Вы находитесь на странице: 1из 5

ЕЛЕНА ПИХУЛЯ

РАЗНООБРАЗИЕ КУЛЬТУРНЫХ И ПСИХО-ЭМОЦИОНАЛЬНЫХ КОДОВ В ТРАЙБЛ-


ФЬЮЖН

Каждый танец, будь то европейский, восточный или любой другой,


отражает реальность, которая окружает человека. Танец как продукт
культуры, в рамках которой он возникает, является выражением ее
культурного кода – смысла, который на уровне коллективного
бессознательного заложен в те или иные вещи или явления (1).
Формирование культурного кода обусловлено историческим и
социально-политическим развитием нации, в том числе и изначальной
привязанностью к определенному географическому положению,
ландшафту, который структурирует стереотип поведения и постепенно
формирует культуру как таковую.
Трайбл-фьюжн – это достаточно молодой и очень разнообразный по
техническим и артистическим характеристикам танцевальный стиль,
который возник в 60-70х гг. прошлого века в Америке и за прошедшие
десятилетия успел значительно трансформироваться. Будучи
искусственным синтезом танцевальных традиций разных народов мира –
в частности, культур стран Африки и Ближнего Востока, Индии и
Испании – и современных танцевальных направлений, он дает
исполнителю возможность создания на сцене широкого спектра
эмоциональных образов.
Фактически, ТФ можно считать танцевальным выражением культурного
кода страны, в которой он был создан - Америки: свобода, стремление к
экспериментированию и миксование многочисленных элементов
разных культур в качестве создания основы для новых культурных
феноменов (Культурный код Америки – новизна, мечта – не бояться
собственных великих идей и не бояться идти на риск. Свобода мечтать,
не быть циниками и пессимистами и строить самые дерзкие планы.
Америка – страна первопроходцев и иммигрантов. Отсюда – смелость
соединять и экспериментировать (1). Этот код является наследием
истории самой страны. Как относительно молодая нация без собственных
глубоких аутентичных традиций, американское общество в большинстве
своем является синтезом культур иммигрантов, которые создали
государство и формировали его на протяжении 500 лет. Упомянутый
выше культурный код свободы, среди всего прочего, предполагает
отсутствие строгих канонов (по причине отсутствия многовековой
традиции) и право на нарушение правил ради получения прогрессивного
опыта. И именно это можно проследить на примере того, как ТФ
изменялся на протяжении 50-летнего периода своего существования.
Родоначальником данного направления считается калифорнийский
ансамбль Bal Anat (с 1969 г.), который под руководством бывшей
преподавательницы танца живота Джамилы Салимпур начал
использовать в своих фольклорных танцах элементы племенных шоу и
атрибутики, которые Джамила наблюдала у носителей культуры -
представителей Марокко, Алжира, Турции, Египта, Сирии и Ливана,
танцевавших в США, а также в материалах изданий National Geographic
(видео 1, видео 2)
Впоследствие эту линию дополнила и трансформировала Carolina
Nericcio, которая в 1987г. основала танцевальную труппу Fat Chance Belly
Dance (FCBD). Фактически, Каролина является основательницей
классического ATS (American Tribal Style) – системы движений и
импровизаций, принципов построения на сцене. Сам термин ATS
впервые был применен Каролиной чтобы показать «что мы не подражаем
каким-то кланам, что мы американские люди, наслаждающиеся танцем, и
мы не претендуем быть аутентичными» (= код свободы).
Как основа движений, была принята «этническая эклектика» стиля Bal
Anat, в которую Каролина также добавила элементы индийского Катхака
и испанского Фламенко (отсюда и базовая выстройка: прямая спина,
высокие локти, ровные плечи, испанская кисть). Культурно-
эмоциональный месседж этих стилей, как и личная позиция Каролины,
внесли изменения и в эмоциональную составляющую танца. Одним из ее
принципов было создание ощущения устойчивой женской энергии, без
флирта и элементов соблазнения («Мы не стараемся выглядеть хорошо
для мужчин, мы делаем это для самих себя и делимся с другими
женщинами»). Отсюда и название группы FCBD – ни шанса для
беллиданса) Таким образом, трайбл на какое-то время утратил свою
«развлекательную» сторону и стал символом и способом формирования
женского эгрегора. Фактически, он в какой-то мере является отражением
феминистических настроений, которые в Америке довольно сильны (не
случайно «Наши символы — … гигантская статуя женщины,
приветствующая всех, кто прибывает к нашим берегам»). Не имея своего
собственного народно-обрядового танца исторически, американские
женщины такой танец создали, наделив его как «племенной древностью»
костюмов, так и отсутствием дискриминации по возрасту и типу фигуры
(=код свободы). (видео 3)
Сам по себе АТС является ярким примером выражения американского
культурного кода – свободы смешивать, экспериментировать и дать себе
право на создание и патентирование одним человеком «племенного»
танца. Но с другой стороны, фактический «запрет» на использование в
танце чего-либо, что не являлось частью канона (т.е. чего-то, что не было
придумано самой Каролиной) этому коду противоречил. Логическим
продолжением этого было появление людей, которые давали себе право
экспериментировать уже в рамках данного стиля, притом как с
хореографией, так и с эмоциональной стороной танца. Так появился
трайбл-фьюжн.
(Новинки в АТС последних 5 лет – появление АТС соло и появление
диалектов с разрешения Каролины)

Корни именно фьюжна исходят из ATS, а основательницей стиля


называют Джил Паркер (Jill Parker), одну из основательниц FCBD. После
ухода из группы в 1996г., Джил создала собственный коллектив Ultra
Gypsy Dance Theatre, в выступлениях которого классические ATS
движения были дополнены хореографией и элементами бурлеска, стиля
кабаре и танцев 1920-х гг. В трайбл вернулась игривость и веселость
(видео 4). Одной из первых исполнительниц стиля фьюжн является Хизер
Стэнтс (Heather Stants), основательница коллектива Urban Tribal из Сан-
Диего (1999), которая привнесла в Трайбл движения из хип-хопа и
уличных танцев, предоставив исполнительницам возможность выразить
себя в более современной манере и впервые объединив псевдо-племенные
состояния с реальностью современного мегаполиса, в котором человек
сталкивается с гораздо более многочисленными ситуациями,
требующими от него умения играть более широкую палитру ролей (видео
5).
В это же время из клана начали выделяться солисты
Когда увлекавшаяся йогой Рейчел Брайс начала активно использовать
мышечную изоляцию и змеиную пластику, связав движения с глубоким
внутренним чувствованием и контролем мышечной системы, танец
приобрел характер некой интровертности, а танцовщицы начали все чаще
эксплуатировать образ загадочных женщин-шаманок или храмовых
жриц, которые во время танца ведут диалог не со зрителем, но с высшими,
потусторонними силами. В моде превалировали темные костюмы,
электронно-трансовая музыка и отсутствие ярко выраженных эмоций.
Именно таким трайбл был представлен на 2м трайбл-фестивале в Америке
– все в черном и очень серьезные (видео 6). Но такая форма вошла в
противоречие с еще одним элементом культурного кода Америки -
веселости и оптимистичности (Оптимизм не только соответствует коду,
но и необходим для сохранения энергии культуры). И уже через год, на
3м ТФ можно было увидеть светлые костюмы, змеиная пластика стала
одним из базовых элементов, которые подчеркивают красоту женского
тела (видео 7), а шоу Le Serpent Rouge з участием той же Рейчел
ознаменовало возвращение трайбла к цыганским корням, бурлеску и
кабаре (видео 8). Впрочем, неприятие пессимизма не смогло пересилить
код свободы, и на контрасте с весельем выкристаллизовалось отдельное
направление Dark или Gothic fusion, в котором «темная сторона силы»
была выражена как в костюмах, так и в музыке. Это была находка для
«готов» и «фриков», которые, освоив технику, эмоционально не могли
вписаться в существующие на тот момент образы (видео 9). Возможно,
это было выражением потребности иметь в своем танцевально-
культурном арсенале свою Кали с отрезанной головой и высунутым
языком, или злую мачеху/колдунью по примеру европейских сказок (50
shades of female emotions).

Вопрочем, на фламенко, ни индийские мотивы из трайбла тоже не


исчезли. Они отделились в соответствующие подстили, в которых
сохранили присущую каждой из этих культур эмоциональную окраску
(видео 11 – Иллан). Collena Shakti – хотя и каждый в своей
интерпретации. К ним добавились мотивы других азиатских культур –
Бали, Камбоджи и т.д. (видео – Зое), or Indian-based temple tribal
(Нагасита).

Выйдя за пределы США, трайбл еще сильнее обогатился за счет как


танцевальных, так и культурных традиций европейских народов. В
частности, в него начали добавлять элементы классического танца (видео
12 - Джолин), и современного контемпорари, а также театра (тем самым
дав возможность танцорам показать через танец свои личные эмоции и
переживания, результат тонкой саморефлексии, который не всегда бывает
радостным – здесь культурный код американского оптимизма отошел на
второй план). (видео 13 – Вайолет)
Второй особенностью такого выхода стала популярная сегодня в Европе
и особенно в странах СНГ тенденция проводить тематические трайбл-
фестивали, в основе которых лежит определенная тема или сюжетная
линия. Европейский трайбл становится более театрализованным с точки
зрения эмоциональности и сюжетных линий. И хотя образы индийских
Кали и дакинь, марокканские танцы с корзинами или постановки в стиле
фламенко используются и сегодня, на европейском пространстве их
вытесняют образы, взятые из античного эпоса и средневековых сказок
(мойры, дракула, злая мачеха, красная шапочка и серый волк и т.д.).
(видео наше, мойры, близнецы). Параллельно проводятся
экспериментальные фестивали типа Tribal Trip или Tribal Voodoo Fest, на
которых трайбл выходит за рамки готичности и иногда граничит с
психоделическими мотивами (видео Иллан и Мет). Впрочем, и в Европе
веселье и оптимизм никто не отменял – дерзкие постановки тоже в моде
(видео 3о). И не только в Европе – на примере видео Семы можно увидеть,
как с помощью трайбла можно не только выразить свои культурные
особенности, но и в какой-то мере обстебать их (видео Сема – South
Korea).
Все это является прямым отражением культурного кода Америки:
«Америка никогда не перестанет принимать иммигрантов иначе мы
опровергли \ contest бы нашу главную мечту. Конечно безопасность
необходима, однако прилив новой крови поддерживает американскую
мечту для всех. Если кто-то хочет ехать в Америку и жить в нашей
культуре это делает нашу культуру сильнее и в то же время напоминает
нам, почему наша страна так уникальна».

В процессе популяризации и интеграции в себя танцевальных техник


других стилей – контемпорари, брейк-данса, балета, и даже народных
танцев – ТФ постоянно трансформируется и расширяет арсенал своих как
хореографических, так и эмоциональных инструментов. Основная идея
танца сегодня: используй базовую технику трайбл в комбинации с
движениями других стилей и экспериментируй «по полной». Танцуй того,
кем ты являешься, либо того, кем хочешь стать. Ты можешь быть
драйвовым, фриковым, загадочным, мистическим, серьезным, томным,
страдающим или глубоко саморефлексирующим. Ты можешь
эксплуатировать образ киборга или балинезийского божества (видео
Алиса), танцевать под оперу или плясать АТС под хард-рок. Ты имеешь
возможность не застрять в одной эмоции, но демонстрировать зрителю то,
как ты себя чувствуешь в тот или иной момент времени, либо же
нарабатывать то, что для тебя ново и незнакомо.
Storytelling - every genre that you want to write in
Сегодня трайбл настолько разнообразен, что его иногда трудно отделить
от других стилей танца, или разделить с ними. Фактически, можно сказать
что Трайбл – это «мировой»-танец, который, изначально будучи
выражением основного культурного кода Америки («E pluribus unum» —
единство в многообразии out of many – one - — это поистине точный
лозунг американской культуры), в настоящий момент соединяет в себе
традиционные культурные коды многих народов мира с тенденциями
современного общества. Дополнительно можно определить его как танец,
который раскрывает разные стороны эмоционального портрета женщины.

Оценить