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Integrantes: María Tejena, Washington Choez, Eduardo Conforme.

Materia: nuevos medios: prácticas y perspectivas críticas.


Fecha: 1 de agosto de 2019

Proyecto teórico/práctico

Propuesta:

Génesis de un lenguaje que propone una simplificación de partitura global


corporal.

Nosotros como actores representamos situaciones, momentos históricos, vidas de


otros. Accionamos por medio de la mente y el cuerpo. Nuestro cuerpo es un vehículo de
expresión. En nuestro proceso de aprendizaje del arte escénica pasamos por diferentes
momentos. Una de las primeras es la pre-expresividad, donde se entrena el cuerpo antes
de la expresión. Llegamos a este proceso con muchas limitaciones, ya sea en el espíritu,
la mente y el cuerpo.

La pre-expresividad sugiere desmontar todas esas capas que podamos tener, nos
vuelve conscientes de ellas, nos desestructura, descubre nuestras corazas (proceso
psicofísico que altera a nuestro cuerpo negativamente), y busca llevarnos a esa
organicidad, ese juego, esa esencia, y esa perceptibilidad de nosotros como un ente
individual y colectivo, lleno de expresión y energía.

El cuerpo en el actor impone la acción, la acción como la misma palabra lo dice,


actúa. Actuamos a partir de cualquier estimulo que seamos capaces de percibir.
Percibimos, estamos, nuestros sentidos están alertas, es el aquí y el ahora, hay un cuerpo
físico inspirado por estímulos, esto lo lleva al sentimiento interno, existe esta conexión
entre ambos, y se puede exteriorizar, dejándonos una atmosfera de convivio entre el
cuerpo, mente/espíritu y espacio presente. Existe un porque y un fin en sí mismo del
cuerpo manifiesto.

Sin lugar a dudas el cuerpo habla, expresa, manifiesta, altera, conmueve,


confronta, vive. Y si, cuando me refiero a cuerpo no solo hablo del cuerpo entrenado del
actor sino de cada individuo que tenga uno (cuerpo).

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Para seguir hablando de nuestra propuesta tenemos que referirnos a la música
como inspiración de nuestra idea. Tenemos al inventor y padre de la música Guido De
Arezzo (995-1050), él fue quien le dio nombre a las notas musicales, se dice que se inspiró
en silabas iniciales de un verso dedicado a Juan Bautista, “Ut queant laxis”.

Ut queant laxis
Re sonare fibris
Mi ra gestorum
Fa muli torum
Sol ve polluti
La bii reatum
Sancte I ohannes

Que traducido dice algo así:

“Para que tu siervos puedan exaltar a plenos pulmones las maravillas de tus
milagros perdona la falta de labios impuros, san juan”.

Ahora en la actualidad seguimos los músicos utilizando estos códigos (notas), este
lenguaje que ha evolucionado en la historia pero que la base de creación sigue firme.

Podemos decir que posteriormente se creación otros códigos, como el acorde,


pentagrama, partituras, figuras, compases, tablaturas etc. Todas estas creadas según la
necesidad del artista en su época. Pero si, todo empezó por una necesidad de ponerle
nombre a algo descubierto, para así tener un lenguaje similar entre muchos.

Nuestra propuesta deviene de eso, la necesidad de crear nombres universales para


tener un lenguaje propio nosotros los de las artes escénicas. Así como en la música pueden
pasarse entre músicos una clase de códigos como la partitura y hacer una mimesis exacta
de lo expuesto en el papel, así queremos encontrar una lengua global que nos permita
simplificar la acción del cuerpo.

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Estamos conscientes que serían muchos códigos/signos para tener un extenso
“diccionario”. Pero bueno, nosotros nos hemos enfocado en 4 movimientos por el
momento. A continuación trataremos de explicar de la mejor manera la propuesta.

Dividimos el cuerpo por segmentos. Los más grandes por decirlo de alguna manera.

La cabeza, el tronco, la cadera, los brazos y piernas.

A la cabeza le dimos el número: 1

Al tronco le dimos el número: 2

A la cadera le dimos el número: 3

A los brazos el número: 4

Y a las piernas el número: 5

Todo el cuerpo: 0 (aun debemos estudiar esta posibilidad)

Derecha: D Rotación: R inclinación: I extensión: E

Izquierda: I

Ahora sí, movimientos que vamos a codificar. 4 movimientos como lo habíamos dicho
antes:

1. Rotación pecho izquierda


2. Cabeza rotación derecha
3. Inclinación cuerpo derecha
4. Brazo extensión derecha

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Le dimos nombre a esta codificación, le pusimos: “Frags”. Viene de la
palabra fragmento. Porque se fragmentará el cuerpo por medio de estos
movimientos individuales que terminarán en un todo, que lo llamaremos: “Finy”.
Que es cuando conseguimos unir todos los movimientos en un cuerpo.

Entonces, codifiquemos el primer frag, seria R2I. El segundo R1D.


Tercero IoD. Y el cuarto frag, E4D. Uniendo todos estos frags en el cuerpo
tendríamos el Finy que sería la propuesta del director o el que ve desde afuera.
Cabe decir que hay un orden de codificación de frags. Siempre se pone ya sea la
rotación, inclinación o extensión, primero. Luego se pone el número de la parte
del cuerpo que se quiere manipular. Y por último se pone el lado, ya sea derecho
o izquierdo.

Nuestro objetivo con esto es: crear un lenguaje para nosotros los artistas
escénicos.
Otros objetivos que tenemos más específicos son: dar herramientas de trabajo a
actores y así mismo a directores. Y obviamente a niños y jóvenes que recién
empiezan este proceso largo de representación y actuación. También poder tener
una estructura firme de posturas donde a partir de ahí se pueda crear de manera
más ágil propuestas artísticas. Otra seria el control, la fragmentación y conciencia
del cuerpo por medio de partes. Buscamos con todo esto que se pueda mimetizar
una base, un comienzo, y empezar a crear desde ahí.

¿Qué nuevo medio queremos usar como canal para expresar esta propuesta?
Pues usaremos el código QR.
Lo que haremos será crear materia visual y subirlo a alguna plataforma. Después,
ya con estos links adquiridos poder crear los códigos QR, y así que estos códigos
QR nos puedan dirigir a las muestras visuales de la propuesto. Con el fin de
mostrar y enseñar este nuevo lenguaje universal que proponemos.

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Bibliografía:

Padredelamusica,DearezzoGuido.https://franciscojaviertostado.com/2019/03/07/guid
o-de-arezzo-el-inventor-de-las-notas-musicales/

Tecnica,ChejovMichael.http://www.lavanderiateatro.es/actuacion-Michael-Chejov-
verano/

Pre-expresividad,BarbaEugenio.http://tactuacion.blogspot.com/2011/11/eugenio-
barba_8600.html

Librodigital,CardonaPatricia.https://cdigital.uv.mx/bitstream/handle/123456789/3806/198921
P26.pdf?sequence=2&isAllowed=y

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