Методическая работа Реддер Н.Н.

Тема: «Аппликатура и штрихи»

Единой схемы аппликатуры не существует. Но есть приёмы, например, когда нужно

сохранить единую тембровую окраску во фразе. Нельзя облегчать, переводя руку в
первую позицию выпячивая слабую долю в той или иной интонации. В старинной музыке
необходимо использовать как можно меньше переходов в позиции и играть переходы
строго без глиссандо. В вопросах аппликатурв и штрихов нужна гибкость. Это вечная
проблема в классике. Идут искания. Это живой процесс. Появляются новые редакции,
новые взгляды, новые ученики. Например, у Баха применяются лежащие штрихи. Сейчас
иногда применяют отскакивающие штрихи. Более правильно применять тяжёлое
баховское spiccato. Но у Баха многие сочинения написаны без штрихов. За прошедшие
века и штрихи и аппликатура широко развились, усложнились.
Для выработки штриховой техники надо ясно представлять себе характер штриха и
функции правой руки. Проведение смычка при штрихах требует определённой
последовательности действий руки, пальцев, вытекающих из целостного движения.
Занятия с учеником надо вести с учётом его индивидуальных особенностей. Штрихи
систематизируются следующим образов:
1. Выдержанный звук;
2. Detache;
3. Переход к другим штрихам.
В первой группе остановимся на проблеме legato. Legato – это тоже штрих, и в
качестве штриха оно имеет начало, развитие и конец. Главное трудность в legato
соединение певучести звучания в целом и певучести, округлости каждой ноты. Здесь
активны должны быть обе руки. Плавное legato – это краска. Кантилена, певучесть,
мелодическая длинная линия – то, чем сильна скрипка. Прелесть legato не должна быть
утеряна.
Изучение штриха detache стоит начинать верхней и нижней половинами смычка.
Затем переходить к игре всем смычком и комбинированию частей смычка. В этом случае
ученик наблюдает при игре за положением предплечья, плеча, кисти. Слуховой контроль
направлен в первую очередь на достижение одинакового качества звука во всех частях
смычка. Предлагается этюд №1 Крейцера. Всё время играть в разных частях смычка таким
образом, чтобы не было заметно силы звука. Именно это даёт замечательную свободу
игры, качественность и звучность штриха. Очень полезно сочетание: одна нота detache и
три ноты legato, что даёт возможность овладеть чередованием медленного и ускоренного
движений. Особенно полезно упражнение: смычок условно делится на 6 частей и ученик
упражняется на каждой из них, играя различные комбинации. Происходит «поиск
удобства», вырабатывается ловкость и лёгкость движений, развивается « чувство
смычка». Для развития кисти и пальцев очень полезно играть этюд №11 Крейцера, играя
его различными комбинациями штрихов. Полезны для развития гибкости пальцев у
колодочки на фингер-штрих «с обязательным включением небольшого движения руки». В
овладении detache важен начальный момент проведения смычка, атака звука, от которой
зависит энергия штриха.
Упражнение: смычок ставится на струну у колодочки и с акцентом отрывается от
струны. Упражнение повторяется несколько раз. Следует добиваться острого,
металлического звучания. Затем после «укола» у колодочки смычком вниз он
переносится, ставится концом верхней части на струну и тот же укол делается смычком
вверх. То же делается не со струны, а с воздуха. И наконец, смычок после укола не
поднимается в воздух, а быстро проводится по струне до конца - вверх и вниз. Получается
переходные штрихи от detache до martele. Эти упражнения вырабатывают чувство атаки
звука, умение поставить смычок на струну и молниеносно провести его. Умение владеть
смычком в воздухе, дают свободу руке и широту движений. Все штрихи ведут начало от
detache. На скрипке смычок надо вести, вот в чем смысл detache. А spiccato можно
рассматривать как «осложненное» detache. Это «detrache над струной», (смычок
прикасается к струне в середине штриха). А способ ведения смычка один и тот же.
В выполнении штриха martele одни считают, что рука все время должна быть
напряжена, другие – что нужно нажать струну («уколоть») и быстро отпустить. Дрожание
смычка на струне говорит о неправильном приёме. Смычок надо вести плотно по струне
на всём его протяжении, ощущать всеми точками струну, тогда дрожания не будет.
Изучение штриха надо начинать с исполнения короткого detache с паузами. Затем
движение ускоряется, расширяется, а паузы сокращаются. Постепенно осваивается
сочное martele. Паузы играют решающую роль, как и звук. Пауза равна величине
звучания. Во время пауз нельзя скрипеть смычком. Он должен лежать на струне легко,
рука должна освобождаться.
В исполнении штриха «виотти», состоявшего из слигованных нот martele, важна
акцентировка на второй ноте. В «пунктирном штрихе» особую роль играет пауза: её
обязательно надо выдержать. Акцент практически надо делать на короткой ноте, что
придаёт штриху чёткость, характерность.
 Препятствий для овладения staccato нет. Важно правильно поставить правую руку,

выработать упругость кисти, пальцев. Снять зажатость можно частой сменой штрихов,
которая освобождает правую руку, как смена позиций – левую. Staccato – особый вид
martele. Начинать изучение лучше резким проведением смычка вниз, а затем сыграть
шесть нот вверх. Начало должно совпадать по характеру с энергичным martele. Не надо
бояться определённой жёсткости звучания. Ямпольский говорил такую фразу: «Скрип –
спутник работы над staccato. При исполнении spiccato смычок должен как бы отскакивать
от струны, а все отскакивающие движения должны делаться при лёгком держании смычка
в пальцах, так как основаны на упругости трости, её вибрации, что даёт жизнь
следующему звуку. Крепкое держание смычка мешают движению. Главное здесь –
действие предплечья и пальцев; кисть также действует, но отраженно. В первую очередь
следует овладеть движением смычка у колодочки, а затем осуществлять движение,
перебрасывая смычок через струны. При исполнении штриха sautille возникают две
задачи: первая – не держать крепко смычок в пальцах; вторая – прижимать слишком
смычок к струне, не давить на неё. Начинать работу над штрихом, играя detache
маленьким отрезком смычка с акцентированием групп нот – каждой четвертой, каждой
восьмой ноты. Надо найти место, где смычок начинает прыгать (оно зависит от веса
смычка и упругости трости); учесть темп (при более быстром темпе штрих должен
исполняться дальше от колодочки); изменить наклон волоса. Когда штрих начинет
получаться уверенно, необходимо наладить координацию правой и левой рук. Ведущей
здесь является правая рука. Полезно поиграть, повторяя ноты по 4, затем по 2 и , наконец,
по 3 раза. Затем переходить к игре одинарными нотами.
При штрихе ricochet наиболее сложным является сочетание свободы и мгновенного
включения. Смычок при исполнении следует держать как «пушинку». Основной задачей
является атака движения, а затем использование упругих свойств смычка и струны.
Полезно учить, постепенно увеличивая нот на смычок, то есть триоли, квартоли и т.д.
Одновременное звучание трёх или четырёх струн получить можно, но при этом
обязательно форсируется средняя струна. Ямпольский советовал играть аккорды легко,
тем принципам звукоизвлечения, каким исполняется нюанс piano. При этом уловить
момент отбрасывания струнами смычка.
Ю.И. Янкелевич рекомендовал учащимся каждый день упражнять все виды действия
правой руки на этюдах Крейцера №1 и №11. А изучение штрихов правильнее овладевать
на одной струне.
 Используемая литература

1. А. Ширинский - Штриховая темника скрипача

2. Л. Ауэр – моя школа игры на скрипке
3. Тагиев Н., Парсегов А. – Проблемы мышечных ощущений при обучении
игры на скрипке «Ишыг Баку» 1978