Вы находитесь на странице: 1из 7

UNIVERSIDAD PRIVADA ANTENOR ORREGO

FACULTAD DE CIENCIAS ECONÓMICAS


FACULTAD DE CIENCIAS CONTABLES Y FINANCIERAS

 ALUMMNOS:
Gonzales Ypanaque, Shirley
Ramos Lachira, Fiorella
Temoche Purizaca, Hyndira
Navarro Navarro, Marlon

 PROFESOR:

Díaz Hoyos, Juan Alfredo

 TEMA:

Arte y ciencia

 AREA:

Contabilidad y Administración

 CURSO:

Formativa IV

PIURA, 2018
INTRODUCCIÓN
DEFINICION DE CIENCIA:

La ciencia es el conjunto de conocimientos que se organizan de forma sistemática


obtenidos a partir de la observación, experimentaciones y razonamientos dentro de áreas
específicas. Es por medio de esta acumulación de conocimientos que se generan hipótesis,
cuestionamientos, esquemas, leyes y principios.

Debido a que un mundo con pura ciencia es un mundo deshumanizado, incapaz de una obra
concreta porque solo se movería entre fórmulas matemáticas, esquemas, etc.

DEFINICION DE ARTE:
El arte es la capacidad que tiene un hombre para representar sus sentimientos, emociones y
percepciones acerca de sus vivencias y su creatividad.

Debido a que un mundo de puro arte, seria de improvisaciones intuitivas, que nos llevaría la
destrucción y a la muerte. En la dimensión que concuerdan es que son dos fuerzas vitales y
universales que actúan sobre nosotros, y necesitamos de ambos para lograr el equilibrio.

ARTE Y CIENCIA
El arte y la ciencia son dos formas de conocimiento aparentemente alejadas, en gran medida
consecuencia de la especialización profesional y la educación compartimentada. Del estudio
de esta impostada separación surgió el estereotipo de las dos culturas, las ciencias y las
humanidades, para referirnos a esa brecha de conocimiento. La realidad es que la ciencia y
el arte sí están conectadas y que ninguna forma de conocimiento es impermeable a otra.

El arte y la ciencia son necesariamente diferentes desde el punto de vista del estudio y la
difusión del “saber”. La ciencia intenta comprender el mundo a partir de un conocimiento
acumulado en el tiempo, basándose en resultados reproducibles y en hechos demostrables y
contrastados; se esfuerza por buscar la objetividad. Las humanidades, disciplinas académicas
que observan la condición humana, utilizan métodos principalmente analíticos, críticos y
especulativos. Las artes escénicas, visuales y literarias expresan el mundo a partir de las
experiencias idiosincrásicas, la intuición, el movimiento y las metáforas. Los artistas suelen
inspirarse en el pasado, pero la “verdad” de una obra de arte no se halla a través una
investigación sistemática que conduzca a hechos acumulativos y reproducibles; se trata, a
menudo, de algo subjetivo y sensorial.

Para percibir el mundo, el hombre acude a diversas experiencias, entre las cuales no pueden
faltar las de carácter científico y artístico. El desarrollo de la capacidad de pensar con lucidez
es tan necesario como el desarrollo de la imaginación, base de la invención científica y de la
producción artística. Manuel Kant sostuvo que el arte es el conocimiento por medio del
sentimiento. Y Mariano Ibérico Rodríguez pensó que la ciencia tiene límites en el
conocimiento de la realidad. Por su unilateralidad, por su rigurosidad, exactitud y
exclusividad de sus datos empíricos, la ciencia- decía este filósofo- produce deformación
espiritual, descuida o interpreta mal las inclinaciones de la vida anterior, anula las
aspiraciones de la fantasía y los impulsos libres de la voluntad.

Como ciencia y arte se presuponen, al creador o ejecutante de conocimiento científico no le


son ajenas las expresiones artísticas. Y el artista no puede estar al margen de la producción
científica. Arquitectos e ingenieros aplican conceptos matemáticos y leyes de la física para
diseñar y construir ambientes acogedores, optimizando el uso del espacio.

ARTE Y CIENCIA SEGUN ANTENOR ORREGO


Para Antenor Orrego la ciencia y arte, son puntos de concordancia, estos se relacionan y
complementan en el logro de la expresión plena de la vida humana. Un mundo guiado por la
pura ciencia seria deshumanizado, se moría dentro de las generalizaciones estrictas y frías.
De idéntica forma, un mundo dejado solamente en manos del arte, no iría más allá de las
improvisaciones intuitivas y quedaría a merced de las implacables fuerzas naturales. Si bien
es importante el producto científico, no pueden omitirse el entusiasmo y las disposiciones del
espíritu suscitadas por el resultado tangible de la creación estética.
Necesitamos tanto como del arte y de la ciencia. Ambos son formas e instrumentos de
expresión de la vida. Si el hombre solo se guiara por la racionalidad científica con su énfasis
en los hechos objetivos, en desmedro de la imaginación creadora, no alcanzaría su armonía,
se produciría un desequilibrio, estaría psíquicamente enfermo.
Pero Orrego no solo relaciona ciencia y arte, sino también el aspecto cognitivo con el
afectivo. “Amor, es decir y hacer verdad. Es más leas quien es más veraz”. “Amor no quita
conocimiento añade conocimiento”. Él piensa que solo quien comprende es que con mas
entrañablemente comprende. De este modo, encuentra veracidad tanto en el amor como en
el conocimiento. Esto explica la fervorosa vocación y dedicación del investigador a la
búsqueda de la verdad científica; un producto sentimiento y devoción por su trabajo impulsa
su tarea dedicada a crear nuevo conocimiento.
La música es la manifestación estética por excelencia porque es la expresión pura. En ella,
esta se sutiliza simplificándose hasta abandonar casi por completo y vencer la grosera
vastedad de la materia. En ella se reconstituye la Naturaleza en su máxima síntesis armoniosa,
en su total unidad, en su integridad perdurable Vierte el mundo, tan esencial y primariamente,
que llega a herir y traducir todas las conciencias, constituyendo, de este modo, el único
lenguaje universal

Las estéticas de todas las artes en su más alta, depurada y prístina manifestación se resuelven
en música. Sólo cuando han llegado a ella alcanzan un concepto emocional primario del
mundo, de la vida o del universo. Por eso todo arte, o mejor, la obra de todo artista creador
es trasunto de un ritmo interno, de una secreta, nueva e inédita melodía. La literatura, la
pintura, la escultura, o sea, la palabra, el color o la línea al realizarse buscan su expresión
esencialmente musical. El artista no es propiamente tal, no es propiamente grande sino hasta
que ha encontrado su expresión estética suprema: la música de su arte.

PUNTO DE CONCORDANCIA:

Ciencia y arte, raciocinio e intuición, acción práctica y contemplación desinteresada son nada
más que formas e instrumentos por los cuales y través de los cuales nuestra vida total alcanza
o puede alcanzar su expresión última. Toda ciencia presupone un arte y toda arte presupone
una ciencia. En el fondo de toda vocación científica hay algo que no puede enseñarse o
aprenderse, algo que reside en la visión y en la inspiración interna, un aletazo de intuición
que dirige la actividad concreta del investigador, que le da sentido a su experiencia, que
orienta su raciocinio, que le imprime un ritmo y una melodía vitales, que le abre una ventana
a la irrupción del infinito; que crea su fe y sostiene su esfuerzo con la impregnación del
espíritu. Puede afirmarse que solo un investigador que sea también, un grande artista es el
único que esta efectivamente capacitado para ser un verdadero sabio.
CONCLUSIONES
PREGUNTAS:
¿Cuáles son las diferencias entre ciencia y arte? ¿Cuál es la dimensión en laque
concuerdan?
¿Qué no se le debe preguntar a la ciencia? ¿Por qué?
¿Qué fue para Antenor Orrego la ciencia y el arte en la humanidad?

¿Una de sus mayores inspiraciones era evolucionar la ciencia y arte o solo darlos a
conocer?

Вам также может понравиться