Tema : El paso del romanticismo

al realismo en América .
LITERATURA DEL ROMANTICISMO.
CONCEPTO Y ORIGEN.:

La literatura del Romanticismo fue un movimiento literario , cultural ,

artístico que se inició a finales del siglo XVIII ; En Alemania, que se dispersó
y cultivó por toda Europa hasta mediados del siglo XIX y que continúa
ejerciendo su influencia hasta la actualidad. Este movimiento se opuso al
expansivo capitalismo industrial y al racionalismo ilustrado. Entre sus
características principales se encuentra su principal característica «El culto al
sentimiento por encima de la razón» Este movimiento supone una verdadera
revolución artística, pero también política, social e ideológica , además a la
constante presencia de temas preindustriales como la naturaleza, los mitos
grecolatinos y medievales , la búsqueda constante de la originalidad como
una forma de contraponerse a la profesionalización del artista y de la
conversión de la obra de arte en una mercancía ; dado que los escritores
profesionales se servían de técnicas de escrituras genéricas, efectivas en el
mercado , por concebir al artista como un intermediario entre lo trascendental
y lo inmanente ; el artista sólo escribía por la inspiración, también como una
forma de oponerse al profesionalismo en la escritura.
Sus principios fundamentales fueron: la libertad, el individualismo, la
democracia, el idealismo, el nacionalismo y la sensibilidad en el arte, llega a
América a mediados del mismo siglo, como un reflejo e imitación del
romanticismo europeo.

 DATO RELEVANTE: En américa se imitan las voces poéticas de José

de Espronceda, Lord Byron, Victor Hugo, Heine y Leopardi.

CONTEXTO HISTÓRICO DEL ROMANTICISMO EN AMÉRICA :

El Romanticismo en América se da entre los años 1830 y 1860 durante un

periodo de inestabilidad política que sufría América Latina marcada por huellas
civiles y el surgimiento de caudillos y déspotas. Durante esta época la lucha la
lucha por la independencia de los pueblos americanos, origina en el sur, por
Simón Bolívar, entre 1825 y 1850 la figura de nuestro hombre
hispanoamericano (el criollo); represente por un lado, el hombre de
pensamiento liberal.

CARACTERÍSTICAS DEL ROMANTICISMO EN AMÉRICA:

 Exaltación y culto literario al yo. El poeta romántico es egocéntrico,
solo le importa su propia vida.

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  Búsqueda de la libertad tanto política como personal y Nacionalismo
exacerbado. Se demuestra claramente el el poema Canción del
pirata de José de Espronceda.
 Idealismo intenso. Los sentimientos son idealizados de gran manera,
se podría decir que se debe a que el sentimiento y las emociones
predominarán en la poesía, la narrativa y el teatro.
 Valoración de la naturaleza. La naturaleza es parte del sentimiento, lo
exótico de la vida se puede apreciar a través de los medios naturales;
los atardeceres, la lluvia, el verano, entre otros ambientes climáticos.
 Exaltación de los valores populares y nacionales.
 Surgimiento de un romanticismo social, político liberal.
 Rechazo por lo español y admiración por todo lo realizado en otros
países de Europa.

Recuperación de lo medieval.


Reaparecen los temas cristianos, como la huida de Sodoma.
 Durante la Ilustración, habían resurgido los valores y formas de la
Antigüedad Clásica, en un movimiento que se llamó Neoclasicismo.
Para los románticos, parte de la reacción a la Ilustración fue valorizar
aquello que ese movimiento había rechazado: la cultura medieval.
 Así, se retornó al imaginario medieval y las tradiciones folklóricas
nacionales, pero también los temas y sentimientos cristianos. Con ellos,
reaparece la nostalgia por los paraísos perdidos.
Exaltación de lo individual.
 En lugar del mundo racional, objetivo y lógico de la Ilustración, el
romanticismo exalta lo individual y lo subjetivo. Así aparecen como
valores el genio, los sentimientos y todo el mundo inconsciente del ser
humano, como los sueños, los instintos o el misticismo.
 Se buscaba expresar la individualidad través de la originalidad, que era
valorada más que la tradición. Por eso también se prefería la obra
inacabada, imperfecta y abierta, frente a la obra concluida y perfecta.
 Dentro de la experiencia subjetiva se realza también el sufrimiento y
las pasiones, que suponían un aspecto potente y sobrecogedor de la
naturaleza humana. Se cuentan amores fogosos e incontenibles,

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 historias trágicas e irremediables, con presencia de entidades
sobrenaturales o religiosas.
Literatura.

Edgar Allan Poe fue uno de los autores de ficción gótica.

 El Romanticismo supuso una revolución en las letras. Se incursionó en
nuevos géneros como la novela gótica o de terror, la novela de
aventuras y la novela histórica. Además se recuperaron las
leyendas, los relatos tradicionales, y géneros medievales como la
balada y el romance.
 También se difundió la escritura de memorias y autobiografías, así
como cuadros de costumbres. En poesía se procuró la liberación del
lenguaje de los estándares clásicos.
 El género más cultivado fue el teatro, en el que se imprimieron los
sentimientos nacionalistas y se lo nutrió del imaginario popular.
Nacieron los géneros dramáticos del modelo o el drama romántico, en
el que se mezcla prosa y verso, y no respeta las unidades dramáticas
aristotélicas.
 Esta renovación de las formas expresivas tuvo efectos a largo plazo,
ya que sentó las bases para el fértil postromanticismo
y modernismo latinoamericano.
 Ampliar: Romanticismo literario
Música.
El romanticismo musical empieza en Alemania con Ludwig van
Beethoven. Su obra inaugura un sentido de la música como un arte
que expresa a través de sonidos la amplia gama de los sentimientos
humanos. Desarrolló composiciones novelescas, dramáticas e
imaginativas, con énfasis en ritmos épicos y temas nacionalistas.
Pintura.

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 
Pintores como Goya representaban la realidad social de las naciones.
 La pintura romántica abandona los motivos clásicos para
comprometerse con la realidad política y social de las naciones. Es un
arte inspirado por los ideales de la Revolución Francesa de 1789. Se
impuso además la recuperación del folklore y las tradiciones
nacionales.
 La pintura romántica se extendió durante casi cien años, durante los
cuales se distinguieron tres grandes períodos:
 El Prerromanticismo : Fuertemente influenciado por el Rococó,
exaltaba las ruinas y poseía una visión idílica del paisaje. Se
representan escenas nocturnas, cementerios y otros paisajes en los
que se exaltaba la pasión y el sentimiento.
 Apogeo romántico : El momento cumbre de la pintura romántica se
da entre 1820 y 1850, con un predominio de temas relativos a la
historia moderna, así como una nueva concepción del paisaje. Francia
fue el escenario principal de este período.
 Post-romanticismo : De 1850 a 1870 se dio el último período de la
pintura romántica, en que se debilitó el movimiento y cedió paso a un
cierto manierismo, o en América Latina al costumbrismo.
Arquitectura.

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 Obras de Charles Garnier reflejaron el gusto de la nueva burguesía
francesa.
 La arquitectura del Romanticismo cobró relevancia más que nada en
el siglo XIX. Recuperó el gusto por las edificaciones medievales, sobre
todo en Inglaterra, con las obras de John Ruskin (1819-1900), William
Morris (1834-1896) y Edward Pugin (1834-1875).
 En Francia, en cambio, las obras reflejaron los gustos de la nueva
burguesía fruto de la Revolución, que adoptó el tren como principal
símbolo de modernidad. Sus principales cultores fueron Charles
Garnier (1825-1868) y Eugène Viollet-le-Duc (1814-1879).

AUTORES DESTACADOS .

 Romanticismo portugués.
En Portugal introdujeron el Romanticismo Almeida Garret y Alejandro
Herculano; puede considerarse postromántico al gran poeta Antero de
Quental.
El hecho decisivo en la introducción del movimiento fue la publicación del
poema Camoens de Almeida Garret en 1825, tras su viaje a Inglaterra, donde
se imbuyó de los principios de esta estética. A una segunda generación de
escritores románticos pertenecen Castello Branco y Julio Diniz.

Julio Diniz (1839 -1871) : Fue un escritor y médico portugués . Fue un escritor de
transición, entre el fin del Romanticismo y el principio del Realismo . Escribió
tanto teatro como poesía, aunque destacó como novelista.

 Romanticismo estadounidense.

Daguerrotipo de Edgar Allan Poe (1848) tomado por W.S. Hartshorn.

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 El Romanticismo estadounidense, salvo precedentes como William Cullen Bryant,
proporcionó a un gran escritor y poeta, Edgar Allan Poe, precursor de una de las
corrientes fundamentales del Postromanticismo, el Simbolismo, renovador de la
narración gótica y creador del relato policíaco, y a James Fenimore
Cooper (discípulo de las novelas históricas de Scott), cuyo gran tema es la novela
de pioneros. Se puede considerar un postromántico al originalísimo pensador
anarquista Henry David Thoreau, introductor de ideas anticipadas a su tiempo
como la no violencia y el ecologismo, autor de Walden o La vida en los bosques y
del famoso ensayo Sobre la desobediencia civil. En los Estados Unidos también se
habla de un grupo de ensayistas bajo la denominación de Transcendentalismo que
engloba a Ralph Waldo Emerson y a Thoreau.
 Romanticismo argentino.

El gaucho Martín Fierro (1872), obra maestra de José Hernández.

El Romanticismo tuvo su primera manifestación en la Argentina con la aparición
en 1832 del poema Elvira o la novia del Plata de Esteban Echeverría, quien lideró
el movimiento que se concentró en la llamada Generación del 37 y tuvo uno de sus
centros en el Salón Literario. El romanticismo argentino integró la lengua
tradicional española con los dialectos locales y gauchescos, incorporó el paisaje
rioplatense a la literatura y los problemas sociales. El romanticismo argentino se
produjo íntimamente ligado con el romanticismo uruguayo. En Hispanoamérica, el
contenido nacionalista del romanticismo confluyó con la recién terminada Guerra
de Independencia (1810-1824), convirtiéndose en una herramienta de
consolidación de las nuevas naciones independientes, recurriendo
al costumbrismo como una herramienta de autonomía cultural.
Entre las obras más importantes del movimiento se destacan La cautiva y El
matadero, ambas de Echeverría,12el Martín Fierro (obra maestra de José
Hernández), Amalia (de José Mármol), Facundo (de Domingo Faustino
Sarmiento) y el folletín dramático Juan Moreira (de Eduardo Gutiérrez,
considerado fundador del teatro rioplatense).
 Romanticismo colombiano.

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 El escritor colombiano Jorge Isaacs (1837-1895).
Surgió en el siglo XIX y representa el individualismo, la libertad de creación y la
expresión artística, se convirtió en una actitud frente a la vida. En Colombia,
coincide con la gesta de la independencia (1810). Se destacan algunos temas,
como:
 El paisaje: El hombre romántico adapta el paisaje a sus sentimientos. Para
algunos autores, esta temática es la que justifica la idea de la existencia
del romanticismo en Colombia, ya que los autores europeos hablaban de
la vuelta a la vida natural y su belleza.
 La exaltación de lo nacional y lo popular: a través de la voz o la
actuación de diversos personajes se reconstruyeron aspectos del folclor y
de las expresiones culturales del territorio colombiano.
 La vida y la muerte: El dilema existencialista se vio reflejado en novelas
como María, en las que el hombre sufre por un destino que domina su
voluntad. El amor que sienten Efraín y María se ve siempre afectado por
los problemas sociales y cuando estos se resuelven, la muerte demuestra
la imposibilidad de su amor.
El Romanticismo en Colombia se manifiesta en los géneros narrativo y lírico. Sus
principales representantes fueron: José Eusebio Caro, Gregorio Gutiérrez, Julio
Flórez, en especial Rafael Pombo y Jorge Isaacs.
-La primera corriente romántica (1830-1861): Coincide con los movimientos de
liberación nacional y aún con los periodos de anarquía o de búsquedas
gubernamentales estables. Se advierten en los autores algunos rasgos de
neoclasicismo. Se ejerce la exaltación de la patria, la afirmación de los valores
cívicos. Se puede configurar con los autores siguientes: José Eusebio Caro, Julio
Arboleda, Gregorio Gutiérrez González.
-La segunda corriente romántica (1860-1880 aproximadamente): Coincide con la
organización del estado nacional. La poesía es más depurada, menos exaltada, se
plantea una estética menos comprometida y desinteresada. Aunque el
romanticismo tiene en ambos grupos una base común, varía por las diferentes
circunstancias históricas y las diferentes actitudes ante la vida social. Se puede
conformar a partir de Epifanio Mejía, Rafael Pombo, Candelario Obeso, Miguel
Antonio Caro y Julio Flórez.
 Romanticismo mexicano.

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 El romanticismo mexicano se distinguía por amalgamar el periodismo, la
política, el positivismo y el liberalismo, pues surgió en los años previos a
la Revolución mexicana. El poeta Manuel Acuña es posiblemente el máximo
representante del romanticismo en México, aunque también destaca el trabajo
del poeta Manuel María Flores (autor del poemario Pasionarias), Guillermo
Prieto e Ignacio Manuel Altamirano.

Guillermo Prieto (1818-1897) fue un escritor, poeta, político, articulista

 Otros romanticismos en Latinoamérica.

Otros nombres que destacan son los cubanos José María de Heredia y Gertrudis
Gómez de Avellaneda. Cabe citar también la primera parte de la obra del notable
narrador chileno Alberto Blest Gana, cuya producción modelada por
el costumbrismo de Balzac se interna en las fisuras del idealismo romántico.
También las obras del guatemalteco José Batres Montúfar han sido muy
importantes en toda Latinoamérica. Por otra parte, los venezolanos Juan Vicente
González, Eduardo Blanco y Juan Antonio Pérez Bonalde fueron los
representantes del movimiento en ese país.
Tendencias del Romanticismo hispanoamericano:
1. Romanticismo Social:
Tenia como base las ideas del liberalismo engendrado en la Revolución Francesa
y propugnaba la democracia. Los escritores de esta tendencia muestran en sus obras
la preocupación por una América libre de tiranos, progresista; por un continente
cuyos pueblos fuesen cultos, prósperos, poseedores de bienes, sin tanta desigualdad
e injusticia social.
Entre los máximos representantes del Romanticismo Social, están:
Esteban Echeverría
Era un argentino poeta y escritor nacido en 1805, el cual falleció a causa de
Leucemia en 1851. Éste formaba parte de la conocida “Generación del 37”.
Sus obras principales son:
 “El Matadero” (primer relato argentino donde se utiliza el realismo),
“Dogma Socialista” (sirvió para crear la constitución de 1853) y “La
Cautiva”.
Domingo Faustino Sarmiento
Nació en 1811 y murió en 1888 fue un político, pedagogo y escritor argentino,
presidente de la República (1868-1874), fue una de las personalidades

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 sudamericanas más ilustres del siglo XIX. Nacido el 15 de febrero de 1811 era hijo
de un soldado que combatiría a las órdenes del general José de San Martín.
Sus obras principales son:
 Campaña del Ejército Grande, Las Escuelas, Bases de la Prosperidad,
Método Gradual de Enseñar a Leer el Castellano, Mi Defensa, Recuerdos
de Provincia, Viajes por África, Europa y América, Vida de Aldao, Vida
de Dominguito
Bartolomé Mitre
Nació el 26 de junio de 1821 en Buenos Aires. Político, militar y escritor argentino
Presidente de la República (1862-1868).
Sus obras destacadas son:
 Ecos de mi ira, Armonías de la Pampa (1854), Las ruinas de Tiahuanaco
(1879), Rimas (1854), Memorias de un botón de rosa (1848), Teoría del
traductor (Prefacio de la traducción de La Divina Comedia), A Santos
Vega, A la muerte de Adolfo Berro, Lenguas americanas (1894, Talleres
de Publicaciones del Museo), El mije y el zoque (1896)
José Mármol
Nació en Buenos Aires, 1817 y murió en 1871 fue narrador y poeta, perteneciente
a la generación de 1837. Es uno de los principales escritores románticos de
Argentina. Su obra más popular es la novela Amalia (1851-1855), creada como
protesta al gobierno de Rosas.
Algunas de sus obras son:
 Armonías 1851, El cruzado 1851, El peregrino 1847, El poeta 1847,
Amalia 1844 (La más importante)
2. Romanticismo sentimental:
que deja de lado las preocupaciones políticas y las luchas entre grupos sociales y
busca conmover al lector por medio del sentimiento intenso, de las historias
amorosas, de la poesía lírica subjetiva.
Representantes del Romanticismo Sentimental:
Jorge Isaacs
Nació el 1 de abril de 1837 en Santiago de Cali, Valle del Cauca. Hijo de Jorge
Henrique Isaacs, súbdito inglés, que solicitó carta de naturaleza en Colombia a la
edad de 20 años, y la obtuvo del Libertador en 1829 y de la señora Manuela Ferrer,
colombiana de nacimiento.
 Poesías (1864), Saulo- Primer Canto (1881), Recopilación de Canciones y
Coplas Populares (1837-1895), María (1867) Su obra más importante.
Eugenio María de Hostos
Político, pedagogo y escritor puertorriqueño. Hombre austero y de ideas liberales,
cuyo pensamiento recibió influencias del krausismo y del positivismo, Eugenio
María de Hostos consagró su vida a un doble ideal: la independencia de su patria y
la educación de los pueblos.

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 Sus obras destacadas:
 La peregrinación de Bayoán (1863), Comedias (1886), Biografía Crítica
de Plácido, La novela de la vida, La tela de Araña, Poesías y Comedias,
Ensayo crítico de Hamlet
Guillermo Blest Gana
Escritor y político chileno. Hijo de Guillermo Blest Mayden y de María de la Luz
Gana López y hermano mayor del novelista Alberto Blest Gana, estudió en el
Instituto Nacional y accedió a una cátedra en la Universidad de Chile. Es un poeta
cuya obra se inscribe dentro del romanticismo y cuya vida giró alrededor de la
política de su país.
Sus obras destacadas:
 Poesía: Poesías, 1854, Armonías, 1884. Novela: El número 13,
1869. Zarzuela: El pasaporte, 1890. Drama: La conjuración de Almagro
, 1858.
Entre otros autores
Descarga sus obras en PDF: Descargas
3. Romanticismo historicista:
No sé si considerar este romanticismo como tendencia pero fue influyente en su
época, que tuvo como representante al peruano Ricardo Palma Soriano.
Hay algo más que agregar a esta compilación, házmelo saber en los comentarios.
Otro hecho literario que se dio posterior al Romanticismo en América es El
Modernismo siendo Rubén Darío el autor más representativo.
Manifestaciones artísticas del romanticismo
En el romanticismo se dieron diferentes tipos de manifestaciones artísticas entre
los diferentes campos.
En arquitectura se volvió a los estilos artísticos de la edad media como el gótico y
el románico , las principales obras se basaron en crear grandes edificios y restaurar
otros. Algunas de las construcciones más importantes en Europa fueron : La ópera
de Paris y el parlamento de Londres. En España las principales manifestaciones
arquitectónicas fueron: el congreso de los diputados, el palacio del marqués de
Salamanca, la basílica de Covadonga y la Almudena de Madrid.
En el campo escultórico se volvió a las pautas del neoclasicismo como la utilización
del mármol y el bronce, las principales obras se localizan en Italia y Francia donde
se crearon obras monumentales como “La estatua de la libertad” que fue creada por
franceses en 1886 y llegó a América como un regalo.

ORIGEN DEL REALISMO EN AMÉRICA.

El origen de la literatura del Realismo en América es en Europa durante el siglo
XIX cuando los artistas se propusieron a reflejar la sociedad del momento en

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 contraposición de los ideales románticos, su principal característica era uso de la
razón por encima del sentimiento.
El Realismo en América no actuó de la misma manera que en Europa, el cual se
oponía al Romanticismo; por el contrario, en América se integró amablemente al
Realismo, ya existían escritores románticos con marcada inclinación política y
social que reflejaron en sus obras literarias aspectos de injusticia social, así como
retratos costumbristas de la época en Latinoamérica.
Surge a principios del siglo XX como una respuesta a los cambios históricos que
experimenta el continente americano, y el escritor realista reflejó esta realidad
social, política y económica del siglo XX.

CONTEXTO HISTÓRICO DEL REALISMO EN AMÉRICA:

La literatura realista en América Latina surge bajo el contexto de finales del siglo
XIX y principios del siglo XX, precisamente cuando el continente se vio
convulsionado por fuertes movimientos sociales, políticos y revolucionarios que
cambiaron la visión y la conciencia de las personas de América, entre estos
fenómenos se encuentran:

GUERRAS CIVILES E INTERNACIONALES

Las guerras civiles han existido en América Latina y entre naciones del mismo
continente.
 Estados Unidos con México (1833-1843).
 Chile y Argentina contra la Confederación Perú-Bolivia (1836-1839).
 Chile contra Perú y Bolivia (1879-1883).
 Uruguay, Argentina y Brasil contra Paraguay (1864-1870).
 Francia, España e Inglaterra contra México (1861-1867).
 Exiliados cubanos respaldados por Estados Unidos contra Cuba.
 Guerra de las Malvinas entre Argentina e Inglaterra.

REVOLUCIONES Y LA PRIMERA GUERRA MUNDIAL

 Revolución mexicana: 1910.

 Primera Guerra Mundial: 1914 a 1917.
 Revolución rusa: 1917.
El progreso económico de las grandes potencias como Estados Unidos y Europa,
gracias a la dependencia de los países en vías de desarrollo, permitieron la creación
de monopolios económicos a gran escala.
Esto permite un cambio gradual en el resto del continente americano como el
crecimiento de población en las grandes ciudades en busca del trabajo industrial;
surgimiento de la clase obrera urbana a la cual se le llama proletariado, crisis en el
sistema oligárquico, ascenso de la burguesía de las grandes potencias llevando al

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 surgimiento de Estados dictatoriales vistos desde el contexto del Romanticismo
en América.
Rasgos fundamentales

EL REALISMO LITERARIO ASUMIÓ LOS SIGUIENTES POSTULADOS.

 La reproducción de la realidad social, política y económica, tomando como

modelo los métodos científicos de observación de la naturaleza. Los
escritores debían estudiar la sociedad como un médico estudia el cuerpo
humano.
 Los escritores dejan de centrarse en sí mismos y su sensibilidad, haciendo
foco en los problemas a su alrededor.
 Se apuesta por un estilo más sencillo, sobrio, preciso, en el que la
reproducción del habla coloquial podía tener cabida.
 Descripciones detalladas, minuciosas, con largas enumeraciones y
sustantivos muy concretos, en párrafos largos y provistos de mucha
subordinación. Se aspiraba a un lenguaje “invisible”: objetivo, entendible
por todos, que no llamara la atención sobre el estilo del autor.
 Uso preferente del narrador omnisciente.
 Abundancia de ejemplos con los que el autor “explica” los males de la
época o en los que los encarna. Así, aparece un conjunto muy usual de
personajes realistas, usualmente vinculados con las clases medias y bajas.

OPOSICIÓN AL ROMANTICISMO.

El romanticismo había surgido en el siglo XVIII como un movimiento estético

y filosófico opuesto al racionalismo y el cosmopolitismo de la Ilustración.
Proponía una percepción subjetivista y emocional del mundo, así como la
exaltación del mundo interior del artista.
El romanticismo era nacionalista, individualista y tradicional. En cambio la
Ilustración era cosmopolita, sociológica y racionalista. En la segunda mitad del
siglo XIX, el realismo retomó los postulados de la Ilustración, pero mediados por
la luz del progreso y el desarrollo científico.
El realismo rechazaba el sentimentalismo y el barroquismo de los románticos.
También evitaba la literatura fantástica y se ceñía a la realidad del modo más
verosímil posible. Los postulados filosóficos que sostuvo perduraron hasta bien
entrado el siglo XX.

NOVELA REALISTA.

La novela realista o también novela burguesa es el género realista por excelencia,

el más cultivado por los grandes escritores europeos del siglo XIX. Eran novelas
voluminosas, de muchos capítulos. El número de publicaciones de novelas era
mucho mayor que de libros de cuentos y poemas.

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 A menudo las novelas eran protagonizadas por un abundante número de personajes
principales. Gracias a esta particularidad, se crearon las primeras novelas
polifónicas. Cada personaje usualmente representaba alguna tendencia social de la
época.

REALISMO LATINOAMERICANO.

El costumbrismo incluyó la gauchesca rioplatense.

El realismo llegó España a finales del siglo XIX. Por su influencia, se desarrolló
también en América Latina. Rápidamente viró en una escuela conocida como
el costumbrismo, que se interesa especialmente por el retrato social y cultural de
los pueblos jóvenes del Nuevo Continente.
En el costumbrismo tienen especial cabida los fenómenos políticos y las
revoluciones de finales del siglo XIX e inicios del XX. Aparecerían novelas con
fuerte presencia popular o de los conflictos entre clases sociales y culturales.
Ejemplos de este tipo de literatura son la gauchesca rioplatense, la novela
indigenista, las novelas de la tierra o novelas agrarias, y las novelas de la
Revolución, especialmente la mexicana.

REALISMO MÁGICO.

El realismo mágico es un movimiento literario propio de América Latina. Surgió

durante el siglo XX y su exponente más célebre es Gabriel García Márquez, cuyo
predecesor fue Alejo Carpentier con su Real maravilloso.
Se caracteriza por una perspectiva literaria realista, es decir una narración
descriptiva, que deja de lado subjetivismos. Sin embrago, en ella se cuentan eventos
absolutamente fantásticos, es decir, cosas increíbles desde el punto de vista más
realista y cotidiano posible.
Esta perspectiva parecía retratar mejor que el realismo europeo las condiciones de
vida en el continente americano. Es decir que, incluso en su aspecto mágico,
reflejaba más elocuentemente la fértil mescolanza cultural que caracteriza a
las culturas latinoamericanas.

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 CARACTERÍSTICAS DEL REALISMO EN AMÉRICA.
 Interés por la naturaleza a través de la descripción exacta y objetiva de:
a) naturaleza humana: la gente, cómo habla, cómo se viste, cómo actúa,
piensa y siente.
b) naturaleza: ambientes, lugares típicos o locales, rurales y urbanos.
 Abierta postura a la crítica social y denuncia de las injusticias sociales del
continente, sobre todo con las clases sociales marginadas y excluidas: el
campesino y el obrero.
 Basado en la observación directa, a la experiencia y la documentación de
la realidad propia de América.
 Naturalismo (derivado del realismo): niega la parte espiritual del ser
humano y las actitudes están marcadas por la herencia biológica y por las
circunstancias sociales.

AUTORES IMPORTANTES.

Las novelas de Charles Dickens aún hoy son centrales en la cultura occidental.
Algunos de los más célebres autores del realismo literario fueron:
 Honoré de Balzac (1799-1850), Stendhal (1783-1842) y Gustave Flaubert
(1821-1880), los tres franceses.
 Los ingleses Charles Dickens (1812-1870) y William Makepeace
Thackeray (1811-1863).
 Los españoles Benito Pérez Galdós (1843-1920), Leopoldo Alas (1852-
1901) y Emilia Pardo Bazán (1851-1921).
 El ruso Fiódor Dostoievski (1821-1881), fundador de la novela
psicológica, y también León Tolstoi (1828-1910).
 Los estadounidenses Mark Twain (1835-1910) y el Herman Melville
(1819-1891) de Moby Dick.

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 10. Grandes obras
Algunas de las obras más célebres de este movimiento fueron:
 Madame Bovary de Gustave Flaubert.
 Miau de Benito Pérez Galdós.
 Ana Karenina de León Tolstoi.
 Papá Goriot de Honoré de Balzac.
 Moby Dick de Herman Melville.
 Rojo y negro de Stendhal.
 Crimen y castigo de Fiódor Dostoievski.

TIPOS DE REALISMO EN AMÉRICA:

Regionalismo o Costumbrismo:

Huasipungo, Obra que destaca las características del Realismo Regionalista o

Costumbrista.
Se basó en la experiencia inmediata del ambiente y la relación del hombre con la
naturaleza, que usa el
lenguaje regional, que pinta la vida local objetivamente, que retrata los caracteres
representativos del indio
americano.
Entre los representantes destacados del Regionalismo o Costumbrismo tenemos:
 Ricardo Güiraldes, autor argentino de Don Segundo Sombra (1926).
 José Eustasio Rivera, creador colombiano de La vorágine, (1924).
 Rómulo Gallegos, autor venezolano de Doña Bárbara (1929).
 Ricardo Palma, autor de Tradiciones peruanas. (1872)

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  La Revolución mexicana inspiró el género propio: con Mariano Azuela,
autor de los de abajo (1915)
 Jorge Icaza, autor de Huasipungo (1934) (Clic en el enlace para
descargar)

REALISMO SOCIAL Y CRÍTICO:

Indagaba el dónde, el cómo y el porqué de la realidad. De ese modo, suministró al

lector elementos que enriquecieran su conciencia; presentó las relaciones entre los
hombres, entre las fuerzas de producción, entre el capital y la tierra y su producto;
y el trabajo y sus repercusiones en el ámbito social. Criticó y denunció los males
sociales del hombre, vicios sociales y políticos, y su impacto en el hombre
americano.
El representante destacado del Realismo Social y Crítico en América es:
 Al guatemalteco Miguel Ángel Asturias con las obras El señor presidente
(1946) (Clic en el enlace para descargar obra) y Hombres de maíz (1949).
Sinopsis: El señor Presidente traza el retrato del dictador Manuel Estrada Cabrera
en Guatemala, de 1898 a 1920. Denuncia, con la descripción de un régimen
dictatorial en términos de terror, la maldad y la muerte, vivido en una feroz tiranía
que azotó a Guatemala.
Se considera que la obra de El Señor Presidente también pertenece al Realismo
Mágico por la forma en que se presentan los hechos.

DESCOMPOSICIÓN.

El realismo llegó a su fin a inicios del siglo XX, cuando sus postulados y sus fórmulas
empezaron a hacerse repetitivas. Aparecieron entonces nuevos movimientos, precursores de la
explosión artística que serían las vanguardias en la primera mitad del siglo XX. Entre ellos
destacan:
 Naturalismo. La exageración y sistematización al máximo de los preceptos realistas,
terminan por convertir la novela en un documento social, una instantánea de la época,
especialmente en lo referido a los sectores marginales.
 Espiritualismo. Rehuyendo del realismo, intenta reinstaurar todo lo desbancado por
éste: la religión, la espiritualidad, lo tradicional y el mundo campesino.
 Posromanticismo. Una vertiente que busca revitalizar el romanticismo mezclándolo
con los postulados realistas, sin superar la contradicción entre ambas tendencias.
 Novela psicológica. Las abundantes y densas descripciones exteriores del realismo
pasan aquí al interior de los personajes, cambiando el narrador omnisciente por el
monólogo interior, centrándose en la mente de los personajes únicamente.

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 Dicho esto, podemos mencionar que las principales diferencias entre
romanticismo y realismo son :

Romanticismo Realismo

Fue una corriente de

Fue un movimiento cultural donde predominó la
pensamiento que incluyó un
literatura como expresión artística.
movimiento literario.

Se identifica con los

Rechaza la sociedad burguesa y huye hacia épocas valores de la sociedad burguesa
pasadas y culturas exóticas a través de sus obras. pero criticándola con la
intención de reformarla.

Considera que el arte es

Considera que el arte es producto de la inspiración y de
producto de la realidad directa
la subjetividad.
y minuciosa de la realidad.

Los temas que

sobresalen en este movimiento
Los temas románticos surgen de los delirios de la
son los inherentes a la realidad
fantasía y de los sentimientos, inspirándose en las leyendas.
social contemporánea, es decir,
el mundo en que se vive.

Los personajes
Los personajes representados en sus obras eran representados en sus obras eran
personajes heroicos, idealizados y rebeldes que se enfrentan a la personajes anónimos, influidos
sociedad y a las fuerzas del destino. por la sociedad y que adquieren
una dimensión trágica.

El género literario que

El género literario que predominó en este movimiento
predominó en este movimiento
fue la lírica y el teatro.
fue la novela.

Prevalece el
Prevalece el subjetivismo, en el cual el autor modifica la
objetivismo, en el cual el autor
realidad.
observa la realidad.

Brinda gran
Brinda gran importancia al paisaje natural y se evidencia importancia al paisaje urbano y
un gusto por lo sobrenatural. se evidencia un gusto por lo
cotidiano.

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