HISTORIA DEL WUAYLLARSH

“Universidad Peruana Los Andes”

HISTORIA DEL HUAYLAS

Tercer Semestre – 207

Autor:

Quijada García Jackqueline

Docente:
ALARCON PORRAS Rosa

1
 HISTORIA DEL WUAYLLARSH

DEDICATORIA Y AGRADECIMIENTO

El presente trabajo investigativo lo dedicamos principalmente a Dios, por

ser el inspirador y darnos fuerza para continuar en este proceso de

obtener uno de los anhelos más deseados.

A nuestros padres, por su amor, trabajo y sacrificio en todo este tiempo,

gracias a ustedes hemos logrado llegar hasta aquí́ y convertirnos en lo

que somos. Ha sido el orgullo y el privilegio de ser sus hijos.

2
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

INDICE GENERAL

Dedicatoria…………………………………………………………………………….pág. 2

Introducción…………………………………………………………………………… pág.4

Huaylas Moderno ……………………………………,,,…….................................. pág. 5

Etimología de Huaylas………………...………………………………………...… pág. 6

Origen Mítico………….…………………………………………………………….. pág. 6

Periodo Republicano………………………………………………………………...pág. 7

Presentación ante el Ayllu…………………………………………………………. pág. 8

En los primero 50 años….……………………………………………………….. pág. 10

Invención del Huaylash………...…………………………………………………. pág. 11

Indumentaria…………………………………………………………………….…. pág. 15

Conclusiones………………………………………………………………………. pág. 18

Web grafía…………………………………………………………..…………..…. pág. 19

3
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

INTRODUCCIÓN
El Huaylarsh, Huaylas o Huaylars es una musica folclórica peruana. Es
una danza y fiesta que tiene lugar en el tiempo que llega tanto para la siembra o
la cosecha por las serranías peruanas, posiblemente se originó durante
el Virreinato para efectos de las trillas de cereales o de los cultivos de papas, que
involucran el sentido del amor y verdor.
También tiene el nombre de Taki-uaylasrh, de sólo canto sin que la música sea
interpretada por algún instrumento musical.

En sus inicios se bailaba en la zona sur del valle del Mantaro en la actualidad no hay
fronteras para la realización de este baile, actualmente se baila con orquestas típicas
como marco musical de este hermoso baile, patrimonio de la Nación Wanca y de la
República Del Perú.

Esta danza costumbrista Se define como danza de comparsa de parejas, cuyo origen
tuvo un carácter ritual mítico religioso. Esta danza es la más movida y alegre de la Sierra
Central. Tiene movimientos muy vivaces, y mudanzas o zapateo muy peculiar. Se baila
en grupos de parejas que se turnan para ejecutar diversos movimientos y pasos, con
dinamismo y picardía. Se relaciona con las cosechas y las tareas agrícolas, con lo que
festejan la riqueza agrícola, el rendimiento de las cosechas y la producción de la zona.
Es acompañada por instrumentos como el saxofón, violín, clarinete o el arpa. Baile
popular muy difundido entre las colectividades del Valle del Mantaro; y, en particular
Santiago león de chongos bajo, Huayucachi y Huancán (situados al sur de Huancayo)
son los creadores o haber decidido su preservación nacional. La agricultura y la
ganadería son actividades tradicionales importantes para el hombre andino por constituir
uno de los principales medios de vida y desarrollo vigentes hasta la actualidad. Estas
actividades han dado origen a múltiples danzas, siendo una de ellas el Huaylars de
Carnaval. En el presente trabajo además de incluir las definiciones etimología y
vestimenta utilizada en el huaylas moderno también veremos los parámetros utilizados
en el desarrollo de esta danza costumbrista de nuestro querido Huancayo.

4
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

EL HUAYLASH MODERNO

En la zona central de Perú, en Huancayo, y especialmente en el Valle de Mantaro es

donde se ejecuta este estilo de Huayno, muy típico con sus paradas y alegría. Este baile
es ejecutado normalmente por bandas y orquestas que estas compuestas de Saxos de
diversos tamaños, Clarinetes, Violines y Arpa. El origen de esta danza es la zona sur de
Huancayo, la zona de Huacrapuquio, Pucara y Zapallannga, donde se ejecuta este estilo
de huayno, con sus típicas paradas y alegría. Interpretado por orquestas de saxos,
clarinete, arpa y violín, tiene una identidad propia que ha ido a más con el pasar de los
años, dando a luz maestros en el género, como el saxofonista y compositor Daniel
Gonales Inga más conocido como "Chino Gonzales de Huacrapuquio", el violinista y
compositor Zenobio Dagha Sapaico y el cantante Picaflor de los Andes. La orquesta
normalmente está compuesta de saxos de diversos tamaños, clarinetes, violines y arpa.
La peculiaridad con la que compiten estas orquestas hace que estigmaticen cada una
las piezas con su propio sello musical, de tal forma que acaben siempre todos los temas
con un final propio y distintivo del resto. Igualmente, dada la fuerza de la danza que
acompaña la música, hay predilección por denominar las piezas musicales con la frase
"Rompe...". El fuerte zapateo característico puede ser una reminiscencia de la época,
pues se considera que su origen remoto es la trilla nocturna de los granos (trigo, cebada)
tras la cosecha. 'huaylarsh' designa tanto a la música como a la actividad misma, aunque
ésta última se practica cada vez menos debido a la creciente mecanización de las tareas
agrícolas. La danza, en la que intervienen jóvenes de ambos sexos, representa el vistoso
galanteo del macho a la hembra del chihuaco o zorzal, ave que abunda en esta región

1. ETIMOLOGIA DEL HUAYLAS:

5
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

La danza tiene como fuentes a los vocablos "Walarsh" que es netamente de origen de
quechua Wanka que significa "Muchacho", joven, en edad del despertar amoroso y
próximo a contraer matrimonio. Mientras en el quechua QHARI significa varón, WAYNA:
"muchacho": También Waylas es un vocablo quechua que significa DANZA AGRÍCOLA
que por derivación ha dado origen a la palabra Wanka Waylarsh: ; WAYLARSH O
HUAYLARSH: Trilla nocturna, cebada o arvejas acompañado de canciones que se
realizan en Angasmayo, Roncha, Chambará, en Ahuac y otros pueblos ubicados al lado
derecho del Valle del Mantaro que se denomina TUTA WUAYLARSH y en Chupaca,
WAICHARSH: WUAYLLASHIAR: Labor, fiesta agrícola en Aullus de Wankamayo:
Huaylía, que deriva del quechua WAYLIYA o pastora. Danza navideña que los pueblos
andinos suele ejecutarse con arpa, violín y sonajas. En el valle del Mantaro se conoce
como Huayligía.

2. ORIGEN MITICO Y LEYENDA DEL WAYLARSH WANKA:

Bajo las creencias y aproximaciones herradas del nacimiento de esta danza de ciertos
ilustres intelectuales y folcloristas que escribieron la historia y el origen del Waylasrh
Wanka antiguo y moderno nace ahora su verdadera historia, dejándola mal elaboradas
teorías y filosofías que no se ajustan a la verdad.

Con sencillez y carácter franco que caracteriza a la raza Wanka del que fue heredero su
creador el Maestro Zenobio Dagha Sapaico, escribe su testimonio para sentar clara y
definitivamente sus raíces culturales y musicales, por medio de apuntes de investigación
folclórica del autor en su triple condición de músico, compositor y estudioso del folclor
Wanka. Por ser descendiente del Ayllu Allauka, los primeros pobladores del distrito de
Chupuro de la Provincia de Huancayo que etimológicamente se deriva del quechua:
Chupo que significa Tumor y Ulu, cerró. Por Extensión: Prominencia sagrada del cerro o
Apu Wamani.

El desarrollo de la historia es obtenida a través de los relatos y hechos verídicos de los

ancestros del músico, compositor y estudioso del folclor Wanka, quién después de haber
pasado noches interminables al pie del faldellín su madre Doña Gertrudis Sapaico Ruti
Allauka, guarda como rica información el FOLCLOR de sus antepasados. Cabe resaltar
que la tradición oral nace entre gente humilde, cuando el Gañán clavaba su arado en la
tierra; nació entre mujeres de caras rugosas que en torno del fuego que atizaban en la
bicharra. Así revestido de carácter netamente popular, hecho a correr el mundo para que

6
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

lo oyera el nieto de los labios tembloroso del abuelo o de la abuela, la experiencia vivida.
Y confrontando las informaciones de las fuentes y entre otros aportes da verdadero
origen del «Waylarsh Wanka».

José María Arguedas afirma: El Waylarsh es una danza agrícola ya sea antes, durante
o después de la faena chacarera. Y como tajantemente señala Zenobio Dagha: Esta es
la verdadera médula del origen del Waylarsh Wanka, inmerso en el mito, fuerzas
cósmicas y mágico religioso, sobre todo en el desarrollo y la vigencia de la cultura
popular Wanka, aunque no les guste a los chauvinistas y folcloristas locales que no ven
más allá de los cerros de su aldea.

3. EN LA ÉPOCA REPUBLICANA:

Los allaukas de la cual origina el compositor, se dedicaban a la agricultura, ganadería y

artesanía. Durante las faenas agrícolas se formaban grupos de trabajadores entre la
juventud de ambos sexos de 20 a 30 años de edad, siguiendo la tradición ancestral,
realizaban los trabajos comunitarios y recíprocos que los nativos conocían como el Uyay,
la Unya y el Ayni, actividad laboral sin cobro alguno y que hasta hoy se conserva preciado
legado de las culturas peruanas. Los últimos trabajos previos a la cosecha, era y es el
re cultivo o aporque de la papa o Acshru Tatay.

Terminando la faena del día, al regresar a la casa del dueño de la "chacra" o terreno
agrícola, los trabajadores sentía y decían que "algo" les faltaba. Por la ardua rutina
cotidiana, muchos olvidaron hasta de guapear, llorar, penar, sollozar, saltar, correr. No
sabían bailar ni cantar para exaltar y gozar de alegría el haber terminado la jornada
agrícola. Los jóvenes de esa época, que eran fornidos chacareros y peones de la malka
o pueblo, intranquilos buscaban ese "alguito" que les de alegría para celebrar la buena
cosecha. Hasta que sucedió el milagro del Apu Willka (gran señor - sagrado)y su mágico
instrumento al que bautizó como "Crtrín - Chtrún".

Por tradición oral transmitido al compositor se conoce que no falto un ingenioso,

pensador, juguetón, travieso, intranquilo llamado Apu Willka, dotado de un don especial
para la música que en su afán de encontrar ese "algo", un día faltó a la faena y se puso
a caminar la orilla del Jatunmayo, de repente ante los diferentes sonidos de su medio se
le ocurrió torcer la fibra del maguey hasta secarse. Más tarde, la fibra lo sujetó de
extremo a extremo a un palo seco de sauce que ya había diseñado, formando un "arco"
más o menos de 50 cm de largo. Una vez puesta la cuerda al palo, de manera casual

7
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

llevó a los labios semi-abiertos. Entonces se puso a pulsar la cuerda con el dedo pulgar
de la mano izquierda y escuchó un sonido suave y melodioso. En ese preciso momento
había encontrado y descubierto ese "alguito" que tanto les faltaba.

Apu Willka, con verdadero tesón y paciencia, seguía pulsando incansablemente su

"Arco". En noche de luna llena fue al campo en busca de inspiración. Poco a poco
encontró las notas musicales que le faltaba. Pero las estrofas de la PRIMERA Y
SEGUNDA frases melódicas no estaban bien definidas. Hasta que compuso la
SEGUNDA parte. En premio a su perseverancia, talento musical e inspiración logró
componer el primero y el segundo periodo musical, cual melodía musical se escuchó en
Chupu Ulu.

Al tercer día de haber encontrado ese "algo" que les faltaba, el Apu Willka se dirigió a la
"chacra" o terreno agrícola para darles la sorpresa más grande de su vida a sus
compañeros de trabajo, quienes, como no sabían del hallazgo portentoso y propio de los
dioses tutelares, le reprocharon su falta de responsabilidad. Le comunicaron que los
surcos de papa que le correspondía cultivar, lo habían dejado y que tenía que trabajar
día y noche para nivelarse con los demás.

El Apu Willka, no se amilanó y prometiendo trabajar su parcela, los convenció a escuchar

su melodía. Pulsó su "arco" y cuando concluyó, se quedaron sorprendidos de
admiración, entusiasmados y muy contentos que incluso le ayudaron a recultivar los
surcos que habían dejado, pensando que era ocioso. Después de elogios y comentarios,
acuerdan guardar riguroso secreto, hasta componer bien la música y afirmar el baile que
terminaría siendo un zapateo.

La melodía contagiosa invitaba a cantar y bailar. Opinaron que las wanblas o damas,
canten acompañando al ritmo del instrumento por tener un sonido muy débil; motivo por
el que someten a prueba y sea cantada por las wamblas para escuchar mejor y fuerte,
siendo aprobado únicamente por la perfección del canto en las voces femeninas quienes
lagarearon acompasadamente.

4. PRESENTACIÓN ANTE EL AYLLU ALLAUKA:

Entonces deciden hacer conocer la buena nueva a sus jefes principales y ancianos
sabios, anunciándoles que, tenían "algo" nuevo. Se trataba del descubrimiento de un
instrumento musical más el canto de las wamblas que jamás habían escuchado. Los
ancianos y jefes principales invitaron a los comuneros asistir a esta buena nueva, para

8
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

que vean y escuchen el instrumento musical, asimismo cantar y zapatear, entre los
walarsh o muchachos o wamblas. Entusiasmados, bien ensayados y preparados, se
presentaron ante la comunidad.

Ya encontrado ese "alguito" que mitigue el cansancio de sus compañeros al final de

jornada, cuando descansaban tomando la chicha fermentada. Ansiosos se presentaron
por primera vez, estrenando el novedoso instrumento así como la música acompañada
con las voces y el zapateo. Desde entonces hasta hoy la nuevas generaciones, siguen
bailando eufóricamente.

Todos los asistentes quedaron muy satisfechos, en especial los jefes principales y
ancianos que se alegraron muy de veras. Apu Willka, recibió efusivos abrazos,
felicitaciones y en medio del jolgorio, lloró de emoción, como lloran los hombres y juró
no separarse jamás de su instrumento, que lo acompaño hasta la muerte, porque él,
descubrió lo que tanto necesitaba su pueblo para alegrarse y gozar.

Los ancianos que no salían de su asombro preguntaron a quién pertenecía tan

maravillosa música y danza, obteniendo así una respuesta a grandes voces de los
Walarsh y Wamblas que el autor era el Apu Willka. Preguntaron el nombre de la danza,
afirmando en ese momento que no tenía nombre. Los ancianos al ver llorar a Apu Willka,
clamaron ceremoniosos y conmovidos que el nombre sería - "Way Walarsh"

Al correr de los años sufrió una metamorfosis natural y no mal intencionado de sus
herederos que va en busca de su significado o expresión como dicen los lingüistas
transformándose a "Waylarsh" o danza Agrícola, tal como hoy pronuncian y escriben los
pueblos del Wankamayo. Todo esto tuvo su origen en Chupo Ulu, hoy distrito de
Chupuro, en el paraje de Puquio Tuná, donde nace un manantial de agua cristalina, en
el que levantaron sus chozas los antiguos Allaukas, bajo el declive del cerro.

En el Valle del Mantaro nació y se bailó el Waylarsh Wanka por primera vez, ahí nació
su música y zapateo, origina en fiesta ante la siembra, cultivo y recultivo de la papa o
acshru Tatay. Pues es su verdad mítica, pues deviene del culto ancestral a la agricultura
de los Ayllus de la Nación Wanka. Su denominación denomina del Wanka; walarsh o
muchacho, joven. En carnavales se escucha: Tushruhuy walarsh o baila, goza, alégrate
joven. El WAYLARSH nació simultáneamente con diferencia escasa de tiempo de
Chupuro en Huancán, Pucará, Viques, Huayucachi, Sapallanga y el Valle del Canipaco.

9
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

Hoy se ha difundido ampliamente y constituye el genuino sentimiento de la Nación

Wanka.

5. EN LOS ÚLTIMOS 50 AÑOS:

En la actualidad, bailan el waylarsh wanka toda la zona sur del Jatunmayo o Hanan
Wanka. La cual esta muy bien. Lo malo es que los organizadores de los concursos,
explotan descaradamente sin reconocer los gastos de movilidad de las comparsas que
vienen desde pueblos muy lejanos. A pesar que el público asistente paga sus entradas,
solamente se benefician en mínima parte los ganadores del primero y segundo puesto,
y el resto bien gracias. También leemos “títulos rimbombantes” en uno y otros distrito
que dicen ser: Cuna del Waylarsh, capital del Waylarsh y entro otros que son totalmente
falso.

6. WAYLARSH ORIGINAL Y SU INDUMENTARIA:

La vestimenta del Waylarsh Wanka, originalmente eran completamente “nuevos”, tanto

de hombres y mujeres que utilizaban exclusivamente para bailar su Way Walars o llora
joven. Agregaban dos rebosos de dos colores, uno se mantaba y en la otra llevaban
maíz molido para pintarse porque no había talco y ortiga para ortigarse, así es como
gozaba la juventud de entonces. Usaban sombrero blanco, doble cotón, anaco, faja
ancha, dos maquitos y bailaban descalzos.

7. WAYLARSH MODERNO:

Los mestizos al ver el derroche de emoción y entusiasmo de los nativos, formaron

conjuntos de Waylarsh Moderno. Se diferencia del Waylarsh Antiguo en la música y
vestimenta que son bordados, similar a la de los españoles.

Damas: Dos fustanes blancos calados, fustanes plumillados de colores, dos cotones,
uno para la millchacuy, dos manguitas bordados en los punos, faja ancha que se
amarran en la cintura, un corazón aplicado en el pecho sobre el cotón, pañal o pañuelo
bordado que se mantan, sombrero blanco o negro y zapato negro cajonado.

Varones: Sombrero negro o blanco, camisa blanca, pañuelo en el cuello, pantalón largo
con aberturas en los extremos con aplicación en una tela blanca de color negro, faja
ancha para la cintura y zapatos negros cajonados.

10
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

El primer congreso de Huaylarsh realizado en 1995 se aprobó escribir "Huaylarsh", y en

el II congreso 2001: "Huaylars" trastocando la verdadera escritura y pronunciación del
nombre de la danza y hasta tipificándola de aberrante danza carnavalesca. Nosotros los
huancainos proponemos con respeto, que debe escribirse WAYLARSH, atendiendo al
origen de la palabra y acercarse más a su pronunciación WANKA. El Waylarsh, como
señala José Oregón Morales: Es una danza propiciatoria de la fecundidad agrícola y
humana y que, dentro del calendario nativo se da como consecuencia de 3 etapas
agrarias: el advenimiento de la "pequeña maduración del producto agricola" en el mes
de enero, la "gran maduración" en febrero y el "Paucar Waray" de los ritos organisticos
de la abundancia agrícola en el mes de marzo. Y definitivamente el Waylarsh Wanka es
una danza agrícola, pastoril, reiteramos jamás carnavalesca.

8. INVENCIÓN DE WUAYLARSH WANKA:

Zenobio Dagha Sapaico, es el creador y compositor de la música, danza y vestimenta

de Waylarsh Wanka moderno en el año 1949. Mucho tiempo, se fue fermentando en sus
sentimientos la música, manteniéndose el anonimato hasta 1951, pero en 1945 ya había
compuesto el primer Waylarsh que lo consideró "personal", porque con esta melodía
solía bailar solito, sin que nadie lo viera o perturbara, mientras le daba forma a la que
sería más tarde la música y el zapateo de Waylarsh Wanka moderno. En 1952, es
contratado con su orquesta típica juventud huancaína, para amenizar el conjunto de
Waylarsh moderno en el distrito de Huancán, por el señor Vicente Tovar Cristóbal,
presidente; Juan Arcadio Bernaola, tesorero; Celestino Bernaola Ticse, secretario de la
institución cultural esport deportivo "águila Huancán". Aprovechó esta brillante
oportunidad para informarles que, había compuesto una nueva música para bailar el
Waylarsh Wanka moderno. Inmediatamente le pidieron que tocará, y con emoción
interpreto con su violín en " Waylarsh águila Huancán", quedando todos muy
emocionados.

Luego se comprometió ensayar con los danzantes, quedando aprobado la propuesta por
unanimidad. Dos días antes de las festividades tenían listo la cadencia del zapateo y el
ritmo de su composición, bien acompasado tanto baile y la música tas con tas. Durante
la fiesta causaron sensación... habían triunfado. Después acordaron participar en los
concursos de Waylarsh, ganando durante muchos años los primeros premios. No tenían
rivales de polendas. Llegando los expectantes a coronarlos los Reyes de Waylarsh. La
coreografía comprende 7 figuras.

11
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

1. El escobillado o pasa calle.

2. Jala Pampay o tapar la semilla del maíz con los pies.

3. Istaka Takay o plantar estaca para amarrar a los animales.

4. Alwish Huypay o golpear alverjas con palo de su mata seca.

5. Jala Achtrme o cultivar el maíz levantando la tierra.

6. Colpa Huiyay o terronear la tierra.

7. Acshru Tatay o recultivo de la papa - último trabajo.

Estas son expresiones ancestrales que respetan hasta hoy los conservadores del
auténtico Waylarsh, como todo buen Wanka y peruano que ama a su Nación y folclor.
Zenobio Dagha Sapaico reafirma, que hasta 1950 del siglo XX, el Waylarsh, no tenía
música propia, se bailaba como un Huaynito que estaba de moda. Su composición sentó
la partida de nacimiento y dio origen al Waylarsh moderno se titula orgullosamente:
Waylarsh águila Huancán. Por un designio divino el compositor nacido con el don
talentoso para componer música andina con sabor a tierra Wanka y del valle del Mantaro.
El compositor ha dejado más de 800 composiciones registradas en la APDAYC.

La instrumentación, ejecución y difusión de esta danza, fue desarrollada por muchos

compositores, entre ellos tenemos al gran compositor Sicaino Carlos Baquerizo Castro
y su orquesta "Aurora Andina", Jesús Sedano y otros de igual importancia.

9. INTERPRETES:Conjuntos:

Centro Cultural "Virgen María de los Angeles de Chupaca", fundando por Gladis Ballasco
Samaniego y Zenobio Dagha Sapaico.

La asociación cultural Los Comuneros De Viques - Huancayo - Perú es una institución

dedicada a difundir folklore peruano desde hace 45 años atrás, una labor constante e
indesmayable y desde el 2007 declarado "difusor ilustre del patrimonio cultural de la
región Junín".

Conjunto independiente Villa de la Breña, fundador el Señor Paulino Sinche Flores,

esposa Helenisbarda Martinez Castro, fundada en el año de 1969, breña anexo del
Distrito Hacrapuquio.
12
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

El Huaylarsh es una danza social, representativa de la zona centro del Perú cuyo origen
probable se remonta desde el establecimiento de los primeros ayllus en la parte sur de
Huancayo, de las zonas altas del Valle del Mantaro, Canipaco y norte de Huancavelica.

El Huaylarsh es la florescencia de la vida, que de acuerdo con la evolución natural del

ecosistema andino se lleva a cabo en febrero, marzo y abril de cada año, pero cuando
interviene la mano del hombre, para la actividad agraria, es decir para la preparación de
tierras para el cultivo, "pulun ashpi", Barbecho "Chacmay", siembra "Talpuy", deshierbo,
"jacha chutay", cultivo, "allpanchay", "achmi", "juluy", de habas "chayanchay", "llamtay"
y "alhuish" de arvejas "alchay", de cereales "lutuy", de quinua, "quinua ahui", de frejol
"llamatay ticay", et, etc., ya es el trabajo del hombre el que florece, como también en la
cogida de frutos andinos "pallay", recolección de combustible para el hogar "tullpa",
"yamtapallay", "chamiza faena".

El Huaylarsh tiene vida propia, es parte popular y colectivo, tradicional y de autoría

anónima, tiene ritmo, colorido, equilibrio, matiz, rito, imitación, mito, expresión de la
realidad en versos y melodías, tiene filosofía, es acción y pensamiento, alegría, eufórica,
nostalgia lírica, guapido mesiánico y persecución mística a "la flor de los sueños"; al
"huatrilla chutu walarsh".

El Huaylarsh es uno sólo, así que manifestamos la presencia de variedades de

huaylarsh, por su mensaje, ritmo, vestimenta, rito, etc. pero con un origen común y
equiversal; ya sabemos que la cultura está viva, en movimiento y se transforma, es
susceptible de modificaciones para seguir existiendo. Cada etapa del proceso de
evolución del huaylarsh tiene su particularidad y peculiaridad que lo hace diferente a
otras etapas de su misma historia (sincronía y diacronía), tomando en cuenta la realidad
económico social.

Hemos examinado la percepción del hombre wanka sobre los diversos elementos que
están presentes en el huaylarsh y la naturaleza circundante. La ritualidad del huaylarsh
está integrado con al interacción de los elementos del cosmos, como: la tierra
"Mamapacha"; los cerros "huamanis", la producción (milay), la lluvia "tamia", las nubes,
"pucutay", los ríos "mayu", la luna "killa", etc. el sol "inti", las estrellas "uyllur", etc. se
reúnen en el complejo sistema de simbolismo wanka, que interaccionan entre si en un
determinado tiempo y espacio.

13
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

En el desarrollo del huaylarsh se articulan una serie de elementos, de los cuales nos
referimos sólo a los elementos mitológicos, ritológicos y simbólicos, que están
estrechamente ligados al sistema socio económico y la visión cósmica wanka;
fenómenos naturales, atmosféricos, etc. le otorgan un marco holístico al desarrollo de la
vida de los andes, las que dinamizan su desarrollo, dando una efectividad al acto
productivo en la naturaleza y el agradecimiento, ofrenda, conjuro, a los componentes del
cosmos. Notamos desde ya, que la música es un elemento integrado un ente efectivo en
la comunicación e integración entre los miembros de la comunidad.

10. MUSICA DE HUAYLARSH:

El origen de la música es intrínseco a la humanidad. Hace más de 5,000 años (3500

años A.C.) en el Valle del Mantaro, ya conocían las relaciones numéricas entre
longitudes de estas proporciones, 1:1 (una nota entera), 1:2 (octava), 2:3 (quinta), y 3:4
(cuarta), y sus implicaciones armónicas.

Los instrumentos eran (algunos prevalecen hasta la actualidad):

-Kena
-Pinkullo
-Pito
-Rondador
-Mohoceños
-Ocarinas
-Trompetas Andinas (yungur)

Para la conformación de los ayllus Wanka entre el siglo XII, (al decaer los wari, de
acuerdo con Timoty Field) fueron construidas obras arquitectónicas y ciudades inmensas
como Jatunmalca, Laria Vieja o Arwaturo en las que se presume profusamente, que ya
danzaban melodías de huaylarsh mientras realizaban las diferentes actividades
agropecuarias, y en sus reuniones festivas colectivas.

11. INDUMENTARIA DEL HUAYLARSH:

WAYLAS: (Mujeres) (mucha atención la palabra es wamla y NO "wambla o huambla" es

decir no existe la "b" intermedia.

14
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

COTÓN:
Es de bayeta negra colocado sobre el fustán, el modo de llevarlo es con las partes
exedentes fijas en la cadera tanto de adelante y la espalda.

FUSTÁN:
Prenda con ribetes, de bayeta o castilla.

CAMISÓN:
Es una sola pieza hasta la media pierna.

MAQUITO y CORAZÓN:

Estos hacen un conjunto, los maquitos son de franela y o bayeta con rietes de
colores, no tienen bordados, si los tuviera son con figuras muy pequeñas. "florecillas,
aves, etc.", el corazón es del tamaño de la palma de la mano de quien la lleva, debe
usarse a la altura del pecho con bordados diminutos.

WAYNACHA:
Es el bolso de piel de auquénido tierno, se usa para llevar la coca.

FAJA:
"Wachaku" sirve para sujetar el cotón y los fustanes en la cintura, claro que para el
mejor vestir se puede usar la "kinchika" para sujetar el cotón, osea antes de la faja.

WARSHA KATA O RIISH KATA:

O manta de espalda, con figuras geométricas, esta prenda es tegida en "kallhua"

(telar wanka".

15
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

RIBUZA:
Manta en variados colores que tiene diversos usos, por ejemplo para sentarse sobre
él o cargar algun objeto o lemento.

SOMBRERO:
Con la premisa de que los wankas no usaban sombrero hasta antes de la invación
española, loa antecedentes mencionan que se ponían en la cabeza unas "vinchas"
multicolores; pero, luego con el mestizaje: el sombrero "urish chuku", es de lana y
de colores, blanco, vicuña, negro, conchoivino, etc.

WALARSH: (Varones)

PANTALÓN:
"Arsha kalsón" de color negro reforzado en la parte delantera "Tapabalazo" y en la
parte superior "kalkajuñuku" el pantalón de bayeta tiene abertura o pliegues a los
costados con partes blancas, donde llevan el "chuspimanchachi".

CALZADO:
"Shukuy" que son ojotas de cuero, o simplemente se baila descalzo.

FAJA:
Es la misma usada por las wamlas.

CAMISA:
Que puede ser blanca u otros colores, de bayeta o algodón; es necesario respetar
las costumbres y tradiciones de cada pueblo.

SACO:
En bayeta o cordillate de colore negro, amarrado en el cuerpo del varón, en caso de
no llevar saco, llevan chaleco de un solo color, este también de acuerdo con las
características y costumbres de cada región o etnía.

16
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

SOMBRERO:
Como el de las wamlas. En las manos llevan herramientas, frutos, pañuelos, etc.
para realizar el mensaje de hualarsrh.

17
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

CONCLUSIONES
El Huaylas es una danza preinca y el nombre fue adoptado en la sierra central en
1533. Fue cuando el Conquistador Francisco Pizarro y su esposa Inés Huaylas
Yupanqui (Princesa Quispesisa), viajaron de Cajamarca al Cusco.

En ese viaje, decidieron visitar a la familia maaterna de la princesa que vivía en

Huaylas (Ancash) y luego prosiguieron su trayecto hacia territorio cusqueño,
uniéndose al sequito un grupo de músicos y eximios bailarines procedentes del
Callejón de Huaylas (Inés Huaylas era hija del Inca Huayna Capac y de
Contarhuacho, una hija del cacique de Huaylas). Cuando llegaron a Jauja, la
princesa no pudo continuar con el viaje al encontrarse en un avanzado estado de
gestación de su primera hija, por lo que Pizarro la dejó en compañia de sus músicos
por el tiempo que fuera necesario para dar a luz a Francisca Pizarro, su heredera.

Los Huancas sse quedaron prendados de la agilidad y belleza del huayno

acrobático practicado por lo bailarines del Callejón de Huaylas, motivo por el que
decidieron adoptarlo y conservarlo como suyo hasta nuestros días.

18
HISTORIA DEL WUAYLLARSH

WEBGRAFIA

http://perudanzas.espacioblog.com/post/2009/08/17/el-huaylarsh

http://memoriasenkbps.blogspot.com/2007_11_01_archive.html

http://es.wikipedia.org/wiki/Usuario:Jojoesyoyo/Huaylas

http://www.gazotube.com/uuX7gDNIDlo.html

http://danzasfotosvideoshistoriaresena.blogspot.com/2009/07/baile-de-huaylarsh-
moderno.html 11

19