Stand Up Comedy: México es un estilo de comedia nueva en México, también conocida

como Comedia en vivo. Este nuevo modo de entretenimiento es la derivación de los

cuentachistes y comediantes; el género de Stand Up es relativamente nuevo.

El Stand-up comedy es un espectáculo en vivo, para que el comediante exprese sus ideas
sobre la base de una rutina previamente estructurada, además se basa en expresar la visión
que tiene de la vida, así como otros temas de suma importancia. El nombre de este
espectáculo se origna debido a que el comediante se presenta de pie, por lo que es una
forma de decir que se está realizando una Comedia en vivo por lo que se tiene que cumplir
con ciertas características, ya que no siendo así puede llegar a confundirse con otro tipo de
comedia, al que originalmente se quiere presentar.

Durante la presentación de este shows, la metodología puede variar, ya que siempre se está
en contacto con el público, por lo que se aceptan propuestas, con la intención de reforzar
parte de la rutina. A pesar de que este tipo de comedia se caracteriza por ser en vivo, hoy en
día existen empresas que distribuyen este tipo de entretenimiento en la televisión, Comedy
Central Latinoamérica, DVD, internet, televisión por internet como Netflix, entre otras.

Los padres de la comedia en vivo, fueron llamados maestros de ceremonias durante la Era
Dorada de la radio. Jack Benny, Fred Allen y Bob Hope son del vodevil, y frecuentemente
abrían sus programas radiales con monólogos temáticos, caracterizados por su beneplácito
y discusiones acerca de cualquier cosa, desde las últimas películas hasta un cumpleaños
olvidado. Cada programa tendía a ser dividido en un monólogo de apertura, un número
musical y seguido por una rutina anecdótica. Sus invitados eran variados e incluían otros
comediantes radiales, entre ellos Burns y Allen. Un duelo entre Fred Allen y Jack Benny
fue usado como material cómico por casi una década.1

A finales de los años cincuenta y principios de los años sesenta, una nueva generación de
comediantes estadounidenses empezó a explorar con temas políticos, relaciones
interraciales y humor sexual. La comedia en vivo se había movido de chistes rápidos o de
un renglón a monólogos, frecuentemente con humor negro y sátira agria. Lenny Bruce se
volvió particularmente influyente en ir más allá de los límites de lo que era aceptable como
entretenimiento masivo. Tal actitud de «ir sobre los límites» viene desde la época de
vodevil en un chiste tradicional conocido como «los aristócratas», un chiste que los
comediantes generalmente se contaban entre colegas. Comediantes afroestadounidenses
tales como Redd Foxx tradicionalmente relegados a sectores segregados empezaron a
«cruzar» hacia audiencias blancas durante este tiempo.1

La cómica Phyllis Diller se aventuró como la primera comediante en vivo. En lo que

históricamente era un territorio de hombres, Diller fue verdaderamente sobresaliente. Ella
empezó trabajando en pequeños sitios nocturnos y eventualmente compartió escenario con
Bob Hope, Don Rickles, Dean Martin y Sammy Davis Jr.. Ella le abrió las puertas a otras
mujeres cómicas como Joan Rivers, Lily Tomlin (1939-) y Roseanne Barr.1

La comedia en vivo evoluciona durante los años 1970 con diferentes artistas que se vuelven
grandes estrellas por sus presentaciones como comediantes en vivo. Así, la comedia en vivo
se expandió de sitios nocturnos y teatros a grandes estadios y coliseos. Richard Pryor y
George Carlin persiguieron el exasperado estilo de Lenny Bruce para terminar volviéndose
iconos de la cultura pop. Steve Martin y Bill Cosby tuvieron niveles similares de éxito con
rutinas más moderadas. El viejo estilo de la comedia en vivo fue mantenido vivo por
Rodney Dangerfield y Buddy Hackett, quienes disfrutaron retornos triunfales. Programas
de televisión tales como Noche de sábado en vivo y Espectáculo de la noche impulsaron las
carreras de otros comediantes en vivo.1

A principios de los años ochenta, la creciente popularidad de la comedia en vivo llevó a que
se establecieran en numerosos lugares. Muchos comediantes estrelares lograron grandes
contratos con la televisión y fueron una herramienta con la que varias estrellas de televisión
y del cine alcanzaron fama tales como Robin Williams, Eddie Murphy y Billy Crystal. La
llegada de HBO (la cual podía presentar comediantes en vivo sin censura) y otros canales
de cable tales como Comedy Central contribuyeron a la explosión de la comedia en vivo.1

En los años noventa hubo sobre ofertas de comediantes en vivo, lo que llevó al género a su
detrimento. Los grandes comediantes en vivo seguían vendiendo la taquilla más costosa y
de alguna manera acaparando al público, de modo que no daban la oportunidad a la gente
que se unía a este medio para darse a conocer.1

Muchos observadores creen que la comedia en vivo de Chris Rock, la cual despegó en 1996
con su rutina especial «Traigan el dolor», fue clave en el revivir de la comedia en vivo a
finales de los noventa. Para el nuevo milenio, la comedia había sido disfrutada de gran
resurgimiento, no solo a la popularidad de Chris Rock, sino también gracias a la
popularidad de los nuevos medios tales como la red, canales de televisión tales como
Comedy Central y varias escuelas de comedia tales como clínicas de aprendizaje y talleres
de nuevo talento.1

Desde el 2010 se comenzaron a realizar espectáculos en América Latina,.2 Actualmente en

México, esta forma de entretenimiento todavía no tiene un lugar sólido. Uno de los
comediantes influyentes a esta nueva forma de comedia es Polo Polo, quien es la
inspiración para la mayoría de los standoperos. Los primeros comediantes eran
cuentachistes y su función era mantener activa a la audiencia. Anteriormente los chistes
eran muy generales y no tenían una esencia única del comediante.

El Stand-up comedy, es descrito por sus comediantes como una actividad para comunicar,
hablar de experiencias personales y liberarse de la rutina. En México el Stand Up no tiene
un lugar sólido, por lo que hace falta llegar a más público y generar mayor audiencia. El
Stand-up comedy es una rutina que es previamente estructurada por el standopero, existen
maneras en las que se prueban las rutinas para mejorarlas y seguir; además de los mismos
escenarios está en open mic y las redes sociales más importantes Vine, Twitter, Facebook.
Un programa que ha impulsado el Stand Up Comedy es STANDparados que tiene como
titular a Adal Ramones, es otro espacio que le da a los standoperos oportunidades de
difundir esta nueva forma de entretenimiento en México y como resultado ganan un lugar
más estable dentro de la comedia. Además otro programa en la televisión que Comedy
Central Latinoamérica trajo a México es “Comedy Central Presenta” que, por el momento
es conducido por Roberto Flores.
Es por eso que, tres comediantes se han aliado para crear Standopados: Mau Jalife, Jurgan y
Gon Curiel. Amantes de la comedia, han trabajado por años escribiéndola, produciéndola y
dirigiéndola en diversos medios, y ahora se han vuelto apasionados del Stand Up Comedy3

La intención de atraer al público y a más comediantes, es para que puedan desarrollarse en

el mundo de la comedia, en los que hay talleres de Stand Up Comedy dados por los mismos
standoperos, mismos que están en busca de nuevo talento y en demostrar que hay formas
diferentes de hacer comedia.

Uno de los pioneros y de los que más impulsó el “„Stand Up Comedy: México”‟ es Héctor
Suárez Gomis, mentor de varios standoperos exitosos actualmente en México. Algunos de
ellos que han empezado su carrera con éxito son:

 Gon Curiel, Roberto Flores, Alex Marin y Kall, Sofía Niño de Rivera, Ricardo
O‟Farrill, Daniel Sosa, Pony Rico, Diego Zanassi, Tomás Strasberg, y Gloria
Rodríguez.
 Chisgare,4 es un grupo de comediantes integrado por: Alex “El Chaparro” Salazar,
Hugo “El Cojo Feliz” Pérez, Roberto Andrade
 Los 7 Machos5 integrado por: Macario Brujo, Juan José Covarrubias, Fran Hevia,
Horacio Almada, Juan Carlos Escalante, Eduardo Talavera y Carlos Ballarta.

Las PMS es un colectivo integrado por Xoch, Leye, Sara Ene y Myr Ramírez. También
tienen el Estrógeno Fest que es un open muy exclusivo de mujeres.

Entre otros que se han unido durante el desarrollo de este medio. Los lugares que le han
dado espacio para hacer las presentaciones a distintos standoperos son el REC Comedy
Club,6 Foro Sylvia Pasquel,7 Foro Shakespeare,8 Cine Tonalá,9 Woko,10 entre otros lugares
que se prestan para hacer presentaciones privadas.