Artistas reconocidos en Guatemala

Elmar Rene Rojas Azurdia

Elmar Rojas (Elmar Rene Rojas Azurdia), nació en Guatemala, en el año 1942. Reconocido
artista Guatemalteco, practicaba arquitectura antes de estudiar arte en Guatemala, España,
Francia e Italia.

Fundador del Ministerio de Cultura de Guatemala (Guatemala Centro América) en 1986; es

protagonista de cientos de exposiciones en las principales ciudades del mundo.

Su arte es conocido por expresar el "Realismo

Mágico" ó "Realidad Maravillosa". Sus premios
internacionales incluyen el Gran Premio
Iberoamericano "Cristóbal Colón", presentado en
Madrid, España, entregado por el Rey Juan Carlos
de Borbon de España.

Elmar Rojas es uno de los de los artistas más

importantes de América Latina, también es
reconocido como gran promotor de cultura y uno de los más internacionales de Guatemala,
su energía para la difusión del arte de su país es incansable.

Actualmente reside en Guatemala, y realiza un intenso trabajo nacional e

internacionalmente. Su obra ha enriquecido museos y colecciones como el Museo
Metropolitano de Nueva York, y es artista invitado de subasta de la Casa Christie's de Nueva
York.

Su estudio y conocimiento de las artes platicas, le da a este creador Guatemalteco, nos

hablan del artista que conoce el oficio de la pintura y del diseño. En sus obras constatamos
siempre que frente a nosotros se abre un espacio intenso del cual dimana un pasado que no
pareciera cesar.

Iván de León Rodríguez

Pintor guatemalteco, hijo del escultor Adalberto de León Soto

y de Fantina Rodríguez Padilla, nació en París, Francia, el 15
de mayo de 1955. Miembro de una familia dedicada al arte
desde finales del siglo XIX hasta nuestros días, dentro de la
cual se cuentan su abuelo Rafael Rodríguez Padilla, uno de
los fundadores de la Escuela Nacional de Artes Plásticas, y su
tío, Jacobo Rodríguez Padilla, artista de gran importancia
actualmente radicado en Francia. Además, su hermano,
Zipacná de León, es una de las grandes figuras de la plástica
guatemalteca. Iván de León realizó sus estudios de arte en la
Escuela Nacional de Artes Plásticas Rafael Rodríguez Padilla
(Guatemala) de 1975 a 1981. Estudió Modelado Escultórico con el Maestro Rodolfo Galeotti
Torres; diseño gráfico con el artista Erwin Guillermo. En 1990 trabajó como discípulo del
Maestro Elmar Rojas, quien lo introdujo en la concepción y valoración de la pintura
contemporánea. De 1975 a 1989 trabajó paralelamente en diseño; ha realizado toda clase de
trabajos: avisos de prensa, afiches, logotipos, símbolos, etc. Paulatinamente ha
evolucionado del realismo al figurativismo y de éste a la pintura abstracta. Desde 1990 se
dedica exclusivamente a la pintura, aunque ha tenido algunas incursiones en grabado y
dibujo. Sus obras se encuentran en colecciones privadas de Guatemala, México, EE. UU.,
Europa y Asia.

*Exposiciones

-1982 Gasterópodos y amantes (acuarelas figurativas) Alianza Francesa de Guatemala,

Ciudad de Guatemala.

-1992 Pinturas de Iván de León Rodríguez (óleos y acuarelas figurativos) Galería El sereno,
Antigua Guatemala.

-1993 Obra reciente de Iván de León (óleos figurativos) Galería El Sereno, Antigua
Guatemala.
-1993 Gente de mi tiempo (óleos figurativos) Instituto Guatemalteco Americano, Ciudad de
Guatemala.

-2004 “Gente real e imaginaria” Alianza Francesa Guatemala, Ciudad de Guatemala acrílicos
sobre tela.

-2007 Dos generaciones de artistas guatemaltecos OMPI - Ginebra, Suiza.

Manolo Gallardo

Manolo Gallardo (Guatemala, 10 de junio de 1936-), es un pintor,

escultor, dibujante y retratista que ha destacado dentro del arte
guatemalteco. Su pintura, de impecable técnica académica pero de
elegante soltura, abarca desde el retrato hasta el surrealismo,
pasando por la interpretación de diversos temas históricos,
mitológicos, folclóricos y politicos. Ha recibido más de 50 premios en
su carrera por su trayectoria, incluyendo la Orden del Quetzal en 1995
y el grado de Emeritissimum de la Universidad de San Carlos de
Guatemala (Móbil, 2002).

VIDA

Gallardo nació el 10 de junio de 1936 (Manolo Gallardo, s.f.).

El pintor estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, a mediados de la década de
1950. De 1957 a 1965 estudió alternadamente pintura y escultura, incluída la fundición de
bronce en España, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Academia Artium
y la de Eduardo Peña (Mobil, 2002).

Su estilo era básicamente realista y surrealista. Sus técnicas principales eran el oleo, lápiz,
crayón y carboncillo. En escultura, modelado en barro y fundición en bronce. Sus temas eran
la figura humana, bodegón, paisaje, retrato y la libre creatividad (Mobil, 2002).

Participó en más de 100 exposiciones personales y colectivas, entre ellas, la del Museo
Regional de Chiapas -en México-, El Museo del Vaticano en Roma -Italia-, Expo 92 en
Sevilla y Casa Do Brasil en Madrid -España-, entre muchas otras (Manolo Gallardo, s.f.).

Carlos Mérida

Carlos Mérida (Guatemala 1891- México 1984) es uno de los pintores más
trascendentes de los que han visto la luz en Guatemala.

Criado en un ambiente familiar donde la cultura era importante, a muy

corta edad comenzó a adquirir conocimientos artísticos, especialmente de
música y de pintura, campos que le atraían mucho.

Después que una sordera parcial le imposibilito su deseo de ser músico,

decidió, siendo aún muy joven, dedicarse a la pintura.

Desde sus inicios como pintor logró capturar escenas propias del folclore
Guatemalteco; sin embargo, en estas ya se notaba la influencia de las
escuelas y técnicas europeas de su tiempo, con las cuales entró en contacto gracias a una
larga estadía en Europa.

Ahí, Mérida fue testigo de la transición del impresionismo al cubismo, y vivió plenamente la
gran revolución del arte moderno.

Esta primera etapa es muy significativa, no por su obra en sí, sino porque es la época donde
redescubre, a partir de su conocimiento con otras sociedades, las diferentes expresiones
culturales de su Guatemala natal, presencia decisiva hasta los últimos años de su labor
artística.

En su obra posterior, existe un constante juego de líneas geométricas, que da como

resultado la abstracción de la aturaleza.

Los conjuntos se ven enriquecidos por el uso de colores

intensos, clara reminiscencia de los güipiles indígenas que dota
a sus composiciones de una armonía muy especial.

María Eugenia Nájera

Nájera es una artista que pinta con los pies y la boca porque tiene parálisis en sus brazos y
manos.

Es un modelo admirable de voluntad y coraje que venció todas las limitaciones para
realizarse como pintora. Ella afirma que "el verdadero trabajo del artista se lleva a cabo
dentro de uno mismo".

Desde sus primeros años escolares fue alumna distinguida en el colegio Ateneo y el instituto
Bethania, donde obtuvo el título de maestra. Está próxima a graduarse de Psicóloga Clínica
en la Universidad Francisco Marroquín.

Pertenece a la Asociación de Artistas de Boca y Pie del Mundo con sede en el principio de
Liechtenstein.

Roberto Gonzáles G.

Pintor y escultor Roberto Gonzáles Goyri nació en 1924. Hizo

estudios

en la Academia Nacional de Bellas Artes, de Guatemala y en

Art Student´s

League y Sculpture Center de Nueva York. Fue director de la

escuela nacional de Artes Plásticas. Ha participado en
numerosas exposiciones colectivas y personales, dentro y
fuera de nuestro país.Su obra es muy apreciada.

Esculturas suyas figuran en colecciones públicas y privadas de Guatemala,

San Salvador , Nueva York, Nebraska, Miami, California. Ha ganado premios nacionales e
internacionales; entre ellos uno muy importante en Londres, en 1953.Como escultor, Roberto
Gonzáles Goyri ha realizado murales en algunos de los principales edificios de la ciudad de
Guatemala

Jorge Mazariegos

Joven artista guatemalteco,integrante de la nueva

generación de paisajistas, nació en San Marcos el 13 de
diciembre de 1970.

Su formación artística empezó en el año de 1979 en el estudió

de su padre; el famoso paisajista Jorge Mazariegos
Rodríguez, continuando así una tradición familiar

Asus quince años tuvo su primer contacto en México D.F. con

obras de los grandes maestros y muralistas mexicanos.
Continua su formación académica que ya había comenzado en la escuela de Artes Plasticas
de la ciudad de Guatemala en 1986

En Europa hizo estudios de dibujo y pintura en la Academia Artium de Madrid España en el

año 1987. En 1989 hizo estudios de Arquitectura en la Universidad Rafael Landívar de
Guatemala.

Saúl Chicas Pintor Guatemalteco

A continuación una pequeña entrevista con Saúl Chicas pintor

guatemalteco que utiliza la técnica de aerógrafía, presenta su arte en
varios eventos en la ciudad capital y en algunas calles principales del
entretenimiento guatemalteco.

Saúl Chicas:

Empecé con la técnica de la aerografía en 1992 fué una técnica que

aprendí en México ya que me gane una beca para estudiar Ciencias
de la Comunicacion en dicho pais.

En el parque de Coyoacan se ponían 3 hermanos mejicanos a pintar y poco a poco nos

fuimos haciendo amigos hasta que me enseñaron a pintar, esta es una de las cosas bonitas
de la técnica de la aereografía que es totalmente urbana y no hay escuela para esto es
totalmente autodidacta.

En el año 96 con un amigo salvadoreño nos fuimos de mochileros de aqui a la Argentina

nuestra idea era llegar a Brasil pero por razones familiares ya no pudimos, pero la
experiencia fue incrieble ya que nunca nos quedamos en un parque a dormir tampoco
dejamos de comer un tiempo ya que la misma pintura nos dio para el hotel el bus y por
supuesto la comida.

Artistas de la música

Malacates Trebol Shop es una banda guatemalteca de rock latino que hace
unión de ritmos que van desde el Ska hasta el Rock, Reggae y otros ritmos
latinos.

En la actualidad se han ganado el titulo como la mejor banda de Guatemala

debido a las presentaciones que han tenido a nivel internacional.

Europa, Estados Unidos, México y toda Centroamérica han sido algunos de

los destinos que han tenido los guatemaltecos para realizar sus
presentaciones.

Aparte de ser una importante banda hoy en día para Guatemala también han
tenido el honor de poder compartir escenario con artistas de gran renombre a nivel internacional como
Carlos Vives, Juanes, Aleks Syntek, Jaguares, Rabanes, Bacilos, El Inspector, Maldita Vecindad y
Calle 13.

La banda ha publicado cuatro discos de manera independiente, los cuales son: Paquetecuetes, Sí, Sólo
éxitos, De qué Sirve Querer?.

Los integrantes de la banda

Francisco Páez - Voz

Leonel Hernández - Batería
Jacobo Nitsch - Trompeta
Wicho López - Teclados
Alejandro Álvarez - Bajo
Rodolfo Hernández - Guitarra

La banda ha publicado cuatro discos de manera independiente, los cuales son: Paquetecuetes, Sí, Sólo
éxitos, De qué Sirve Querer?

Tavo Bárcenas

Su nombre completo es Gustavo Alfredo Bárcenas Azurdia, nació el 10 de Julio de

1979, es cantante guatemalteco.

Su padre ha sido el encargado de mostrarle la realidad de la vida tal y como es,

aprendiendo que solamente el trabajo constante se puede obtener lo que se quiere, su
madre siempre lo ha apoyado desde el inicio de su sueño para llegar a ser cantante.

Su pasión ha sido siempre la música, ya que en sus canciones lo demuestra.

A través de su carrera ha demostrado tener talento y convicción en lo que realiza, ya

que se ha visto reflejado en su trbajo como intérprete y compositor.

Biografía de David Napoleón Robleto

David Napoleón Robleto Rizo, nació el 20 de Junio de 1,986 en San

Lucas Toliman, Depto. de Sololá.

Sus padres son Cesar Robleto y Luisa Rizo de Robleto, es el quinto de

seis hijos. Su madre es quien decide ponerle el nombre de David.

A los 5 años sus padres observan la facilidades que tiene de aprender a

tocar toda clase de instrumentos.

A los 6 años es llamado a formar parte del grupo de músicos de la iglesia.

A los 7 años su padre Cesar Robleto le compra una batería por insistencia de David.

A los 12 años sufre la pérdida más grande, su madre fallece quien antes de morir le dice a David que
no deje de luchar por alcanzar el sueño de cantar y que todo el mundo vea su talento, David hasta el día
de hoy trata de cumplir la promesa que le hizo a su madre.

Su comida favorita es el pollo frito y el color que más le encanta es el azul, dentro de sus artistas
preferidos se encuentra uno de los que más ha marcado el talento en Guatemala y se trata de Ricardo
Arjona. En sus tiempos libres le encanta participar en carreras de carros y escuchar música.

Participación en "La Academia"

El reality Show de La Academia presenta su séptima generación durante el año 2009 donde acudieron
miles de jóvenes entre los cuales estaba David Robleto mejor conocido como Napoleón Robleto quien
tras esfuerzos y a base de su gran talento logró pasar etapa por etapa tanto para entrar al concurso como
estando en el mismo.

Se destacó por ser una voz excepcional y ser un músico completo debido a que dominaba casi todos los
instrumentos musicales, algunos de los que integraban el jurado supieron darse cuenta del talento que
poseía David.

Biografía de Ricardo Arjona

El Cantante guatemalteco Ricardo Arjona nació el 19

de enero de 1964 en la localidad latinoamericana de Antigua, en Guatemala.
Cuando cumplió los tres años de edad su familia se trasladó a la capital del país,
donde él vivió toda su infancia y pudo iniciar sus estudios académicos y
musicales.

Su vida

A los 8 años Ricardo ya es un precoz músico que toca muy bien la guitarra. Continúa estudiando y
llega a pasar por una etapa de adolescente rebelde que le lleva a tener problemas en la escuela, pero
nunca deja de lado su formación musical, lo único que realmente le gusta.

Aunque pasa el tiempo en ningún momento deja de pensar en hacer realidad su vocación de infancia e
iniciar una carrera profesional como cantante.

Fue jugador de baloncesto destacado, jugó para el equipo "Leones de Marte" y formó parte de la
Selección de básquetbol de Guatemala, con la cual recorrió Centroamérica; incluso, tuvo un récord de
ser el jugador de ese país que más puntos ha anotado en un solo partido.

Aunque inicialmente se matriculo en cursos de Arquitectura e Ingeniería, se graduó en la Escuela de

Ciencias de la Comunicación de la Universidad de San Carlos de Guatemala (USAC).

En la USAC hay un salón que lleva su nombre en el edificio de la Biblioteca. También hay una calle en
Jocotenango, Antigua Guatemala.

A los 21 años Ricardo Arjona tiene la ocasión de materializar su sueño de siempre gracias a su primer
trabajo discográfico, que titula Déjame decir que te amo.
En la ciudad de Buenos Aires, Argentina, conoce a Leslie Torres con quien tuvo dos hijos: Ricardo y
Adria. Luego se separan en el año 2002.

Biografia de Carlos Peña

Carlos nació en la ciudad de Guatemala el 9

de enero de 1988 y actualmente estudia canto en el Instituto Angélica
Rosa.

Como parte de sus otras habilidades y pasiones le gusta practicar deportes

como el tenis y el fútbol, logrando ser seleccionado de la liga menor del
Club Social y Deportivo Municipal en Guatemala, fue parte de la
Selección Nacional de Foot Ball Sub 21 y en Panamá fue el ganador del
Campeonato Centroamericano de Tenis en la categoría dobles Sub 16.

Tiene 3 hermanos, el mayor (Hugo) vive en Estados Unidos. Vive con

sus papás y sus otros 2 hermanos.

“Retomó los estudios hace dos años, pero de niño también practicó el arte
de cantar. Tiene una voz privilegiada y un especial don de gentes”,
explica la maestra Angélica Rosa, quien cataloga su tesitura como de
tenor.

Su Carrera

En su primera producción, lanzada en diciembre de 2007, se incluyeron algunas de sus interpretaciones

en el programa de televisión, junto a otras de sus canciones favoritas, el mismo obtuvo el estatus de
Triple Platino por su nivel de ventas en Centroamérica.

Su segundo disco llamado Aquí estoy, contiene 10 temas de su autoría y del que se desprendió el
sencillo «Desesperadamente» el cual se estrenó en radios el 15 de enero de 2009, el videoclip ha hecho
lo propio en canales internacionales de programación musical; el sencillo fue presentado en la final de
la tercera temporada de Latin American Idol, el Compacto fue lanzado en Estados Unidos de América
y Latinoamérica ya se encuentra promocionando el sencillo "Desesperadamente" en dicho país. según
declaraciones del cantante al Nuevo Herald de Miami.10 El segundo sencillo desprendido del
compacto es "Te extraño", lanzado en mayo de 2009.

Durante el mes de octubre de 2007 participó en el proyecto televisivo "Viaje al Centro de La Música"
grabado en Guatemala en el cual participaron otros cantantes de esta nación tales como Alux Nahual,
Malacates Trébol Shop, entre otros, el programa fue producido para Wal Mart Centroamérica.

Del 14 de mayo al 18 de junio del 2008 por Sony Entertainment Television salió al aire el especial
titulado "El Ídolo" el cual fue "un recorrido de sus primeras audiciones hasta su consagración" de
acuerdo al sitio de Internet de Latin American Idol. El especial tuvo una duración de seis capítulos.

En el mes de noviembre de 2008 se efectuó el lanzamiento del libro ¿Qué onda con Carlos Peña?
escrito por su tío Carlos Aldana Mendoza, siendo de corte biográfico; bajo Editorial Aquilar/Santillana,
consta de 120 páginas.

Javier García

Javier, músico guatemalteco, inicia sus estudios musicales en 1997 de

manera autodidacta, logrando en los primeros 3 meses incorporarse a grupos de
música gospel.

Más adelante, viaja a California, E.E.U.U., donde recibe cursos intensivos de jazz,
improvisación, lectura y arreglos con maestros del saxofón, entre ellos, Justo
Almario del grupo Koinonia.

En el año 1998 se introduce en el ámbito artístico nacional, conformando juntamente

con el baterista Fernando Martín el grupo de jazz-fusión “SYNCOPE”, realizando
presentaciones en los principales centros artísticos del país.

Ha realizado giras por E.E.U.U., Puerto Rico, República Dominicana, México, Centroamérica,
Colombia y Argentina integrándose a orquestas de jazz, funk y pop.

Además ha participado en conciertos con músicos de jazz de la talla de Dave Weckl, Ed Calle, Eumir
Deodato, entre otros, y en conciertos de música pop con Mijares, Franco De Vita, Presuntos
Implicados y Carlos Peña. Cabe mencionar que ha sido arreglista para secciones de “BRASS” en
diferentes proyectos internacionales.

En Guatemala, ha acompañado a los principales artistas de nuestro medio en conciertos de renombre.

En el estudio de grabación, ha participado en producciones de diferentes estilos musicales, “jingles”,
spots para radio y televisión de empresas de prestigio.

Domingo Bethancourt Mazariegos

Nació en la ciudad de Quetzaltenango el 20 de diciembre de 1906; se inicio en la

música desde la edad de 5 años, tocando la marimba en el picolo y en el tiple, sobre
un cajón de madera para alcanzar el instrumento.

A la edad de 15 años ya acompañaba en sus giras de trabajo a su padre, Francisco

Román Bethancourt, quien era propietario del Conjunto "Dos de Octubre". Suplia a
cualquiera de los marimbistas que hiciera falta en cualquier puesto de la marimba, sin
que nadie le hubiera enseñado, ya que solamente su herencia, su linaje, su apellido y
su vocacion fueron sus maestros.
Para la inauguración del Ferrocarril de los Altos (único en su género en America
Latina en aquella época, 1929), Mingo compuso una melodía con ese nombre, de tan
grande éxito, que muy pronto fue grabada en Estados Unidos por la marimba
Centroamericana. Pieza que aún es muy solicitada.
En 1932 Mingo organizó su propio conjunto marimbistico con el nombre de
"Marimba Ideal", el que fué exclusivo de la recordada Radio Morse (hoy TGQ), donde actuo por 12
años consecutivos. Con el conjunto de la Quinta Zona Militar, viajó por Cuba y los Estados Unidos,
cosechando innumerables triunfos al dar a conocer parte de su repertorio
Gustavo Adolfo Palma

Tenor lírico, conocido como "El Tenor de Centroamérica" , nombre

artístico que conceptúa la gran dimensión de su personalidad. Nació en Jutiapa, Guatemala, el 31 de
agosto de 1920. Sus padres fueron, el abogado Cecilio Palma y Palma y doña Piedad Recinos de
Palma. A los siete años de edad se trasladó a la Ciudad de Guatemala. La educación primaria la cursó
en la Ecuela hoy “Escuela Nacional Central de Comercio”. Al salir de la primaria pasó a estudiar
bachillerato al Instituto Nacional Central de Varones.

A los 14 años inició el canto en programas de aficionados del Teatro Abril, organizado por Guillermo
Anleu. En esta ocasión era acompañado por Mario Forno. Gustavo
Adolfo Palma hizo su debut como cantante en 1936, con canto
semanal en programas de la TGX radiodifusora, propiedad de Miguel
Angel Mejicanos, ubicada en la 9ª avenida, en los interiores del
Periódico El Liberal Progresista. Entonces, cantaba dos veces por
semana, sin percibir salario alguno. Su amigo Mario Forno,
continuaba acompañándolo.

Posteriormente, a la edad de 17 años inició el canto en la TGW “La

Voz de Guatemala" , pero en 1938 fue contratado por la Tabacalera
Nacional para cantar en forma exclusiva en la TGW , los días
sábados al medio día, contrato que duró cuatro años.

A la edad de 19 años inició a recibir clases de canto con doña Marta

Bolaños de Prado, destacada maestra que llevó al éxito a varios
cantantes de esa época. Gustavo Adolfo Palma inició a sentir la
imposición de su voz y a alcanzar gran popularidad en el medio.

En octubre de 1944, participó en el segundo concurso “Viaje a México” , obteniendo el Primer Lugar,
a la edad de 24 años. Después de su éxito, recibió un homenaje en el elagante Salón Granada, situado
en la 6ª Avenida y 11 calle de la zona 1, en donde recibió un homenaje del famoso cantante mexicano,
Pedro Vargas.

Gustavo Adolfo Palma falleció el 1 diciembre del 2009, en Ciudad de Guatemala, a los 89 años de
edad

William Orbaugh

Destacado guitarrista guatemalteco. Estudió

en Argentina con el maestro Jorge Martínez-Zárate.

Tuvo clases preparatorias y complementarias con los maestros

guatemaltecos José Castañeda y Jorge Sarmientos. Asistió a festivales y
seminarios de perfeccionamiento en Martinica y Brasil.

En 1982 obtuvo una beca del Gobierno Federal de Alemania, para

estudiar música antigua, barroca y de vanguardia. Obtuvo una maestría de
concertista.

Desde 1981 ha ofrecido recitales y conciertos como solista, y desarrollado una intensa carrera como
concertista. Ha actuado en las principales ciudades de Guatemala, así como en Estados Unidos,
México, Puerto Rico, El Salvador, Honduras, Costa Rica, Perú, Brasil y Argentina.

Ha hecho 10 giras por Europa y ofrecido conciertos en ciudades de Alemania, Austria, Inglaterra,
España, Italia, Suecia, Israel y Croacia.

Biografía de David Augusto Melgar

David Augusto Melgar Bran es un HIJO Benefactpr de Chiquimulilla.

Nació el 14 de Diciembre de 1912 en Chiquimulilla, Santa Rosa y murió el 22 de Agosto de 1995 en

ciudad de Guatemala.

Hijo de Arturo Melgar y María Luisa Bran de Melgar oriundos de Chiquimulilla, Santa Rosa.
Casado Con Graciela Díaz de Melgar.

Con quien procreó Ocho hijos, hombres y mujeres de bien, inversionistas en Guatemala.
Rolando Arturo, María Graciela, Jorge David, Lidia
Beatriz, María Luisa, Rosa Elisa, Lucrecia y Alma Luz.

Profesión Industrial, agricultor, autor y compositor de obras musicales de marimba é

intérprete de nuestro instrumento nacional, la Marimba. Autodidacta.

Cargos desempeñados
Director de la Cruz Roja Guatemalteca (1964 – 1968).
Asesor de Relaciones Exteriores del Congreso de la República.

Reconocimientos:
1949 Declarado Hijo Benefactor de Chiquimulilla, Santa Rosa.
Diploma de Honor por su valiosa colaboración para el mejor auxilio del VI festival
de Benemérita Institución.
Diploma de Honor de la Cruz Roja por el tiempo que perteneció a ese Organismo.
Diploma de Cruzada Pro Mejor Conocimiento de Las Américas realizada por el
periodista argentino Rafael Castellanos.
Reconocimiento a la labor realizada en el Consejo Directivo de la Cruz Roja período 1964 – 1968.

BOHEMIA SUBURBANA

El panorama musical que se vivía en Guatemala durante los años noventa era en su gran mayoría
extranjero.

Las influencias eran anglo-sajonas y los grupos de rock guatemalteco no recibían apoyo, salvo algunas
excepciones como Alux nahual.

El grupo comienza siendo integrado por el cantante Giovanni Pinzón, el guitarrista Juan Carlos
Barrios, el peruano Álvaro Rodriguez en la guitarra (teclados), el colombiano Juan Luís Lopera
(Piolly) en el bajo y Jose Pedro Mollinedo en la batería.
El sonido de este álbum parece un poco más punk que el anterior pero con
bastantes guitarras que evocan el grunge que domina el panorama
mundial,iniciando así la aceptación ya más general de grupo y tocando en bares
muy conocido en el circuito como " La Bodeguita del Centro", presentaciones en
festivales internacionales en Puerto Rico y en Centro America, giras por el
interior de la República, además siendo también telonero de grupos como
"Heroes del Silencio", Cafe Tacuva, Aterciopelados.

El concierto realizado en el Teatro al Aire Libre del Teatro Nacional Miguel Anguel Asturias fue el
último concierto hasta hoy conocido donde se originó la separación de Bohemia Suburbana en 1997,
durante este tiempo los integrantes tomaron actividades diferentes.

Dos años después deciden reunirse en 1999 haciendo un concierto masivo en la extinta Plaza de Toros
marcando su regreso con un lleno total en el cual participó como músico invitado el baterista Taz
Rodriguez, ex integrante de Ytrium.

En el 2001 Bohemia regresa con una nueva propuesta, el álbum llamado "Sub" a todas luces, una
evolución de lo que fueran antes, intentando explorar y dejar ver un lado más oscuro y experimental de
la banda, de donde la temática del disco giro en torno de muchos problemas de la realidad nacional
guatemalteca.

De este álbum se desprendieron alugnos cortes interesantes y que los llegarían a consagrar a un mas
como una de las mejores bandas de rock chapin, como "El Grito", "Herir sin Darse cuenta", así como
"Tropical Depresión" inspirada en la catastrofe que se vivio en Guatemala en 1998 debido al huracan
"Mitch", que dejo gravemente lastimada a la nación, su ecomonia y su gente.

En ese mismo año 2001 hacen una gira de promoción del disco que los llevo de gira por todo el
territorio nacional y partes del extranjero.

10 Años
En el 2003, graban su último disco en un concierto en vivo donde celebraban los 10 años de la banda,
"Aquí diez Años", es un álbum que recopila las mejores canciones de la banda, con una increíble
producción y un sonido impecable es quizás uno de los mejores discos en vivo que se han grabado en
el ámbito musical guatemalteco.

Luego del concierto los bohemia desaparecen nuevamente y es meses después cuando se puede
escuchar la nueva propuesta de Giovanni Pinzón, vocalista de la banda, como solista. La cual le ha
traído nuevas experiencias y aún más ganas de experimentar de forma productiva-creativa con la
música.

José Eulalio Samayoa

Nació en Guatemala el 10 de diciembre de 1781. Se formó en el

sistema de los gremios, contando luego con la tutela de Manuel
Mendilla. El 2 de julio de 1813 estableció la Sociedad Filarmónica
del Sagrado Corazón de Jesús que sigue hasta nuestros días, el
primero o segundo domingo del mes de julio. La celebración del Día del Músico se realizaba con
conciertos públicos durante todo el día.

El Cabildo Eclesiástico había prohibido los villancicos de maitines, por los días de Samayoa, lo que
probablemente motivó al músico en incursionar en otros géneros musicales, y así llegó a la sinfonía. El
musicólogo Dieter Lehnhoff escribe que “la necesidad de incursionar en las formas mayores que
estructuran a su música (inicialmente con limitadas a pequeñas formas bipartitas conducentes a la
forma de Sonata-Allegro), motivaron a su experimentación, como uno de los primeros músicos
americanos, en el género de la sinfonía”. Han llegado hasta nosotros la Sinfonía No.7 (1834), dedicada
“al triunfo de las Armas Federales en la batalla de Jiquilisco, también han sido rescatadas la Sinfonía
Cívica (Franz Ippisch) y la Sinfonía Histórica (J. Humberto Ayestas). Falleció en Guatemala alrededor
de 1866.

Byron Sosa Castañeda - Guitarrista

Realizó estudios en el Conservatorio Nacional de Música de la Ciudad de

Guatemala, cursando solfeo y teoría de la música con los maestros Roberto Arévalo, Vitalino
Coronado y Buenaventura Robles, contrapunto y armonía con los maestros Jorge Sarmientos e Igor de
Gandarias y piano con el maestro Juan De Dios Montenegro, también 5 años
de guitarra clásica con el maestro René Abularach.

Estudió guitarra clásica en la ciudad de México con el maestro Mario Beltrán

del Río durante 4 años. Posteriormente viajó a Houston Texas para recibir
cursos de jazz e improvisación así como técnicas de grabación y audio.

En la ciudad de Guatemala ha estudiado por temporadas cortas con el maestro

Germán Giordano, realizando conciertos acompañados del guitarrista de
flamenco Alfredo Cáceres.

Se ha presentado en la ciudad de New Orleans con su música, tocando con

maestros locales en varias oportunidades y en los diferentes festivales de Jazz de la ciudad: Festival
Jazz Awardness Month, Festival Mardy Grass, etc.

A lo largo de su carrera ha fundado varios grupos musicales: Ensamble Acústico, Triangulo Acústico,
Fusión, Jazz 4or Jazz, Jazz Guitar Duet, Orquesta Centroamericana y del Caribe, De Jazz
etc. Además ha participado como guitarrista en las formaciones: Bambú, Terracota,
Ensamble de Percusión, Orquesta Jazz Train de Lester Godinez, Orquesta Casa Blanca de
Carlos Gómez, grupo Scala Jazz de Lisandro de León, etc.

Eliseo Castillo

Nació en la ciudad de Huehuetenango el 14 de junio de 1879.

Juntamente con su hermano Simeón obtuvo beca para realizar estudios en el Conservatorio
Nacionál, de donde en 1906 fueron requeridos a prestar servicio militar urgente en la frontera
con El Salvador. Terminado el conflicto, se trasladaron a Santa Ana (El Salvador), donde
tuvieron muchos triunfos como músicos, sobresaliendo Eliseo como compositor.

Los hermanos Castillo regresaron a Huehuetenango en 1910, donde Eliseo continuo su obra creativa.
Siendo la época de los valses, Eliseo compuso varios, sumamente sentimentales y llenos de ternura y
sensibilidad, que cautivaron a los huehuetecos.
A su fox "Mis Tristezas" le denominaron "El Himno de Huehuetenango" y es, a la par de su vals
"Despierta", la melodia por excelencia de las serenatas del miércoles santo y de la víspera del Día de
los Santos.
Entre sus principales composiciones estan: "Ecos de la Sierra"; "Ave sin nido"; "Luna de miel";
"Elisa"; "Un sueño"; "Lágrimas del alma"; "Primera sonrisa"; "Ternura"; "El encanto de un baile";
"Monedas y copas"; "Adelante Unionistas" y muchas más.

Fué profesor de Educación Musical de toda una generación de huehuetecos y se trasladó a

Quetzaltengo a principios de los años veinte, habiendo fundado la estudiantina de la Escuela de Artes y
Oficios cuyo Director era el profesor Gabriél Arriola Porras.

Falleció en la ciudad capital el 25 de febrero de 1927 y sus restos yacen en Huehuetenango en el

panteón de la familia.

La Municipalidad de Huehuetenango, como reconocimiento a su obra musicál, le erigió un busto en el

barrio El Calvario de aquella ciudad, y la Asociación de Músicos Huehuetecos creó en 1976 la Orden
"Eliseo Castillo" para condecorar a los músicos huehuetecos que han sobresalido. La primera
condecoración fue impuesta a J. Eduardo Tánchez el 22 de noviembre de 1976.

Armando Morales Barillas

Esquipulas 1936-1984 Matagalpa

Armando nació en el pueblo de Esquipulas en el año 1936. Sus padres

fueron Juan Morales Cerna y Tomasita Mairena,

Estudios: hizo sus estudios elementales en Esquipulas donde su padre le

introdujo en la música.
Estudió la primaria en Matagalpa en la Escuela Evaristo Carazo bajo la
dirección del maestro Eliseo Picado.
La secundaria la realizó en Managua y también en el Instituto Nacional del
Norte.
Estudio agricultura en la Escuela Internacional de Agricultura de Rivas
donde se graduó en 1955.
Trabajó como técnico agrícola en el Banco nacional de Nicaragua en el sector del algodón.
Recibió clases adelantadas de guitarra en Costa Rica bajo la dirección de reputados maestros
sudamericanos

Mantuvo un programa en Radio Güegüense llamado "Una guitarra de noche

Su principal promotor fue el recordado director de esa radio don Salvador Cardenal Argüello, bajo
cuya dirección gravó diferentes composiciones clásicas españolas .

Murió a los cuarenta y ocho años de edad en la ciudad de Matagalpa el 24 de Julio de 1984.

"Ariel Garcia"
Ariel Garía, nació en la ciudad de Guatemala en el año de 1974, iniciando a tocar piano desde la edad
de los 7 años. A los 13 años de edad empezó a surgir la inquietud por grabar música, descubriendo que
parte del talento que Dios había dado existía algo más y era el tener la facilidad de crear arreglos de
canciones, componer melodías y escribir letras.

Desde esta edad surgió la idea de grabar una serie de volumenes de música instrumental con melodías
de canciones populares cristianas, llegando así a grabar hasta hoy en día 6
producciones de música instrumental, entre ellas dos producciones de música
navideña. Actualmente se está produciendo el reciente material llamado "QUE
LOCO AMOR" en el cual aparecen temas ineditos y de otros compositores con la
participación de músicos invitados de renombre internacional como Ed Calle, Lee
Levin, Alvaro Gómez, Eliezer Suárez, Benji Carázo y otros músicos.

Raúl Aguirre

Cantautor guatemalteco, nacido en Chiquimula. A los 8 años empezó a

aprender guitarra y casi desde el mismo momento escribe sus primeras
canciones. Obtiene invaluables influencias que van desde David Gilmour a
Simon & Garfunkel; de Silvio a Sabina… del grunge al blues. Y mucho de
The Beatles, banda que le marcó desde niño

Su música, cargada con ricas y emotivas armonias, busca no sólo

encontrar el coro identificable por el público, sino llegar, por medio de una
profunda lìrica, a escondidos rincones en nosotros mismos. Raúl nos
presenta una nueva propuesta, con una voz real y honesta; una voz con el
talento necesario para ser escuchada por naturaleza propia.

Roxana M Salguero

Nació en Guatemala.
Sus primeros estudios musicales los hizo en el Conservatorio Nacional de Música de Guatemala.

Becada por la ONU para realizar estudios superiores con el maestro Agustín León Aras.

Estudio superiores en la Universidad de Costa Rica en la escuela de Artes musicales.

Editora de libros de educación musical para los ciclos de educación preprimaria, primaria y básica.

Maestra de educación musical del instituto normal “Centro América” y

del colegio El Sagrado Corazón.

Graduada de la Universidad de San Carlos de Guatemala.