FORMACIÓN DEL EDUCADOR MUSICAL

Vanett Lawler
En este texto Lawler nos comenta la Importancia que tiene en el mundo, la formación del
profesor de música, ya que es fundamental para la base musical de cada país, nos hace
reflexionar acerca de cómo es que los maestros enseñan, y que formación han tenido para
la enseñanza, ya que esta es primordial.
Además comenta que tanto en Estados Unidos como en Chile, se logró una reunión con
expertos en el tema de educación musical para analizar los programas de enseñanza para
poder mejorarlos y crecer musicalmente.
La formación del educador musical es distinta en cada país, ya que cada país tiene diferentes
sistemas de educación, diferente formación del profesorado, y a pesar de estas diferencias
se deben reconocer las que influyen en la formación de los maestros de música.
Lawler menciona que hay cuatro principios básicos en los que podemos estar de acuerdo.
1.- El profesor musical debe ser formado como músico y como maestro.
El educador musical, al igual que los músicos de otras especialidades, deben comprender
que, el educador musical desempeña dos roles fundamentales: el de músico y el de
maestro, esto es tan importante como el educador profesional.
2.- El profesor de educación musical debe enseñar música a todos los alumnos de una
escuela sin excepción.
No solo se debe enseñar música a personas que deseen ser músicos, si no ver esta
formación musical como algo más profundo como el desarrollo de mejores seres humanos,
al igual que los profesores de educación musical deben estar capacitados para enseñar a
los profesores que no cuentan con una preparación musical .
3.- El futuro profesor de educación musical habrá sido bien formado si se le capacita para
comprender todo tipo de música y de cualquier periodo.
Escuchar música de diferentes partes del mundo “músicas del mundo”, conocer acerca de
los diferentes géneros como el Jazz, música contemporánea ya que los educadores
musicales deben ser capaces de abrir horizontes dentro de este campo de la música.
4.- El futuro educador musical debe ser formado como músico desde el punto de vista
creador, del de la originalidad, y del individualismo.
Tener un espíritu creativo, mediante la libertad de enseñanza creado por el profesor, de
esta manera se crea confianza mutua que permite el desarrollo mejor de ambos.
 LA FORMACIÓN ACTUAL DEL EDUCADOR MUSICAL

Ethel Batres comenta que hoy en día existen muy pocos educadores musicales y que con el
paso del tiempo esto se va complicando, ya que la globalización contradice las conciencias
identitarias y pretende negar las funciones del arte.
Qué nos espera en un futuro, cuál será la música que se interprete en la escuelas todo esto
debido a los cambios, se plantea si en un futuro existirán los educadores musicales?
Los educadores tuvieron un auge en los años 60 gran parte en Chile. En México existen
realmente pocas escuelas con la carrera de educación musical algo que es preocupante ya
que México es un país con muchos habitantes.
Las escuelas normales de Música se centran principalmente en 3 áreas de desarrollo: los
aspectos técnicos musicales, los aspectos psicopedagógicos y los aspectos de
complementación artística.
5 Ejes de Acción
1.- Los Ideales: las disciplinas humanísticas en la formación del docente han ido poco a poco
desplazándose debido a que la tecnología se ha convertido en el modelo a seguir, y las
nuevas generaciones ya no tiene n una base filosófica y analítica como antes.
2.- Los Saberes: Saber hacer: cambiar la metodología tradicional por un desarrollo de
competencias más centradas en el desarrollo personal, saber pensar: temer a ideas
creativas e innovadoras puedan atentar contra el sistema, saber decir: permitir la libre
expresión facilitaría los procesos de interacción cultural y humana por último el saber ser:
conocer nuestros propios recursos pero no tan a fondo ya que esto podría atentar contra el
orden institucional.
3.- Los Valores: Aunque la mayor parte de los valores se adquieren en casa debemos estar
preparados para con nuestros alumnos ya que debemos transmitir buenos valores.
4.- La técnica de realización: La explosión metodológica del siglo XX ha fijado muchas
posibilidades en Educación Musical, pero tenemos que tener en cuenta que la línea
contemporánea tendrá que romper barreras para dejar espacio a la improvisación.
5.- La desconstrucción de paradigmas: El educador musical tendrá que romper con
paradigmas que nos limitan a la imaginación y creatividad, tener un dominio de
conocimientos que faciliten su desarrollo del ser humano con mayor plenitud.

Emmanuel Flores González.

Fundamentos de la Pedagogía