Universidad de Los Andes

Departamento de Historia
Facultad de Arte
Licenciatura en Música

JOSEPH
HAYDN
Análisis estructural del Minué
de la sonata N°15 en Do Mayor

Profesor.: Claudio Triputti

Alumno.: Alexis Rangel
Breve Reseña del Compositor:
Joseph Haydn.
Nació el 31 de marzo de 1732 en Rohrau an der Keitha, Austria, en el seno de una familia
católica de origen húngaro. Con Mozart y Beethoven, Haydn es el tercer gran
representante del clasicismo vienés. Aunque no fue apreciado por la generación
romántica, que lo consideraba excesivamente ligado a la tradición anterior, lo cierto es
que sin su aportación la obra de los dos primeros, y tras ellos la de Schubert o
Mendelssohn, nunca habría sido lo que fue. Y es que a Haydn, más que a ningún otro, se
debe el definitivo establecimiento de formas como la sonata y de géneros como la
sinfonía y el cuarteto de cuerda, que se mantuvieron vigentes sin apenas modificaciones
hasta bien entrado el siglo XX.

Nacido en el seno de una humilde familia, el pequeño Joseph Haydn recibió sus primeras
lecciones de su padre, quien, después de la jornada laboral, cantaba acompañándose al
arpa. Dotado de una hermosa voz, en 1738 Haydn fue enviado a Hainburg, y dos años
más tarde a Viena, donde ingresó en el coro de la catedral de San Esteban y tuvo
oportunidad de perfeccionar sus conocimientos musicales.

La aportación de Haydn fue trascendental en un momento en que se asistía a la

aparición y consolidación de las grandes formas instrumentales. Precisamente gracias a
él, dos de esas formas más importantes, la sinfonía y el cuarteto de cuerda, adoptaron el
esquema en cuatro movimientos que hasta el siglo XX las ha caracterizado y definido,
con uno primero estructurado según una forma sonata basada en la exposición y el
desarrollo de dos temas melódicos, al que seguían otro lento en forma de aria, un
minueto y un rondó conclusivo.
El Minué
Es una danza social tipo ballet, de origen francés para dos personas. Durante el periodo
final medieval en que estaba más de moda, el minueto era lento, ceremonioso y lleno de
gracia. El nombre también fue dado a las composiciones musicales escritas con el mismo
tiempo y ritmo, pero cuando no acompaña una danza actual los pasos eran más
rápidos.

Estilísticamente refinados, fuera del contexto social de la danza, fueron introducidos

primeramente a la ópera, por Jean-Baptiste Lully, y hacia finales del siglo XVII fue
adoptado dentro de la suite, es el caso de algunas de las suites de Johann Sebastián Bach
y Georg Friederich Händel. Entre los compositores italianos, este tipo de piezas era, por lo
general, considerablemente rápido y en algunos casos se escribían en compases de 3/8 o
6/8. El minuet era utilizado frecuentemente como el movimiento final de las oberturas
italianas.

La estructura del minueto es A-B-A, o lo que es lo mismo, minueto-trío-minueto. Suelen

estar en ritmo de 3/4, más apropiado para las danzas cortesanas, mientras que las
danzas más populares suelen estar en 4/4.
ANÁLISIS DEL MINUÉ DE LA SONATA 15 DE JOSEPH
HAYDN.

MINUÉ.
Primer Tema (A): Comprende desde el compás 1 hasta el 28.

Frase a: Nos encontramos con 14 compases distribuidos de la siguiente manera: [6+8

(4+4)] con dos frases dentro de esta forma. Establecida en la tónica, en este primer tema
podemos observar el motivo con el cual se regirá todo el movimiento, comenzando de
una anacrusa se vería así:

Y continuando con este motivo, se torna un poco más movido para llegar en diminuendo
y hasta un , a la repetición:
Frase b: También comenzando en anacrusa, nos encontramos con un compás en segundo
(ii) grado para ir de nuevo a la tónica. Esta vez comenzando en un la frase se mueve
por un motivo diferente y más lleno, pero de igual manera está dividido en sus 14
compases respectivos y con la misma distribución de frases al anterior [6+8 (4+4)] aunque
se desarrolla hacia un para volver al llegando al fine. Se realiza una repetición
volviendo al compás 15 y continua al TRIO, para después de terminar al trio volver a DA
CAPO y realizando todas la repeticiones se termina el movimiento en el FINE.
TRIO.
El TRIO comienza en el compás 29 y termina en el 44.

Se caracteriza por comenzar en otra tonalidad, siendo esta Sol Mayor y con un carácter
más relajado, esta TRIO se caracteriza por tener dos frases, c y d, compuestas por 8 (4+4)
compases cada una. Sus motivos son diferentes a los del MINUÉ, y algo que caracteriza al
TRIO de esta época, es que su tempo es un poco más lento, una danza más pausada.

En su segunda frase, los motivos se mueven por la dominante (V) de Sol Mayor,
comenzando de un que se mantiene constante hasta llegar a la repetición y para asi
volver a DA CAPO.