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LA ACTAULIDAD DE LO BELLO

LUIS EDUARDO ALMARALES VARGAS

SEMINARIO CONCILIAR DE MEDELLIN

AGOSTO 2019

NOTAS

HERMENÉUTICA, Profesor. PBRO. JUAN CAMILO RESTREPO


UNIVERSIDAD PONTIFICIA BOLIVARIANA
Hermenéutica- La Actualidad De Lo Bello. Hans G, Gadamer

Luis Eduardo Almarales Vargas

Pbro. Juan Camilo Restrepo

II Año De Filosofía

LA ACTUALIDAD DE LO BELLO

INTRODUCCIÓN
Durante siglos, el concepto del arte ha sufrido cambios importantes en su
definición y por ende en la forma como la humanidad percibe la esencia de la
estética en su totalidad. Varios son los conceptos que han dado los filósofos
antiguos sobre la noción del arte, teniendo como base la cultura en la cual estos
han vivido y el pensamiento de aquella época. Así mismo, la percepción de la
estética involucra en este sentido una entrada amplia al conocimiento de las
estructuras dadas por esta misma ciencia. La cual, es indispensable para el
desarrollo en el campo del saber estético. Filósofos de la talla de platón expresan
que lo común en la producción de cualquier arte es el saber y la capacidad en cuanto
a la producción y que por ende esta depende del saber de aquel que vaya a usar la
obra.
Es importante señalar que la estética se ha constituido a partir de los últimos
años, en una disciplina autónoma, con sus problemáticas y sus categorías propias.
Las cuales, han dado pie para que la estética y el arte moderno posean un concepto
amplio. Tales características proporcionan un amplio estado de ideas, la visión de
lo bello, la belleza de las cosas en su esencia y de la naturaleza. Además, es de
suma importancia añadir la relación que se ha dado entre el arte clásico y el arte
moderno; puesto que, en algunos casos la esencia se ha alterado debido a las ideas
vanguardistas del mundo innovador. Habría que decir también que, en el mundo
moderno la determinación de lo bello, está ligado a un valor que goza del
reconocimiento y de la aprobación general. De ahí que la influencia de la
sensibilidad natural también es imprescindible en el saber estético.
Es por ello por lo que GADAMER en su libro la actualidad de lo bello plantea
una serie de elementos propios de la estética y del arte. Como también, desarrolla
su propio pensamiento en relación con su experiencia sobre el tema. Elaborando
una síntesis hermenéutica simplificada en elementos propios del arte como: juego,
símbolo y fiesta. Y elementos filosóficos como los son: el arte, lo bello y la estética.
Un desarrollo de como el arte ha sido trascendental en el desarrollo de las culturas,
una opinión objetiva, pero también cimentada en grades filósofos.
LA ACTUALIDAD DE LO BELLO

 Justificación Del Arte.


Es en este punto donde se presenta una cuestión de mucha relevancia en el
tema del arte. Ya que, se comienza a plantear la situación del arte y de la estética
como algo que se va quedando en el abandono, debido a que las nuevas formas de
arte van apareciendo, sobre todo aquellas nacidas de la imaginación marginal. Es
decir, el surgir de los nuevos artistas urbanos o callejeros, quienes encuentran en
el arte la forma más elemental y radical de expresión. Tales expresiones alternativas
buscan sobreponerse de tal manera a las vicisitudes que acarrea la misma
sociedad. Pensamientos políticos, ideologías, contraposiciones, resistencias, etc.
Todo ello con la ayuda elemental del arte.
Cabe resaltar que el arte no solo se puede reducir a una simple pintura, o una
imagen tallada en piedra, en dicho concepto se destaca la música, como
característica artística de dicha ciencia, y como medio por el cual y con el cual la
misma sociedad se instruye. Tal es el caso que, en las etapas más cruciales de la
religión, fue fundamental la postura que adopto el cristianismo hacia la tradición
artística de aquella época. Puesto que, la Iglesia le dio un nuevo sentido a la
expresión artística, sobre todo, a la poesía y la narrativa. Puesto que ese tiempo,
las interpretaciones bíblicas eran complejas. Fue tal el empuje de dicha práctica que
hoy por hoy la religión vive esos frutos. Así lo expresa GADAMER cuando dice:
´´nuestra conciencia cristiana y cultural vive ahora, en gran parte, de los frutos de
esta decisión, esto es, de la historia del gran arte occidental, que se desarrolló, a
través del arte cristiano medieval´´. (Gadamer. H. p. 31).
En consecuencia, como ya se expresó anteriormente la música se convirtió en
un elemento crucial en la propagación del mensaje de la Iglesia. Puesto que los
salmos, los coros y demás expresiones musicales dentro del entorno litúrgico. La
alegría religiosa que expresa la alabanza de la creación que por sí solo es arte. Por
tal motivo no se puede negar que el arte que se manifestaba en una unión ultima
con todo el mundo, realiza una comunión evidente de la comunidad, la iglesia y la
sociedad.
Otro aspecto de mucha trascendencia que toca GADAMER es el tema del arte
moderno. Es aquí donde el autor expresa las inquietudes propias que dicho tema le
ha generado. Por un lado, describe que la concepción del arte vanguardista ha
sustraído de cierta forma la esencia misma del arte clásico, ya que el interés por el
arte no es el mismo, conduciendo esto a que la perspectiva del arte en nuestro
tiempo sea menospreciada por algunos conocedores del tema y del mismo modo,
sea difícil de asimilar. Incluso el autor da por sentadas una opinión al respecto y con
ello expresa: ´´ningún artista de hoy podría haber desarrollado sus propias audacias
si no estuviese familiarizado con el lenguaje de la tradición´´. (Gadamer. H. p. 41).
Pero para tratar de dar una respuesta, el hecho se justificaría con la opinión de que
el hombre de hoy en su trasegar, se encuentra con una serie de inquietudes que lo
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Conducen a experimentar y a poner en marcha su imaginación y de esta manera
entra en el juego del arte.
 Concepción De Lo Bello.
Para GADAMER el concepto de lo bello radica en aquello que más brilla y más
nos atrae, aquello que deslumbra de tal manera frente a las demás cosas que están
a su alrededor. En otras palabras, aquello que sobre sale y que es inevitable no
observar. Las formas estéticas son variadas y por ende generan múltiples
observaciones. Existen quienes prefieren y observan la esencia de una obra
independientemente de su tamaño otros, por el contrario, prefieren aquello que es
extremadamente exorbitante y ello puede inferir en su opinión. Todo esto lleva a
pensar que la experiencia de lo bello es relativa para cada uno, sabiendo que se
pueden compartir múltiples observaciones. Con base en lo siguiente Romano
Guardini expresa: ´´toda forma de arte pide antes que todo respeto. La felicidad que
produce, el contentamiento y la calma interior que, por ejemplo, genera la libertad
humana. De la expresión nacidas del poder creativo del espíritu´´. (Guardini, R. p.
591).
Con todo esto se puede añadir que la esencia de lo bello no es ajena a la
realidad, por muy fortuita o casual que esta resulte, es fundamental caracterizarla y
darle la importancia que ella merece, en medio del caos, de las arbitrariedades y de
las incongruencias en la que esta se pueda ver involucrada. Pero siempre buscara
llegar a la verdad.
 Concepción De La Naturaleza.
Para el autor el arte crea las cosas esenciales produciéndolas meramente sin
reglas, es decir, de forma natural. Pero es aquí donde entra en juego también la
forma como se llega a percibir algo, puesto que, la naturaleza es algo que está ahí
presente, en el momento, que habla y que se deja examinar. El conocimiento
sensible, ayuda a que este análisis se pueda elaborar, y que aparece como una
estricta condición de legitimidad universal. La cual, comprende el acto subjetivo de
lo sensible y comprendido por la razón. Para GADAMER, ´´el conocimiento sensible,
es lo solo lo particular de una experiencia sensible y que esto lo podemos remitir a
una experiencia universal´´. (cfr. Gadamer, H, 1991). Hay que mencionar, además,
que todo cuanto existe produce una determinada impresión, con sus propiedades y
sus fuerzas y que esto mismo, conlleva a algo que es más que su composición
práctica a la cual, el sujeto puede acercarse cada vez más.
En relación con lo anterior Guardini expresa lo siguiente: ´´ el ser humano está
tocado por tal tensión, que sus iniciativas lo llevan a intentar elaborar lo dado
entorno a aquello que ha conocido en su entorno. Cuando por ejemplo se esfuerza
por conocer, extrae de lo ahora, ya sea cosa o suceso, lo verdadero de ellos, la
idea, que contiene lo total, pleno y necesario, a lo cual se refiere cada caso
concreto´´. (Guardini, R. p. 591). Del mismo modo el artista en el momento de
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Plasmar su obra, se siente tocado por su esencia. La cual, el resultado de tal
apreciación resalta en el momento de su exposición. Y sus características hacen
parte también de aquello que se busca dar a entender. La imagen es un
determinado material: piedra y madera, palabra y acento de composiciones,
melodía y ritmo.
 El Arte Como Juego, Símbolo y Fiesta.
En las diferentes manifestaciones del arte, se destacan realidades concretas.
Las cuales, despiertan el interés emocional, crítico y experiencial del arte en su
plenitud. Uno de estos elementos es el Juego. De este se expresa que es
fundamental en la vida humana, hasta tal punto, que no se puede pensar en
absoluto la cultura humana sin un componente lúdico.
El comportamiento fundamental y por ende característica esencial del juego,
es la forma en la que se relaciona con los demás modos. Es decir, se presenta un
intercambio de contradicciones, aquellas mismas que GADAMER llama vaivén, un
ir y venir, y que lo desliga de cualquier lazo, un movimiento que no está vinculado a
fin alguno, y que favorece y forja un círculo hermenéutico. La puesta en marcha del
Juego implica, por ende, que en el proceso se generen una serie de situaciones
tanto hostiles como propicias, ya que, son necesarias para el conocimiento del arte.
Por otro lado, se habla del Simbolismo como fundamento hermenéutico, en la
lectura del arte. Tales Símbolos, están representados por formas gráficas y figuras,
que favorecen el dialogo con el objeto en cuestión. Las figuras simbólicas hablan
por sí solas, se convierten en piezas significativas dentro de la obra. Y que, en la
mayoría de los casos requieren una actitud de intriga por parte del receptor. Se
afirma con esto el hecho de que en el arte todo tiene un porque, todo tiene un
significado, no está hecho porque si, sino que, tiene un fin último.
De tal forma, cabe resaltar un tercer elemento como lo es La Fiesta dentro del
mundo artístico, nace entonces el interrogante de ¿cómo ligar este elemento? O
¿Qué sentido tiene con el arte? Las opiniones propias sobre la cultura y la manera
como la sociedad de hoy vive, conducen a que el termino quede desligado de lo que
verdaderamente significa, añadiendo a que hoy el sentido de lo que es arte se vea
menospreciado por el mundo moderno y que eso lleve a que en la actualidad no se
le dé el valor que realmente merece. La música por su parte como elemento del
arte, es la que más ha sufrido estos cambios. Puesto que, las diferencias de clase
o gustos interfieren en ello, y se convierta esto en un pulso constante.
Es un tema que involucra a muchos sectores de la sociedad, puesto que las
expresiones artísticas se han ido desligando sin más ni más de su verdadero
sentido. Conduciendo hoy, a que se presente una total distancia en el tiempo, esa
distancia entre la obra y el intérprete.
LA ACTUALIDAD DE LO BELLO

CONCLUSIÓN
Probablemente una de las cuestiones más difíciles dentro del saber artístico
sea el de poder desarrollar una hermenéutica sobre la misma ciencia. Puesto que,
requiere una noción, es decir, una interpretación de todo en cuanto a lo que interfiere
en el arte. El arte atañe dentro de sí, un entendimiento de como los sentimientos,
las creencias o las cosas vividas pueden ser transferidas a un objeto y de tal forma
cómo a este objeto pueden serle atribuidas tonalidades y expresiones e incluso
interpretaciones que originalmente, no han sido plasmadas por su autor, sino que,
el intérprete las realiza dependiendo del gusto que este tenga por el arte.
Por este y por otros motivos, la estética se ha preocupado por tratar de
mantener vivo la concepción del arte, en un mundo cada vez más hostil, en cuanto
a lo que tiene que ver con el arte. Se busca con ello, tratar de mantener vivo el
concepto que se ha desarrollado mediante el paso de los años. Y que las llamadas
ideas vanguardistas tengan un poco del arte clásico.
Es pues menester mantener viva la esencia fundamental del arte, y sostener
los elementos fundacionales que se han mencionado anteriormente. Esos mismos,
que facilitan el conocimiento del arte y que intentan generar un acercamiento a la
estética y que el valor y la importancia del arte en la cultura no se vean relegado por
la cultura vanguardista.
LA ACTUALIDAD DE LO BELLO

BIBLIOGRAFIA.
Gadamer, H. (1991). La actualidad de lo bello. Barcelona, España: Ediciones
Paidós.

Guardini, R. (1999). Ética. Lecciones en la universidad de Múnich. Madrid, España:


Biblioteca De Autores Cristiano.

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