Música popular en tiempos de

Dictadura

La Dictadura Militar trajo con ella una serie de censuras no sólo

políticas, sino también culturales, en este sentido, la música se
vio afectada profundamente.

Desde la Dictadura se comenzó a censurar la música que insinuara

o tuviese relación con pensamientos revolucionarios o hippies, de
una forma brutal, con torturas y asesinatos de artistas nacionales.
Con esto, el miedo se hizo protagonista en el país, lo que conllevó
a un apagón cultural. La música del momento demostraba una
inconexión con la realidad, se produjo un constante auge
 demúsica en inglés como también música de distintos países de
habla hispana.

En una Dictadura naciente, eliminar el progresismo fue una tarea

que se llevó a cabo muy estrictamente por el régimen, detener o
eliminar de raíz pensamientos socialistas o hippies se hizo común.
Es en esta primera etapa cuando grandes artistas con mensajes
claros sobre lo que sucedía en el país fueron callados
abruptamente, claro ejemplo es el caso del cantautor Víctor Jara
asesinado el 16 de septiembre de 1973 y el cineasta Jorge Müller,
entre otros. La censura cada vez se hizo más fuerte.
 Si nos referimos al Rock, anterior al Golpe Militar, había estado
experimentando una especie de auge, la diversa música europea
había influenciado un rock con tinte propio en el país, canciones
con letras en español y estilo rebelde estaban moldeando en parte
la escena musical. Este rock chileno tendía a una latino
americanización y una especie de fusión con la denominada Nueva
Canción en la que destacaba Víctor Jara, Ángel Parra, Illapu, por
nombrar algunos.

Posteriormente, durante el régimen militar, el rock y la creación se

vio frenada tajantemente, el miedo gatilló a gran número de
artistas a cantar en inglés dejando de lado sus raíces musicales.
Se perdió esa capacidad de ser libres para poder experimentar, lo
que llevó a muchas bandas a poner fin a su carrera, persistir con
dificultad o simplemente abandonar el país, como Los Jaivas e
Illapu, grupos que fueron exiliados. Cabe destacar que algunos
artistas migraban al país vecino, Argentina, en el cual se podía
crear y experimentar de manera más libre sin miedo a represalias,
era una alternativa conveniente.
Posteriormente, hacia la década del 80’ aún en Dictadura, empezó
a llegar una influencia más clandestina respecto a la música y los
lugares donde reunirse. Lo que quedaba de rock nacional tuvo una
conexión muy estrecha con el Folk lo que llevó a diversos artistas
a probar un formato antiguo pero nuevo a la vez, una sola guitarra
de palo en formato acústico, pero con fuertes influencias folk/rock
como se mencionó anteriormente, se pudo escuchar un indicio del
Canto Nuevo lo que iría evolucionando con el tiempo.

Respecto al trabajo de los artistas, muchos discos no eran de fácil

acceso ya que existía un meticuloso control en tiendas respecto al
material que llegaba y podía tenerse disponible para la venta, es
por esto que la transacción clandestina de discos era muy común
como así también el mano a mano entre conocidos. Las radios no
tocaban Rock chileno, simplemente el espacio para darse a
conocer era mínimo, las pocas veces que era programado rock
chileno era antiguo y con carencia de innovación. Posteriormente,
comenzó a llegar con más fuerza rock argentino lo que dio un
respiro a la escena musical del momento, pero lamentablemente
sin tintes de mucha influencia nacional.

A principios de los 80 empezó a darse un auge en radios, una

nueva generación de programas que buscaban derribar fronteras y
ser más auténticos, prometiendo en su programación música
nacional de distintos estilos siempre y cuando pudieran sortear la
censura.
 A mediados de los 80 empezó a tomar fuerza un nuevo estilo
musical denominado Nuevo Pop Chileno, el cual tenía como
finalidad llevar artistas de manera rápida al estrellato, sin tomar
importancia de los medios para conseguir el objetivo. Se creó una
especie de tensión entre artistas pop y los del Canto Nuevo los
cuales eran acusados de aburridos constantemente por este
nuevo género.

Con el fenómeno emergente, el Canto Nuevo desapareció de los

medios de comunicación y todo lo totalizó este nuevo pop, que no
tenía memoria ni opinión. Tampoco relación musical con el
pasado. Aparato Raro, banda chilena, declaraba que no les
importaba la censura y los contenidos eran modificables; vale
decir, era más importante montarse en la nueva fama del pop que
ser fiel a tu canción y trabajo. Sin embargo, este pop nuevo trajo a
Los Prisioneros, banda chilena que hacía muchas declaraciones,
unas torpes y otras asertivas, pero tenían grandes temas y crítica
social como el magistral Baile de los que sobran.

En conclusión, Chile es un país joven en lo que respecta

particularmente a la cultura musical, las condiciones con las que
se ha vivido por un gran periodo crea una forma particular de vivir
lo que hace pensar que sea difícil un cambio radical en la música,
pero el arte siempre ha estado estrechamente relacionado al
riesgo, es una forma de avanzar y crecer. Hoy, nuevamente,
podemos abrir nuestros sentidos para escuchar, ver y sentir,
expandir la mente sobre conocimiento de distintas variedades
artísticas. La sociedad chilena vuelve a vivir y despertar de un
largo sueño que no necesita censura, sino las verdades de manera
concreta.
 El alcance de sus canciones, la marca indeleble de su arenga
social y la simplicidad pegajosa de sus melodías hicieron de Los
Prisioneros una banda de características únicas en la historia del
rock chileno. Nunca antes un conjunto local había combinado con
tanta eficacia los códigos del pop y el rock de origen británico,
con un mensaje político firme y urgente, enunciado al margen de
las ideologías partidistas. Un éxito todavía más sorprendente si se
toma en cuenta que el trío floreció en plena dictadura militar,
período en el que la difusión de la música juvenil estuvo coartada
por una censura sistemática e incontables dificultades.

Los Prisioneros ha sido uno de los grupos más vendedores de la

industria discográfica chilena y la popularidad de sus canciones se
extiende por toda Latinoamérica. El germen de su formación fue la
amistad que desde la adolescencia unió a Jorge González (voz y
bajo), Claudio Narea (guitarra) y Miguel Tapia (batería). Tres
compañeros de curso en el Liceo 6 Andrés Bello de la comuna de
San Miguel, que compartían el interés por la música de bandas de
rock extranjeras como Kiss, The Beatles y The Clash. La banda
constituida por los tres amigos debutó bajo el nombre Los
Prisioneros en julio de 1983, en un festival organizado por el Liceo
Miguel León Prado.