Contexto Histórico:
Cambio social y cultural que se basa en la
mejora económica, economía mercantil. En
este clima cultural de renovación, que
paradójicamente buscaba sus modelos en la
Antigüedad Clásica, surgió a principios del siglo
XV un renacimiento artístico en Italia, de
empuje extraordinario, que se extendería de
inmediato por otras naciones de Europa.
Coincide con el inicio de la Edad Moderna,
contemporáneo de la Era de los
Descubrimientos y las conquistas ultramarinas.
Esta «Era» marca el comienzo de la expansión
mundial de la cultura europea, con los viajes
portugueses y el descubrimiento de América
por parte de los españoles
Fuera de Italia, el desarrollo del Renacimiento
dependerá constantemente de los impulsos
marcados por Italia. Artistas importados desde
Italia o formados allí, hacen el papel de
verdaderos transmisores.
Mientras que en Italia se estaba desarrollando
el Renacimiento, en el resto de Europa se
mantiene el Gótico en sus formas tardías,
situación que se va a mantener, hasta
comienzos del siglo XVI.
En Florencia el desarrollo de una rica burguesía
ayuda al despliegue de las fuerzas del
Renacimiento, la ciudad se convierte en punto
de partida del nuevo estilo.
Nuevas Formas de Representar:
El artista tomó conciencia de individuo con
valor y personalidad propios, se vio atraído
por el saber y comenzó a estudiar los
modelos de la antigüedad clásica a la vez
que investigaba nuevas técnicas.
Se desarrollan completamente
Claroscuro en pintura
Las formas de representar la perspectiva
El mundo natural con fidelidad
La anatomía humana
Las técnicas de construcción
arquitectónica.
Los representantes más renombrados de
esta nueva forma de entender el mundo
fueron Leonardo da Vinci, Miguel Ángel
Buonarroti, Rafael Sanzio, Sandro Botticelli
y Bramante
ESCULTURA:
o Se valora la perfección de la
forma, por encima de la
función religiosa y didáctica de
la época medieval.
o El motivo principal es la figura
humana ajustada a un correcto
sistema de proporciones.
o Se recupera el desnudo, el
retrato y la escultura ecuestre.
o En el relieve, como en la
pintura, se aplicó la perspectiva
para representar las figuras en
el espacio.
o El material preferido es el
mármol y el bronce.
ARQUITECTURA:
o Carácter profano, surgirá en
una ciudad en donde el Gótico
apenas había penetrado,
Florencia. A pesar de ello,
muchas de las obras más
destacadas serán edificios
religiosos. Con el nuevo gusto,
se busca ordenar y renovar los
viejos burgos medievales e
incluso se proyectan ciudades
de nueva planta.
o Elementos de la arquitectura
clásica, pero de forma
selectiva, se preferirá el orden
toscano.
o Se crean formas nuevas, como
la columna abalaustrada
o A partir de este momento, el
arquitecto abandona el
carácter gremial y anónimo
que había tenido durante la
Edad Media, y se convierte en
un intelectual, un investigador.
PINTURA: QUATTROCENTO
o Los pintores que tratan temas Primer Renacimiento 1400 – Siglo
religiosos introducen también XV
en sus obras la mitología, la
alegoría y “el retrato”.
o La perspectiva, se volvió
objeto de estudio y reflexión
para muchos artistas: se trató
de llegar a la ilusión de espacio
tridimensional de una forma
científica y reglada. (Leonardo)
o Experimentación
o Las pinturas abandonan lenta
y progresivamente la rigidez
gótica y se aproximan cada vez
más a la realidad Aparece la
naturaleza retratada en los
fondos de las composiciones
o Se introducen los desnudos en
las figuras
INTEGRANTES:
María Fernanda Quispe
Diana Guevara Anyosa
Sheyla Surichaqui
Richard Rodríguez