Escuelas de Musica en Mexico

Introducción
En el posterior trabajo daremos cabida a una muestra de 10 importantes universidades en Mexico, daremos gran
información de su oferta educativa además de toda la información que pueda recabar de cada una de las
instituciones.

1. Conservatorio Nacional de Música

NIVELES DE FORMACIÓN
La oferta educativa del Plan de Estudios incorpora una formación
musical profesional en dos niveles, que corresponden a los tipos de
educación establecidos en el Sistema Educativo Nacional, el tipo de
Educación Media Superior en el que se incorpora el nivel de Técnico
Profesional y el tipo Superior que incluye los niveles de Profesional
Asociado y Licenciatura.
NIVEL SUPERIOR
El siguiente nivel que ofrece es el Nivel Superior dividido en:
PROFESIONAL ASOCIADO
OBJETIVOS
Formar profesionistas de la música de nivel avanzado en el Área de Orientación Profesional de Interpretación,
ofreciendo opciones de titulación como Profesional Asociado en sus diversas carreras a excepción de la de
Dirección Coral.
Brindar alternativas terminales y/o continuativas que posibiliten al egresado de este nivel insertarse con
profesionalismo y capacidad musical, en el ámbito de desempeño laboral, como atrilista de orquestas
profesionales emergentes, en orquestas de alientos y grupos corales e instrumentales diversos.
Poseer un bagaje amplio para continuar sus estudios y concluir la Licenciatura en la carrera elegida.
LICENCIATURA
OBJETIVOS
Formar profesionales de la música de alto nivel, en cuatro áreas de Orientación Profesional: la Interpretación, la
Investigación, la Creación y la Docencia.
Participar en conciertos públicos promovidos en todos los niveles, sea como solistas o en coros, ensambles
vocales, óperas, orquestas sinfónicas, de cámara, y en otras combinaciones vocales y/o instrumentales, con la
finalidad de impulsar el desarrollo cultural del país.
Desarrollar actitudes en pro de la cultura a través de la investigación documental y de campo de diversas
manifestaciones musicales.
Enriquecer el acervo musical nacional procurando elevar cada vez más su amplio desarrollo en la generación de
nuevas propuestas.
OFERTA EDUCATIVA
El Nivel Superior contempla las salidas del Profesional Asociado que abarca 20 carreras, la Licenciatura con 23
carreras que hace un total de 63 carreras y el Nivel Técnico Profesional que se conforma con 20 carreras.

2. Escuela Superior de Música INBAL

MISIÓN
Formar músicos profesionales con una sólida preparación académica, dentro de los campos de la composición,
la dirección de orquesta, la ejecución instrumental y vocal de la música de concierto y jazz.
VISIÓN
Lograr una formación acorde a la demanda social a través de los diversos géneros musicales existentes y nuevos
lenguajes artísticos.
 3.Facultad de música UNAM
Misión
Formar intérpretes, compositores, educadores musicales e investigadores del arte musical con alto nivel
profesional y gran compromiso social, que generen nuevos conocimientos, preserven el patrimonio musical
nacional e internacional, y fomenten una cultural de paz, respeto a los derechos humanos, la diversidad cultural
y la equidad de género, en un contexto local y global, cambiante y complejo.
Visión
Ser una Facultad cuyo liderazgo educativo en el arte musical repercuta en la transformación positiva de la
sociedad y cultura mexicanas, y donde sus estudiantes, académicos e investigadores ejerzan los valores
universitarios, al igual que fuera de la institución; siempre a favor de un México fortalecido, competitivo y
comprometido con los valores universales y el patrimonio cultural de la humanidad.
Perfil de Ingreso
El aspirante a cursar la Licenciatura en Músico - Instrumentista debe contar con las aptitudes musicales,
instrumentales e intelectuales necesarias para emprender exitosamente el estudio profesional de la música en el
área correspondiente, en sus aspectos técnico, teórico y expresivo, así como en el humanístico y social. Debe ser
disciplinado en el estudio, tener sensibilidad y capacidad para el trabajo individual y colectivo; mostrar interés
por la docencia, investigación y difusión de la cultura musical, poseer sentido ético y creatividad, puesto que
todo esto contribuirá al logro de dicha meta.
Perfil de Egreso
El alumno egresado de la Licenciatura en Música-Instrumentista de la Escuela Nacional de Música contará con
una sólida formación instrumental y artística sustentada en el conocimiento técnico, estilístico, teórico y
humanístico-social que le permita enriquecer la vida cultural del país a través de la difusión, la enseñanza y la
investigación de la música con una actitud crítica, ética, creativa y con disposición para la superación
permanente.
Perfil Profesional
El Músico-Instrumentista Profesional de la Escuela Nacional de Música incide de manera crítica, creativa y
ética, en el desarrollo cultural nacional e internacional, mediante la labor de interpretación, difusión, enseñanza,
investigación, promoción y administración de la música en todos sus ámbitos. Puede desempeñar su labor
profesional en instituciones públicas y privadas o en el ejercicio libre de la profesión, en instituciones
educativas, centros culturales y de formación artística, compañías grabadoras, funciones teatrales, compañías de
ballet y ópera, entre otros. Interviene como solista o como miembro de un conjunto en conciertos, grabaciones,
espectáculos músico-teatrales, filmaciones y otras actividades artísticas; puede fortalecer su desarrollo artístico
en México y en el extranjero; ingresar a estudios de especialidad o de maestría en interpretación musical,
pedagogía musical, dirección coral y otras disciplinas afines.
 4- Conservatorio de las Rosas, Morelia
Misión
Educar a través de la música
Visión
Ofrecer la mayor calidad educativa del orbe hispánico en la formación de seres humanos capaces de insertarse
exitosa y generosamente en el mundo global.
Filosofía
El Conservatorio de las Rosas trabaja con la música como eje de sus estrategias de formación. Concibe la
música como herramienta, no como fin en sí mismo, pues la música desarrolla la sensibilidad, estimula la
creatividad y cultiva el trabajo en equipo. La música, además, contribuye al desarrollo equilibrado de los dos
hemisferios cerebrales, lo cual se traduce de manera práctica en la adquisición de eficientes capacidades de
aprendizaje.
Creemos además que la música sirve al propósito de cumplir exitosamente con los objetivos de los 5 pilares de
la educación definidos por la UNESCO para el siglo xxi:
Aprender a conocer
Aprender a hacer
Aprender a vivir juntos
Aprender a ser
Aprender a transformarse uno mismo y a transformar la sociedad
En ese contexto apreciamos y respetamos la diversidad de credo, raza, sexo, ideología y condición social.
La multiculturalidad es uno de nuestros referentes, no sólo en la letra de los programas que nos definen, sino en
la diversidad de nuestros estudiantes y de nuestros maestros.
A nivel lingüístico, nos asumimos como una comunidad bicultural, con el inglés como la lengua franca del siglo
xxi, recurso indispensable para que nuestros estudiantes logren sumergirse exitosamente en el mundo global.
Trabajamos con estudiantes en un amplísimo margen de edades, que va del nivel preescolar (maternal incluido)
hasta el nivel de licenciatura (pasando, claro, a través de la primaria, la secundaria y el bachillerato).
Así, el Conservatorio de las Rosas es una institución única en México, por su cuidadosa y sutil mezcla de
fortalezas.
Es una asociación civil, sin fines de lucro, que opera a través de sus propios ingresos hasta en un 80 por ciento,
y que recibe fondos públicos para completar los recursos que requiere su operación.
Objetivo general
Ofrecer una alternativa sistematizada que permita a los estudiantes continuar su formación musical al egresar
del nivel medio superior, con el propósito de formarlos como profesionales, y proporcionarles las herramientas
necesarias, en su caso, para realizar estudios posteriores de postgrado.
Objetivos particulares
Ofrecer al estudiante una licenciatura en música con reconocimiento oficial. Formar profesionales que al final
de su formación sean capaces de enfrentarse al público como solistas, o integrarse como ejecutantes a una
orquesta, como acompañantes, a coros, ensambles de cámara, etc. Dar al estudiante una formación de alto nivel
con el sentido de crear profesionales de alta calidad. Egresar profesionales de tal nivel que puedan competir
internacionalmente.

5-Academia de música Fermatta, Cdmx o Guadalajara

Los programas de licenciatura de la Academia de Música de Fermatta han sido diseñados por
líderes de la industria para formar graduados que posean el conocimiento teórico/práctico y las
habilidades que se requieren en el mundo competitivo de hoy.
Cada programa tiene una duración de 4 años que se dividen en 8 semestres. Los horarios de
asistencia de las licenciaturas se han diseñado específicamente en base a investigaciones
académicas para lograr el equilibrio teórico y práctico adecuado que te apoye a alcanzar el más
alto nivel de comprensión teórico y el desarrollo de las habilidades prácticas. Los alumnos
asisten al campus 5 veces por semana, 3 horas al día.
Además, realizan actividades adicionales fuera del campus par enriquecer su formación.
LICENCIATURA DE INGENIERÍA EN AUDIO Y PRODUCCIÓN MUSICAL
La Licenciatura en Ingeniería y Producción tiene como objetivo preparar profesionales líderes
en su campo, capaces de producir y llevar a cabo grabaciones musicales profesionales.
El profesional del futuro no es el que se conforma con buscar un empleo tradicional, es el que se
atreve a emprender con una mente audaz. En este sentido, ya no tienes que estar vinculado a los
estudios convencionales.
Ahora puedes disfrutar de la flexibilidad de trabajar en espacios creativos, grandes o pequeños,
en cualquier parte del mundo.
El programa de Licenciatura en Ingeniería y Producción está diseñado para formar ingenieros
productores que tengan un ímpetu emprendedor, que sean musical y técnicamente creativos, y
que se consoliden como expertos en el manejo de las técnicas y tecnologías de grabación
modernas.
LICENCIATURA EN COMPOSICIÓN MUSICAL
La Licenciatura en Composición se encuentra en el corazón de la creatividad y la
experimentación en la Academia de Música de Fermatta. Nuestro programa ofrece un plan de
estudios de vanguardia que responde a las realidades y desafíos que enfrentan los compositores.
Como alumno, estarás constantemente involucrado en numerosas colaboraciones y proyectos
con tus compañeros intérpretes, tanto dentro como fuera de nuestro campus. Realizarás
composiciones y arreglos en diferentes estilos de música contemporánea y escribirás las
partituras que se requieran para su ejecución. Además, conocerás y aplicarás las técnicas y
reglas de la composición de canciones.
LICENCIATURA EN EJECUCIÓN INSTRUMENTAL
La Licenciatura en Ejecución Instrumental se centra en el conocimiento teórico y práctico que
se requieren para lograr el más alto nivel de presentaciones artísticas dentro de los diferentes
estilos de la música contemporánea: Rock, Funk, Latin, Jazz, Fusion, Pop y Blues. Por lo tanto,
podrás desempeñarte con éxito en diferentes estilos y escenarios en la industria de la música.
Como graduado de la Licenciatura en Ejecución Instrumental, te especializarás en cualquiera de
los siguientes instrumentos: bajo, batería, guitarra, piano o voz. Comprenderás por completo los
elementos del lenguaje musical escrito para que puedas llevar a cabo una aplicación correcta y
fluida de la nomenclatura musical.

6. Escuela superior de música y danza Monterrey

Nuestra misión es fortalecer y fomentar a través de la Música y la Danza, los valores artísticos y culturales de
sus estudiantes y de la comunidad en general, a través de los propios estudios y de presentaciones escénicas.
Nuestro objetivo es formar artistas de alta calidad profesional en la Música y la Danza, así como cultivar,
fomentar, preservar y estimular las actividades artísticas y sobre todo propiciar el desarrollo de una tradición
cultural
Licenciatura en Violin y Viola
OBJETIVO
Proporcionar una sólida preparación profesional y humanista a través del desarrollo de los conocimientos,
actitudes, habilidades y destrezas técnico – musicales que el alumno requiere para interpretar y disfrutar obras
del repertorio Clásico, favoreciendo así el quehacer musical individual y colectivo.
Durante su formación, nuestros estudiantes participarán en ensambles de cámara, ensambles orquestales, clases
magistrales, cursos intramuros y extramuros, coro, talleres, conferencias, proyecciones, conciertos, recitales y
funciones conjuntas entre las áreas de música y danza. Tendrán acceso preferencial a conciertos y funciones de
danza, música y diversos espacios de expresión de nuestra localidad.
Nuestra misión será formar músicos capaces de desempeñarse como ejecutantes de un nivel Licenciatura, que
manifiesten un alto grado de competencia y práctica sobresaliente dentro de la comunidad artística.
Historia
La Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey es una de las instituciones de educación artística más
importantes de México. Con un alumnado que supera los 660 estudiantes y una planta de 120 maestros, a través
de los años ha dado muestras de su excelencia en el desempeño académico. Sus egresados actúan
profesionalmente en nuestro país y el extranjero como músicos ejecutantes, cantantes, bailarines, coreógrafos y
educadores.
La fundación de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey «Carmen Romano de López Portillo»,
fue motivada en el año de 1976 durante el Festival de Música y Danza, auspiciado por FONAPAS, el Gobierno
del Estado y la Iniciativa Privada. Las instancias antes citadas, entablaron pláticas con el Instituto Nacional de
Bellas Artes llegando al acuerdo de que FONAPAS aportaría instrumentos, partituras y material sonoro, la
Iniciativa Privada aportaría el inmueble y su acondicionamiento y el INBA otorgaría nóminas, sistema
administrativo y planes de estudios. La ahora Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey sigue
perteneciendo académica y administrativamente al Instituto Nacional de Bellas Artes, siendo reforzada en
septiembre del año 2001 por el Gobierno del Estado de Nuevo León y la Organización Ballet, Música y Canto
de Monterrey, A.C.
El 19 de Septiembre de 1977 fué inaugurada y ocupa desde entonces el magnífico edificio localizado al pie del
Cerro del Obispado. El edificio lo diseño el Arq. Pedro Gorozpe, iniciándose la construcción en 1911, para ser
la sede del Colegio del Sagrado Corazón de Jesús, finalizando su construcción en 1913. Este Colegio Religioso
opero en este edificio desde 1913 hasta 1964.
Desde el año 2001 se inició por medio de un convenio interinstitucional bajo la directriz de un patronato, la
restauración integral de este edificio, verdadera joya arquitectónica construida en 1913. La adecuación de los
nuevos espacios físicos para convertirla en una escuela con todos los avances tecnológicos y plenamente
funcional coincide con la visión de la nueva administración de la escuela de realizar significativos cambios en el
orden académico y organizativo que coloque a esta escuela en el corto plazo a la cabeza de las instituciones de
educación artística a nivel nacional.
La Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey (ESMDM) pertenece institucionalmente al Instituto
Nacional de Bellas Artes(INBA).

7. Licenciatura en Música UDG, Guadalajara

El Programa de Licenciatura en Música vigente, fue aprobado por el Consejo General Universitario de la
Universidad de Guadalajara para iniciar en el ciclo escolar 2006 B, y se encuentra evaluado por los Comités
Interinstitucionales de la Educación Superior en el Nivel I.
El Licenciado en Música será un profesional que elabora programas, metodologías y recursos didáctico
musicales que posee la capacidad de ejecutar un instrumento o su voz como solistas o formando parte de un
conjunto, con dominio escénico.
La Licenciatura en Música, se diversifica en cinco orientaciones para el aspirante atendiendo a sus propias
expectativas de desarrollo.
Las orientaciones a las que puede acceder el estudiante son: Ejecutante, Canto, Pedagogía Musical,
Composición y Dirección coral.
Misión
La Universidad de Guadalajara, en la carrera de Música, tiene como misión formar músicos profesionales
competentes, especializados y reconocidos por la solidez de su preparación académica, con la capacidad para
desarrollarse en cualquier área de su disciplina.
Visión
Este programa pretende responder a la función social de quien ejerce la profesión de Músico, además de
incorporarse a la investigación, a proyectos interdisciplinares o multidisciplinares, al manejo de la expresión
verbal, al intercambio y a la actualización de nuevas tendencias musicales.
Objetivo
El objetivo general es elevar la calidad educativa de la formación actual para aportar recursos humanos
calificados para su desempeño en la docencia en música y otras áreas afines, que permitan el reconocimiento de
la Licenciatura en Música, como un programa educativo de calidad, conforme a estándares nacionales.
Objetivos particulares:
- Elevar la eficiencia terminal y aumentar el número de egresados que llegan a obtener su título;
- Disminuir o prevenir la deserción de los estudiantes de Música;
- Crear mejores expectativas laborales por medio de una formación integral;
- Evitar los factores que indican vacíos en el desarrollo de la carrera;
- Ajustar el número de créditos exigidos para obtención del título, para que se ajusten al rango establecido por la
normatividad universitaria y que correspondan al nivel educativo de licenciatura;
- Mejorar las características, composición y funcionamiento de la planta de profesores.
Campo Profesional
El egresado de la Licenciatura en Música en todas sus orientaciones tiene un campo de desempeño profesional
amplio. Podrá desarrollarse como:
 Director de grupos corales.
 Director de orquestas de cámara o conjuntos musicales diversos, tanto en la música sinfónica como en la
llamada coloquialmente popular.
 En el área de la docencia se desarrollará con éxito en la enseñanza de la música tanto en los niveles de
educación básica como en el proceso de enseñanza aprendizaje instrumental individualizado.
 Podrá participar como atrilista en diferentes agrupaciones musicales como orquesta sinfónica, de
cámara, bandas sinfónicas, populares y grupos musicales dedicados a eventos sociales.
 Presentaciones en público como solistas o como parte de una agrupación musical cualquiera.
 Elaboración de transcripciones musicales instrumentales utilizando la tecnología moderna de los
programas en computadora para el logro de sus objetivos laborales.
8. Licenciatura en Música UAA, Aguascalientes
La Licenciatura en Música tiene como objetivo formar profesionales con una preparación académica musical
que les permita desempeñarse con calidad en la ejecución del instrumento de su especialidad, contar con
variadas herramientas para incrementar las posibilidades en su desempeño profesional y conducirse con
responsabilidad y compromiso social.
PERFIL DEL ASPIRANTE
Demostrar aptitudes como:
 Sentido rítmico
 Capacidades auditivas musicales
 Coordinación psicomotriz
 Afinación
 EntonaciónConocimientos de:
 Solfeo
 Armonía
 Cultura musical
 Poseer un nivel intermedio del instrumento de especialización
Música
OBJETIVO
La Licenciatura en Música tiene como objetivo formar profesionales con una preparación académica musical
que les permita desempeñarse con calidad en la ejecución del instrumento de su especialidad, contar con
variadas herramientas para incrementar las posibilidades en su desempeño profesional y conducirse con
responsabilidad y compromiso social.
PERFIL DEL ASPIRANTE
Demostrar aptitudes como:
Sentido rítmico
Capacidades auditivas musicales
Coordinación psicomotriz
Afinación
EntonaciónConocimientos de:
Solfeo
Armonía
Cultura musical
Poseer un nivel intermedio del instrumento de especialización
PERFIL DEL EGRESADO
El logro de los propósitos del modelo educativo Institucional se observará a través del siguiente perfil del
egresado:
CONOCIMIENTOS
Conocer y dominar las obras más representativas de los instrumentos seleccionados para tener un amplio
repertorio en su práctica profesional.
Dominar los conocimientos técnicos de su instrumento principal y complementario para una ejecución
psicomotriz natural.
Manejar las teorías pedagógicas que le permitan desarrollarse en el ámbito docente de la música.
Aplicar la teoría musical: armonía, contrapunto, análisis musical y solfeo, que le permitan una comprensión del
lenguaje musical.
Dominar el lenguaje de la música para la interpretación, ejecución, composición y análisis musicales.
Poseer un amplio bagaje de cultura musical para complementar su formación artística.
Utilizar las herramientas de las nuevas tecnologías de información para responder a las exigencias actuales de
su campo.Estos conocimientos proporcionarán al egresado un amplio conocimiento de la cultura musical y de
otras disciplinas relacionadas para fortalecer su formación y poderse desenvolver profesionalmente.
HABILIDADES
Aplicar el sentido rítmico, la capacidad auditiva, la memoria musical, la concentración y coordinación
psicomotriz, para una ejecución instrumental de alto nivel en los diversos campos de acción profesional.
Diseñar programas y materiales didácticos para enriquecer la educación musical en el estado.
Aplicar programas educativos para ejercer la labor docente en el ámbito de la música.
Aplicar las innovaciones tecnológicas al servicio de la música para la manipulación de sonidos,edición y
elaboración de partituras para responder a las necesidades contemporáneas.
Crear bandas sonoras de proyectos audiovisuales para dar calidad a las producciones comerciales y culturales.
Emprender, gestionar y desarrollar proyectos culturales, educativos y empresariales para promover la música.
Demostrar desenvolvimiento escénico que le permita captar la atención del público.
Crear composiciones musicales originales para enriquecer el repertorio.
Analizar y comprender textos musicales para una adecuada interpretación de las obras, así como la difusión de
dichos análisis en diversos medios de información.Con estas habilidades el egresado podrá, además de
desempeñarse como músico, complementar su perfil con algunas otras herramientas para la docencia, la gestión,
la integración en proyectos culturales y la utilización de las nuevas tecnologías de información aplicadas a la
música.
ACTITUDES
Observarunaclaraformaciónhumanistapararelacionarseconelpúblicoylasociedad.
Demostrarconcienciasocialparaparticipareneventosenbeneficiodelacomunidad.
Contribuir al desarrollo artístico y cultural de los individuos para un mejoramiento en el nivel socio-cultural del
país.
Compartir conocimientos y experiencias de su especialidad en el área docente y profesional para fortalecer la
educación musical en México.
Liderazgo y trabajo en equipo en proyectos de agrupaciones musicales para lograr su mejor desempeño.
Emprender proyectos innovadores para acrecentar la oferta cultural.
Poseerunaactitudreflexivayautocríticaquelepermitaautoevaluarseymejorarsudesempeño.La actitud que el futuro
egresado tendrá con la sociedad va encaminada al humanismo en beneficio de los demás, sensibilizando a la
comunidad al difundir la música y contribuir así al desarrollo artístico y cultural del estado.

9. Licenciatura en Música UGTO, Guanajuato

Objetivo
Formar profesionales que utilizando las teorías, técnicas y herramientas adquiridas durante su proceso de
formación, ejerzan actividades que les permitan el conocimiento, análisis e interpretación de materiales
musicales de índole diversa, a la vez que generan productos relativos a su ámbito de competencia, con un alto
sentido humanista desarrollado en los principios y valores propios de la profesión; así como propiciar las
capacidades de investigación y de docencia para comunicar a otros dichos conocimientos, habilidades y
destrezas, en productos de trabajo o en el aula.
Campo de trabajo
El egresado de la Licenciatura en Música, en sus diversas salidas terminales, podrá desempeñarse en diferentes
campos del ámbito cultural, demostrando el dominio de su perfil, a través de habilidades de lectura, ritmo,
improvisación, composición, interpretación y dirección, basado en conocimientos históricos, teóricos,
filosóficos, técnicos y humanistas; considerando la enseñanza musical e integrándose en orquestas y bandas
sinfónicas, conjuntos de cámara, conjuntos versátiles, así como en la composición de música incidental para el
teatro, cine, televisión radio, espectáculos multimedia, además de participar en grabaciones musicales. Se
integra a sellos discográficos, instituciones dedicadas a la difusión de la cultura y la documentación e
investigación musical.
Perfil de egreso
Se plantea la necesidad de formar en tres ámbitos específicos, de los que resulta un sistema de valores, a saber:
conocimientos para el análisis e interpretación de materiales musicales de índole diversa; habilidades orientadas
a la creatividad a fin de que sea capaz de generar productos musicales relativos a su ámbito de competencia;
capacidad para comunicar conocimientos, habilidades y destrezas al incidir en el ámbito educativo como
docente o investigador; valores: compromiso social y conciencia del entorno, probidad, honestidad y pertinencia
en el actuar.

10. Licenciatura en Música UDLAP, Puebla

Como licenciado en Música contarás con técnica, conocimiento y experiencia para identificar y examinar obras
y prácticas de diferentes períodos y estilos musicales mediante una amplia gama de metodologías, el fomento de
la curiosidad individual y la auto-disciplina para promover la música como parte vital de una sociedad sana y
productiva combinando valores éticos y profesionales.
Al concluir tu programa educativo, además del título profesional de licenciatura, obtendrás tu diploma de
bachelor, con el que tus estudios tendrán reconocimiento en todo el mundo.
Objetivos Particulares
En la Licenciatura en Música nos hemos propuesto:
Formarte en las prácticas de ejecución, análisis, dirección y composición musical.
Brindarte las herramientas de escritura musical, audición y análisis que te preparan para la vida profesional en el
campo.
Fomentar en tu formación el respeto a la disciplina, la interacción con otros artistas y los distintos entornos y
formas de creación cultural.
Prepararte para el ingreso en programas de posgrado en ejecución, dirección, producción, creación musical,
musicología y gestión cultural.
Propiciarte una relación con el campo laboral mediante prácticas que incluyan presentaciones individuales y
participación en ensambles, óperas, musicales y colaboraciones con las áreas de danza y teatro.
Perfil de Ingreso
Gusto por escuchar, analizar y aprender distintos tipos de música.
Tener buen oído rítmico y melódico.
Convicción de trabajar por el bien común y el alcance del éxito.
Visión para cosechar logros a través del aprendizaje.
Perfil del Egresado
Competencia para identificar sonidos y relaciones armónicas mediante técnicas auditivas y modelos teóricos
que sustentan distintos tipos de prácticas musicales para la interpretación individual y en grupo, el análisis de
repertorio y la creación de obra nueva.
Capacidad de analizar la música bajo esquemas técnicos, formales, armónicos, históricos y estilísticos para
formular una ejecución coherente y consistente con los entornos culturales del repertorio y del lugar de la
presentación.
Destreza para analizar sonidos y progresiones armónicas mediante modelos teóricos y técnicas auditivas para
entonar melodías, tomar dictado musical y leer partituras a primera vista.
Experiencia en la aplicación de técnicas de lectura, audición y ejecución mediante la entonación de la música
para la reproducción de melodías en conjuntos corales, ópera y teatro musical.
Habilidad para distinguir estructuras armónicas y formales utilizando teorías tonales, modales y pos-tonales
para ejercitar el contrapunto, la escritura polifónica, la composición y el arreglo musical.
Facilidad para comparar los puntos de vista de los demás integrantes del ensamble musical argumentando
propuestas de interpretación para recomendar perspectivas estructurales y estilísticas propias del repertorio que
se está montando.