿Cómo funciona el cómic en el lenguaje?

Como decía anteriormente, el comic no solo se puede entender con diálogos y
descripciones, sino también en el lenguaje visual. Utiliza personajes con rasgos
físicos, psicológicos y morales estipulados para que el público pueda
reconocerlos, de tal manera que el receptor desee y espere que el personaje
“bueno” sea admirado y el personaje “malo” sea desestimado.

En el comic no siempre es necesario el texto, ya que con las meras imágenes

podemos identificar la historia. Pero en los casos en que se utiliza la lingüística,
se debe encerrar por medio de globos, carteles, o si se quiere más
intencionalidad se dejan sueltas las palabras con un poco más de grosor. La
mayoría de estas demarcaciones suelen contener diálogos o expresiones de los
personajes, que ayudan al lector a interpretar mejor la escena. El lenguaje escrito
es importante en estos casos, ya que le proporciona al público mayores
herramientas para comprender lo que siente el personaje y sus próximas
intenciones.

En todo el comic se desarrolla una narración gráfica, es decir que solo

necesitamos de interpretación de dibujos para comprender la historia. De modo
que las imágenes expuestas están organizadas para que cada una tenga relación
con la anterior y la siguiente. Esto significa que se necesita de una secuencia
lógica de representaciones gráficas para que el intérprete logre descifrar lo que
se expone; así mismo es en el lenguaje, se necesita de una coherencia y
cohesión para entender lo que se plantea.

Lo interesante del cómic es que utiliza un lenguaje coloquial (en su mayoría),

que es asequible para las personas que no están acostumbradas a descifrar
palabras escritas por Shakespeare, Oscar Wilde, etc. De modo que la
combinación poco aburrida de los dibujos y las frases comunes, resultan ser para
el público algo atractivo.

En conclusión, el cómic se relaciona con el leguaje de manera que ha logrado

ampliar ese concepto de que “el lenguaje es comunicar algo de forma hablada o
escrita”. Ya que esta narración grafica nos trae un lenguaje visual al cual
 basarnos en el momento de comprender una historia. El comic nos ayuda a
desarrollar, como lo dijo Jean Giraud, “el lenguaje subterráneo que llega a través
de los ojos”.

2. Cómic de Marvel: The walking Dead #1

Adaptación audio-visual: serie The Walking Dead (temporada 1)

The walking dead es una serie de ilustraciones en blanco y negro escrita por
Robert Kirkman y dibujada por Tony Moore y Charlie Adlard, que cuenta las
aventuras y adversidades a las cuales tienen que sobrevivir los personajes debido
a un “apocalipsis zombie” que ha invadido su ciudad, despojándolos de su hogar
y arrebatándoles su tranquilidad

 Construcción del personaje:

El personaje principal de esta historia es Rick Grimes, el cual tiene una

esposa llamada Lori y un hijo llamado Carl Grimes. En el comic Rick es un
hombre amable, respetuoso y sensible que daría lo que fuera por su familia.
En su adaptación audiovisual, estas características no varían mucho, pero es
notable que en los últimos momentos se muestre un poco más afligido e
inseguro, mientras que en el comic es más bien algo sutil.

Esta trama nos muestra a un hombre capaz de sobrevivir por su familia, a dar
un paso adelante a pesar de ver su mundo sin un rumbo fijo, casi sin
esperanza. Aunque las circunstancias en que se encuentras son precarias, él
no pierde la fe en que algún día todo ese terrible caos pueda desaparecer.

 Construcción de los escenarios:`

Al momento de comparar las locaciones en donde se expones ambas historia

(el comic y su adaptación) se puede concluir que no es mucha la diferencia
que existe entre ellas.
Uno de los escenarios mostrados en la serie televisiva, es un hospital desierto
en donde la única persona viva es Rick, quien acababa de despertar de un
coma debido a una herida de bala. Este se levanta y recorre los pasillos
abandonados, con objetos destruidos y cadáveres en descomposición
atravesados en los corredores del hospital. Cuando comparamos ese
escenario con el comic, vemos que es exactamente como lo muestra ahí, es
como si siguiera su misma línea de tiempo y lugar y leyéramos mientras
vemos sus imagen real y en movimiento.

A lo largo del capítulo nos encontramos las diversas locaciones que nos
muestra el comic y es como si viéramos el dibujo reflejado en la imagen
digital, aunque claro está, existen excepciones.

 Argumento:

The Walking Dead nos cuenta una historia sobre el sufrimiento y las
adversidades que tiene que atravesar un hombre llamado Rick Grimes para
sobrevivir a un apocalipsis zombie que se ha producido en Estados Unidos.
Cuando realizaba su labor como policía, Rick fue herido debido a un
impacto de bala, lo que lo dejó en un estado de coma.

Cuando despertó todo su mundo había desaparecido, todo se veía

abandonado, sin un alma que lo llenara. Y lo cierto era que no había almas,
había cuerpos deambulando en un estado sobrenatural. Al ver todo esto, Rick
piensa en su familia y alberga la esperanza de que podrá encontrarlos en
Atlanta, pero sin nada ni nadie que se lo garantice.

Después, al llegar a Atlanta, encuentra un pequeño grupo que ha logrado

sobrevivir a estos muertos vivientes y que luchan día a día para evadirlos.
Rick pasa a liderar ese grupo y, mientras su situación se vuelve más y más
angustiante, la desesperación del grupo por sobrevivir los lleva a hacer cosas
que jamás se hubieran imaginado, ni en el más loco de sus sueños.
 Fidelidad con la producción original:

La discusión que siempre va a existir al momento de hablar de una

adaptación audiovisual, es el grado de fidelidad que hay con respecto a la
producción original, ya sea un comic o un libro. Los directores y guionistas
se excusan siempre en que es casi imposible lograr una adaptación
exactamente igual a su referencia, debido a sus maneras distintas de manejar
el lenguaje. Por lo tanto la mayoría de los fans, aceptan esta adaptación
puntualizando que está un nivel por debajo de lo que se esperaría, aunque
existen sus acepciones.

En mi opinión, este comic tiene una buena adaptación audiovisual, porque

rescata la esencia de los personajes y su trama, trata de representar en la vida
real esos escenarios terroríficos que nos muestran en los dibujos, no desvía
mucho su argumento. Pienso que en gran parte, la adaptación audiovisual de
The Walking Dead, mantiene una fidelidad con la producción original.