EXPOSICIÓN “PINCELAGUA” DE PANTIGOSO EN CLUB SOCIAL MIRAFLORES

Del 22 de setiembre al domingo 13 de octubre en el Club Social Miraflores (Malecón de la Reserva

535) se exhibirá una exposición de acuarelas del destacado pintor nacional Francisco Manuel
Pantigoso bajo el título de “PINCELAGUA”.

La vernissage será este domingo 22 de septiembre a las 12:15 p.m.

Pantigoso destaca por sus diversas exposiciones en el Perú y en el extranjero, habiendo obtenido
Medalla de Oro en acuarela en Rio de Janeiro, Brasil. Es nieto del pintor Manuel Domingo
Pantigoso, Premio Nacional de Pintura, y del renombrado poeta Manuel Pantigoso.

Sobre su obra, escribe el crítico de arte Fernando Villegas:

“Las acuarelas de Pantigoso representan diversos lugares de ciudades emblemáticas como París y
Venecia, sus fuentes de inspiración. El artista ha sabido captar los espacios singulares y momentos
únicos a través de un lenguaje moderno que se encuentra directamente vinculado con la
vanguardia peruana, aquella que surgió en la primera mitad del siglo XX. En su obra se destaca el
trabajo de la luz, la utilización de planos superpuestos; así como el acertado uso de los colores que
son colocados de manera arbitraria, pero con un sentido pleno. Se trata de colores traducidos por
la sensibilidad del artista para evidenciar la importancia de esos lugares. Conocedor de la técnica,
el artista aprovecha bien las cualidades propias de la acuarela donde se reconoce la mancha y una
manera refinada de alternar el color con la luz”.

Sobre la acuarela, el artista señala:

“La acuarela es un proceso difícil, donde el agua o es tu aliada o tu enemiga. Y hay que dominarla,
sino ese chorreado será una mancha, y ese color no combinará en los degradés necesarios.

Para ello hay que conocer varios elementos a la perfección: los colores en pastillas o tubos, en su
pigmentación adecuada para evitar que tu obra sea calificada de una témpera; el papel, que es
imprescindible conocer en sus propiedades cómo ha de mantener la necesaria humedad. Prefiero
en ese sentido el papel de algodón de 300 gramos rugoso, para generar los efectos de luz al
rasparse el papel con el pincel casi seco.

Es necesario conocer los llamados “accidentes controlados”: el agua, al dominársela, se puede

jugar con ella y sus mezclas de color. Tener el papel en posición semi vertical es un a propósito: se
busca que se entremezcle el color, en capas de luz. También hay que respetar los espacios
reservados de luz a través de los blancos, para determinar el respiro de brillantez que requiere la
obra.

Se cree que la acuarela, es rápida, fácil y antecesora de un óleo. Todo falso y fruto de prejuicios
pictóricos: la acuarela puede ser rápida, pero de lento digerimiento, pues está pensado su
resultado desde mucho antes, desde días o semanas antes uno ya tiene el resultado macerando en
la cabeza; la acuarela no es nada fácil, porque su dominio obedece a experiencias fallidas de
mucho tiempo atrás y recuérdese que en lo aparente fácil o de síntesis hay una complejidad
extrema; la acuarela no siempre es un boceto de un óleo, al contrario, por si misma es una obra
única y de belleza extrema, ya que es bella a través de sus luminosas transparencias y sus
inusitados tonos de color”.