Unidad 4

Técnicas de escaparatismo (pdf 4)

1. El proceso de diseño. Introducción
1.1. Fases del proceso de diseño
A. Condicionantes del diseño
B. Diseño
b) Color
Círculo cromático
Clasificación de colores
Efectos psicológicos del color
c) Iluminación
d) Reglas de oro del escaparate
C. El boceto
D. La maqueta
b) Color
La importancia del color, en el diseño en general y en el del escaparate en
particular, se debe fundamentalmente a que:
• Produce sensaciones que pueden influir en el comportamiento de compra de
los clientes. Está demostrado que los colores influyen psicológicamente sobre
los individuos, así como en su estado anímico.
• Tiene mucho poder de atracción o rechazo, dependiendo del uso que se le dé.
• Pueden dar sensación de movimiento.
Dada su importancia, debemos conocer los siguientes elementos para la
correcta utilización del color en el diseño:
Círculo cromático

Existen distintas teorías del color. Vamos a utilizar el círculo cromático del
modelo CMY (cyan, magenta and yellow o cian, magenta y amarillo). Este
modelo también se denomina modelo aditivo o de colores pigmento.

Colores primarios según el modelo CMY.

Dichos colores son los primarios. De la mezcla de dos de ellos, surgen los colores
secundarios. De la mezcla de un primario y un secundario, surgen los colores
terciarios. Si repetimos este proceso indefinidamente, obtenemos el círculo
cromático.

Colores primarios y secundarios.

Si mezclamos los tres colores primarios a la vez, obtendremos negro:

Círculo cromático Formación del color negro a partir

De los colores primarios

Clasificación de colores
Dentro del círculo cromático, distinguimos entre colores cálidos y fríos. Se
denominan así por el efecto que producen en el espectador. Al diseñar el
escaparate, es interesante aprovechar esta característica del color para tratar de
producir el efecto deseado sobre el posible cliente.
Los colores cálidos son los que van del magenta al amarillo en el círculo
cromático.
Los colores fríos son los que van del verde al violeta en el círculo cromático.

Características básicas del color

Es importante conocer cuáles son las características del color para poder
utilizarlo en escaparatismo y conseguir los resultados deseados con el diseño.
Las más importantes son: matiz, valor e intensidad.
• Matiz o tonalidad: es el nombre que recibe el propio color. Por ejemplo, el
color amarillo puede tener distintas tonalidades, como el amarillo cadmio o el
amarillo limón.
• Valor: es el grado de claridad de un color. (Fig.). Por ejemplo, podemos
distinguir entre azul claro y azul oscuro. Debemos tener esta característica muy
en cuenta en escaparatismo, ya que utilizar un solo color en distintos grados de
valor resulta siempre armónico y produce un efecto muy agradable en el
espectador.
• Intensidad: es la pureza del color. Dentro de un mismo color rojo, por ejemplo,
podemos distinguir entre un rojo apagado o un rojo vivo. Los colores más vivos
son los del círculo cromático. Para disminuir la intensidad de un color, añadimos
su complementario hasta llegar a un menor grado de intensidad, en el que ya no
podemos decir de qué color se trata. La utilización de un color con distintos
grados de intensidad resulta también armónica.

Círculo cromático con distintos grados de valor.

Armonías del color

Entre dos colores existe armonía cuando juntos resultan estéticos. Aparte de la
armonía antes comentada para un solo color (utilizando distintos grados de valor
o intensidad), cuando vamos a utilizar colores diferentes, debemos elegirlos de
forma que resulten armónicos.
Diferenciamos dos tipos básicos de armonías: la de colores análogos y la de
colores complementarios.
• Dos colores son análogos cuando están próximos en el círculo cromático. Por
ejemplo, son armónicos el verde, el amarillo y el naranja.
• Dos colores son contrastados o complementarios cuando aparecen como
opuestos en el círculo cromático. Por ejemplo el azul y el naranja.
Cuando utilizamos más de dos colores, podemos utilizar las armonías que
aparecen en las siguientes figuras:

Efectos psicológicos del color

Tal como indicábamos anteriormente, está demostrado que los colores
transmiten emociones y sentimientos. Así, el color rojo, por ejemplo, aviva
nuestra circulación y el verde, por el contrario, nos relaja. Sin embargo, en
muchos casos el significado del color es subjetivo.
Algunos de los significados asociados a los colores aparecen recogidos en la
siguiente tabla:

Significados atribuidos a los colores.

c) Iluminación
Una correcta iluminación del escaparate será un factor decisivo para llamar la
atención de los posibles clientes. Por eso, la elección de la forma en la que
vayamos a iluminar el escaparate, utilizando las sombras adecuadamente y
determinando las zonas más o menos iluminadas, resulta esencial.
Existen dos clasificaciones relacionadas con la luz, en función del criterio
escogido. En primer lugar, distinguimos, según el grado de concentración del haz
de luz, entre:
• Luz directa: se concentra sobre un objeto para destacarlo. Su dispersión es
de un 20 %. Este tipo de luz proporciona contraste, pero modifica los colores y
elimina la sensación de volumen.
• Luz indirecta: no se concentra sobre ningún objeto. Los colores y el volumen
de los elementos se perciben correctamente, pero es una luz más monótona,
que no permite destacar objetos o detalles en particular.
En segundo lugar, bajo el criterio de dirección de la luz, tenemos estos tipos de
luces:

Tipos de luces según la dirección de la luz.

Por último, pero no menos destacable, hemos de señalar la importancia de las
sombras, que permiten resaltar el volumen de los objetos, además de a los
objetos en sí mismos. Del mismo modo, hemos de tener especial cuidado con
ellas: si iluminamos de forma inadecuada, podemos proyectar sombras, sin
desearlo, sobre los productos expuestos en el escaparate cuyas cualidades
queremos destacar, consiguiendo el efecto contrario.

d) Reglas de oro del escaparate

Una vez que hemos comentado los aspectos esenciales referentes a la
composición, color e iluminación del escaparate, debemos exponer lo que
podríamos denominar reglas de oro, y que aparecen recogidas en la siguiente
tabla. Son cinco, de las cuales cuatro se refieren al diseño del escaparate y a la
importancia de su limpieza y mantenimiento.

Reglas de oro del escaparate

C. El boceto
Una vez que hemos analizado los condicionantes con los que contamos para
nuestro proyecto de escaparate, y conocemos los aspectos que influyen en su
resultado, podemos proceder a elaborar el boceto.
El boceto es el dibujo en el que se plasma la idea del escaparate.
En él aparecen los elementos que forman parte del diseño, así como su
distribución en el espacio físico con el que contamos y comienza por un apunte
rápido de las ideas del diseño. A partir de él, realizaremos un croquis con las
dimensiones del escaparate a escala y las de los elementos que incluirá.
Además, tendremos que especificar los colores y materiales a utilizar.
Utilización de aplicaciones informáticas
Las aplicaciones de diseño gráfico que se pueden utilizar para el diseño de
escaparate son muchas y en ocasiones en un mismo diseño se utilizan varias a
la vez, ya que sus utilidades se complementan. El tipo de aplicación concreto
que utilicemos en cada caso dependerá del tipo de acciones que necesitemos
llevar a cabo.
Entre los programas más utilizados, destacamos los siguientes:
• Adobe Illustrator CS5: crea gráficos vectoriales con gran precisión, con
herramientas de dibujo sofisticadas, pinceles expresivos y una gran variedad de
funciones que ahorran tiempo al diseñar. Permite dibujar en perspectiva.
• Adobe Photoshop CS5: edita digitalmente imágenes con herramientas de
fotografía, selección de imágenes de gran calidad, pinturas realistas, etc.
• Adobe InDesign CS5.5: realiza comprobaciones precisas y crea diseños de
páginas para impresión o distribución digital, con herramientas creativas
integradas y un control preciso de la tipografía. Integra interactividad, vídeo y
audio para su reproducción en tabletas, teléfonos inteligentes y equipos.
• Adobe Flash Professional CS5.5: genera experiencias envolventes y las
presenta al público de forma coherente en ordenadores, teléfonos inteligentes,
tabletas y televisores.

D. La maqueta
Elaborado el boceto y aprobado inicialmente, podemos pasar a la fase de la
maqueta.
La maqueta es una reproducción física a escala del proyecto recogido en el
boceto.

Esta posibilidad de observar el diseño que hemos proyectado en 3D

complementa al boceto y permite valorarlo antes de ser aceptado
definitivamente. Es posible, además, que su visualización en 3D invite a
introducir algún cambio. No obstante, no siempre se realizará una maqueta, ya
que su elaboración es compleja, y si se trata de un escaparate sencillo de realizar
puede prescindirse de ella y pasar directamente del boceto al montaje del
escaparate.
La realización de una maqueta a partir del diseño recogido en un boceto supone
elegir la escala y el tipo de materiales más adecuados.

a) Escala
La escala es la relación matemática que existe entre las dimensiones reales y
las del dibujo que representa la realidad. Representar un objeto a escala supone
representarlo proporcionalmente.
En general, las escalas de representación más utilizadas son: de 1:50; 1:2; 1:10;
y 1:5.
b) Materiales
A la hora de decidir el tipo de materiales que utilizaremos para la maqueta
debemos distinguir entre los empleados para su estructura y los dedicados a la
representación de los distintos elementos del boceto.
Estructura de la maqueta. La estructura exige, sobre todo, rigidez, para su
sostenibilidad. Podemos utilizar materiales como el cartón pluma, cartón
corrugado o la cartulina. En el caso del cartón pluma, ofrece una rigidez
adecuada y un acabado limpio y profesional, y para imitar el vidrio del escaparate
podemos utilizar acetatos.
Elementos decorativos, módulos, expositores... En este caso, prima la
utilización de materiales que presenten un aspecto parecido al que tendrán en la
ejecución final. Algunos materiales de uso frecuente son:

Materiales de uso frecuente para elementos decorativos, módulos,

expositores...