Вы находитесь на странице: 1из 5

Новаторство и традиции в творчестве С.С. Прокофьева.

Материал урока музыкальной литературы


(с группой 7 класса)
Цель урока: обобщить сведения о жизни музыканта, повторить фрагменты его
произведений, анализируя тематику, музыкальный язык.

Задача: формировать самостоятельность суждения, мнения о творчестве Прокофьева


путем сопоставления исторических и биографических фактов, анализа музыки.

Оформление и оборудование: портрет С.С. Прокофьева, «Музыкальный календарь»,


выпущенный к 110-й годовщине композитора; проигрыватель компакт дисков, компакт
диски, ноты.

Музыкальный материал: «Мимолетность №10» b-moll, марш из оперы «Любовь к трем


апельсинам», фрагменты музыки балета «Ромео и Джульетта»: Меркуцио, Улица
просыпается, Патер Лоренцо, Монтекки и Капулетти, Джульетта-девочка, фрагменты
кантаты «Александр Невский».
План урока:
Вступление: С. Прокофьев и В. Маяковский – яркое явление русской культуры XX века,
новаторы-бунтари
I. Примечательные факты детских лет.
II. Тестирование по творчеству композитора.
III. Консерваторские годы – время упорного труда, поисков и дерзаний.
IV. Концертная деятельность, пребывание за границей.
V. Возвращение на Родину, расцвет творчества, новые сюжеты, балет «Ромео и
Джульетта».
VI. Национальные истоки таланта Прокофьева. Кантата «Александр Невский».
VII. Седьмая симфония – итог творчества.
Вывод

Педагог: В истории музыки, литературы в начале ХХ века появлялись яркие


личности, которые оставили свой неповторимый, непохожий след в искусстве.

Педагог играет марш из оперы «Любовь к трем апельсинам», затем читает стихи В.
Маяковского.
«А если сегодня мне, грубому гунну,
Кривляться перед вами не захочется –
И вот я захохочу и радостно плюну,
Плюну в лицо вам
Я - бесценных слов транжир и мот».

Вопросы к ученикам:
1.Можете назвать авторов музыки и стихов?
2. Какая связь между стихами и музыкой, что их объединяет, почему педагог
поставил рядом?

Примерный ответ учеников: объединяет напор, энергия, дерзость.

Педагог предлагает вспомнить о встрече Прокофьева и Маяковского в 1918 году.


Затем ученики должны назвать другие примечательные факты из жизни композитора.
I. Что произвело впечатление?

Варианты ответов:
а) сочинение в 5 лет пьесы «Индийский галоп»;
б) сочинение в 9 лет оперы «Великан»;
в) чрезвычайная наполненность, насыщенность детских лет (музыка, чтение, языки,
шахматы, игра в крокет, верховая езда, домашний театр, прогулки);
г) поступление в 13(!) лет в консерваторию.

Мнение педагога: Заслуга семьи в столь интенсивном развитии мальчика. Любовь


родителей Сергея Алексеевича и Марии Григорьевны к единственному сыну, их
отношение к его личности обусловили такие детские годы.
«Обычная добропорядочная семья из среды той русской интеллигенции, которая не
потеряла своих корней и почитала превыше всего честный труд, знание и
просветительство».

II.Тестирование по фактам биографии и творчества С.С. Прокофьева:

Нужное подчеркнуть

- Преподаватели Петербургской консерватории, обучавшие Прокофьева:


Рахманинов, Есипова, Лядов, Черепнин, Римский-Корсаков

- Русские музыканты, сыгравшие важную роль в выборе жизненного пути:


Чайковский, Глиэр, Танеев, Глазунов

- Фортепианные пьесы Прокофьева:


Музыкальные моменты Сарказмы
Наваждения Мимолетности
Сказки старой бабушки

- Что объединяет эти произведения:


«Гадкий утенок» «Петя и волк»
«Любовь к трем апельсинам» «Золушка»
(сказочный сюжет)

- Продолжить: «Нет повести печальнее на свете, чем…


(Музыка Прокофьева в балете)»
О каком произведении композитора идет речь?
«Ромео и Джульетта»

- Первая исполнительница главных партий в балетах «Ромео и Джульетта», «Золушка»,


«Сказ о каменном цветке»:
Лепешинская, Плисецкая, Уланова

- Последнее произведение Прокофьева:


Сюита «Зимний костер»
Оратория «На страже мира»
Седьмая симфония

Ученикам раздаются карточки-тесты; через минуту каждый ответ зачитывается вслух.


III. Консерваторские годы (1904-1913)

Педагог: И однокурсники, и педагоги поражались способности заниматься


серьезно, глубоко, творчески и неспособности держаться «как принято». Среди
великовозрастных студентов боялся выглядеть «щенком», отсюда дерзости, странные
выходки и глупые шутки («Прокоша»). Начало дружбы с Н.Я. Мясковским, длившейся
всю жизнь. (Н.Я.М.)
1914 – окончание консерватории по классу фортепиано; исполнение Первого
концерта; премия им. А.Г. Рубинштейна.
Педагог играет начало концерта, затем включает запись и обращается к учащимся:
«Автор словно провозглашает: «Вслушайтесь! Вглядитесь, я есть!»

Ученики анализируют: настойчивый повтор ©#, возвращение к одной и той же


интонации на разной высоте (секвенция).

Слушаем «Мимолетность №10» b-moll (игра педагога)


На доске определения – ЭНЕРГИЯ
НАПОР
СМЕЛОСТЬ
ДЕРЗОСТЬ
ШУТКА
ИРОНИЯ
САРКАЗМ
Предлагает выбрать из них то, что наиболее близко к этой музыке.
Педагог приводит слова поэта Бальмонта:
«В каждой мимолетности вижу я миры,
Полные изменчивой, радужной мечты».
Преподаватель обращается к группе с вопросом: как создается этот образ?
Ответы учеников: острый ритм, единообразное сопровождение (стаккато),
неожиданные скачки, акценты, сопоставление регистров, форшлаги.
Педагог: шутка С. И. Танеева: «Гармонизация-то простенькая, хе-хе, все больше I,
IV, V» дала свои «плоды».
Итак, композитор усложняет ритм, жесткие диссонансы, скачки на септиму, октаву,
нону, дециму; модуляции в далекие тональности.

IV.Концертная деятельность, пребывание за границей.


Педагог: его музыка, его пианизм вызывают скандалы, разноречивые мнения
(приводит цитаты):
Черепнин: «Это безумно талантливый музыкант».
Критик: «Это абсолютно правильно, только таланта я пока не видел, а видел одно
безумие».
Педагог: Прокофьев в Америке: сенсация, стальные мускулы, статьи в газетах –
«Это атака мамонтов на азиатском плато».
«Когда дочка динозавров оканчивала консерваторию, в ее репертуаре, вероятно,
был Прокофьев!»
В музыке оперы «Любовь к трем апельсинам» (1924г.), также появились самые
отличительные черты стиля композитора.
Вновь звучит Марш (в оркестровом исполнении).
Ученики отмечают эффект приближения толпы (p-mf-f-ff), паузы, отрывистый
звук, свистящие звуки флейты, блеск инструментовки, форма рондо ABA1CA2.
V. Возвращение на Родину (30-е годы), обращение к другим сюжетам, образам.

Следует проверка знаний учащихся:


Викторина из фрагментов музыки балета «Ромео и Джульетта»
1. Меркуцио
2. Улица просыпается
3. Патер Лоренцо
4. Монтекки и Капулетти
5. Джульетта-девочка
Ученики: На первом месте – правда характеров, богатство душевных оттенков,
поэтому немного собственно танцевальных номеров. В лирических сценах прозрачность
оркестровки. Много «поющих» мелодий. Им противостоят темы вражды, насилия
родовой мести, которые звучат напористо, злобно.
Педагог: Так что, только новаторство присуще музыке Прокофьева? Но ведь,
всякое явление в жизни, в искусстве имеет свои корни, истоки. В каком произведении
обнаруживается связь с национальными традициями?
Ученики называют кантату «Александр Невский».
Педагог предлагает сформулировать понятие «традиция». Если у учеников
возникает затруднение, то можно назвать значение латинского tradition – передача.
Передача из поколения в поколение элементов культурного наследия в течение
длительного времени.

VI. Национальные истоки таланта Прокофьева.

Педагог: в музыке кантаты больше, чем где-либо национальные истоки таланта


композитора; связь с монументальными хоровыми сценами опер русских композиторов.
Это проявилось в жанровости мелодий.
Ученики играют и поют мелодии, записанные в качестве диктантов на уроках
сольфеджио.
«А и было дело на Неве-реке» (былина)
«Вставайте, люди русские» (боевые кличи, призывы)
«Я пойду по полю смертному» (протяжная песня)
«На Руси родной» (широко, привольно, как у Глинки)
Вывод: обращение к эпосу, к историческому сюжету русского народа побуждают
композитора быть близким к традициям русского искусства.

VII. Седьмая симфония – итог творчества.

Педагог: В конце урока прозвучат мелодии из I части 7 симфонии – «лебединой»


песни, лирической исповеди музыканта, где впечатления детства, окружающей жизни
сплелись с думами о пройденном пути, мудрым взглядом в будущее.
Педагог играет главную, побочную партии, затем дает запись музыки I части
симфонии. Ученики слушают, глядя в ноты, отмечают красоту, выразительность, широту
мелодий; прозрачность музыкальных мыслей.
Педагог: Наш урок является обобщением темы «Жизнь и творчество С.С.
Прокофьева». Давайте выскажем мнение о своем восприятии музыки этого композитора.
Примерные ответы учеников:
Музыка непривычная; наверное, нужно много вслушиваться, чтобы она
понравилась;
Фортепианные пьесы свидетельствуют о мастерстве Прокофьева-пианиста; они
отличаются сложностью, особенно в ритмическом отношении;
Понятны мелодии кантаты, так как сюжет и интонации наши русские;
Страницы балета «Ромео и Джульетта» нравятся образностью; после рассказа
педагога многое становится понятнее;
Конечно, Прокофьев – новатор, ни на кого не похожий;

Вывод педагога:
Вспомним еще раз музыкантов, повлиявших на развитие музыкального дарования
Сергея Прокофьева – Танеев, Глазунов, Римский-Корсаков, Глиэр. Они тесно были
связаны с народной музыкальной культурой, сочинили замечательные оперы, балеты,
симфонии, инструментальные произведения.
Закономерно, что их ученик в своих лучших сочинениях сохранил и развил их
опыт, достижения и в то же время шагнул далеко вперед, сохранив свою
индивидуальность, выработав свой стиль.
«Творческая мысль Прокофьева была всегда обращена к созданию нового».
(Давид Ойстрах)

Литература:
1. Данько Л. Сергей Сергеевич Прокофьев 1891–1953: попул. монография. – Л.:
Музыка, 1983. - 96 с.
2. Нестьев И. Жизнь Сергея Прокофьева. - М.: Советский композитор, 2-е перераб. и
доп. изд., 1973. - 713 с.
3. Нестьев И. С.С.Прокофьев. Статьи и материалы. Сост.Нестьев И., Г. Эдельман -
М.:Музыка, 1965. – 374 с.
4. Прокофьев С. С. Детство. – М.: Музыка,1983. – 192 с.

Юринова Т.Г.
г. Нелидово, 2011г.
Тверская область