Resumen de literatura

Concepto: es el arte que tiene como instrumento la palabra, está situada en un

tiempo y espacio determinado, es subjetiva y reflexiva,(el mundo se puede interpretar
de muchas maneras diferentes) utiliza recursos estéticos.

Su finalidad es:

 Que el lector disfrute

 Ayuda a mejorar la oralidad, la comprensión y es portadora de cultura.
Historia de la literatura
 Durante siglos el cuento fue una forma de entretenimiento cultivado por los
adultos de todas las clases sociales y cuyos destinatarios eran tanto mayores
como niños, era de forma oral y al pasar el tiempo paso de la oralidad a la
escritura.
 El primer cuento del que se tiene registro data del año 442 a,C “ las avispas de
Aristófanes” esto era literatura de formación ( transmisión de la historia)
 En el siglo XVI en el 1.550 los libretos menospreciaban el arte de contar
cuentos, se comienza a tener en cuenta a los niños.
 En el mundo medieval y en el de la edad moderna los niños no eran
considerados, especialmente en el mundo social.
 En el siglo XVIII el niño comienza a considerarse como tal en su dimensión
humana y social, por un lado la literatura para adultos y por otro lado la
literatura para infantes.
 En 1819 los hermanos Grimm, respetaban las fabulas originales, pero
recreaban libremente todo lo demás. Eran cuentos expresamente para niños.
Cuentos infantiles y del hogar.
 En 1835Andersen: escribe el cuento infantil expresamente, algunos eran de
invención propia. No tienen moraleja, pero tienen humor y carga afectiva.
 Edad de oro, siglo XIX 1884 durante la presidencia de julio Argentino Roca surge
la ley 1420 impulsada por Sarmiento, que dictamina la educación gratuita y
obligatoria. Hizo ingresar la literatura al as escuelas ( libros ilustrados,
diccionarios)
 En el siglo XX en argentina leían pinocho y corazón, billiken, etc. Los cuentos de
los hermanos Grimm y Perrault circulaban en ediciones españolas, fue un
periodo de obra de mala calidad y mal fabricadas, un momento donde el
criterio de selección, estaba dado por el mercado, donde habitualmente se
utilizaba el campo de la literatura, solo en el uso escolar, el cual estaba cargado
de intención didáctica y carga moralizante
 40” edición vigil,libros infantiles con tono conmovedor y moralizante.
 50 comics Paturuzu
 60 irrumpe María Elena Walsh y Javier Villafañe titiritero ( literatura con mucha
imaginación y muy creativa, logra construir toda una poesía de literatura
infantil)
 70 dictadura militar, se prohibieron y quemaron grandes cantidades de obras y
además no se produjeron obras para niños ( solo 2)
 80 se produjo un auge se dio un boom editorial se fortaleció el rol del
mediador, que defendió la literatura infantil como algo propio alejado de lo
escolar.
 85 se puso en marcha el plan nacional de lectura, en el cual se reactivaron
bibliotecas populares y escolares. Comenzó a debatírsela importancia de la
literatura infantil, la lectura en toda la sociedad.
Literatura infantil
Concepto: todas las producciones que tiene como vehículo la palabra con un
toque artístico y creativo que tiene como receptor el niño.
La literatura acompaña el desarrollo del niño (intelectual) la primera literatura
que tiene acceso el niño es:
 Desde la cuna
 Culturización del individuo
Es un conjunto de textos, que interesan a los niños, los cuales tienen un toque
creativo y estético.
Su finalidad es: atender a las necesidades personales del niño y no
necesariamente a la de la sociedad.
Tipos de literatura infantil
Literatura ganada: son las producciones que no fueron creada para los niños
pero con el tiempo fueron adaptadas para ellos. Ejemplo mil y una noches.
Literatura creada: son las que ya tienen como destinatario al niño
Literatura instrumentalizada: tiene objetivos didácticos por sobre la literatura,
la creación es nula.
Criterios de selección
 De 6 a 9 años: suelen considerarse destrezas lectoras, es importante no
abandonar el hábito de leer en voz alta y comentar las lecturas.
- Libros álbum ( ilustraciones)
- Fábulas ( tipo de narración)
- Libro de adivinanzas, acertijos, trabalenguas( formato)
- Cuentos tradicionales 8 tipo de narración)
 De 10 a 12 años: la lectura depende de sus intereses, importante no dejar de leer en
voz alta y la intervención del adulto.

_ Narraciones de aventuras, terror, amor, ect

- Novelas fantásticas, realistas

- Obras de teatro
- Series
Más de 12 años: obras escritas especialmente para ellos (situaciones propias de
adolescentes)
Novelas realistas SIDA, TERRORISMO, DISCRIMINACIÓN
Novelas fantásticas, (ciencia ficción épicas)
Novelas policiales amor terror, etc.
 Género narrativo
Concepto: es contar un hecho que según su naturaleza puede ser real o ficticio, con
personajes en un tiempo y lugar determinado, según el canal que se utilice puede ser
oral o escrito.
Posee una estructura o esquema narrativo: a través de la estructura del autor,
pretende guiar la comprensión de la obra.
Trama: estructura del relato, coherencia entre
Episodio: incluye el marco y el suceso
Marco: cacterización de los personajes del lugar y del tiempo en el que transcurre
Suceso: complicación (acción que modifica las distintas situaciones)
Resolución: (consecuencias originadas por las acciones)
Tipos de narrador
Narrador interno: utiliza la 1° persona y puede ser:
Narrador testigo: es un personaje secundario en el relato
Narrador protagonista: habla del personaje protagonista
Narrador externo: no corresponde a ningún personaje del relato y está en 3° persona
Omnisciente: conoce todo los datos
No omnisciente: conoce todo pero no hace comentarios.
Géneros y subgéneros
Genero novela: novela picaresca, novela moderna, novela histórica, novela realista.
Genero cuento:
 Fantástico: Estructura situación inicial Habia una vez…. Pruebas ayuda y desenlce.
 Realista
 Maravilloso:
- Mitos
- Leyendas
- Epopeyas
- Fábulas
Estrategia para una adecuada selección, utilización y
narración de cuentos orales y escritos

Clase de cuentos populares apropiados para la educación

infantil
Cuentos formula: se distingue por la estructura formalista
Cuentos mínimos: son cuentos orales muy cortos de fácil aprendizaje y
memorización, agradables y grandiosos, en una frase se enuncia el personaje y
la acción y la siguiente frase queda como la conclusión permiten también
practicar la pronunciación de nuevas palabras de fonemas que algunos niños
se les dificulta.
 Cuentos de nunca acabar: parten de la información elemental y concluyen en
una pregunta a la que deben contestar quienes escuchan ejemplo. La serpiente
¿quiere ser usted parte de mi cola?
 Cuentos disparatados: parten de una misma fórmula y se le añaden otros
elementos ejemplo. El elefante se columpiaba sobre la tela de una araña.
  Cuentos de animales. Tiene como protagonistas a animales humanizados
 Cuentos maravillosos. Cuentan hechos extraordinarios inexplicables que no se
dan en nuestra experiencia cotidiana.
Criterio de selección de historia
 Sencillez y linealidad en la narración
 Reducido en número de personajes, muy nítidamente caracterizados.
 Frescura y riqueza de un lenguaje rápido.
 Historia que llamen la atención.
 Buscaremos en ocasiones lo no familiar
 No debemos introducir elementos que provoquen miedo o angustia
Género literatura

Concepto: este género se refiere al mundo de los sentimientos y emociones. Tiene un

carácter subjetivo, porque muestran el estado íntimo de la persona. La poesía pertenece al
género lirico, la cual tiene versos y estrofas.

Estructura externa

Verso: unidad melódica mínima del poema, sujeto a leyes métricas, ritmo o rima.

Estrofa: conjunto de versos dentro de un poema.

Métrica: versificación que ofrece belleza y armonía a lo que se quiere expresar el objetivo es
determinar el número de silabas.

Ley de acento final: la atención debe fijarse en la silaba final.

 Oxítona: ( aguda) al total de las silabas se le agrega una(1)

 Paroxítona: (grave) el resultado de silabas no se altera.
 Proparoxítona: (esdrújulas) se reduce.
 Súper proparoxítonas: ( sobre esdrújulas) al total se le reducen dos(2)

Sinalefa: consiste en unir la vocal final de una palabra con la vocal inicial de la otra palabra,
cuando se produce esta unión se llama hiato.

Rima: igualdad de sonidos finales entre dos o más versos.

- Asonante: cuando las palabras finales terminan iguales o sonidos.

- Consonante: cuando las palabras finales coinciden vocales y consonantes.
- Libre: cuando no hay consonancia en sus terminaciones.
- Estructura interna
 Contenido: explicación única que verso a verso trata de explicar o captar lo que el
poeta a querido expresar.
 Actitud lirica: manera de ver el mundo, que adopta el hablante lírico de captar y
mostrar la realidad a través de tres actitudes.
- Actitud enunciativa: se hace presente cuando al hablar se está conteniendo algo.
- Actitud gostrófica: se dirige a un….. se usan en himnos, salmos ect.
- Actitud de la canción: se encuentra en las canciones. El autor se refiere a su propia
interioridad.
Centro estético
- Hablante lirico: quien expresa sus sentimientos
- Tema: su asunto principal
- Motivo lirico: se refiere al sentimiento, que surge del estado de ánimo o de las
circunstancias.
- Temple de ánimo: emoción o estado de ánimo del poeta que se encuentra en su alma.
Lenguaje lirico o figuras literarias
Recursos utilizados por el poeta para dar elegancia, belleza y profundidad a lo que
dice.
Comparación: expresa una relación de semejanza entre dos cualidades.
Personificación: atribuir acciones humanas a seres que no lo son (animales, plantas
objetos)
 Hipérbole: exagerar lo que se está interpretando.
 Metáfora: designa a una cosa con el nombre de otra. Con lo cual tiene cierta
semejanza.
 Anáfora: repetición de una palabra o conjunto de palabras al comienzo de una frase.
 Onomatopeya: consiste en escribir el sonido( guauuuuu)
 Antítesis: permite contraponer significado
 Ironía: se sugiere lo contrario a lo que se dice. Exclamación: se utiliza los símbolos para
dar énfasis a lo expresado.¡ qué bello día!
 Imágenes: sentidos (gusto, tacto,etc) imágenes afectivas.
Tipos de poesía
 Poesía visual con textos sobre la base de caligrama imitando figuras físicas. No tienen
linealidad de verso para proponer una lectura simultánea de estímulos visuales y
semánticos.
 Acrósticos: composición poética en que las letras iníciales, medias o finales forman
una palabra.
 Poesía para dibujar: nos dan las indicaciones para hacer un dibujo.
 Nanas: canciones de cuna, cantada por las madres, y abuelas, se transmiten de
generación en generación.
 Retahílas: son expresiones infantiles que se repiten en los juegos, las hay para sortear
un juego, para curar una herida( sana sana colita de rana …)
 Jitanjásforas: rima atractiva sin significado “ había una vieja virueja , virueja”
Como se enseña la poesía
 A través de juego.
Literatura infantil
A cerca del alumno y del lenguaje poetico, se les enseña a través del juego que les
permite:
 Ejercitar su memoria
 Enriquecer su expresión
 Transmitir sus sentimientos
 Acrecentar su vocabulario
 Desarrollar su creatividad
Son los adultos los que tienen que acercar a los niños.
Las características que debe tener la poesía son:
 Musicalidad: debe de contar con ritmo y rima fluida. En el estribillo, palabras o frases
que se repitan, juegos sonoros de palabras.
 Brevedad: son poemas cortos, pocos versos, luego puede ir incorporando otros con
mas versos.
 Sencillez: poemas que el niño pueda comprender y debe haber algo común entre las
vivencias del niño y lo comprendido por el poema.
 Estética literaria: las palabras de un poema infantil tiene que ser para estimular la
imaginación hablar de los sentidos ya sea para provocar risa, sorpresa o su simpatía.
 El primer contacto de los niños: de los niños con la poesía es a través de las canciones
de ronda, rimas, trabalenguas, adivinanzas: con estas poesías se puede trabajar en
clase jugando.
 Poesía para dibujar, retahílas: se trabajan en la escuela para mejor fluidez verbal,
memoria. Con las rimas los niños trabajan el lenguaje, se puede utilizar para la lectura,
escritura y expresión corporal.
Género dramático
Concepto: surge en el siglo V a.C. este género aparece considerado no solo en su
dimensión textual, sino también escénica, pues el texto ante todo es un espectáculo.
Este arte escénico que consiste en representar una historia para los espectadores.
Utiliza el habla, la danza, mímica, música.
Características generales del texto dramático y espectáculo
El texto dramático: el texto y sus constituyentes son: los diálogos, monólogos,
acotaciones, personajes, y el interlocutor.
El espectáculo: del texto o de las representaciones: director, escenógrafos, actores,
decorado, organización de espacios, tiempo y publico.
Orígenes del teatro
Surgen los antiguos rituales sagrados sobre la muerte, herida, para una buena caza.
 En Egipto: se representan dramas
 En Grecia: se sentaron las bases de lo que hoy pasarían a ser modelos de la tragedia y
comedia.
Al comienzo eran con un solo actor, un solo coro, luego se fue incorporando más
actores.
 En Asia, China, Japón toma un carácter sagrado.
 En América prehispánica tenia fines religioso relacionado con la guerra y los cultivos.
Teatro infantil
Se utiliza con demasiada frecuencia solo como medio para alcanzar objetivos
didácticos.
Su aproximación es a través de juegos y actos lúdicos.
La dramatización es la libre expresión que utiliza el cuerpo, la palabra y los gestos
 Su aporte son invalorables
- Conecta al niño con el arte.
- Sensibilidad estética: capacidad de emocionarse, reírse reflexionar.
- El teatro es un lenguaje que trabaja con la literatura, música, pintura, el canto, danza
etc.
El teatro como juego
- Juego simbólico: surge alrededor del año de edad y se prolonga hasta los cuatro años.
El niño juega a “ hacer” y logra huellas mentales de las preferencias.
- Juego mímico: son canciones y relatos que se cantan o se dicen con apoyo gestual.
Tipos
 Títeres, marionetas, mascaras y sombras: elementos dedicados para espectáculos y
diversión.
 Los actores: son números manifestados por seres humanos con variabilidad de
movimientos.
 Los muñecos de sombras: figuras planas recortadas en cartón, metal, se accionan
frente a una pantalla de papel.
 Guiñones: muñecos accionados a mano.
 Giñon de mano o varilla: puede representarse con simple ropaje.
 Marionetas: muñecos accionados por hilos que mueve un hombre en la parte superior.
Como hacer teatro
 Texto: el texto es el teatro informativo constituye el cañamazo (dibujo) sobre el cual se
va a tejer el espectáculo. El guión teatral puede sugerir de un autor, de la adaptación
original de un miembro del grupo o creación colectiva.
 Montaje: una vez elaborado l guión, hay que preparar su puesta en escena y el
contacto con el público, el montaje se da poco a poco a partir de la improvisación y
hallazgos con las ideas de todos y la ayuda del director.
 Técnicas: el objetivo es que el individuo se encuentre más cómodo con su papel,
consigo mismo y con los otros.
- Expresión corporal: utiliza el cuerpo para expresar.
- Mímica
- Relajación: permite mayor concentración
- Expresión oral: expresarse a través del lenguaje
- Representación dramática: es una mezcla equilibrada de gestos y palabras.
Recursos para la actividad
- Teatro y videos: tres maneras de utilizarlos.
- Video espejo
- Video memoria
- Video espectáculo
Teatro y fotografía
- Teatro y libro ilustrado
- Teatro e historietas.
Géneros teatrales
 Tragedia: presenta un conflicto entre un héroe personaje central cuya grandeza le
hace traspasar todos los limites para caer en la arrogancia, el desenlace es doloroso(
conflicto doloroso)
 Comedia: juego alegre que busca la diversión mediante conflictos complejos,
situaciones falsas o personajes ridículos.
 Drama: está en intermedio de tragedia y comedia
El títere y lo titiresco de la vida del niño
El niño tiene una carga emocional que solo puede liberar y no del todo en el juego,
descarga en el muñeco la confidencia.
El muñeco es más pequeño, más silencioso más importante que él, es el único ser
inofensivo en un mundo lleno de amenazas.
El muñeco es el confidente ideal, que no se burlara y no lo traicionara nunca.
El niño frente al muñeco es el espectador ideal. Se ha fundido en el espectáculo.
El muñeco ante el niño
Los muñecos suelen ser el pretexto del personaje que llevan adentro, como un osito
hace de papa o falta de otros actores. Son símbolos que el niño usa para expresar el
personaje.
Lo infantil en el títere
El muñeco en el que el títere se mueve será lleno de limitaciones como el suyo.
Lo auténticamente infantil en el títere es precisamente su condición de títere que no
puede aspirara a otra cosa.
Lo infantil en el niño es una etapa de su vida que será superada.
Lo que hay de titiritesco hace que se sienta como el títere.
El títere participa de lo fantástico y lo ridículo, de lo asombroso, de lo mezquino de su
propio mundo.
Este muñequito hace lo que el niño querría hacer en la vida real y lo que reprime.