El arte de los locos

hablemos de arte, si buscamos el significado de esta palabra encontraremos definiciones

como actividad o producto realizado con una finalidad estética o comunicativa, El arte
siempre ha sido un lenguaje universal, un medio por el cual el hombre se comunica y
expresa, arte es todo aquello que evoca sentimientos y sensaciones, es por esto que es
posible afirmarlo como lenguaje universal ya que transmitimos sin necesidad de palabras
(también puede incluirlas) es por esta razón de que ha sido y es usado como medio de
liberación donde podemos expresar una idea de manera clara o dar pie a conjeturas,
donde podemos jugar con las realidades para llegar a nuestro objetivo, donde podemos
hablar sin necesidad de decir lo que queremos textualmente. Ver una obra de arte es ver
a través del artista, es posible decir que si ver una obra cambia nuestro humor es porque
logro su cometido incluso en ocasiones logra sensaciones en nosotros aun cuando no
entendemos lo que se quiso expresar. en mi opinión personal, al hablar de arte estamos
tratando con un medio netamente comunicativo ya que la estética es tan solo otro medio
mediante el cual expresamos algo, y digo expresar porque el arte es así “subjetivo” ya
que puede existir una brecha entre lo que el artista plasmo y quería mostrar en su obra,
y lo que el espectador comprende de la misma ya que las realidades de estos dos sujetos
no son las mismas, la realidad de uno es el imaginario de otro, esta premisa se afirma
en movimientos como el surrealismo donde las cosas pasan más allá de lo que podemos
llamar “realidad”.
Dentro de este movimiento artístico pasa algo muy curioso, el arte deja de imitar la vida
para dar vida a el imaginario, todo lo onírico se plasma y se expresa en busca de
transcender lo real a partir del impulso irracional y esto es algo que comparten los
surrealistas con personas que tienen patologías psiquiátricas además de que ambos son
personas con pensamiento acelerado, sensibles y con mucha imaginación, y de hecho
también comparten su manera de expresión a través del arte, la pintura ha sido usada
como terapia y a modo de liberación en medio de tratamientos psiquiátricos, "Pintar -
asegura- es dejarse llevar por la magia”. Luis García paciente con esquizofrenia, creador
del proyecto retrats que busca brindar talleres a personas con patologías similares con
el fin de facilitar su recuperación e integración social hecho que ha dado resultados, ¿no
será que al mundo le hace falta mas arte para estar mas en paz? No hay duda de que el
arte libera, y puedo decirlo desde mi propia fe.
Es preciso hablar del arte como terapia y de el surrealismo juntos ya que si los
analizamos visualmente no hay ninguna diferencia entre uno y otro, si pintamos para
liberar todo aquello que nos aqueja en nuestro interior y lo vemos desde el punto de vista
de una persona con enfermedades mentales pues entonces pintaremos cosas que están
fuera de nuestra concepción de lo real al igual que el surrealismo, en ambos casos nos
encontramos en planos oníricos donde lo que prima es la imaginación o simplemente
una realidad no concebida como lógica, usualmente las personas en tratamientos
psiquiátricos retratan todo aquello que ven, escuchan o sienten, y son demasiado
precisos al respecto, plasman los colores tal cual están en su mente y es por esta razón
que provocan sensaciones tan fuertes, nos acercan a sentir su realidad, es decir nos
muestran su realidad a partir de la pintura o de cualquier otro arte, esta es la razón de
nuestra premisa “la realidad de uno es el imaginario de otro” el arte muestra realidades
individuales que se convierten en imaginarios para quien lo aprecia.
Hans prinzhorn fue un psiquiatra e historiador del arte alemán, este hombre se intereso
en este tema, el arte de los locos y gracias a su profesión logro hacer una compilación
de obras hechas por internos psiquiátricos,(expresiones de la locura, el arte de los
enfermos mentales) libro del cual se nutrieron artistas del siglo 20 y lo podemos
comprobar viendo las semejanzas que hay entre obras de artistas como Dalí, paul kree,
kandinsky, kubin y max Ernst, evidentemente todas pasando bajo su filtro y poniendo su
propia personalidad, pero no hay duda de que se nutrieron de ellas; hecho que los mismo
surrealistas reconocen al poner obras personas con enfermedades mentales al lado de
las suyas en las exposiciones haciéndolas pasar por artistas anónimos ¿habrá nacido el
surrealismo dentro de los sanatorios? Los surrealistas idealizan el delirio como la libertad
máxima para la creatividad, es decir el corazón del surrealismo, algo sin lógica no tiene
límites, no tiene esquemas.
A lo largo de la historia se ha comprobado o se han hecho conjeturas acerca de la salud
mental de algunos artistas muy reconocidos tales como: Vincent Van Gogh, Séraphine
Louis, Edvard Munch, Adolf Wölfli, Josef Förster, Josef Grebing, Aloïse Corbaz, Martín
Ramírez, Louis Wain y la lista es aun mas larga y no solo se limita a pintores, sino que
incurre en todas las bellas artes, hecho que nos desata a una pregunta ¿todos los artistas
están locos o son los locos los verdaderos artistas?; hay uno frase que me gusta mucho
para poder entender esta temática y es algo con lo que me siento identificada “chaos
make the muse” el caos hace la musa y tal vez esta sea la respuesta a la pregunta que
me planteo, un alma en calma no tiene de que liberarse.
Muy a pesar de lo dicho anteriormente, en la vida no hay leyes de oro y en el arte
muchísimo menos no todas las personas con problemas mentales utilizan el arte a modo
de liberación y no todos los artistas tienen problemas mentales, de hecho cuando van
Gogh fue internado en el sanatorio no pintaba porque su salud mental no se lo permitía,
no estaba en condiciones de ello, de lo que no podemos tener duda es de que el arte
libera y al momento de padecer alguna enfermedad mental el arte es un medio por el
cual tratar a la persona, tal y como hizo Luis García en su proyecto retrats. Cuando una
persona crea algo es porque esta siendo impulsada a eso, por: la necesidad de expresar,
instinto de juego, propensión ornamental, tendencia al orden, copiar o crear por la
necesidad de símbolos y esto es lo que pasa con los alienados buscan representar
cosas, es decir para ellos una piedra puede simbolizar un demonio, algo así como el arte
conceptual, el hamparte y hasta el cubismo y esto es porque las vanguardias se nutrieron
de todo este material que se generaba en los sanatorios ¿será entonces este entonces
el verdadero arte?