Universidad de Costa Rica

Sede de Occidente

Recinto de Grecia

Taller de Teatro para Occidente

EG0083

Análisis Literario sobre la obra:

Otro Cielo Tan Azul Como Tu Cielo

Profesor: Carlos Paniagua Arguedas

Estudiante: Marcell Granados Castro

Carne: B83538

2018
Ficha Del Espectáculo

Nombre de la obra:

Otro Cielo Tan Azul Como Tu Cielo

Director(a):

Roxana Campos

Actriz:

Laura Meoño

Producción:

Javier Monge

Escenógrafo(a):

Ronal Villar “Chumi”

Diseño de Vestuario:

Michelle Canales

Duración:

1 hora, 10 minutos.

Lugar de la función:

Teatro Impromptu Giratablas

Dia:

Domingo 27 de mayo

Hora:

6 p.m.
La historia inicia con una chica que, siendo costarricense, desea salir de este lugar escapando
del sistema capitalista en el que vivimos ya que ve en países como Cuba (con un sistema
comunista) una forma de iniciar una nueva vida donde todos tienen lo mismo, sin excepción
alguna y dónde importan más las personas con las que uno pasa que las cosas que uno tiene.

La relación de la obra con el curso de teatro es principalmente la de aprovechar más lo que

tenemos y relacionarnos más con las personas que nos rodean ya que todos podemos cambiar
el día de una persona con un simple “hola” o con un cumplido por algún logro que la persona
haya conseguido.

La obra inicio a las 6 p.m. con la actriz Laura Meoño en él escenario del Teatro Impromptu
Giratablas siendo esta la última presentación de esta historia.

“Amy, una joven costarricense con ambiciones

literarias, se marcha a Cuba pues está harta de las actitudes
discriminatorias y del falso patriotismo imperantes en su
terruño. En su búsqueda de un sentido de identidad y
pertenencia, Amy irá descubriendo que las viejas utopías
políticas y económicas están desgastadas.” (Tobías
Ovares. La Nación, 2018.)

Leyendo ese pequeño resumen, se puede observar con el párrafo anterior que la historia tuvo
un gran valor ya que nos relata la vida de Amy quién al no sentirse cómoda en su país toma
la iniciativa de irse a otro lugar donde ella pueda encajar mejor, en su paso por Cuba se
encuentra a Leivy con quién siente una gran amistad llegando al punto de ella convertirse en
su mejor amiga.

La interpretación de Laura fue uno de los puntos sobresalientes de la obra ya que ella tuvo la
capacidad para interpretar a 2 personajes a la vez siendo ellas 2 tan distintas en diferentes
aspectos como la nacionalidad, personalidad, acento entre otros mediante la manipulación de
un títere y así llevar todo el peso de la obra.

“Un fenómeno interesante ocurre cuando Leivy rompe

la ficción para conversar con los espectadores.” (Tobías
Ovares. La Nación, 2018.)
Esta acción nos da una forma correcta de usar el “Foco a público” donde la actriz en un
momento de la obra interactúa con las personas presentes en la obra mediante ambos
personajes.

El show de luces ayudó mucho en ciertas escenas ya que le daba más protagonismo a la actriz
en específicos momentos donde por ejemplo se buscaba más la atención del público hacia
ella y no tanto a la escenografía que la rodeaba asimismo se usó correctamente en momentos
de tensión al hacer bruscos cambios de estas.

El encargado de vestuario tuvo una decisión acertada al escoger el vestuario tanto de Amy
como del títere Leivy ya que se representa de una manera muy adecuada las raíces tanto
costarricenses como cubana de las dos protagonistas de la historia.

La escenografía se puede considerar algo simple, sin embargo, tiene todo lo necesario para
que se lleve a cabo la historia y se desarrolle de una manera muy amena, utilizando
simplemente dos estructuras creadas a partir de madera y unas cuantas hojas de papel.

“Esta obra es un montaje que defiende la idea de un

nuevo patriotismo basado en el compromiso individual de
transformar la realidad. Ante la muerte de las grandes
utopías colectivas, el individuo acciona, desde sus
posibilidades, para que surjan nuevos espacios de
esperanza. Una visión así de estimulante requiere una
puesta en escena que esté a la misma altura.” (Tobías
Ovares. La Nación, 2018.)

Al estar presente en esta obra podemos notar que una de las ideas era la de demostrarnos una
visión del mundo desde otro país donde se vive con un sistema económico diferente al
nuestro.

De igual forma nos quieren dar la lección de que los objetos y diferentes “gustos” que nos
podemos dar gracias al capitalismo no se compara con la amistad y compañía de una persona,
ya que todo lo que se compra se llega a terminar o acabar, sin embargo, la amistad es algo
que puede perdurar durante años sin importar la distancia a la que se esté.
Otro punto es el de que al igual que Leivy con Amy, todos podemos dar alegría a una persona
sin importar el lugar o país al que pertenezcamos ya que no importa el lugar de nacimiento
sino la forma de ser de la persona ya que eso es lo que cuenta.
Anexos:

Imagen 1: Escenario. Elaboración Propia.

Imagen 2: Imagen referente al título de la obra.

Imagen 3: Foto tomada durante actuación.

Imagen 4: Sinopsis de la obra. Elaboración Propia.

Bibliografía:

Ovares, T. (2018). Crítica de teatro de ‘Otro cielo tan azul como tu cielo’: Muerte y
resurrección de las utopías. La Nación. Recuperado de
https://www.nacion.com/viva/entretenimiento/critica-de-teatro-de-otro-cielo-tan-azul-
como-tu/HXUUHZDZYFE5DNUB2AGKU3UGIY/story/

Griffero, R. (2011). La dramaturgia del espacio. Ediciones Frontera Sur.

La Nación. (2018). Foto tomada durante actuación. Recuperado de:

https://www.nacion.com/resizer/65IXXKNTKc6eRrMJiRAKW190Yw8=/600x0/center/mi
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Imagen referente al título de la obra. Recuperado de

https://www.facebook.com/698981190492857/photos/a.698981233826186.1073741825.69
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