Johann Sebastian Bach

(Eisenach, actual Alemania, 1685 - Leipzig, 1750) Compositor alemán. Considerado por
muchos como el más grande compositor de todos los tiempos, Johann Sebastian Bach nació
en el seno de una dinastía de músicos e intérpretes que desempeñó un papel determinante en
la música alemana durante cerca de dos siglos y cuya primera mención documentada se
remonta a 1561.

Hijo de Johann Ambrosius, trompetista de la corte de Eisenach y director de los músicos de

dicha ciudad, la música rodeó a Johann Sebastian Bach desde el principio de sus días. A la
muerte de su padre en 1695, se hizo cargo de él su hermano mayor, Johann Christoph, a la
sazón organista de la iglesia de San Miguel de Ohrdruf. Bajo su dirección, el pequeño Bach
se familiarizó rápidamente con los instrumentos de teclado, el órgano y el clave, de los que
sería un consumado intérprete durante toda su vida.

Su formación culminó en el convento de San Miguel de Lüneburg, donde estudió a los

grandes maestros del pasado, entre ellos Heinrich Schütz, al tiempo que se familiarizaba con
las nuevas formas instrumentales francesas que podía escuchar en la corte.

A partir de estos años, los primeros del siglo XVIII, Bach estaba ya preparado para iniciar su
carrera como compositor e intérprete. Una carrera que puede dividirse en varias etapas, según
las ciudades en las que el músico ejerció: Arnstadt (1703-1707), Mühlhausen (1707-1708),
Weimar (1708-1717), Köthen (1717-1723) y Leipzig (1723-1750).

Si en las dos primeras poblaciones, sobre todo en Mühlhausen, sus proyectos chocaron con
la oposición de ciertos estamentos de la ciudad y las propias condiciones locales, en Weimar
encontró el medio adecuado para el desarrollo de su talento. Nombrado organista de la corte
ducal, Bach centró su labor en esta ciudad sobre todo en la composición de piezas para su
instrumento músico: la mayor parte de sus corales, preludios, tocatas y fugas para órgano
datan de este período, al que también pertenecen sus primeras cantatas de iglesia importantes.

En 1717 Johann Sebastian Bach abandonó su puesto en Weimar a raíz de haber sido
nombrado maestro de capilla de la corte del príncipe Leopold de Anhalt, en Köthen, uno de
los períodos más fértiles en la vida del compositor, durante el cual vieron la luz algunas de
sus partituras más célebres, sobre todo en el campo de la música orquestal e instrumental: los
dos conciertos para violín, los seis Conciertos de Brandemburgo, el primer libro de El clave
bien temperado, las seis sonatas y partitas para violín solo y las seis suites para violoncelo
solo.
Durante los últimos veintisiete años de su vida fue Kantor de la iglesia de Santo Tomás de
Leipzig, cargo éste que comportaba también la dirección de los actos musicales que se
celebraban en la ciudad. A esta etapa pertenecen sus obras corales más impresionantes, como
sus dos Pasiones, la monumental Misa en si menor y el Oratorio de Navidad. En los últimos
años de su existencia su producción musical descendió considerablemente debido a unas
cataratas que lo dejaron prácticamente ciego.
Casado en dos ocasiones, con su prima Maria Barbara Bach la primera y con Anna
Magdalena Wilcken la segunda, Bach tuvo veinte hijos, entre los cuales descollaron como
compositores Wilhelm Friedemann Bach, Carl Philipp Emanuel Bach, Johann Christoph
Friedrich Bach y Johann Christian Bach.

Ludwig Van Beethoven

El 16 de diciembre de 1770 nace en Bonn Alemania, Ludwig Van Beethoven. Brillante

compositor, quien es considerado como uno de los más destacados genios de la música. Su
padre vio en él, impresionantes habilidades y destrezas que lo motivaron a impulsar su
formación musical desde muy chico.
El mando riguroso de un padre alcohólico y obsesionado, hizo que la vida personal, social y
académica de Beethoven se viera afectada; convirtiéndose así en un niño miedoso, tímido,
introvertido y cansado, por las largas y extenuantes clases de piano; algo que sin lugar a
dudas dejó una huella de tristeza en el pequeño.
Tanto así, que, a los siete años de edad, este niño ya ofrecía recitales de tal envergadura,
dejando atónitos a quien lo escuchaba. Tan impresionado como todos, quedo Christian
Gottlob Neefe al escucharlo, que no dudo ni un momento en encargarse de perfeccionar las
habilidades musicales del pequeño.
Con tan solo 10 años abandona la escuela y se dedica por completo a la música, a los 16 años
le financiaron un viaje a Viena para que pudiera recibir clases de los mejores músicos, entre
los que destaca Mozart. Desafortunadamente su madre enferma de gravedad y tuvo que
regresar a Bonn rápidamente, interrumpiendo así su aprendizaje.

El caos familiar se hizo presente con la muerte de su madre, pues su padre cae en una terrible
depresión, por tal motivo, Beethoven tuvo que encargarse de sus hermanos dando clases de
piano y tocando la viola.
Su talento no pasaba desapercibido y fueron muchas las personas que se motivaron a
financiar por completo su dedicación a la música. Durante 10 años trabajó de manera
independiente en el ámbito musical, pero al llegar a los 30 años, complicaciones auditivas le
empezaron a generar problemas y una eminente sordera arruinaba su tan brillante carrera.
Para Beethoven el mundo se vino abajo, pero no podía impedir que esta situación cortara las
alas que, desde pequeño, tenía abiertas. Siguió componiendo y regalando al mundo, mucha
más de su música.
A los 56 años muere, dejando como herencia musical 32 sonatas, 9 sinfonías y 1 opera; obras
que le permiten continuar vivo en la memoria y corazón de sus seguidores. Un legado musical
valioso, siendo el uno de los mejores músicos, de toda la historia.
 Wolfgang Amadeus Mozart

Fue un compositor y pianista austriaco del siglo XVIII (nació el 27 de enero de 1756 y murió
el 5 de diciembre de 1791) conocido principalmente por su prodigioso y temprano talento
para la música y por la composición de más de 600 obras en 35 años de vida, algunas tan
extraordinarias que hoy le reconocen indiscutiblemente como uno de los músicos más
importantes de la historia.
Nació en el seno de una familia de músicos en Salzburgo (actual Austria). Su padre, Leopold
Mozart, consciente de la precoz habilidad de su hijo y de su interés natural por la música,
abandonó la mayoría de sus tareas profesionales para dedicarse exclusivamente a la
formación musical de Mozart y su hermana Nannerl. Con tan solo 5 años, el pequeño Mozart
ya mostraba un dominio prodigioso del violín y el teclado, e incluso ya había compuesto sus
primeras obras musicales.
Su adolescencia y la mayor parte de la vida adulta la dedicó a componer, si bien las continuas
dificultades económicas a las que estuvo expuesto le obligaron a simultanear su don para
crear música con trabajos esporádicos como intérprete y profesor; hasta que el emperador del
Sacro Imperio, José II de Habsburgo, le ofreciera un trabajo estable como compositor pocos
años antes de fallecer (1787). En estos últimos años de vida compuso dos de sus mejores
obras: La Flauta Mágica y Réquiem. Finalmente, fallecería en Viena el 5 de diciembre de
1791 a la edad de 35 años.
 Gustav Mahler

Nació el 7 de julio de 1860 en Kaliste, Boemia, Austria-Hungría, (hoy República Checa). Se

crio en el seno de una familia judía de lengua alemana.Sus padres regentaban una posada.
Solo seis de sus trece hermanos llegaron a adultos.A la edad de cuatro años empezó a tocar
el viejo piano de sus abuelos, en cuya interpretación no tardó en exhibirse como un
virtuoso.Cursó estudios en el Conservatorio de Viena y de Filosofía en la misma ciudad.
En vida tuvo mucho más éxito como director que como compositor.

Autor de diez sinfonías, además de la monumental 'La canción de la Tierra'. Su existencia

siempre fue una búsqueda de sentido al sufrimiento humano. En el año 1880 es director
asistente en Bad Hall, Austria. Fue director de ópera en distintas ciudades europeas como
Kassel, Praga, Leipzig, Pest o Hamburgo.

Tres veces apátrida (como bohemio en Austria, como austriaco entre los alemanes, como
judío en todas partes), logró triunfar en una Europa central donde el antisemitismo era
doctrina casi oficial. Mahler tuvo que convertirse al catolicismo para acceder al puesto de
director de la ópera vienesa, el cargo que más ansiaba ocupar.

En 1897 es director artístico de la Ópera Imperial de Viena. En 1907 se traslada a Nueva

York, donde dirigió la Metropolitan Opera y de 1910 a 1911 la Filarmónica.

Sus complejas composiciones orquestales son grandiosos mosaicos de color, rezumantes de

una honda melancolía, en los que se mezclan ingredientes de lo más variado como marchas
militares o melodías populares. La sinfonía Das Lied von der Erde (El canto de la tierra,
1908) y cuatro de las nueve numeradas incluyen voces solistas.

De los ciclos de canciones Kindertotenlieder (Canciones de los niños muertos, 1902) y de

la colección de canciones titulada Des Knaben Wunderhorn (1888) hay versiones con
acompañamiento orquestal y de piano. Las Lieder eines fahrenden Gesellen (Canciones de
un camarada errante, 1883) tienen acompañamiento orquestal.

También compuso canciones para voz y piano y una décima sinfonía, que dejó inacabada.

Alma Marie Schindler (Alma Mahler), influenció su creación musical; con ella contrajo
matrimonio el 9 de febrero de 1902. Gustav estaba profundamente enamorado de ella -les
separaban veinte años de edad-, incluso tras descubrir que le era infiel con el famoso
arquitecto Walter Gropius. Trastornado por su infidelidad, llegó a someterse a una sesión
de psicoanálisis con Sigmund Freud.

En 1907 le diagnosticaron una lesión cardíaca aguda y falleció su hija María de solo cuatro
años. Toda la angustia y pena de Mahler ante la muerte abre el camino para las que habrían
de ser sus tres últimas obras: la canción-sinfonía Das Lied von der Erde (compuesta en
1908), la Novena Sinfonía (comenzada ese año y terminada en 1910), y la Décima
(inconclusa) esbozada en 1910.
Gustav Mahler murió el 18 de mayo de 1911 a causa de una endocarditis bacteriana en el
sanatorio Loe de Viena. Sus restos yacen, conforme a su voluntad, en el cementerio vienés
de Grinzing.

Obras
Sinfonía n.º 1 Titán 1884-1888
Sinfonía n.º 2 Resurrección 1888-1894
Sinfonía n.º 3 1893-1896
Sinfonía n.º 4 1899-1900
Sinfonía n.º 5 1901-1902
Sinfonía n.º 6 Trágica 1903-1904
Sinfonía n.º 7 La Canción de la Noche 1904-1905
Sinfonía n.º 8 De los Mil 1906-1907
Sinfonía n.º 9 1908-1909
Sinfonía n.º 10 Inconclusa 1910